TUTO COMPLET : Toutes Les BASES de BLENDER - formation 100% gratuite pour débutant sur Blender 5[FR]

[Musique] Base de Blender pour débutants. Donc ce gros tutoriel s'adresse aux débutants qui n'ont jamais mis un pied sur le logiciel Blender. Donc on reprendra tout depuis le début, des fondamentaux jusqu'aux techniques avancées. On utilisera donc la dernière version de Blender, Blender 5. Donc ce tutoriel sera illustré par la reproduction d'une animation, celle que vous avez vue en introduction. Donc l'animation qui est juste ici, hein, la balle de basket, monter ce truc et la lampe. Voilà.

Donc ce qu'on fera concrètement, c'est qu'on commencera d'abord par rappeler les bases du logiciel, comment est-ce qu'on se déplace, comment est-ce qu'on gère les fenêtres, comment on peut gérer notre interface, et cetera, et cetera.

On parlera de l'object mode, on parlera de la topologie, de l'edit mode, hein. Comment est-ce qu'on peut éditer notre objet, changer ses faces, ses vertex et ses edges. On illustrera tout ça en reproduisant justement la balle de basket, cette balle-là.

OK, très bien. Donc suite à cela, ensuite on parlera des techniques avancées de modélisation. On parlera donc de certains modifieurs, on introduira des modifieurs, des modificateurs qui permettent de changer la topologie intrasecte de l'objet, enfin de changer la forme de l'objet sans changer sa topologie. On illustrera tout ça en reproduisant la lampe. Cette lampe-là, donc c'est plusieurs morceaux.

Voilà, comme vous pouvez le voir ici, c'est plusieurs morceaux. Tac tac tac. Ah, basket.

Ensuite, on parlera du shading, des textures. On créera donc les textures pour notre balle de basket, pour notre lampe et aussi pour notre petite scène.

Voilà, on parlera de l'environnement. Comment est-ce qu'on peut éclairer notre scène à l'aide d'une image HDRI, aussi du lighting. Voilà. Donc là, j'ai un sun qui me permet ici d'éclairer, un spot ici. Pareil, hein, gérer la lumière.

Il y en a un ici, il me semble. Voilà. Très bien. Ensuite, on commencera à introduire les notions de base de l'animation. Voilà, on reprendra tout depuis le début. Comment fonctionne l'animation 3D, comment est-ce que ça marche ? Comment est-ce qu'on anime en 3D ? Comment est-ce que Blender comprend les choses, et cetera, et cetera. Et on illustrera tout ce qu'on aura pris en faisant rouler notre balle de basket. He, donc il y a plusieurs manières d'animer.

Moi, j'ai choisi une méthode à l'aide des contraintes. Donc, on parlera aussi des contraintes, hein. Donc, voilà. Donc on reproduira déjà le roulement de la balle de basket. Comment est-ce qu'elle roule ? Voilà, on fera rouler notre balle. Très bien. Ensuite, on parlera du rig, donc les armatures qui nous permettent de déformer un objet afin de l'animer. Donc ici, voilà ce que j'ai fait pour la lampe. Et ensuite, on illustrera tout ce qu'on aura pris sur le rig sur notre lampe. Donc hop, je vais sélectionner ici mon armature. Voilà, voilà ce que je peux faire.

Donc tout ça, ben c'est le rig qui me permet de faire ça, de déplacer ici mon objet. Donc on créera exactement la même chose et on comprendra en fait le mécanisme, comment est-ce que j'en suis arrivé là. Voilà, comme ça. Très bien.

Très bien. Ben ensuite, on aura vu beaucoup de choses qu'on pourra parler en fait de l'animation avancée, des techniques d'animation. On reproduira maintenant cette animation-là. Donc étape par étape.

OK, étape par étape. On verra aussi les techniques de contrainte, comment est-ce qu'on peut faire pour dégonfler le ballon. On animera certains paramètres de Blender, on essaiera de parler du graph editor, de s'entraîner à l'utilisation du graph editor, de synchroniser l'animation, et cetera, et cetera. Ensuite, on parlera du rendu de la caméra, comment est-ce qu'on peut exporter notre animation ou notre image vers notre disque dur, hein. Donc, je vais beaucoup parler de la caméra 3D.

Donc pas besoin d'acheter une caméra extrêmement chère, hein, il y en a déjà une dans le logiciel. Voilà, c'est ce petit truc qui est juste ici. Voilà, donc c'est ma caméra. Elle est là, ma caméra. Très bien. Et ensuite on exportera notre animation avec les paramètres ici présents. Voilà, on définira les moteurs de rendu. On parlera ça, je pense, au niveau aussi du shading, des texturations.

Voilà. Et on va se focaliser sur les paramètres qui sont ici. Voilà, les paramètres d'optimisation qui nous permettent justement d'optimiser notre scène, la rendre moins lourde, lourde pardon, et comment est-ce que je pourrais l'exporter vers mon disque dur. Voilà, donc moi, Omnischool, j'ai choisi le fichier où est-ce que je voulais mettre mon image, et cetera, et cetera.

Très bien. Bon ben, on n'est pas trop mal, il ne reste plus qu'à commencer.

Très bien, on est parti. Donc lorsqu'on ouvre le logiciel Blender, on tombe sur ça, le cube de base, de quoi éclairer notre scène et notre caméra.

Donc ça, ben c'est la scène de base. Après, c'est à nous de la modifier, d'ajouter des choses, d'enlever des choses, et cetera, et cetera. Donc premièrement, on va commencer à parler un peu de l'interface, des différentes fenêtres qui constituent Blender. À quoi est-ce qu'elles serviront, comment les utiliser, comment aussi adapter notre espace 3D, ça c'est important pour pouvoir optimiser notre vue. Donc bon, là ce qui est là sont des choses qui sont propres à n'importe quel logiciel, hein, que ce soit Photoshop, After Effects, et cetera. Tous les logiciels ensemble. Donc file pour créer un nouveau fichier, open pour ouvrir un fichier existant, contrôle S pour sauvegarder, contrôle shift S pour, shift contrôle S pour pouvoir sauvegarder, hein, choisir le fichier de sauvegarde. Ça c'est des choses qui, je pense, sont propres à Blender et certains autres logiciels d'animation 3D. Ça permet d'exporter juste, enfin d'importer un objet ou un personnage, bon un objet 3D d'un autre fichier Blender vers ce fichier Blender-là. Par exemple, j'ai fait un personnage là dans cette scène-là, j'ai créé un, j'ai créé un parc et j'aimerais maintenant que mon personnage se balade dans ce parc. Ben, je vais ici chercher link ou sinon à peine, je vais chercher le personnage dans l'autre fichier Blender et je vais le mettre dans cette scène-là et je pourrai faire ma petite animation.

Voilà, donc c'est très très pratique. Edit. Bon, ça c'est pour modifier le logiciel Blender si vous avez des préférences, hein, vous voulez modifier certains raccourcis clavier, modifier aussi la couleur, hein, si vous n'aimez pas le noir et le gris, ben vous pouvez très bien mettre Blender en bleu, violet, et cetera. Donc ça, on utilisera ça principalement lorsqu'on parlera des add-ons. Donc lorsque j'ai fait mon image, j'ai juste à appuyer sur la touche F12 ou sinon venir ici dans render, render image, et ça va me rendre mon image selon le point de vue de ma caméra. Donc ma caméra, elle pointe ces parties-là de mon cube.

Contrôle F12 ou j'appuie ici pour rendre mon animation. OK, donc là c'est pour rendre la vue. Ça ne va pas rendre l'animation mais ça va rendre ce que je vois ici dans mon viewport. Windows, paramètres pour les fenêtres, et le help.

Ça, ça vous renvoie sur le guide officiel de Blender. Donc ça vous renvoie sur le site internet quoi. OK, donc là je suis dans le layout, hein.

Donc la scène de base. Ici modeling, c'est un espace qui est adapté pour la modélisation.

Sculpting, c'est l'interface adaptée pour le sculpt, hein, lorsque je vais sculpter, dessiner mes personnages, et cetera, les monstres, et cetera. Donc des choses qui sont difficiles à reproduire en mode ling.

Bah généralement on les sculpte, ensuite on fait une retopo. L'UV editing. Donc ça c'est pour créer les UV, hein.

Donc le comment est-ce qu'une image 2D vient se superposer sur une image, sur un objet 3D. Donc pour ça, faut faire un dépliage UV. Donc bah cet espace-là est adapté. Donc ça nous permet de créer justement nos UV.

Texture paint. Après avoir fait mon UV, maintenant que j'ai mon image en 2D, ben maintenant, ben je peux venir dessiner dessus et le dessin va se reproduire sur mon objet 3D. Voilà,

est-ce qu'elles serviront, comment les utiliser, comment aussi adapter notre espace 3D, ça c'est important pour euh pouvoir optimiser notre vue. Donc bon là ce qui est là sont des choses qui sont propres à n'importe quel logiciel he que

ce soit Photoshop, After Effect et cetera. tous les logiciels ensemble. Donc file pour créer un nouveau fichier, open pour ouvrir un fichier existant, contrôle S pour sauvegarder, contrôle shift S pour shift contrôle S pour pouvoir sauvegarder has hein, choisir le

fichier de sauvegarde. Ça c'est des choses qui je pense qu'ils sont propres à au blend à Blender et certains anim logiciels d'animation 3D. Ça permet d'exporter juste enfin d'importer un objet ou un personnage, bon un objet 3D d'un autre fichier Blender vers ce

fichier Blender là. Par exemple, j'ai fait un personnage là dans cette scène-là, j'ai créé un j'ai créé un parc et j'aimerais maintenant que mon personnage se balade dans ce parc. Ben, je vais ici chercher link ou sinon à

peine, je vais chercher le personnage dans l'autre fichier Blender et je vais le mettre dans cette scène-là et je pourrais faire ma petite animation.

Voilà, donc c'est très très pratique. Eddit. Bon, ça c'est pour modifier le logier Blender si vous avez des préférences he vous voulez modifier certains raccourcis clavier, modifier aussi la couleur he si vous aimez pas le noir et le gris, ben vous pouvez très

bien mettre blender en bleu, violet et cetera. Donc ça, on utilisera ça principalement lorsqu'on parlera des adon donc lorsque j'ai fait mon image, j'ai juste à appuyer sur la touche F12 ou sinon venir ici dans render render image

et ça va me rendre mon image selon le point de vue ma caméra. Donc ma caméra, elle pointe ces parties là de mon cube.

Contrôle F12 où j'appuie ici pour rendre mon animation. OK, donc là c'est pour rendre la vue. Ça va pas rendre l'animation mais ça va rendre ce que je vois ici dans mon view porte. Windows, paramètres pour les fenêtres et le help.

Ça ça vous ça vous renvoie sur le guide officiel de Blender. Donc ça vous renvoie sur le site internet quoi. OK, donc là je suis dans le layout hein.

Donc le scène de base. Ici modeling c'est un espace qui est adapté pour la modélisation.

Sculpting et l'interface adaptée pour le sculpt he lorsque je vais sculpter dessiner mes personnages et cetera, les monstres et cetera. Donc des choses que qui sont difficiles à reproduire en mode ling.

Bah généralement on les sculte ensuite on fait une retopo. L'UV editing. Donc ça c'est pour créer les les UV hein.

Donc le comment est-ce qu'une image 2D vient se superposer sur une image sur un objet 3D. Donc pour ça faut faire un dépliage UV. Donc bah cet espace là est est d'adapté. Donc ça nous permet de créer justement nos UV.

Texture paint. Après avoir fait mon UV, maintenant que j'ai mon image en 2D, ben maintenant ben je peux venir dessiner dessus et le dessin va se reproduire sur mon objet 3D. Voilà, donc c'est très pratique hein. Par exemple, on aimerait

ben dessiner, je sais pas, des taches de rousseur à un personnage et qu'on trouve pas on peut on narrive pas à le faire procéduralement parlant, ben on peut venir tout simplement créer un une image, la superposer sur le l'image, sur

le visage de notre personnage et venir dessiner ici les tâches de rousseur. Voilà, donc on a des paramètres de peinture et cetera. On verra ça au fur et à mesure le shading justement pour créer les les textures de de manière

procédurale hein. Donc ici principal BSDF matal. Donc là bon ça a mis du temps à se réveiller. OK donc bien l'animation. Donc voilà pour l'animation. Donc ici on voit le point de vue de la caméra. Vous voyez la

caméra elle est là elle pointe mon objet. On voit le point de vue de la caméra.

Rendering pour les paramètres de rendu. Compositing pour la poste production. après avoir fait le rendu. Mais maintenant je fais la poste production, j'ajoute les effets spéciaux, les choses qui sont difficiles à faire en 3D comme je sais pas les effets spéciaux. Par

exemple, on met un fond vert et général on veut mettre incruster un personnage mais on fait ça dans le compositing.

Géométrie node, l'une des meilleures choses de Blender mais on parlera pas de ça dans de ce comme c'est tuto pour débutant le géométron c'est vraiment la modélisation et procédurale avancée.

Donc je ferai une formation à part entière pour géométrie sur cette chaîne gratuitement. Et le script pour ceux qui aiment programmer. Voilà. Il y a certaines choses qui sont difficiles à faire. Donc euh on peut tout simplement le faire à l'aide de Pyon. Donc c'est le

langage Python, pas C++ C et compagnie, c'est que Python. On en parlera on en parlera pas. Voilà, on parlera de seulement de de tout ce qui est là. Les deux derniers, on en parlera pas. Je ferai un truc à part entière peut-être

et géométrie node, pareil. OK, très bien. OK. Bon, c'est bien beau ce que je vous ai raconté, mais maintenant comment est-ce qu'on se déplace là dans l'espace 3D ? Alors, je vais activer moi le le screen case pour que vous ayez la

possibilité de voir les touches que j'utilise. Donc là, comme vous pouvez le voir ici, j'ai appuyé sur la touche N.

Là, j'ai appuyé sur la touche C. Là, j'ai appuyé sur la touche V et cetera et cetera. Comme ça, vous allez voir ce que les touches que j'utilise.

OK, très bien. Donc, je vais remettre un paramètre ici. Bien. Alors, maintenant, comment est-ce que je peux me déplacer ?

Déjà, je vais appuyer sur la molette de la souris là pour zoomer comme ça. Hop, hop. Et là pour dézoomer.

Et si j'appuie dessus et que je me déplace en même temps, ça me permet de tourner. Voilà, tourner autour de ma scène 3D.

Ah, très bien. Donc, clic droit. Je je maintiens toujours le la molette de la souris.

Clic droit. Voilà, ça me met au point de base comme s'il ne s'est rien passé.

Ensuite maintenant pour me déplacer de comme si j'étais sur un plan en 2D, je maintiens la touche shift. Vous avez vu là, j'ai appuyé sur shift et là je je continue. Là, j'ai arrêté. Là, je continue et j'appuie sur la molette de

la souris et voilà comment je peux me déplacer. Voilà. Clic droit. Voilà. Molette de la souris. Shift, clic droit. Voilà, on est bon pour le déplacement. Maintenant, on va parler du curseur 3D. Là, on a notre cube. Donc je

je sélectionne ici mon cube. Donc je vais mentionner ici loot liner. Donc ça me permet ici de faire le résumé de ce qu'il y a dans ma scène 3D. Tu as vu ?

Donc là, j'ai ma caméra. Donc là, j'ai sélectionné ma caméra. Lorsqu'on sélectionne un objet, mais automatiquement il est en orange. Orange clair clair clair. Le cube ah voilà. Là, il a un contour orange. Et le light, la la lumière contour orange clair. Donc

moi, je vais sélectionner mon cube, hein. Donc voilà la collection. Voilà ce qu'il y a dans ma scène, c'est bien. On parlera de ça au fur et à mesure. Donc il y a certaines choses que je vais pas

introduite. J'introduirai seulement lorsqu'on passera à l'animation, la création de notre scène quoi, notre animation, notre objectif, la balle de basket et la lampe. Donc j'introduirai parfois certains outils, certains typs, certaines astuces et cetera et cetera.

Donc j'ajouterai au fur et à mesure des choses lorsque j'ai j'estimerai que c'est nécessaire.

OK. Ben donc j'ai sélectionné mon truc. Donc je sais pas si vous voyez mais je vais zoomer. Il y a un petit point orange ici. Ce petit point orange, c'est l'origine de mon objet. C'est son origine. Donc en fait lorsque je vais

faire apparaître un objet dans mon espace 3D et lorsque je vais le déplacer, changer sa taille ou le faire une rotation, tout se fera par rapport à l'origine de mon objet. Le petit point qui est là. Donc regardez bien, je vais

maintenant le déplacer. Donc ici, j'ai le panneau T. Voilà, j'appuie sur T. Ce panneau-là, il est là et ce panneau il disparaît.

Je vais choisir ici move et voilà ce qui apparaît. Je vais le déplacer le long de l'axe y là l'axe y est toujours en vert, l'axe X toujours en rouge. L'axe Z toujours en bleu. Donc je vais le

déplacer l' de l'axe y. Voilà. Et là le petit point orange n'est plus là.

Pourquoi ? Parce que ce que je déplace c'est pas le cube en vrai. C'est le petit point orange. C'est l'origine du cube. Et comme c'est son origine, ben tout le reste, tout la topologie va suivre. Mais en vrai, c'est le petit

point orange que je déplace. Donc c'est important de comprendre ça pour la modélisation avancée des Typs, c'est des rotations et compagnie. Il faut avoir compris ça. Donc voilà, clic droit, contrôle Z pour annuler le long de l'axe Z. Donc l'axe Z si vous voulez le voir,

vous allez aller ici et là hop axe Z. Hop hop. Voilà. Donc je je vais le je vais le garder. Voilà X clic droit Z. Et voilà. Ensuite, les rotations, je vais le faire tourner le long de l'axe X Z, pardon. Voilà. Donc

là, je vois que mon cube tourne le long de l'axe Z. Autour de l'axe Z, pardon.

Il tourne autour de l'axe Z. Voilà. Et cetera. 3. Rotation. Là, il tourne autour de l'axe Y et je vais faire tourner autour de l'axe X. Voilà le scale pour changer sa taille. Je vais changer sa taille le long de l'axe y.

clique droit ou sinon contrôle Z si vous avez appuyé. Je vais changer sa taille le long de l'axe Z.

Donc là, clic droit et je vais changer sa taille le long de l'axe X.

Clic droit. Voilà. Donc je peux très bien retourner ici. Ah là c'est le panneau T. Il y a aussi le panneau N.

Donc là vous avez vu que j'ai j'ai plus de choses que vu. Faut pas vous affoler.

C'est des extensions. C'est on ajoutera ça au fur et à mesure. Donc item tout le monde là. Et je peux modifier ici les paramètres. Donc là je suis un peu plus précis. Par exemple là, vous avez vu que

là c'est pas précis mais là j'aimerais le déplacer selon l'axe X de 1 m. Donc j' mets un 1 ici et voilà. De toute façon, je peux maintenir et faire glisser comme ça. Mais là, j'ai plus de contrôle, c'est beaucoup plus précis.

Rotation selon l'axe Y de 180°. Voilà. Donc là, ça change pas grand-chose mais voilà quand vous avez compris le principe. Voilà. Donc maintenant, je vais là, il fait selon l'axe Z, il mesure 1 m. Moi je veux non,

la moitié 0,5. Voilà, ça l'a aplati. Donc c'est la moitié 05. Très bien. Et maintenant que j'ai fait toutes cette transformation, j'ai modifié en fait aussi le lax locaux de mon objet. Maintenant, j'aimerais y remédier. Donc je dois

appliquer mes transformations pour rendre ces transformations là réell parce que justement ça ça engendra certains problèmes lorsqu'on parlera des modifieurs des modificateur et c'est très très important de comprendre ça parce que là maintenant ici x son scale selon l'action x c'est 1 sa taille selon

l'axe y c'est 1 c'est là c'est 05 mais le but c'est d'avoir toujours des 1 ici 1 1 1 donc lorsqu'on fait une modification il faut que sur la dimension de l'objet qu'on doit changer passe en scale. Donc pour appliquer

cette transformation, contrôle A, je vais appliquer sans scale. Et voilà, j'ai que des un ici. Et voilà, c'est que la dimension qui a changé. La rotation pareil parce que du coup, j'ai fait une rotation aux axes aux axes locaux de mon

objet. Donc contrôle A ou là, pardon, contrôle A et je vais appliquer la rotation. Et voilà, là j'ai que des 0 mais pourtant la rotation c'est belle et bien appliquée. Regardez. Et je vais faire une rotation ici. Hop, une

rotation selon l'axe X. comme ça. Voilà. Maintenant, voilà la rotation selon l'accès X, c'est une rotation de 56,417°.

Maintenant, je vais l'appliquer. Contrôle A, j'applique la rotation. Et voilà, vous avez vu là, il y a 0. Alors que mon cube a bel et bien une rotation.

Ça veut dire que ça c'est le modèle de base de mon cube. Mon cube ressemble vraiment à ça. Il y a pas eu de transformation parce que la transformation a été appliquée. Donc j'aurai pas des problèmes lorsque j'utiliserai les modifieurs ou parfois

aussi les textures. OK, très bien. Donc j'avais dit qu'on allait parler du curseur 3D. Je vais parler maintenant des des raccourcis déjà. Donc on a vu pour le déplacer, pour le faire faire une rotation, pour le scaler, pour son attaque et pour tout

faire en même temps, c'est ce trucl. Voilà. Donc on reconnaît le truc pour la rotation. Là pour le déplacer c'est une flèche et là c'est plutôt les petits carrés pour le scale. Voilà. Là c'est pour avoir tout en même temps. Bon ça je

j'utilise très rarement. Généralement j'utilise toujours les raccourcis clavier. G pour le déplacer. Là ça le déplace partout. C'est G pour grap en anglais.

J'ai X pour le déplacer que selon l'axe X. J'ai Z pour le déplacer que selon l'axe Z. J'ai Y pour le déplacer que selon l'axe y. Voilà. Donc rotation, ben c'est e rotate. Donc là, ça fait une rotation n'importe comment, selon tous

les axes. OK, très bien. Donc RX pour une rotation selon l'axe X, Ry pour une rotation selon l'axe Y et Rz pour une rotation selon l'axe Z. OK, très bien.

OK, donc ça va, on n'est pas trop mal jusqu'à présent. Donc maintenant, qu'est-ce que j'avais dit ? J'avais dit qu'on avait parlé du curseur 3D. Donc le curseur 3D, il est intéressant parce qu'en fait il nous permet de nous dire

où est-ce qu'un objet 3D va apparaître lorsque je vais ben le mettre dans ma scène 3D. J'ai branché le chargeur. Donc je vais prendre mon cube pour le supprimer. Je soit je vais ici collection, je mets ma sourise sur mon

cube. Donc c'est con, j'appuie sur X et là il se supprime. Contrôle Z ou directement sur ma scène X delete.

Regardez le C 3D, il est toujours là, il est au centre, il est à l'origine du repère. Donc pour faire apparaître un objet, soit je vais ici dans AD, je vais faire apparaître un mèche et je vais faire apparaître un cube X pour le

supprimer. Ou sinon, je fais shift A et je vais j'ai directement le le le panneau AD qui apparaît. Mèche cube et voilà. Donc il apparaît où ? Vous avez vu le petit point orange ? Son origine est apparu là où le curseur 3D est

présent. Maintenant le curseur 3D, je peux le déplacer. Je maintiens la touche shift et je fais clic droit. Clic droit.

Vous avez vu ici déplacé clic droit ici. Donc shift A mèche cube. OK. Shift clic droit shift A mèche UV sphère R pour faire une rotation changer un peu. Shift clic droit shift A mèche et maintenant un cylindre.

cylindre. Voilà, vous avez vu donc les regardez là son origine est ici et lui son origine est ici. Donc vraiment l'objet il apparaît l'or c'est son origine qui vient se mettre là où le cur 3 des prison et le reste la topologie

ben elle suit l'origine. Voilà une rotation ça se fait autour de l'origine. Scale et vraiment ça se fait encore une fois autour de l'origine et j'ai ben c'est l'origine que je déplace. Voilà donc c'est important de comprendre ce ce

concept d'origine. OK donc voilà. Donc allez X maintenant mon curse sur 3D il était bien à l'origine. Donc regardez shift click droit hop mais là je suis pas sûr qu'il est à l'origine. Regardez. Ah je zoom je vois qu'en fait il est pas

vraiment à l'origine. Clic droit là il est pas vraiment à l'origine et cetera et cetera. Bon là je suis pas sûr qu'il y est. Mais bon pour remédier à cela donc on peut faire apparaître le panneau N toujours dans tool en dans view

plutôt. Là je suis dans view. Je vais baisser baisser baisser jusqu'à voir curseur 3D. Et là j'ai la localisation du curseur 3D. En x il a 0 0. OK, donc je vais mettre 0 tout pile en y 0 et en

zé. Là, je suis sûr qu'il est vraiment à l'origine. Je vois qu'il est légèrement incliné. Il a des rotations. Donc ici, ben les rotations, je sélectionne tout en même temps. Soit je mets 0 1 par 1.

Je clique, je fais glisser comme ça, je diminue. Hop là, non, je clique, voilà, je baisse et tout. En même temps, je vais y arriver zéro entrée. Et voilà.

Ou tout simplement regardez, clic droit autre raccourci. Je peux faire un shift S plutôt, je fais n'importe quoi. Shift S. Et là, j'ai les paramètres du curseur 3D et je vais mettre curseur to origine, le curseur vers l'origine du monde. Et voilà. Et je

peux sélectionner mon cube shift Sélection du curseur, c'estàd l'objet qui est sélectionné vers le curseur. Et voilà.

Donc l'origine de mon cube. Encore une fois, lorsque j'ai sélectionné mon cube, j'ai pas vraiment sélectionné le cube, j'ai sélectionné l'origine du cube. Donc l'origine du cube est venu se mettre là où le curseur 3D est présent. Et voilà.

Je retrouve ma scène de base. OK, donc on a parlé vraiment des choses de base, des fondamentaux et paris des s grab scale et rotate. Maintenant, on va parler de l'edit mode, la modélisation.

Là, on commence à parler de la modélisation. Qu'est-ce qui fait que mon cube est un cube ? Le fait qu'il a six faces, le fait qu'il a h points et cetera et cetera. Mais maintenant, est-ce que je peux contrôler ces

points-là ? Le point qui est là, je peux je peux le manipuler celui qui est là, est-ce que je peux le déplacer ? la face qui est là, est-ce que je peux la réduire ? Comment est-ce que je peux

faire de la modélisation quoi ? Ben pour ça là, je dois changer de mode. Là, je suis en objet mode, c'estàdire je manipule l'objet. Regardez ici, ma souris, elle est là. Regardez là ici, là je suis en object mode. C'estàdire je

manipule l'objet dans sa globalité. Mais si maintenant j'aimerais euh modifier, travailler ce qui fait que mon cube est un cube, c'est-à-dire ses points, ses edges, hein, c'est c'est ses ses arêtes et ses faces, ben je dois passer en edit

mode. Ici, je vais en edit mode. Et voilà. Là, on aperçoit quoi ? On aperçoit les points.

Et bien et cetera. Donc, ils sont là. OK, on aperçoit aussi les arrêtes. Regardez ma souris. Là, je suis en mode sélection de points. Je passe en mode sélection d'arrêt.

Donc là, je peux sélectionner les arêtes de mon objet. Et en mode sélection de face, là, je peux sélectionner les faces de mon objet. Et là, je peux faire toutes les modif les modifications que je veux parce que là, je suis vraiment dans

l'intimité de l'objet. Je suis en train de modifier sa topologie. Donc la topologie d'un objet, c'est tout simplement comment est-ce que les points, les arêtes et les faces se sont organisées pour donner naissance à l'objet. C'est ça la topologie de

l'objet. Grosso modo, c'est ça. Donc là, je peux faire ce que j'ai ce que j'ai appris. G pour grave, hein, par exemple G Z pour le déplacer selon l'axe X. R Y pour lui faire une rotation selon l'axe

Y. Pe passer en mode sélection de points. Sélectionne le point qui est là. G pour le déplacer. Le point qui est là, G pour le déplacer. Euh, sélectionner l'arrête qui est là. Là, je peux passer en mode sélection d'arrête ici. Hop,

comme ça et euh R pour faire une rotation comme ça. Ensuite, le le choix de je quitte l'edit mode en passant ici, object mode où tout simplement je peux utiliser le raccourci, la touche tab. Voilà, tab object mode, tab edit mode, object mode,

edit mode. Et voilà. Donc là, j'ai modifié en fait la topologie de mon objet. Donc là, ben c'est plus vraiment un cube. Donc euh va aller ici dans Loot Liner, double cliquer. Ça y est là, je double clique et je peux changer le nom.

Voilà, je vais l'appeler Allez, n'importe quoi. Voilà. Ouais, c'est voilà c'est c'est n'importe quoi. Mais c'est un objet. Pourquoi ? Parce qu'il a une topologie. Il a des points, il a des arêtes, il a des faces mais c'est plus

vraiment un cube. OK ? Donc voilà. Après, je peux faire ce que j'ai l'habitude de faire. S pour changer, G to grab, R pour une rotation.

OK, maintenant on va s'intéresser à l'edit mode. Donc déjà mon objet c'est un mèche comme on l'a dit parce qu'il y a plusieurs types d'objets dans Blender.

Il y a des mèches. Le logo pour un mèche c'est ça. Regardez ici. Regardez ma souris. Est-ce qu'elle va ici ? C'est ce logo là. Là je on le voit ici. En fait, c'est des points ici qui donnent les

arêtes et les points qui donnent des arêtes. Ces arrêtes là vont donner des faces.

Donc c'est ce logo là. Ça tombe bien, j'appuie un triangle ici. Je vais mod je vais en mode section de points. J'ai des points.

Ces points là, vous avez vu deux points mis ensemble vont donner quoi ? Vont donner une arrête. Des arrêtes mis ensemble vont donner quoi ? Vont donner une face. Mais c'est ça le logo pour les mèches, pour les maillages en français.

On caractérise ça. On appelle ça des maillages. OK ? Donc il y a plusieurs types d'objets.

Shift A, vous avez vu mèche pour les maillages. J'ai plusieurs maillages. Donc vous vous avez pas tout ça, c'est encore une fois c'est des extension, c'est des choses qu'on rajoutera au fur et à mesure. Donc je pense que vous avez

que les voilà ces premiers là. Donc vous avez vu le la sphère est un mariage tab.

Voilà, il y a des points. Ces points-là vont donner naissance à des arêtes eux-mêmes vont donner naissance à des faces. Voilà donc je vous pouvez ici passer en mode section de point, mode section d'arrête, mode section de face.

Et si vous voulez pas cliquer, ben vous pouvez appuyer sur 1. Le 1, c'est pour le le 1, c'est pour le mode sélection d'arrête, mais c'est pas le 1 du pavé numérique, c'est le 1 du avec du E

commercial. Le 2, pas le 2 du pavé numérique mais le 2 E accent et le 3 le 3 des guillemets pour le mode section de face 3. Là, je suis en face de du E accent là, je peux sélectionner que les

arrêtes et le 1 le du E commercial bah c'est les ponts. Voilà. Donc c'est bien un mèche. OK. Shift A. OK. Toujours donc euh hop là. OK, très bien. Donc shift A mèche cylindre mode édit. OK, le cylindre aussi est un mèche et cetera et

cetera. Donc voilà. Donc là c'est des mèches, des maillages. Il y a d'autres types d'objets comme on l'a dit. Il y a les curves, les courbes. Les courbes eux, ils ont juste en fait deux poignets. Ils ont deux poignées et ces

poignets sont relié par une courbe. Regardez le logo ici. Vous avez vu, on a deux poignées et là on a une courbe. Et on peut aller donc en mode édit avec la touche tab et on peut donc déformer la

courbe comme ça. Donc là, rotation G, R G et cetera et cetera. Donc ça, on va s'en servir par des des curbes. Ça on s'en ser par exemple pour faire des cheveux, pour faire aussi des tuyaux, des fils et cetera. Bon, regardez ici

par exemple là ici notre petit personnage. Je vais le sélectionner. Hop là, je vais je vous mets sur lui. Ben regardez ici là les ressus. Regardez.

Ben ce sont des curves. Regardez, je les sélectionné et regardez le logo. C'est une curve. Donc voilà. Donc ça c'est juste une curve. Voilà. Donc c'est on peut faire ça et voilà. On peut faire beaucoup de choses et ça ben c'est un

maillage. Regardez le logo. Ben c'est un maillage. C'est un mèche. Je vais en mode édit. OK. Et bèche voilà je j'ai bien mes points, mes arêtes et mes faces. C'est bon, tout va bien. OK, très bien. Je vais retourner dans ma scène 3D

X pour supprimer ici le ma curve. Bon, maintenant qu'on est des grands, je peux enlever l'axe Z, hein. Maintenant, on est des grands, on sait qu'il y a l'axe Z ici.

Euh donc, on va pouvoir maintenant se concentrer sur l'edit mode. Donc, je vais remettre un cube. Je vais aller ici en edit mode et je vais présenter ici certains les les certains paramètres.

Donc là, c'est les choses qu'on connaît qu'on a vu. Ça, c'est des choses qu'on verra. Ça c'est pas vrai important. Ça c'est pour ajouter un cube. Hop, hop, tac. Hop, hop, tac. Voilà. Très bien.

Donc euh voilà. Donc maintenant ça c'est pour faire une extrusion. Donc je vais passer en mode sélection ici de face. Je sélection cette face là.

Ah vous avez vu j'ai un quelque chose qui apparaît. Et là je peux extruder l'objet. Hop hop la face qui est là. Hop la face qui est là. Hop ça me donne quelque chose comme ça. La face qui est

là hop comme ça. Il y a toujours un raccourci clavier. Par exemple, j'ai pas envie de de faire ça. Je peux tout simplement sélectionner la face qui est là et appuyer sur E. E pour extrusion.

Donc là c'est une extrusion qu'on trait de faire. E E donc je vais mettre ici le tournevis ici tool et là vous avez vu extrude de région ou même ici je vais agrandir le panneau T comme ça. Voilà

comme ça on voit les noms. Voilà extrude de région. Voilà E. Et lorsque je laisse ma souris longtemps là il y a le le raccourci clavier qui apparaît. Regardez. Shortcut shift space bar i. Donc c'est E.

Raccourci clavier E. Voilà. Donc E R pour faire une rotation. E R pour faire une rotation E.

et bien R pour faire une rotation E et cetera et cetera et je quitte le mode édit avec la touche tab. Voilà donc ça c'est c'est un même objet, c'est pas des objets distints parce que je les ai créé

en edit mode justement donc c'est c'est un seul unique objet. Regardez cube c'est un seul unique objet. Je retourne edit mode. Très bien.

L'insertion de face. OK l'insertion de face. Donc c'est intéressant ça. Je vais sélectionner la face qui est là. Insert face. Et là ça me permet justement d'insérer des faces. Je sélectionne le cercle et hop là vous avez vu, il y a

une face qui apparaît ici. Hop une autre face. E pour faire une extrusion vers l'intérieur. Je resélectionne l'insertion. E faire une exent vers l'extérieur. Voilà ce qu'on peut avoir avec ces chosesl donc très utilisé dans la modélisation. Encore une fois il y a

un raccourci clavier, c'est la touche I. J'appuie sur I du clavier numérique et voilà.

E I e I e voilà le B le B très très important je vais me mettre ici derrière voilà comme ça j'ai de beau donc je j'ai le bevel hop là ici je vais sélectionner Ah ben là je suis

en mode section de face donc soit je vais passer en mode section d'arrête ici simplement j'appuie sur le 2 le 2 du E accent pas le 2 du pavé numérique 2.

Voilà. Enfin, je sais pas si comment c'est Apple pour ceux qui ont Apple. En tout cas, moi j'ai j'ai un clavier, j'ai un ordinateur Asus donc c'est Windows quoi. Donc je sais pas. Dans tous les cas, c'est c'est l'autre de très bien.

Donc un bvel justement ça me permet en fait de venir en fait arrondir ici de venir arrondir ici l'arête. L'arrête vous avez vu c'est un angle aigu. Là l'angle il est aigu. Il est voilà c'est un angle 90°. Donc je peux venir

arrondir ici. Là voilà ce que ça me fait. Et avec la molette de la souris, je peux venir en rajouter comme ça. Vous avez vu là avec la molette de la souris, j'augmente. Là, j'enlève. Voilà.

Contrôle Z. Donc c'est mieux de faire le raccourci pour un bébel, c'est contrôle B. Donc contrôle B pour faire un bevel.

Et voilà, avec la molette de la souris, je peux voilà tac tac tac tac tac tac.

Voilà, je vois en mode en object mode. Et voilà, quelque chose de lisse. Très bien.

OK. Très bien. Donc là, bon, j'ai fait beaucoup de choses. Je vais tout est sélectionné. Regardez. Hop. X delete shift A mèche et je vais remettre un cube. Si j'aimerais maintenant que ce cube devienne le centre de ma vue, j'ai

juste à appuyer sur la touche point. J'appuie sur point et voilà. Donc ma ma vue va tourner autour de mon cube.

Voilà. Donc je rajoute des choses au fur et à mesure. Là ma lampe point. Voilà.

Donc là ma vue va tourner autour de ma lampe. Caméra. Hop. Point. Voilà. Ma vue va tourner autour de ma caméra. Donc moi, c'est mon cube qui m'intéresse.

Point. Voilà. Je dézoome un peu, je retourne en edit mode. Donc on était au loop cut. Alors loop cut très très important. Donc ben voilà, ça permet justement d'ajouter justement des loupes. Vous avez vu là ici molette de

la sour que je clique molette de la comme ça je peux rajouter plusieurs. J'allais dire molette de la souris mais voilà et cetera et cetera. Ça me permet d'ajouter des faces des edges. Tac.

Alors pourquoi est-ce que entrée ? C'est bon ou sinon je change ici c'est bon.

Pourquoi est-ce que je je voulais utiliser la molette de la souris ? Contrôle Z. Contrôle Z. Z. C'est parce que généralement on utilise le raccourci. Pour le loop, le raccourci c'est contrôle R. Contrôle R. Et là avec la monade de souris de la souris, on

peut contrôler les choses comme ça. Voilà. Contrôle R. Tac tac tac tac tac tac tac comme ça. Ou si vous voulez pas vous vous fatiguer à appuyer sur la molette de la souris, à la faire glisser tac tac tac comme ça. Comme ça, vous

pouvez faire un contrôle R. On ajouté juste une et lorsque vous utilisez un outil, il y a toujours ici des paramètres qui apparaissent en bas là.

Loop cut. Hop. Et là, vous pouvez contrôler en fait le le avec plus précision l'outil que vous utilisez. Là, le nombre, il y en a qu'un seul. Je vais en mettre 20. Et voilà, en mettre 15.

Très bien. Voilà. Ici, je peux choisir le le lissage. Vous regardez ce que ça me permet de faire.

Voilà. OK, ça j'aime bien le facteur. Voilà. Donc là, vous avez vu là, tout est d'un côté, tout est de l'autre.

Zéro, c'est zéro, c'est vraiment au centre, donc ça va être mieux. Et ben voilà, je quitte le mode object. OK, voilà ce que ça me permet de modéliser.

Alors, contrôle Z. Moi, je vais revenir à un cube. Mod, on va parler aussi du knife, hein. Ensuite, je parlerai du spin et on sera bon. Donc le le knife, le couteau, ça me permet justement de de couper mon objet. On va justement on va

utiliser ce cet outil là pour la balle de basket, le couteau. Donc voilà, ça va être très très important. Donc là, ben je je vais venir couper. Je vais passer en mode section de points, ça va être mieux. Donc à alors à partir de ce

point-là, hop, je vais venir faire hop. Voilà. Donc je peux dessiner par exemple, je sais pas, vous avez ben pour ceux qui ben il y a mon il y a un tutoriel que j'ai fait où on crée la

chambre de Andy de Toy Story dans ma chaîne YouTube. Bah comment est-ce que j'ai créé le lit ? Le lit avec le L trou en forme de lune ? Ben, j'ai utilisé le couteau. Voilà, c'est dans l'épisode 6,

je crois, de la de la playlist entrée. Et voilà. Ah, j'ai pas coupé derrière. Donc pourquoi ? parce que j'ai pas appuyé sur la touche C. Si vous voulez aussi couper derrière, il faut appuyer sur la touche C. Non, d'abord, enfin d'abord, voilà C.

Euh, clic droit. Donc, je vais d'abord j'appuie sur j'appuie sur euh, excusez-moi, je vais juste me remettre truc de base. Voilà, le raccourci pour le couteau, c'est K et ensuite pour couper derrière, c'est C. Voilà, là, c'est mieux. Comme ça, j'ai pas le

cercle bizarre qui apparaît. Tac tac tac tac tac. Entré. Et là, ah voilà, j'ai aussi coupé derrière. Vous avez vu ?

J'ai coupé vraiment le lendema. Et si vous voulez une aide à la coupure, contrôle Z. Donc c'est K pour faire apparaître le couteau, C pour couper derrière et A pour faire apparaître une droite qui va vous aider à couper. Et

là, j'ai une droite qui m'aide à couper. Tac. Vous avez vu ? Ça me permet de faire de belles lignes droites. Entrer.

Voilà. Très bien. Le knife, celui-ci. Ouais. BF le spin. OK, on va parler du spin. Euh, OK. Donc voilà, je je l'ai. Bon, peux je faire des contrôles Z. Très bien. Alors le spin, alors le spin justement ça me permet

justement de faire des extrusions. Voyez l'outil extrusion, ben ça me permet de faire des extrusion mais en même temps de d'incliner les extrus. Voilà par exemple là je vais le faire le ça se fait par rapport au curseur 3D. Je met

je vais appuyer sur je parler des vues déjà des fenêtres. Donc je vais retourner en object mode. Je vais parler de ça. C'est important. 1 c'est la vue de face. Donc je vois qui je vois le l'axe X et l'axe Z. 3, c'est la vue de

profil. Je vois l'axe y et l'axe Z. 7, c'est la vue de haut. Je vois X Y. Vous vu, là je vois mon cube de haut. Voilà, donc c'est très pratique pour la modélisation de personnage. Voilà. OK, on a parlé des vues. Maintenant,

j'appuie sur 1 pour la vue de face. Je maintiens tout shift, clic droit. Rappelez-vous pour déplacer le curseur.

Tac. Il est là le curseur 3D. Et maintenant, je vais faire une extrusion le long comme ça. Tacement. Là, ça se fait selon l'axe Z. Mais moi je ça se passe selon l'axe Y. Regardez ma souris.

Je vais ici. J'appuie sur Y et regardez ou là j'ai pas sélectionné de face bien sûr. J'ai sélectionné la face du haut.

Et là voilà ça fait une extrusion ça. Vous avez vu ça tourne autour de l'axe y.

Voilà comme ça. Voilà ce que ça permet de faire. Voilà donc ça peut être très intéressant. Donc GX comme çaon voit vraiment que ça tourne le long de ça tourne autour de l'axe y.

Très bien. Et c'est et le pivot c'est le curseur 3D. Ça tourne autour de l'axe y qui transperse le curseur 3D. Donc contrôle Z. Voilà. Donc l'axe y ici et il transperse le curseur 3D. Faut imaginer que l'axe Y en fait il sort du

curseur 3D. Ça tourne comme ça. J'ai déplacé le curseur. Sinon ça allait faire ici comme ça. Regardez je vais remettre le cur shift S curseur to world origine. Je sélectionne la face du haut.

Je vais remettre le spin. Vous avez vu ? Ah là ça tourne autour du curseur 3D. Vous avez vu ? Voilà ce que ça fait. C'est parce que le curseur 3D en fait il est au centre. Contrôle Z.

Voilà. OK. Bon on est bon. On parlera des des autres choses plus tard au fur et à mesure de des projets. Donc voilà la meilleure manière d'apprendre c'est en faisant des projets, en réalisant des mini personnages, des mini scènes, des

mini animations. On introduira toutes les notions qui sont là. Donc il y a déjà plusieurs projets disponibles sur la chaîne. Alors maintenant, je vais parler des sélections. Donc c'est bien d'avoir un une sphère pour ça.

Très bien. Donc je retourne object mode. Donc là donc je suis en édit mode donc j'ai plus besoin des noms. Maintenant je vais réduire ça. Pour tout sélectionner c'est A. Pour tout désélectionner c'est Alt A. Donc comme on l'a vu, pour

sélectionner individuellement si je clique très bien. Maintenant qu'est-ce qui se passe si j'aimerais sélectionner toute la loupe qui est là ? Donc pour sélectionner plusieurs choses en même temps, donc je vais sélectionner cette face là. Cette face là. Ah mais ça

désélectionne. Moi je vais sélectionner ces deux là en même temps. Mais ça désélectionne celle-là. Mais ça désélectionne celle-là. Je dois maintenir la touche shift. Et là je maintiens shift. Je peux sélectionner plusieurs passes en même temps. Hop hop

hop. Et là j'arrête de sélectionner sur de maintenir la touche shift et je suis bon.

Et très bien. Maintenant j'aimerais sélectionner toute la loupe là comme j'ai dit. Je maintiens shift. Tac tac tac tac tac tac tac. Bon ça devient vite énervant. Je me dis bon euh voilà quoi, imaginons que j'ai des scènes complexes

avec des objets complexes, donc j'ai pas m'amuser à faire ça. Donc le raccourci c'est je maintiens la touche Alt et plaque, ça me sélectionne toute la loupe. Alt plaque toute la loupe. Alt plaque toute la loupe. Pour sélectionner

plusieurs choses en même temps, rappelez-vous c'est quoi ? C'est shift. Du coup, alt pour sélectionner toute la loupe. Et pour sélectionner plusieurs choses en même temps, shift. Et je peux sélectionner plusieurs loopes en même temps.

Voilà. Très bien. OK. OK, donc c'est bien, on a parlé de tout ça. Donc maintenant, j'ai sélectionné cette face là. J'aimerais sélectionner ses plus proches voisins. Par exemple, ces plus proches voisins, c'est sont qui ? Je mets Tatouchi. C'est lui, c'est

lui, c'est lui, c'est lui, c'est lui, c'est lui, c'est lui. Encore une fois, je suis un fénéant. Donc je dis que bon, ça devient vite fatiguant si j'ai une scène complexe. Donc, je fais un contrôle plus et ça me sélectionne ses

plus proches voisins. Contrôle moins, ça enlève ses plus proches voisins. Contrôle plus plus contrôle moins moins moins. Voilà.

OK. Donc on a parlé de la sélection de de base hein, des outils de sélection de base. Donc euh bon, on est bon. Donc OK.

Ah oui, contrôle aussi, c'est très important. Par exemple, j'aimerais là, on a vu que si je sélectionner toute la loupe, je fais quoi ? Je m la touche A, je sélectionne toute la loupe. Mais admettons que je veux pas sélectionner

toute la juste sélectionner cette face là et et cette face là et tout ce qu'il y a entre ces faces là. Donc, je sélectionne cette face là, je sélectionne le début, je maintiens la touche contrôle et je sélectionne la

fin. Boum ! Et voilà. Très bien. Après, je peux faire ce que ce que j'ai ce que j'ai appris. E pour faire des extrusions, G pour déplacer comme ça. I pour faire des des insertions comme ça. Donc le I de

insertion, regard contrôle Z I pour faire une insertion. Et si j'appuie encore une fois sur I, ça fait des insertions individuelles. Voilà.

Ensuite, voilà. Donc ensuite E insertion. Donc je sais pas ce que ça pourrait être mais au moins on a une petite idée de qu'on peut faire et cetera et cetera.

OK, ben ça va, on est bon. Bon ben ce que je vous propose c'est de parler vite fait de quelques modifieurs et ensuite on passera à la balle de basket. H on va parler des modifieurs. Alors on a parlé

de la topologie d'un objet. Qu'est-ce que c'est que la topologie d'un objet ? C'est en fait la manière dont les vertexes, les points, les arêtes et les faces vont s'agencer pour donner naissance à l'objet. Donc c'est ça en

fait la topologie de mon objet 3D. Donc maintenant, lorsque je vais en mode édit, je sélection ici, je modifie la topologie de mon objet afin de modifier la forme de l'objet. Là, j'ai la forme de l'objet, topologie de l'objet. Là,

j'ai les phases et compagnie. J'ai la topologie forme, topologie forme. Mais maintenant, qu'est-ce qui se passe ?

J'aimerais maintenant euh modifier la forme de l'objet sans modifier la topologie. Ça veut dire que j'aimerais que les points et les arrêtes et les faces restent organisé de de telle sorte que mon objet soit un cube. Mais j'aimerais que lorsque je vais en objet

mode, ben la forme a changé. Ben ça, on appelle ça les modifieurs. Donc ici, j'ai la j'ai cette fenêtre là très intéressante où j'ai différents outils, en différents onglets. Donc moi, je vais plutôt aller ici à les onglets

modifieur. Donc on a parlé ici de l'objet data. Donc c'est c'est l'objet où il y a les propriétés d'un mèche. Là, je peux créer des groupes de points, des vertex groupes et cetera et cetera. On parlera de ça plus précédemment dans

l'animation et certains modifieurs. Donc nous, on va parler des modifieurs. Les modifieurs comme je l'ai dit, c'est ce qui nous permet de modifier la forme de l'objet sans modifier la topologie.

Donc j'ai fait une playlist de vidéos où je où j'explique les modifieurs un par un.

Il y a une playlist où tous les modifieurs expliqués un par un, un par un, un par un. J'ai pas encore fait les physiques mais j'ai fait tous ceux qui sont là. Donc là, je vais introduire comme c'est vidéo débutant, je vais

introduire les modifieurs les plus utilisés, les plus simples et au fur et à mesure, on rajoutera des modifieurs.

Donc les modifieur generat, bah déjà il y a le modifieur oreille, voilà qui me permet justement de je parler de legacy.

Legacy, ça me permet justement de dupliquer mon objet. Donc là, il s'est dupliqué selon quelque selon l'axe X.

Regardez là distance c'est 1. Je peux augmenter ici la distance. Là vous avez il glisse mais le long de l'axe X.

pe mettre 0 en x et plutôt dire non je veux que tu te dupliques le long de l'axe y droit non je veux que tu dupliques le long de l'axe z voilà et là je veux pas deux duplication j'en veux

trois en fin de compte 4 et cetera et cetera et regardez je vais en là la forme de mon objet c'est plus un cub un cube avec espacé d'un autre cube espacé d'un autre cube c'est plus un cub voilà

mais mais par contre quand je vais en mod j'ai toujours la topologie d'un cube. Voilà. Voilà, j'ai toujours la topologie d'un cube.

Très bien. Ensuite, autre modifieur intéressant utilisé, c'est le modifieur Bevel. Justement, je vais regarder, je vais en mode edit. Hop, je vais cette face là, contrôle B, je fais un bevel, vous rappelez du molette de la souris et

cetera. Mais maintenant, je peux faire directement un B. Là, ici, ce B là, qu'est-ce qu'il fait ? Contrôle B, il modifie la topologie. Regardez, j'ai j'ai des j'ai des nouveaux points. Donc c'est plus un cube. La topologie n'est

plus cubique. Donc mais par contre si je mets ici bevel, regardez, je peux jouer ici à monte. Je peux jouer ici avec le nombre de segments. J'ai lissé ici les euh les vertex les excusez-moi les arêtes de mon cube, mais je vais en mode

édit. Boum ! C'est toujours la topologie d'un cube. Regardez, j'ai pas de nouveaux points qui sont ajoutés. C'est toujours un cube.

Voilà, donc je modifie. Très bien. Donc c'est c'est en fait ça détruit pas la topologie de notre objet.

Donc c'est c'est pratique. C'est très pratique aussi quand on veut faire de l'optimisation de pas avoir des fichiers trop lourd avec trop de points et cetera. Donc c'est pratique. Ensuite autre generated a le mirror. Le mirror très très important. Dans tous les cas

on l'utilisera quand on parlera de la balle de basket. Donc ici par exemple je vais faire un personnage shift A mèche UV sphère.

J'appuie sur 1 plutôt. Donc là c'est le 1 du pavé numérique cette fois-ci. Et maintenant, je vais modifier ici les yeux, la bouche là, le nez. Mais après, je vais aussi devoir faire les yeux ici, la partie de la bouche ici et le nez.

Ben tout simplement, je vais ici euh en mode édit. Je vais supprimer cette partie-là. Mais regardez, je sélectionne donc toute cette partie-là.

Hop, celle-là. J'ai pas sélectionné ce qu'il y a derrière. Pourquoi ? Parce que je dois passer en mode transparent.

Regardez ici, ma souris, elle est là. Donc, je vais ici. Hop, en mode transparent. Le mode transparent, ça me permet aussi de sélectionner les points qui se cachent derrière en fait. Vous avez vu ? Et là, j'ai aussi sélectionné

les points qui se cachent derrière. Voilà le mode transparent. Très pratique. X pour supprimer, je supprime les points. Voilà. Ensuite, je vais ajouter le modifieur. J'ai le modifieur mirror mirror. Et voilà, j'ai ajouté le modifier mirror. Donc ça en fait c'est

une duplication de mon objet. Regardez 3. Je sé cette face là. Tout ça, je vais faire une insertion avec I.

I tac contrôle Z I mais pas individuellement. Donc j'appuie encore une fois sur I. Voilà.

E pour faire une extrusion. Voilà vers l'intérieur et vous avez ça se de l'autre côté. Donc c'est très bien, c'est très pratique. I E voilà, ça se fait des deux côtés. Donc c'est comme ça qu'on fait des personnages en fait.

C'est voilà, on évite en fait de travailler, de trop avoir des choses à faire. Mais si on aime bien que le personnage a a une certaine asymétrie, un œil plus grand que l'autre, d'abord on fait le modifieur mirror, ensuite on

applique le modifieur et après on le modifie à la main. Maintenant, j'aimerais par exemple là, il y a une asymétrie. Donc c'est bon, j'ai le modifieur mais maintenant le modifieur, je peux l'appliquer. Regardez, je vais ici. Hop, et j'appuie sur apply. Ou

sinon, j'appuie sur contrôle A. Voilà. Et là, boum, ça a détruit la topé de mon objet. Donc là, c'est réel tout ça. Et maintenant, je peux faire ma déformation comme je dis. Ouais, j'aimerais que il y a une certaine asymétrie. Donc j'ai pour

le déplacer, j'ai G pour le faire glisser. Donc je prendre ce point-là, le point qui est là. Donc j'ai rappelez-vous pour déplacer et deux fois G, c'est pour le faire glisser comme ça.

GG comme ça. Hop tout ça. G j'ai G. Ouais, vous avez vu ? Donc je peux séiser plusieurs à la fois comme ça. OK.

Hop, j'ai et voilà, j'ai mon asymétrie. Voilà. OK. Dernier modifieur que j'aimerais j'aimerais vous présenter un modifieur de déformation. Donc 1 G Z, je vais le monter d'une unité. Donc G pour le déplacer, Z pour le déplacer sur Ax

Z. J'appuie sur 1 et selon de l'arc, il s'est déplacé d'une unité donc d'un carreau GZ1 là GX1 voilà ou bien GX - 1. Voilà donc moins contrôle Z.

Très bien. Donc je disais la déformation. Donc pour déformer un objet déjà il faut avoir de des points. Voilà il faut plus il y a de points plus l'objet est déformable. Donc je vais en mode édit, clic droit, subdiviser. Donc

je subdivise l'objet, je vais le subdiviser, voilà, un certain nombre de fois. Allez, je vais le subdiviser euh 20 fois.

Très bien. Là, il est subdivisé. Maintenant, je peux le déformer et je vais ajouter un modifiur de déformation.

Là, c'est un modifière de générate, ça va générer un un maillage, ça va générer un mèche. Donc là, je veux déformer le mèche. Donc le le simple deform, c'est lui que j'aimerais vous introduire. Le voilà. Et voilà. Là, ça fait un twist.

Regardez, je peux jouer avec l'angle. Là, c'est 45°gr. Je peux jouer avec l'angle du twist. Voilà comme ça. Toc toc toc toc toc. Très bien. Regardez ça ça a changé la forme de mon objet mais ça a pas changé sa topologie. Vous avez

vu ? C'est toujours un cube dans sa topologie. Plus ça a changé la forme band. Donc là ça va seincurver le long de l'axe X. Donc j'ai Y plutôt. Voilà comme tu le faire Gy. Voilà comme ça on

voit mieux. Je déplace Y comme ça là c'est ça tourne autour de l'axe X.

Imaginez vraiment un cercle. est transpercé par l'axe X. Un cercle ici, je vais prendre ici, je vais dessiner. Hop, voilà, un cercle qui est transpercé par l'axe X. Voilà. Donc, c'est comme ça que va se faire le bend.

Très bien. Donc ici, selon l'axe Z, donc là c'est pareil. Donc je vais aller ici. J'ai X pour voir vraiment la transformation.

Voilà, le cercle, il est transpersé par l'axe Y et Z. Z, on voit plutôt bien.

Des adultes, on travaille pas avec Z. Voilà, j'ai Très bien. Et ben voilà, mais on va pouvoir passer à la modélisation de notre balle de basket. Je pense qu'on a tout. Et voilà.

OK, ben très bien. Donc je vais supprimer. Ah ben regardez l'origine. Regardez l'origine, elle est ici. Donc j'ai lorsque je déplace en fait mon objet en edit mode, ça déplace juste la forme mais pas l'origine. Regardez, je x

pour supprimer tout ça. Shift a mèche cube. Lorsque je déplace en object mode, je déplace la le le le l'objet et son origine. Mais lorsque je déplace en edit mode à pour tout sectionner, j'ai regardez l'origine ne bouge pas. Donc on

édit mode, c'est c'est vraiment la topologie de l'objet qui nous intéresse en fait. C'est vraiment les faces, les arêtes et les points. C'est il y a que ça qui nous intéresse. Regardez l'origine, il reste là et regardez maintenant je suis de retour de BL mode

et là regardez l'origine vous avez vu j'ai déplacé en même temps l'origine. Voilà donc moi je disais c'est la balle de basket qui va nous intéresser. Donc shift A mèche tube.

Donc pour la balle de basket, je vais introduire un nouveau modifieur. Donc add modifier generated le modifier subdivision surface. Ça nous permet de faire quoi ? de subdiviser les surfaces de notre objet. Et là, hop, je l'ai subdivisé mon cube. Vous avez vu ?

Regardez, je vais en en mode et voilà, c'est toujours un cube. C'est juste que il a toujours la même topologie. C'est juste que la forme a changé. Donc cette face là, la face qui est là, elle s'est subdivisée. Regardez ici là, je suis

venu couper. Hop, la face qui est là, je l'ai subdivisé. La face qui est là, je l'ai subdivisé. La face qui est là, je l'ai subdivisé et non seulement je l'ai subdivisé, mais en même temps, ça aplatisit ce modif là, il subdivise mais

en même temps, il aplatisit. il essaie de lisser en même temps. Donc moi, je vais le subtiliser ici deux fois. Donc pack deux fois. Donc encore une fois, la topologie n'a pas été changé. Seulement si j'applique le modifieur, là la

topologie va être changée. Contrôle A. Boum ou là contrôle A. Et là, j'ai modifié la topologie de mon objet.

Et voilà. Donc là, ben les faces sont sembl bien réelles. OK, donc je vais passer à la création de ma balle de basket. OK, donc très bien. Ben, j'ai pas envie de de tout faire. Donc je vais passer en mode transparent, je vais

supprimer les parties comme ça. Je vais faire juste une partie de mon objet et je vais tout dupliquer à l'aide du mirror. Supprime le la vertex du bas X.

Je supprime cette vertex là. Je sélectionne tout ça. Bon, pas besoin. Je vais en voilà, je quitte le mode transparent. Je vais add modifieur. Quel modifieur je vais ajouter ? Le modifieur mirror. Et là, ça m'a fait un mirror

selon qui ? Selon l'axe X. Moi, j'aimerais aussi avoir un mirror selon l'axe Z. Comme ça, vous avez vu là ? Là, ça m'a dupliqué sur l'axe I. Moi, j'aimerais aussi dupliquer sur Z, enfin euh refléter.

Donc ici X et je vais aussi mettre Z. Voilà. Et voilà. Donc je peux faire des modifications ici. Ce sont les mêmes modifications. Donc je peux travailler tranquillement. Voilà. En évitant de faire trop de choses. Très bien. Donc

maintenant, ben je vais utiliser le couteau K. Appuie sur K pour utiliser le couteau. J'oublie pas d'appuyer sur C pour pouvoir couper aussi derrière.

Voilà. Donc je vais ici, je vais aller bon allez disons ici entrer. J'en ai terminé avec le couteau.

OK donc j'ai ce qui m'intéresse. Je vais appliquer le modifieur mirror contrôle A. Donc il est réel et boum tout ça est réel.

Très bien. Donc maintenant qu'est-ce que je vais faire ? Je vais maintenant tout ça c'est sélectionné. Je maintiens la touche Alt shift.

Alt plus shift. Pas sélection d'arrêt. Plus shift. Hop comme ça. Alt comme ça. Hop comme ça. Et bien et alt comme ça. Je vais sélectionner vraiment les lignes qui caractérisent.

Oh, il y a pas celle-ci. Shift pour rajouter dans la euh des sélections avec parmi les Z j'ai déjà sélectionné plus Alt pour séquer toute la loupe. Et voilà. Donc ici aussi je présume à là euh voilà. Donc vraiment les lignes qui

caractérisent une balle de basket. C'est pour ça que je suis venu couper ici avec le couteau et j'ai coupé aussi derrière en même temps. C'est pour avoir cette ligne là.

OK, très bien. Donc 1, je vais venir faire un bevel, contrôle B pour faire un bevel. Ou là avec la molette de la souris, je vais diminuer une 2. Voilà juste deux comme ça je peux réduire maintenant. Je vais choisir et bien je

vais faire un contrôle moins pour ne pas sélectionner les plus proches voisins. Contrôle plus les plus proches voisins.

Contrôle moins, j'enlève les plus proches voisins et je vais faire un alt S. Rappelez-vous S c'est pour scale. Moi je vais faire un alt S pour scale selon la direction des faces selon les normales. On parlera des normals plus

tard. Alt Alt S. Je maintiens la touche shift pour aller lentement. Je maintiens la touche shift pour aller lentement.

OK. Comme ça. OK. Oui, c'est pas mal. Donc maintenant, on a la topologie de base pour notre balle de basket. Maintenant, on va venir lisser tout ça. Mettre le modifieur subdivision surface generated.

le modifier subdivision surface pour venir lisser tout ouh là on voit que ça ressemble plus vraiment à une balle c'est pas cubique.

Donc on va introduire un nouveau modifieur. Donc voilà donc j'introduis les modifieurs au fur et à mesure en fonction de nos besoins. Donc je vais l'expliquer déjà en ajoutant mèche cube hein parce qu'on on verra mieux avec un

cube. GX pour le dépasser dans de l'axe X comme ça. Tab pour aller en mode édit. Un clic droit subdiviser pour le subdiviser. Tab pour quitter le mode édit.

Ou sinon on pe aller ici en mode edit comme ça. OK. Donc ici c'est un modifieur de déformation et c'est le cast. Le cast ça permet de forcer la votre objet à adopter une forme de base.

Là regardez c'est en sphère. Ça a forcé mon cube à ressembler à une sphère. Là ça a forcé mon cube à ressembler à un cylindre. Là ça a forcé mon cube à ressembler à un cube quoi. Mais comme il

ressemble déjà à un cube, il se passe rien. Je peux jouer avec les paramètres.

Tac toc toc ou là contrôle Z. le rayon de du cul de la sphère en question, la taille et cetera et cetera. Du coup, je vais forcer cette balle là à ressembler à un à une sphère. Donc, je vais aller

ici, je vais aller en cast et voilà. Hop là. Et là, il ressemble plus à une sphère. Donc là, ici, je peux cacher le modifire avec la télé. Là, vous voyez la télé, vous avez vu ? On voit que c'est

déjà un peu plus arrondi avec le facteur peut-être. Donc, je maintiens la touche shift. Regardez là, je maintiens pas la touche shift. Voilà ce qui se passe.

C'est trop brutal. Si je maintiens la touche shift, je peux aller lentement. Très bien, je suis content du du résultat. Maintenant, je vois plus vraiment mes lignes. Donc, je vais repartir en mode édit. Ah, mes mes trucs là ne sont mes lignes sont normalement

chez vous, elles sont toujours sélectionnées. Chez moi, elles sont plus sélectionnées. Alt, voilà ce que j'avais arrêté de tourner un moment. Donc, shift, je vais tout resélectionner. Hop, je resélectionne tout.

Alors, ici, c'est qui ? OK, c'est celle-là. Alt ensuite, ouais, tout le monde est sélectionné. Donc je peux maintenant accentuer tout ça en refaisant Alt S.

Alt S. Je maintiens la touche shift. Voilà, j'accentue vraiment ce côté-là. OK, très bien.

Alt S, je maintiens tout shift. OK. Ouais, ça me va. Très bien. Je même réduire un peu là ce facteur là. Vous avez vu ? On voit mieux maintenant.

OK, ça me va. Et comment est-ce qu'on va lisser tout ça ? On sé l'objet droit shade mousse et voilà c'est lissé contrôle Z ou sinon droit shade mo clic droit shade flat shade smooth shade flat et cetera shade smooth très bien

ok première partie on est bon ok ben maintenant notre petite balle il ne reste plus qu'à passer aux techniques de modélisation un peu plus avancé Donc je vais cacher ma balle pour pas me gêner. Donc je vais juste d'abord au

moins rajouter une subdivision. Ah on voit que les traits sont beaucoup plus marqués comme j'ai subdivisé encore une fois. Donc c'est bon. Donc pour cacher, je vais prendre ma je même créer une nouvelle collection. Je vais regarder ma souris. Je vais ici dans

boot liner un clic droit et je vais faire new collection pour créer une nouvelle collection. Double clic sur cette collection et je vais appeler la collection hide. Voilà, la collection des choses cachées, c'est les choses que je ne veux pas avoir dans ma scène, mais

je veux pas non plus les supprimer. Pour cacher un objet dans Blender, appuyer sur H. Et pour le décacher, enfin le décacher, le le refaire apparaître, c'est Alt H. Voilà, H alt hil ici. Regardez, ici, j'appuie sur l'œil.

Hop, hop, voilà le raccourci clavier. Donc, je vais prendre ici le cube et je vais le mettre ici dans la con la collection hide. Et je vais cacher la collection hide. Voilà. Comme ça, à chaque fois que je mettrai quelque chose

dans la collection hide, ben il sera automatiquement caché. Par exemple, là, je vais pas me servir de la caméra. Hop, dans hide, je vais pas me servir de la lumière pour l'instant dans hide. Et voilà, je peux voir ce que j'ai dans

hide. Donc là, c'est ma collection principale. Là, on met déjà un peu d'ord dans notre scène.

Et donc ben on y va. Parlerai des fenêtres plus tard. Donc là, bon, faut changer, je réajusté la taille des fenêtres. Donc je vais cacher l'axe Z et on va passer maintenant à la création de notre petite lampe. Donc je vais déjà

importé mon image de référence. Donc ici, comme vous pouvez le voir, j'ai plusieurs fenêtres ici dans Blender.

Je peux changer la taille des fenêtres mais chaque fenêtre a sa spécificité. Qu'en fait ici par exemple là tout en haut, voilà vraiment tout tout tout en haut ici je peux voir qu'est-ce que je peux voir ? voir ici euh ici un onglet

avec plusieurs options. Donc là ma euh ma fenêtre, cette fenêtre là, celle du bas, elle est dans la catégorie animation plus principalement la timeline. Donc je peux voir la timeline.

Donc ça on parlera de tout ça lorsqu'on fera de l'animation. La fenêtre qui est ici, elle est ici dans loot liner. Les données data loot liner. Ça me permet de voir qu'est-ce qu'il y a dans ma scène.

Mais je peux très bien venir mettre ici une timeline et plutôt ici venir mettre ici un outliner. Vous avez vu ? Je vois mes les objets de présent dans ma scène et ceux qui sont cachés et cetera et

cetera. Donc voilà, donc c'est très malléable. C'est à vous vraiment de vous organiser comme vous voulez. Donc moi je vais remettre la timeline. Par habitude évidemment on va garder ça. Donc là ici j'ai les properties he vous c'est encore

dans les données. Les properties les données des objets. La catégorie où je peux voir les modifier. Bon là j'ai aucun objet sélectionné donc j'ai pas le panneau modifieur les trucs des textures et cetera et cetera. OK ? Donc on va

garder ça comme ça. Donc moi ce qui va pour l'instant ce qui va m'intéresser c'est importer mon image de référence.

Donc je vais aller ici, je vais quitter Lootliner pour mettre plutôt ici image éditor édition d'image. Et voilà je peux venir importer une image. Ici par exemple j'ai quand même envie de voir Loot Liner. Regardez ma souris. Euh ici,

je vais me mettre à ici l'intersection entre les deux fenêtres et je vais aller ici. Vous avez vu là, il y a une croix qui apparaît. Je clique dessus et je peux créer une nouvelle fenêtre.

Hop là. Et cette fenêtre là, je peux venir remettre loot liner. Voilà, je vais réduire la taille de celle-ci.

OK, très bien. Donc maintenant, open. Je vais aller chercher mon image de référence. OK.

Alors, où est-ce qu'elle se cache ? Très belle image de référence de ma lampe.

Dans tous les cas, cette image là, je la mettrai dans le drive. Voilà. Donc cette image là, ben sera présente dans le dans le drive. Le lien bien sûr est en description. Maintenant, on va passer à la modélisation de notre lampe.

Donc, on va commencer déjà par modéliser le socle qui a en bas. Très bien. Donc, je vais avant de parler de passer immédiatement à la mod l'image un peu pixellisé mais c'est pas grave.

Bon, on sait grosso modo ce qu'on aura à faire. Donc je disais avant de passer à la modélisation, je vais d'abord rappeler la dualité enfin présenter la dualité entre sub Division Surface et bevel. Shift A mche cube.

Comme vous avez vu, on a le modifieur subdivision surface, un modifieur qui permet de subdiviser notre objet. Donc là, j'ai mon cube de modifieur generate et le modifieur subdivision surface juste ici. Ça fait quoi ? à subdiviser mon cube mais comme c'est un modifieur

c'est non destructif ça ne détruit pas la topologie de mon cube. C'est-à-dire que lorsque je vais voir comment est-ce que les points les arêtes et les faes sont organisées ben ça restera un cube.

Regardez mode édit tab reste un cube. Voilà ça n'a pas détruit la topologie de mon cube. Seulement si j'applique le modifieur contrôle A. Mais là ça l'a détruit pour voilà pour vraiment appliquer le modifieur. Donc là ces faces là sont bien réelles. Contrôle Z.

Alors que là le modifier n'est pas appliqué. Ces faces là ne sont pas réelles. Voilà ça va pas détruit la topologie de l'objet.

Alors, vous avez vu que le subdivision surface, non seulement il subdivise les faces, mais en même temps, il vient un peu aplatir notre objet. Vous avez vu ?

Ça l'a aplati, ça l'a écrasé. Regardez ou là, ça l'a encore plus écrasé ça vraiment ça l'a forcé à prendre la place d'un cercle. Mais qu'est-ce qui se passe si j'aimerais subdiviser mais en gardant quand même grosso modo les grandes

lignes du cube ? Mais pour ça, je dois faire un bevel. Par exemple, ici, hop, contrôle B pour faire un bevel. Et voilà, vous avez vu le bevel en fait, il empêche le subdivision surface de trop écraser votre objet.

Voilà. Donc le b c'est contrôle B. Petit rappel clic droit. Je vais faire un bevel seulement en haut. Je sélectionne cette arrête là. Shift cette arrête là cette arrête là. C arrê là. Donc je suis en mode sélection d'arrête et faire un

contrôle B. Et voilà, vous avez vu ? Hop là. Voilà. Donc là ben le subdivision surface il a complètement aplati, il a écrasé. Mais ici comme il y a un bevel, le bevel évité de trop aplatir l'objet.

Là cette partie là a un bevel. Voilà. Donc le bevel c'est le le contrôle, c'est ce truc là. Voilà. Moi, j'utilise que les raccourcis. contrôle B, E pour extruder, I pour insertion et cetera et cetera.

Voilà. Maintenant, on a aussi parlé du modifieur Bevel. Donc je vais ici là, hop, pas de modifieur generated. Le modifieur bevel, il fait la même chose, sauf que là, il a fait un bevel sur toutes les arêtes en

même temps. Donc je vais d'abord faire un bevel. Donc rappelez-vous, le bevel, il permet de renforcer les arêtes pour éviter euh de trop aplatir notre objet lorsqu'on mettra le modifieur subdivision surface. Donc là, je vais augmenter le nombre de segments.

Très bien. Et maintenant, je vais mettre un modifieur subdivision surface. Voilà, vous avez vu l'ordre des modifieurs est très important. D'abord, je renforce mes arêtes, ensuite je les subdivise. Là, ça l'a pas aplati.

Regardez si je cache le bevel. Voilà, on va vous voyer alors que si maintenant j'inverse l'ordre, d'abord je subdivise, après je fais un bevel, ça donne ça. Vous avez vu ? D'abord j'ai subdiviser, ça a donné ça. Et ensuite,

j'ai fait un bevel. Donc j'ai renforcé en fait les arêtes qui étaient là, je les ai renforcé celle-ci. Alors que là, dans cet ordre-là, d'abord je renforce les arrêtes de base de mon cube, après je subdivise.

Maintenant, admettons que j'aimerais faire comme ce que j'ai fait tout à l'heure. Vous avez vu ?

en mode édit et j'ai pu choisir quelle quelle arrête allait recevoir un bevel. J'ai choisi celle du haut et j'ai fait contrôle B. Mais là ici le modifieur me faire bvel sur toutes les arêtes de mon objet. Mais justement le ce modifieur là

il est bien parce que j'ai il il nous permet aussi de choisir quelle arrête vont subir le bevel. Là c'est en fonction de l'angle. Tous les angles inférieurs à 30° bon vont suivir le bevel. Voilà inférieur à 30°. Je peux

augmenter l'angle. Au bout d'avant ça me donnait quelque chose de bizarre quand je vais dépasser 90°. Voilà. Vous avez vu là, ça a complètement écrasé. Même les angles les angles supérieurs à 90°gr ont été écrasés. Donc comme toutes les

angles tous les angles de mon cube sont super à 90°, ben voilà, angle droit, angle droit, angle droit. Du coup, ça a lissé cette partie là. OK, donc maintenant moi je vais je vais choisir les arêtes qui vont subir le bevel. Donc

ben j'y vais. Ici, j'ai la la méthode limite, ça va pas être les angles mais ça va être way. Voilà. Donc là, il se passe rien. Donc c'est comme si j'avais que le subdis. Regardez, je casse le bvel, il se passe rien. Pourquoi ? Parce

que maintenant que je suis j'ai mis cette option là, je vais pouvoir choisir quel arête vont subir ce bevel là. Je passe en mode édit et je vais choisir cette arrête là. Par exemple, j'active le panneau N avec la touche N. Item et

là j'ai min bevel with. Donc cette option là, elle est liée à ce modifieur là. Et là je vais choisir le bevel.

OK comme ça je Oh, excusez-moi, c'est plutôt Bevel way. Voilà, c'est plutôt celui-ci là. Voilà. Et voilà, vous avez vu là, ça renforce. Contrôle Z. Je donc je vais sélectioner toutes ces rê là.

Donc je maintiens la touche shift en même temps. Voilà, je maintiens la touche shift encore une fois. Et voilà, vous avez vu là, j'ai ce que j'ai fait tout à l'heure là avant. Donc j'ai pu renforcer seulement les edges du haut.

Et voilà. Donc le subdivision surface, je vais par exemple ici le mettre à de et voilà.

Voilà donc ce qui ce que ça nous permet de faire. Donc voilà. Donc c'est c'est très pratique vraiment cette dualité.

J'utilise beaucoup ça lorsque je fais de la modélisation. Donc je trouvais ça important de le présenter. En tout le cas, on va aussi l'utiliser lorsqu'on fera ici le socle de la lampe et beaucoup de choses de la lampe. Donc

fallait que je parle de ça. OK. Donc là on a déjà on est déjà dans les techniques avancées. Donc vous voyez que en fait avancer technique avancée ne veut pas forcément dire difficile. Donc c'est pas très difficile mais c'est très

très subtil en fait. C'est c'est pour ça que c'est c'est mis dans la catégorie avancer parce que c'est très subtil. Pas évident de de prim à bord comme ça. Euh OK. Maintenant je vais parler d'une autre quelque chose d'autre d'important

avant de passer à la modélisation. Je parler des axes globals et des axes locals. Donc ici donc je vais mettre mon cube. Donc je vais refaire je vais refaire parler de l'axe Z. Donc là je suis dans mon repère. Voilà, je suis

dans l'espace 3D. Donc là je suis dans le repère global. Donc j'ai les axes globaux. J'ai l'axe X, j'ai l'axe et j'ai l'axe Z. Donc ça c'est les axes globaux. Voilà, ce sont les axes de ma scène.

Alors donc maintenant ici donc qu'est-ce que je vais mettre moi ? Je vais prendre mon cube mais sauf que chaque objet a aussi leurs propres axes qui leur est attribué. Je vais aller ici dans cette option là dans les dans

l'object. Donc là c'est les paramètres de l'objet. Ici c'est les paramètres de la topologie de l'objet. C'est des paramètres qui permettent de de manipuler les faces, les arêtes et les points. Là c'est les paramètres qui permettent de manipuler l'objet en

object mode. Vous avez vu sa localisation truc son scale et cetera et cetera. Alors ici, ben je peux créer des groupes de points entre les différents points de l'objet. Ici pour animer certains groupes de points pour pour pouvoir les

mettre de la couleur et cetera et cetera, les propriétés d'animation et cetera et cetera. Donc nous on va aller ici. Viewport display. À chaque fois que vous voyez viewport display, ce sont les paramètres qui vous permettent de voir

certaines choses dans votre scène. Comme là par exemple ici dans le modifieur, je vais mettre par exemple le modifieur subdivision surface.

Subdision surface, vous avez vu, il y a level viewport. viewport, ça veut dire que c'est les subdivisions que je vais voir dans ma scène. Mais moi, je vois une subdivision. Là, je vois deux subdivisions, vous avez vu ? Alors que

là, dans lorsque je ferai le rendu, ben je verrai qu'une que deux subdivisions. Par exemple, là, je peux travailler avec une seule subdivision dans ma scène, mais lorsque je ferai le rendu, mon objet sera rendu comme s'il avait deux

subdivisions parce que le rendu est à deux. Alors que là, ben lorsque je fais le rendu, ben je verrai bien la même chose ici. Donc voilà, on essaie généralement d'avoir la même chose entre ces deux là. Très bien. Donc maintenant,

j'ai parlé du viewport display. Donc, j'y vais. Viewport display. Qu'est-ce que je vois dans ma scène ? Moi, je veux voir, je veux pas voir le le nom de l'objet, mais je veux voir ses axes. Et voilà.

Donc là, qu'est-ce que je vois ? Je vois son axe Z. Je peux même réduire la taille de l'objet euh comme ça. Voilà.

Donc là, je le réduis en edit mode comme ça, je vois bien ces très. Alors, quand je réduis la taille de mon de mon objet en dit mode, j'ai pas besoin d'appliquer l'échelle. C'est automatiquement un.

Je vois que mon objet, il a des axes qui lui sont attribués. il a un axe y, un axe x et un axe z. Voilà. Donc mon objet aussi là, ces axes. Donc il y a pas que l'espace qui a un aussi les objets.

Maintenant, regardez, je déplace mon objet, ces axes suivent parce qu'en fait le l'origine de mon repère, enfin des de ces axes là, ben c'est le petit point ici, c'est lui l'origine. Mais par contre, regardez, si je fais une

rotation, regarde, je faire une rotation R XX. Ah là vous vous avez vu l'axe Zal mais plus aligné avec l'axe Z global.

Donc global c'est celui de toute la scène locale c'est moi à l'échelle de l'autre objet. Et ça c'est vraiment très très important de comprendre ça dès le début. Ça va vous simplifier la vie lors de l'animation parce que moi j'ai appris

ça tardivement. Donc c'est pour ça que je le mets dans cette vidéo pour débutants pour que vous serez tranquille lorsque vous ferez vos projets de modélisation.

C'est très très important. C'est ces choses-là. Vous allez voir pourquoi lorsqu'on modélisera tout ça là, toutes ces mécaniques, cette branche là, parce que là vous avez vu là, il y a ici l'axe Z, il est pas là comme ça, mais il est

plutôt comme ça. Pareil pour là. Là aussi, on va l'utiliser. Donc c'est très important. Maintenant, si je veux déplacer l'objet selon l'axe Z, j'ai Z.

Mais si j'aimerais le déplacer selon son axe Z à lui, je dois appuyer deux fois sur Z. J'ai Z global, Zal.

J'ai Y global, encore une fois Yal. Et là, bon les les X ils sont alignés donc ça va. J'ai X encore une fois ça change rien. Voilà. Donc si par exemple je vais changer sa taille selon l'axe Z.

Sah là ça fait quelque chose de bizarre. S par contre contrôle Z si je pouvoir changer la taille sur l'axe Zal S Z.

Voilà. Voilà. Vous avez vu là, ça ressemble un peu à ça. C'est ça que j'ai utilisé pour pouvoir modéliser justement, faire en sorte que ici cette barre là métallique, elle soit incliné et que j'ai pu changer sa taille, la modéliser et cetera et

cetera. Alors que je j'avais complètement j'avais fait en sorte mon objet et certaines rotations. Voilà, donc c'est important de comprendre ça, les axes locals, les axes globales et cetera et cetera.

Voilà. Mais généralement les transformations, on les fait en objet en edit mode tab SZ.

Voilà, vous avez vu là ça a pas changé mon axe Z. Là, mon axe Z, il a toujours la même taille. Pourquoi ? Parce que l'échelle est toujours 1. Alors que là, contrôle Zz.

OK, donc RX pardon. Voilà. Sz vous avez vu là, j'ai aussi changé la taille de mon accès Z là. Donc mon repère en fait n'est plus orthonormé. Enfin bon, je vais pas parler des de la géométrie de l'espace, des maths avancées, mais vous

avez compris l'idée. L'idéal, ce serait que les axes aient la même taille. Alors donc maintenant seulement on a parlé de ça, de cette notion important, on va pouvoir passer à la modélisation du socle. Alors lorsqu'on modélise, on se

pose toujours la question quel est l'objet de base le plus proche de l'objet que j'aimerais modéliser ?

Moi, je vais commencer par le socle. Je vois que c'est un cercle. OK, c'est un cercle. Après bien sûr je vais devoir le déformer. Donc shift A mèche et circles.

Je vais chercher le cercle ici. Je peux changer sa taille mais moi je je vais dire que ça me va. Je vais baisser ça comme ça je pourrais voir mon cercle.

Je vais cacher le groupe hide comme ça je suis bon. Voilà. Donc euh j'y vais maintenant je vais passer en mode édit avec la touche tab. Pass en mode section de points.

Donc vous avez vu, je vois les points, je vois les arêtres mais je n'ai pas de face. C'est logique en bas. OK, donc je retourne au mode segment A pour tout sélectionner. 1 pour passer ici à la vue

de face E pour faire une extrusion Z pour que l'extrusion se fasse que selon l'axe Z. Shift pour aller lentement lorsque je fais mon extrusion.

Je vais aller jusqu'ici. Voilà, c'est bon. Ensuite, qu'est-ce que je vais faire maintenant ? Il me reste plus qu'à fermer tout ça. Donc je vais faire déjà une une extrusion. Ensuite S pour changer la taille de l'extrusion.

Donc S. Et bien je vais aller hop comme ça ici un peu moins comme ça.

Très bien. Ensuite S. Voilà. Euh ouais qu'on clique droit contrôle Z. OK. Donc je vais m'arrêter là. Ensuite 1. Je vais faire une extrusion avec E Z.

Encore une fois, je vais aller jus ici. Très bien. Ensuite, S. Voilà. S. Hm. Soit je ferme directement avec la touche F, mais là, ces points-là, ils sont pas reliés. Donc, c'est mieux d'avoir des points reliés pour question

topologique. Donc, je vais plutôt faire un contrôle F. Alors, pourquoi je fais contrôle F ? Parce que lorsque je suis en edit mode, vous avez vu ici, j'ai des paramètres qui me permettent de bah de de des paramètres qui permettent de

gérer les faces. Voilà, des choses intéressantes pour les faces. pour les les arêtes. Donc on retrouve le edge bevel means et cetera et des paramètres pour les points. Voilà pour glisser les points et cetera et cetera.

Donc moi je vais dans face ou sinon je peux seulement faire un contrôle F pour faire apparaître ici les paramètres des faces. Vous avez vu un contrôle E pour faire apparaître les paramètres des edges ou un contrôle V pour faire

apparaître les paramètres des pertex. Donc contrôle F. Moi c'est contrôle F qui m'intéresse. Euh donc je vais faire ici un grid fill. Et voilà. Vous avez vu ?

Je l'ai fermé. Moi aussi, j'ai fait en sorte de relier les points. C'est mieux question topologique, c'est beaucoup mieux. Et bien donc maintenant, on a quelque chose qui ressemble plus ou moins au socle. Donc maintenant, je vais subdiviser tout ça. Alors, le

subdivision surface, c'est tellement un modifieur utilisé qu'il a un raccourci que pour lui. C'est contrôle 1. Bon, pas le 1 du pavé numérique mais le 1 du E commercial. Donc contrôle 1, vous avez vu ça m'a mis automatiquement un

subdivision surface avec quoi ? avec un level porte à 1 ou sinon contrôle 2 pas le 2 du pavé numérique mais le 2 du accent et voir ça m'a mis un subdivision à 2 ou sinon contrôle 3 le 3 des

guillemets et cetera et cetera vous avez compris donc moi je vais mettre un contrôle 2. Là, je vois que ça a trop écrasé mon objet. Pourquoi ? Bah, subdivision surface. Non, il subdivise et il aplatiit. Mais ça tombe bien, on a

vu qu'on pouvait renforcer les arête. Donc qu'est-ce qu'on fait ? On va mettre un modifieur bevel. Et qu'est-ce qu'on fait là ? Le bevel, il est en bas. On va mettre d'abord le bevel au-dessus du subdivision surface. Et là, je vois Ah,

c'est venu carré lisser mon objet. Donc, c'est bien. Maintenant, je vais choisir les je vais passer ici en angle, je vais passer en way. Donc là, c'est comme si j'avais rien mis parce que maintenant, je vais devoir choisir quel arrête pour

subir le bvel. Donc ici, je vais cacher le subdivision avec la télé comme ça je pourrais voir ces arrêtes là parce que je trouve elles sont écrasées.

Donc je vais faire apparaître ici le panneau N. Même pas je passe en mode sélection d'arrête.

Je la touche alt. Je toute la loupe qui est là. N euh donc ce truc là il y aura un PV. Bon je vais remettre le subdivision surface comme ça et ensuite je vais ici jouer avec ce paramètre là.

Je mett la touche shift. Voilà vous avez vu le bevel évite de trop aplatir.

Alors qu'est-ce que ça me donne ? OK. Ouais, ça me va. OK. Shift. Alors, plutôt altant cette loupe là. Tac. OK.

Là aussi. Voilà. Vous voyez là le bvel empêche de trop aplatis. Je même rajouter un segment ici. Ouh, très bien.

C'est très beau. Voilà. Donc ici, on voit que ici dans image, bon l'image est pixelisée. Donc parfois, on va devoir un peu improviser. Des fois, on va devoir inventer un peu parce que voilà quoi, on n pas une image nette, mais c'est pas

grave hein, ça fait travailler notre imagination. Là, on voit que c'est lisse, donc on n pas besoin de faire un bevel ici. Mais au cas où si vous voulez faire quelque chose d'égu, ben Alt et voilà, renforcer avec un bevel. Et voilà

ce que ça fait. Donc contrôle Z, on va garder quelque chose de lisse comme ça.

Le panneau N. Euh donc qu'est-ce qu'on fait ? On va faire maintenant un clic droit. Euh est-ce que c'est bon ? Ah je tout est bon. C'est bon. J'ai mes bevel et tout.

Donc on va faire un clic droit pour lisser. Rappelez-vous, c'est Shades Mousse. Voilà. Mais je vais vous présenter un nouveau modifieur. Donc contrôle Z, c'est le modifieur euh smooth by angles, autosmooth. Donc là, hop, autoooth, vous avez vu, c'est comme shade smooth, sauf

que lui, il me permet de contrôler l'angle de lissage. Il me choisit, il va lisser tous les angles qui sont inférieurs à 30°.

Donc tous les angles inférieurs à 30° vont être lissés. Donc vous avez vu ?

Donc là, je peux contrôler. C'est c'est en fait c'est c'est comme si je faisais un shout sauf que là je peux contrôler l'angle de lissage. Là ça va rien changer. 80 90° ça va changer. Ça va donner quelque chose de bizarre.

Et bam. Ah non là ça ne donne pas quelque chose de bizarre. OK. Ah ben oui, c'est vrai que j'ai le bevel.

Ouais, je vais cacher tout ça. Attends là, je vais vous montrer 90°. Voilà, ça donne quelque chose de b de bizarre. Pourquoi ? Parce qu'il essaie de lisser en fait des angles aigus de 90°. Voilà. Donc on voilà, c'est par

définition, ce n'est pas lisse. Du coup, ça quelque chose de bizarre, sauf que là ça a été déjà lissé grâce au Subdivision Surface et au Bevel. Vous avez vu le subdivision sur face et le BEL ont déjà un peu lissé et lui il va juste vraiment

faire en sorte de cacher les artefacts. Bon, OK, donc voilà, on a on a un socle, c'est déjà bien. OK, on va passer maintenant à cette partie- làà ce petit bout. Donc encore une fois, on va devoir improviser. Encore une fois, qu'est-ce

qu'on fait ? On se pose la question. OK. Quel est l'objet de base le plus proche de l'objet que j'aimerais modéliser ? H ça ressemble à un cylindre donc avec le temps ben voilà quoi. C'est c'est plus facile. Donc je vais je vais choisir où

est-ce que je vais faire apparaître mon objet. Donc je sélectionner cette edge là, je vais le mettre ici. OK, très bien. Donc shift S curseur to selected.

Donc le curseur va se mettre sur le l'arête que je viens de sélectionner. Voilà. Donc le curseur est là. Donc lorsque je vais faire apparaître un nouvel objet, il se mettra immédiatement au bon endroit. Shift A euh mèche

donc cylindre. Bien. Donc je vais changer sa taille en edit mode ou sinon je peux changer sa taille en object mode. Mais dans ce cas-là, je devrais appliquer les ch regardez changer sa taille. Vous avez vu le le scale il

change. Alors que là ici mais le scale ne va pas changer, il va automatiquement être à 1. C'est pour ça que j'aime bien changer la taille en edit mode. J'ai Z.

Ça évite justement de déformer les axes qu'on a rappelé ce qu'on a parlé avant.

Donc G pour le déplacer, shift Z pour le déplacer partout sauf selon l'axe Z.

Voilà. Donc là je le déplace sur le plan X Y. Très bien. S pour changer sa taille. Maintenant, j'aimerais qu'il soit pile ici. Ben, ça me permet d'introduire quelque chose de nouveau.

Donc, j'introduit des choses en fonction de nos besoins. C'est très très bien. Donc, ça l'aimentation. On va utiliser un aiment pour venir snapper cet objet là sur cet objet là. Donc, regardez ici le logo de l'ément. Boum, l'aiment est

activé. Donc là, il va il va aimer quoi ? Il va aimer les incréments. Donc 1, vous avez vu, il va carreau par carreau.

Là, il y aura un aimant là. Tic, il va s'émenter là. Pouc, il va s'enter là.

Mais moi, j'aimerais qu'il s'émonte par rapport aux faces. Voilà. Donc, c'est comme si les faces s'attiraient.

Regardez, j'appuie sur G. Oh, je sélectionner euh là j'ai et voilà, vous avez vu, ça s'ématiquement.

Voilà. Et pouc N. Et voilà. Et je peux désactiver l'élément. C'est bon. Après, je peux remettre si vous voulez le paramètre par dépôt. Très bien.

Euh voilà. Donc là, je suis sûr à 100 % qu'il est bien posé. Bon, le curseur me gêne. Shift S curseur to origine. Je remets le curseur à l'origine du monde.

Est-ce que ce truc il a la bonne taille ? Dans tous les cas, je pourrais modifier sa taille. Très bien. Donc tac, mode sélection de points. Je sélectionne tous les points du haut. Je vérifie que tout le monde est sélectionné ou sinon

je peux passer en mode transparent. Là, je suis sûr à 100 % de d'en rater aucun.

Ensuite S. Réduire la taille de ce trucl. Très bien. I pour faire une insertion comme ça.

Voilà. Et E pour faire une extrusion. Voilà. Très bien. Allez Shift Z chance à taille selon l'axe Z. N voilà. Je vais appliquer le scale. Là je suis bien 1.

Très bien. OK. Clic droit autosmooth. Voilà. Clic droit shade smooth. Autos. La même chose. Voilà. Juste que là je peux contrôler l'angle. Ça me fait paraître un modifieur. Donc c'est un modifieur qui se trouve dans la catégorie des normal je crois. Ah voilà,

normal. Smooth by angles. Très bien. OK, ben c'est ça va, on n pas trop mal.

Maintenant, on va passer à ce qu'il y a là. Alors là, ici, bah c'est je c'est une vis avec voilà donc on va un peu improviser. Donc c'est pas grave hein.

Shift A mche plane, j'ai Z mode edit avec la touche tab. Je sélectionne les points qui sont là. Si vous êtes pas en mode sélection de points, ben vous allez ici, hop là, je suis en mode sélection de points.

Sélectionne les points qui sont là. X. Donc là, je peux supprimer les points, supprimer les edges ou supprimer la face. Moi, je supprimer les points. Donc ça supprime les points qui sont sélectionnés. X supprime le point qui a

été sélectionné. Il me reste qu'un seul point. Donc voilà, vous avez donc là j'ai j'ai qu'un seul point. Voilà. Et en plus, j'ai son origine qui est là.

D'accord. Bon, c'est pas grave. Donc maintenant, qu'est-ce que je vais faire avec ce point là ? Je vais lui mettre un modifieur Screw. Donc j'introduit maintenant un nouveau modifieur. C'est le modifieur Screw. C'est un modifier qui nous permet de faire des extrusions.

Rappelez-vous les extrusions E e ça d'exus passe. Sauf qu'en même temps qu'on que les extrusions ça va faire en sorte il va faire faire une révolution.

Ça fait en sorte que l'objet tourne autourne de lui-même tout en s'extrusant. Donc il y aura des extrusions et en même temps l'objet va tourner autour de lui-même. Ça permet de créer des spirales et cetera. Donc on va

illustrer tout ça. Add modifieur generate. Le modifieur screw. Regardez le logo en plus. Vous avez vu, on voit vraiment une spirale screw. Et voilà, l'objet il a fait des expressions et en même temps, il s'est mis à tourner

autour de lui-même. Et quand je dis lui-même, je parle de l'origine. Rappelez-vous ce qui définit vraiment notre objet, c'est l'origine.

Euh donc maintenant, je vais augmenter le je vais d'abord faire une extrusion. Donc maintenant, j'ai mon point, je vais faire une extrusion E Z pour faire l'extron l'axe Z.

OK. Ouais, quelque chose comme ça. Je vais augmenter le screw. Je maintiens la touche shift et j'augmente le screw.

Voilà. pour créer un petit décalage comme ça. Et bien et je peux augmenter le nombre d'itération. Donc là, il y a il y a qu'une seule révolution 2 3 4 et cetera et cetera. Bon, je vais en mettre

10 pour l'instant. Je sélectionne ces deux points là. Donc, c'est vraiment ces deux points là qui déf à eux seuls qui définissent toute ma révolution. Donc, j'appuie sur point. Voilà, comme ça, il devient officiellement le centre de ma

vue. Clic droit, subdiviser. Comme ça, j'ai un point à l'intermédiaire. Donc, ce pointl je vais le déplacer sur le plan X Y. Donc ça veut dire que je vais pas le déplacer le long de l'axe Z. Donc je vais faire un G pour déplacer shift

Z. Je le déplace partout sauf selon l'axe Z. Voilà. OK. Très bien. Donc je vais faire un S.

Je change, je diminuer sa taille. J'appuie sur point. Voilà. Voilà. Donc ici, je vais essayer de le mettre ici. Soit je me casse la tête à faire comme ça, comme ça, comme ça. Ou sinon bah voilà, technique. Hop, je vais

le mettre ici. Donc je sélectionne lui, je dit donc shift S curseur to selected.

Et bien ensuite je sélectionne lui shift Sélection to curseur. Voilà. Et maintenant juste à lui faire faire une rotation R comme ça. S voilà point.

Alors maintenant, j'aimerais changer sa taille. Je vais faire apparaître ces axes ici. Bon, moi je sais que c'est l'axe Z he S ZZ. Vous avez vu ? Je sais que c'est l'axe Z mais comme ici on va vo ici c'est un tuto pour débutant. Je

vais quand même faire apparaître les axes. Donc où est-ce qu'ils sont ces axes ? Je ne vois pas ces axes.

Ah ouais, ils sont tout petits parce que justement l'objet il a j'ai pas appliqué l'échelle. Vous avez vu ? Donc ça c'est la taille des axes justement. Donc vous avez vu, je vois pas très bien les axes.

Donc si j'applique l'échelle, je vais devoir revoir le screw. Donc contrôle A scale. Vous avez vu ? Je vais devoir revoir le screw.

Donc ici, donc contrôle Z. Donc moi, je sais que c'est l'axe ZZ Z comme ça.

Très bien. OK. S shift Z. Changer sa taille partout selon. OK. Ouais. Ouais. Comme ça, je vais encore diminuer.

Ouais. S je diminue encore S ZZ. Et bien tab mode transparent comme ça je mode sélection de points. Je resélectionner le point qui est là.

Gy Ah ouais G Z. Voilà. Donc là c'est le Zal le Z global pour accentuer un peu tout ça. En tout cas je viendrai lisser tout ça après.

OK. OK. Ouais ça me va maintenant. Ben lui qui est là, je vais mettre un modifier subdivision surface contrôle 2.

Voilà, ça me ça me rend un peu plus lisse. Très bien. OK. Et je vais et je vais garder ça.

Voilà. Après, si vous voulez, on peut toujours pefiner, on peut toujours faire mieux. Rappelez-vous là, la modélisation et l'animation et compagnie, c'est interminable. Vraiment, c'est il y a il y a une infinité de manière de modéliser, de faire un objet. On peut

toujours faire mieux. Par exemple, là, on peut très bien rajouter des subdivisions, faire quelque chose d'un peu plus fin. J'ai déplacé celui-ci, vous avez vu ? faire quelque chose d'un peu plus fin de qui ressemble plus à ça

et cetera et cetera. Déplacer celui-là, voilà. Et cetera et cetera. Oh, pas mal ça. Ah, donc en même temps, on découvre, on apprend des choses et cetera. Donc c'est c'est bien de tester. Là, je vais faire quelque chose comme ça. Bon, moi

ça m'intéresse pas. Je préfère rester sur ça. Mais n'hésitez pas à améliorer les choses. Ça ça changera rien à l'animation, à ce qu'on fera. Voilà, c'est c'est tout. Très bien. Mais je vais passer maintenant ici au petit curseur là, celui qui est juste ici.

Donc euh donc lui, bon, lorsque je modélise un objet, quel est l'objet le plus proche ? Lui, ça va plutôt être un cylindre. Je encore S réduire un peu sa taille. OK. Ainsi, contrôle A. Donc, on peut appliquer le modifier screw. Si le

modifier screw il gêne, on peut l'appliquer contrôle A. Et maintenant, le modifier SC est appliqué, je peux faire un contrôle A et je peux appliquer l'échelle tranquillement. Vous avez vu là, j'ai appliqué l'échelle. Pourquoi ?

que c'était le modifier scw qui m'ont pé d'appliquer l'échelle de vu lorsque je l'avais appliqué lorsque j'avais appliqué l'échelle avant ça fait quelque chose de bizarre voilà c'était le modifier scroup parce qu'il était encore là et là maintenant j'ai la taille de

mes axes là mes axes voilà 1 1 1 1 voilà ils ont bien la bonne taille généralement on préfère que les axes soit on appelle ça un repère orthonormé normé parce que c'est de norme 1 orth parce que c'est orthogonal ici vous avez

vu ta ça forme un angle droit ok le panneau n donc voilà donc je voilà bon moi je vais je vais enlever les axes he donc ça aide à la modélisation Mais voilà, très bien. Donc je lui. Je vais

faire maintenant ce petit curseur. Je vais directement le faire. Je vais essayer de le faire apparaître au bon endroit. Donc je vais sélectionner ce point là. Je maintiens la touche contrôle. Je vais sélectionner hop le vertex qui est là. Hop. Et je vais faire

un shift S curseur tout sélecté. Comme ça le curseur va venir se mettre au milieu. Voilà, j'ai sélectionné tout ça, il va venir se mettre au milieu de la sélection. Voilà, comme ça je vais faire apparaître mon objet. Ben, il sera

immédiatement au bon endroit. Donc le curseur 3D pratique mèche euh c'est plus proche de quoi ça ?

C'est plus proche d'un Ouais d'un cylindre. Je je vais le modéliser à part entière. Curou d'origine. Shift Ach cylindre S pour changer la taille. OK donc je l'ai déformé et donc j'ai déformé mes axes. Mais la taille de mes axes n'est

plus 1. Donc je contrôle A et voilà là c'est 1. Maintenant j'ai Z. J'aimerais le modéliser lui tranquillement. J'appuie sur la touche slash et voilà, j'ai pas supprimé mes objets. Si je rapuie sur slash, ils réapparaissent. Slash j'isole que lui

slash lui slash isol que lui slash et cetera et cetera et cetera. Voilà, très pratique encore une fois pour la modélisation. Euh donc je vais faire ce trucl mode édit. Même ce trucl il ressemble à ça. Ensuite j'ai Z.

Et bien euh contrôle R, je vais en mettre OK. Tac tac. Pass au mode section d'arrête. Je maintiens la touche alt.

Sélectionne la loupe du haut. J'ai G pour le déplacer. G pour le déplacer selon l' Z. Et j'ai G pour le faire glisser. Voilà. G je le déplace deux fois. G, je le fais glisser.

OK. Alt G. Ah non, moi je vais le faire glisser. Donc encore une fois G. Voilà, là il glisse.

OK. Contrôle R encore. Donc là, je renforce GG alt GG. Très bien. Maintenant euh Alt pour sélectionner tout ça. Vous avez vu je toute la loupe là. Alt moi, j'aimerais sélectionner par exemple cette cette edge là, cette edge là, cette edge là,

cette edge là. Mais la le la technique Alt ne marche pas parce qu'en fait pour que ça marche alt, il faut que ce soit parfaitement aligné. Faut limite que ce soit collé. Vous avez vu ? Et là, cette

edge là n'est pas collé à cette edge là. C'est pour ça qu'il faut que je maintiens la touche contrôle alt et ensuite boum. Voilà, contrôle B. Petit bevel, je maintiens tout shift. Je vais en enlever un ou là

en train de faire n'importe quoi. Voilà, je diminue avec la molette de la souris.

Donc il y en a pas ici. Et je rajoute un seul au milieu comme ça.

Voilà. OK. Contrôle Alt et je resélectionne seulement cela. Maintenant, j'aimerais désélectionner c là. Donc, je m shift lui, lui, shift lui, lui, shift, lui, lui. Oh là là, je vois que c'est barbon.

Voilà, je dois faire tout ça. Donc encore une fois, Blender fait là pour nous faciliter le travail. Donc, contrôle Z. Je vais aller ici dans sélection. Donc, on a vu en mode édit tous ces paramètres là qui permettent

immédiatement de transformer brutalement la topologie de l'objet. Là, des paramètres que pour les faces comme par exemple GD field ou fil he quand j'avais pour F et cetera. Edge, les paramètres pour les edges, vertex, les paramètres pour les vertexes. Maintenant, on va

parler des paramètres de sélection. Donc là, j'ai ça qui est sélectionné. Comment les paramètres de sélection ? Comment est-ce que je vais gérer la sélection ?

Ben moi, je veux plutôt parler de désélection. Donc checker delect, je désélectionner. Et qui j'aimerais désélectionner ?

J'aimerais désélectionner deux vertex sur un avec ici, je peux jouer avec l'obset. Voilà, l'obset, c'est le décalage. Regardez, j'en sélectionne deux sur un. Donc, il y en avait, ils étaient tous sélectionnés. Je vais en désélectionner deux sur un là. Pac pack,

je ces deux là. Pack pack, je désélectionne ces deux-là. Pack pack, je désélectionne ces deux là. Ensuite là, je vois qu'il y a un décalage. L'obset c'est le décalage. Donc lui, je vais le faire avancer ici. Tac. OK, je vais

encore le faire maintenant reculer. Tac. Voilà. Et c'est bon. J'ai exactement ce que je voulais. Checker diselect.

Ensuite, S pour la taille. Je vais faire rentrer ça vers l'intérieur comme ça. Voilà.

Ensuite, hop, je vais ici. Donc contrôle 2, subdivision surface. Ah, quelque chose de bizarre. Donc, je vais renforcer tout ça avec un bevel.

Generated bevel. Je vais d'abord mettre un bevel et après subdiviser pour renforcer les edges. Sauf que moi, j'aimerais avoir la main sur le bevel.

Donc, je vais plutôt mettre waste. Donc, très bien. Et je vais renforcer cela. Alt, cet edge là. Shift alt pour voilà.

Tac. Très bien. Donc petit rappel, Alt ça me sélectionne toute la loupe et si j'aimerais sélectionner aussi la loupe du bas Alt aussi mais sauf que ça désélectionne s'il y a ce qui est en haut. Donc pour pas désélectionner ce

qui est déjà sélectionné, je j'appuie sur alt sur shift et plus Alt. Voilà donc maintenant ici dans mon Voilà, je mets un chat tout shift.

Voilà. OK. OK. Très bien. Clic droit. Autosmous. OK. Oui, ça me va très bien. Slash le subdiv surface, il est à combien ? Il a de très bien. Et lui, il a OK, très bien. Donc, je vais changer sa taille. A

pour sélectionner S pour changer sa taille. Ah ben maintenant, je vais faire ce que j'ai envie de faire. Shift S, curseur tout selected. Donc eux, ils sont toujours sélectionnés. Lui, shift S. Alors déjà, on a vu que ça a décalé

son origine. Généralement, lorsqu'on modifie, lorsqu'on déplace l'objet en object mode, on déplace l'origine. Lorsqu'on déplace, on va en mode, rappelez-vit mode, on se concentre que sur la topologie de l'objet. Donc là, ben on déplace bah que la topologie de

l'objet. Voilà, l'origine ne suit pas parce que l'objet l'édit mode justement, il permet de de travailler qu'avec les faces, les edges et compagnie. Et voilà.

Donc, je l'ai encore plus éloigné sur origine. Pouvoir remettre l'origine au bon endroit. Clic droit cette origine mettre l'origine l'origine origine tout géométrie. Voilà l'origine vers la géométrie et boum. Voilà l'origine est au bon endroit. Donc maintenant lui je

disais tac shift S curseur to selected lui shift Sélection to curseur. Boum très bien. Donc N enfin point la touche point. Donc voilà maintenant R. OK.

Bien. S R OK Ouais va. Shift S curseur ou Shift S curseur to world origine.

OK. Oui, c'est pas trop mal. Après bon, on peut toujours faire mieux hein. Voilà, on peut voilà faire une petite rotation, l'incliner un peu vers l'avant et cetera. On peut améliorer des choses par exemple ici venir mettre aussi des

bevels. Vous voyez là je mets un petit bvel et cetera. Ça me permet justement de renforcer ou de d'adoucir un peu et cetera. Voilà, on peut toujours faire mieux. Toujours faire mieux. Et moi, je vais garder ça. Vo pour éviter de faire

quelque chose de trop trop long. Et j'aime pas cette partie-là. Donc peut-être un szzz pour lui. Tac. Comme ça. Voilà. Et ensuite Gz.

Voilà. Voilà. Donc c'est bien d'avoir compris cette histoire d'axe local et d'axe global. Nous facilite le travail.

OK. Bon là, j'ai appliqué le modifier screw, donc c'est trop tard si je vais faire des des modifications. Très bien.

Maintenant, je vais parler des parents, encore quelque chose de nouveau. Il y a beaucoup de notions. Donc, c'est bien, c'est bien de les introduire tout en réalisant un projet. Ça nous permet vraiment de de voir l'utilité des choses. Maintenant, si maintenant

j'aimerais par exemple bah déplacer ma lampe, l'animé et cetera et compagnie, par exemple, je vais devoir déplacer lui. Hop, ensuite déplacer lui, hop, ensuite déplacer ce trucl, hop, c'est c'est épuisant. Au bout d'un moment, ma lampe, elle va se complexifier.

Regardez, il y aura les vis ici. Il y aura le fil là. Là encore il y aura un ressort et cetera. Ça ça va être épuisant. Du coup je vais introduire le concept de parentage.

Donc pour retenir ça, le le l'enfant suit toujours le parent. Donc retenez la phrase les enfants suit les parents.

Donc d'abord les enfants et ensuite les parents. Donc d'abord je sélectionne les enfants. Lui il va être un enfant. Je main la touche shift. He rappelez-vous shift. Ça me permet de sélectionner plusieurs objets en même temps.

Donc lui aussi ça va être un enfant. Un enfant. Et en dernier, je sélectionne le parent.

Et voilà. Donc maintenant, je vais faire un contrôle P, contrôle parental et je vais faire un object. Et maintenant, lorsque je déplace lui, c'est un enfant, donc il se passe rien. Je déplace lui, c'est un enfant, il se passe rien. Lui,

c'est un enfant, il se passe rien. Par contre, je déplace le parent, tous les enfants suivent. Voilà. Donc, c'est très pratique. Donc maintenant, lui, ça va être le parent de tout. C'està dire que lorsque je vais déplacer le socle, en

fait, ça va déplacer tout le monde. Toute la lampe va se déplacer et c'est très pratique tout en gardant leur authenticité. Voilà, ça reste des objets distincts quoi. Je les ai pas fusionné hein. Pour les fusionner, c'est contrôle

J mais on va pas faire ça parce que sinon ça va mélanger les modifieurs.

OK, on est pas trop mal. C'est bon. Maintenant, il nous reste plus qu'à procéder à la modélisation de voilà du corps de la lampe.

Très bien. Bon, on poursuit dans la modélisation de notre lampe. Donc ici, j'ai perdu mon image de référence. Bon, c'est pas grave, je vais la la rechercher ici. Donc je vais juste aller hop ici, j'appuie sur la molette de la souris

pour faire glisser. Open. Donc n'hésitez pas vraiment à sauvegarder votre image. Oh, je vous invite à voir ma mon précédent projet. Refaire la chambre de en Toy Story. C'est intéressant. Donc nous, bon, on est on est là-dessus.

Euh très bien. Très bien. Alors, ben voilà, maintenant je vais aussi l'importer maintenant mais directement sur ma scène 3D. Avant ça, on va juste parler un peu de ce qu'on a fait tout à l'heure, le les parentages. Donc, je

sélectionne celui-ci. J'ai donc c'est le parent de tout le monde. Maintenant, je vais créer des parentalages successifs.

Donc donc lui, il va être le parent de lui et lui va être le parent de lui.

Comme ça, lorsque je déplace lui, ben le bouchon, le bouton là, va suivre. Donc d'abord les enfants, shift les parents, contrôle P, contrôle parental, object, je sélectionne lui, j'ai OK, le bouchon il suit lui, j'ai OK, donc d'abord les

enfants. Donc lui c'est l'enfant de lui. Mais comme lui c'est l'enfant de lui, ben lui va aussi suivre lui parce que lui il va suivre son parent et lui va suivre lui et cetera. Euh donc lui, c'est lui l'enfant, shift le parent,

contrôle P, c'est bien. Et voilà, tout le monde suit. et tout le monde suit lui. Très bien. Donc euh si je fais R pour faire des rotations. Euh j'ai Ah, j'ai oublié de fermer en bas. Bon, on fermera en bas tranquillement après.

Voilà. Donc S pour changer la taille, mais ça change la taille de tout le monde. Je vais d'abord fermer ce qui est en bas. J'avais complètement oublié.

Mode edit. J'appuie sur la touche altoue. Ici du bas. Donc je en mode sélection de edge, sélection d'arrêt.

Ici, je vais faire S. comme ça. E S comme ça. Contrôle F ou la contrôle Z. Contrôle F grid field. Voilà, c'est beaucoup mieux.

Ah et là on voit que c'est arrondi à votre avis à cause de quoi ? À cause du subdivision surface. Non seulement il subdivise mais il vient arrondir. Et comment est-ce qu'on évite ça ? À l'aide du PE justement il permet de renforcer

les ed pour éviter qu' so qu' soit trop aplatis par le modifieur subdivision surface.

Donc ici, je suis en bevway. Donc je peux contrôler les arêtes. Va en mode edit. Alt sélectionne les arrêtes qui sont là. N faire apparaître le panneau N. Et ici j'ai bevel. Je maintiens la touche shift. Et voilà. Donc 01 c'est

très bien. Et voilà. Et bien j'ai fermé. OK. Donc moi, qu'est-ce que je voulais faire ? Donc déjà lui pour me simplifier la vie parce que regardez lui ses axes ils sont donc j'ai parlé des axes locals, des axes globals. Donc

maintenant vous êtes à l'aise avec ça. Vous avez eu Je vais essayer quand même de le le mettre un peu plus. J'ai ici. Très bien.

R Z comme ça un tout petit peu. OK. Je vais garder ça comme ça. Peut-être changer changer l'augmenter un peu. Je changer sa taille. Donc S. Donc bien vu, les enfants ils suivent, vous avez vu les enfants ils suivent donc c'est très

pratique. J'ai pas besoin d'augmenter la taille de lui, ensuite la taille de lui, ensuite la taille de lui. J'augmente la taille du parent et les enfants suivent automatiquement. Donc c'est pas que la localisation, c'est aussi la rotation qui suivent et aussi le scale. Clique

droit. Alors voilà. Donc c'est bon, j'ai plus besoin de ces axes. Hm ouais, j'ai peut-être aussi euh peut-être j'ai comme ça. Alors j'ai shift Z, hein, comme ça je le déplace pas le long de l'axe Z.

comme ça. OK, j'ai shift Z. OK. OK, donc RZ, je vais l'aligner. Alors, je vais faire apparaître les axes. Je je vais essayer d'aligner le bouton le long de l'axe Z euh X, pardon, R Z.

Quelque chose comme ça. 3. Ouais, voilà. RZ quand même bien aligné. Voilà. Très bien. Et là maintenant, vous avez vu ça fait une rotation à mes axes. Donc je vais appliquer la rotation, contrôle A, j'applique la rotation et voilà,

automatiquement les axes sont de nouveau align. C'est pour ça que je vais quelquer des zéos ici et là que des 1.

Contrôle A. Voilà. Donc les axes, ils sont évidemment de 1. Comme ça, j'évite les problèmes habituels.

OK, très bien. Bon, on y va. Maintenant, on va modéliser ce truc là. Je sais pas ce que c'est mais on va les bon les plaques métalliques. Donc shift A, j'aurais besoin de l'image de directement de calquier sur l'image.

Donc ajouter ici une image une image de référence. Donc je vais la chercher. Moi mon image de référence elle est là. Donc je peux la manipuler comme un objet. G pour déplacer R rotation S pour le SC.

Moi, je vais faire un alt R pour réinitialiser les rotations. RX 90° GY 1 GZ comme ça.

Très bien. Donc ici, je vais dans les paramètres des images là juste ici là.

Donc là, bon loot liner ici là paramètre de l'image, je vais activer opacité et je vais réduire l'opacité de moitié 0,5.

Voilà, comme ça je le vois mais il va pas trop me gêner non plus. Euh ouais.

Bon, allez, on va faire comme ça. Alors, donc un pour le voir de face, c'est bon. Maintenant, je vais faire un shift A mèche. Je vais ajouter un plan.

Donc, quand on modélise, on se pose la question quel est le mèche de base le plus proche de l'objet que j'aimerais modéliser. Donc là, l'objet que j'aimerais modéliser, c'est ce tru là.

Bon, avec l'expérience, je sais que c'est un plan, mais voilà. Bon, faites des erreurs, entraînez-vous, réfléchissez et au bout d'un moment, ben ça vous paraîtra naturel. Donc moi je sais que c'est un plan. Donc j'ai Z. Je vais mettre mon plan ici. Donc là il est

derrière l'image. Je préfère j'ai Y qui soit quand même devant. Je vais passer en mode transparent.

S pour changer la taille. Contrôle A pour appliquer le scale. OK donc G pour mettre ça ici. OK donc S pour changer encore une fois le scale.

On va essayer de matcher les deux. Très bien. Je vais en mode édit. Mode sélection de points. Sélection de points qui est juste ici. GG pour le faire glisser. Je mets un la touche Alt pour le pour déborder. J'arrête d'appuyer sur

Alt. Vous avez vu là, je je suis coincé, je suis limité par la taille de base.

Alt, je peux aller plus loin. OK. Donc moi, bon, lui, je juste le baisser comme ça. Et lui, GG.

Non, en bas. OK. Bon, GG en bas. Alt et là, je peux déborder un peu plus juste augmenter un tout petit peu comme ça.

Tout ça pour faire une insertion. Voilà ici. Maintenant, je vais sélectionner la là. Je vais faire un bevel avec contrôle B pour venir arrondir tout ça. Monette de la souris, j'en rajoute deux ça. Voilà.

Très bien. Maintenant, j'ai créé ces là ici ces espèces d'écart. C'est sant là, c'est creux. Donc je je vais venir couper avec le couteau. K. Donc je peux faire un contrôle R pour ajouter des loopettes. Vous avez vu ? Mais le loop,

elle transpers pas l'objet. Donc contrôle Z pour vraiment transpercer. Généralement, c'est le couteau qui fait bien ça. Donc K et A pour m'aider à couper. Ça me fait apparaître une droite lorsque j'appuie sur A. Entrer euh K A

une ici. Hop. Entrer. Ensuite K A Ouais celui-ci. C'est l'image est très pixelisée. Donc parfois on doit improviser. On n pas vraiment le choix.

Entrer K A. Là, ici, hop, entrer. OK, très bien. Donc là, ici, bon, j'en déduis facilement. Pas besoin d'avoir une image nette pour en déduire que ici c'est arrondi. On peut aller sur l'image sur Google image et chercher l'image de

référence. J'ai juste écrit lampe de table, lampe de bureau, je crois, mais je la mettrai sur le drive. Donc, contrôle B pour faire un bevel. Ah, vous avez vu ça marche pas. Pourquoi ? Parce que je fais un bvel de points. Et

d'habitude, on faisait un bével avec quoi ? On faisait un BV avec les arêtes.

Donc pour faire un bével de point, je dois appuyer sur la touche V. V comme vertex. Donc je fais un bével des vertex. Regardez. Et là il y a des points. Regardez là les points qui le point qui est là et le point qui est là

là. Boum ils vont disparaître. Ils vont être en quelque sorte absorbés par le bevel. Mais sauf que là il y a des points qui se superposent du coup puisqu'ils se sont superposés. Pour éviter ça parce que du coup ça crée des

doublons inutiles. J' appuie sur A pour tout sélectionner. J'appuie sur merge pour fusionner et je vais fusionner les points selon la distance. Plus les points sont proches, plus ils vont fusionner. Donc les points qui sont superposes, ils ont une distance égale à

zéro puisqu'ils sont superposés. Donc ils vont fusionner. Regardez ici, removed tu vertis. J'ai supprimé deux points. Donc j'ai supprimé deux doublants. Là ici, je peux jouer avec la distance. C'estd que tous les points qui ont une distance inférieure à 0,

m vont fusionner. Ben ces points là, ils avaient une distance nulle égale à zé puisqu'ils étaient superposés. Donc ils ont fusionné. Voilà, ça m'évite d'allourdir ma scène pour rien. Euh ensuite, qu'est-ce que je fais ? Bon, c'est bon, j'ai le j'appuie sur point

comme ça, cet objet devient le centre de ma vue. J'ai le le la forme de base E pour faire une extrusion.

OK, un peu plus quand même. OK, comme ça, je quitte le mode transparent 3. Je vais sélectionner toutes les faces qui sont là. Je je maintiens, j'appuie sur shift. Je clique sur cette face là. Je vais faire une extrusion mais vers

l'intérieur. Je maintiens tout shift comme ça. Voilà. J'ai quelque chose qui ressemble plus ou moins à ça.

Et bien donc là oh là j'ai des artefacts. Donc on va lisser tout ça.

Lisser on va devoir le subdiviser. Sauf que subdivision surface il aplatiit. Donc qu'est-ce qu'on fait d'abord ? On sait qu'on met d'abord on va renforcer tout ça avec un bevel. Voilà. Donc regardez là ici cette ligne là c'est le

amount qui nous permet de contrôler justement cet écart là cette ligne qu'on vient de créer. Donc là je maintiens la touche shift pour aller lentement.

OK très lentement. Voilà et je vais rajouter deux segments. 1 2 OK ouais ça me va. Et ensuite contrôle 2. Ensuite je mets le modif sur ça quelque chose d'horrible. Je vais aller dans le plutôt dans les géométri duel

meter je vais mettre un arc. Voilà c'est beaucoup mieux si je mets un arc.

Très bien. Le amount, je jouer avec ce paramètre là. L'angle euh Ouais, là le lissage n'est pas très bon.

Alors OK, très bien. Ici, géométrie arc. OK, laisser patch peut-être. OK, donc ici ça ne veut pas lisser l'objet. Donc je je vais devoir augmenter le lissage.

Donc clic droit autosmooth le bevel 30° 60°. Voilà. 60° parce que là j'avais un angle du coup qui était supérieur à 30°. Donc j'ai mis 60° pour pour être sûr de prendre cet angle là.

Euh OK. Ouais, je vais je vais je vais garder ça et bien je vais garder ça ensuite ben je vais maintenant ben venir positionner ça. Donc là lui mon image de référence fait partie de ma scène. Donc je le vois dans out liner. Je peux le

cacher ou le mettre dans hide. Je directement le cacher avec l'œil. J'aurais pas besoin de venir le chercher lui. Alors lui là lui appuie sur point et clic droit euh cette origine origine tout géométrie. Je fais ça pour que son

ça son origine vient pile se mettre au centre de la géométrie. Ensuite shift s curseur to selected. Même mieux je prendre ce trucl. Je vais sélectionner cette face là et cette face là shift S curseur to selected. Contrôle Z shift S

curseur to select. Donc le curseur s'est mis là. Le mode édit, sélectionne lui. Shift S. Shift euh où je vais y arriver.

Shift S. Sélection tout curseur. Voilà. OK. Alors N. OK. Il a une rotation ici de 90°. Donc je vais contre je vais appliquer contrôle A la rotation pour avoir que des zéros. Ici j'ai X je main la touche shift. J'ai Z

comme ça. OK. Donc R Z 180°. Voilà comme ça j'ai cette partie-là. Du coup, je fais une rotation sur l'axe Z de 180°.

Du coup, ça a déformé mes axes locales. Donc contrôle A. J'applique la rotation. Comme ça, mes axes locales sont pas déformés.

Ici, s'ils ont subi une rotation. 3, j'ai Z, j'ai Y Z. OK. Mode dit, A pour tout sélectionner, S pour changer la taille.

J'ai Z. Voilà, un peu vers le haut comme ça, mais pas trop non plus.

Et bien OK. Ben maintenant, qu'est-ce qu' me reste à faire ? Je vais ajouter maintenant un miroir ici. Je vais dupliquer ici. Donc je vais ajouter un modifieur. Quel modifieur ? Le modifieur miroir qui va être le miroir, ça va être

le cylindre. Ce cylindre là l'axe Y. Voilà. Donc en fait, qu'est-ce que j'ai fait ?

J'ai ajouté le modifur miroir et ici miroir object, j'ai choisi quel objet allait être le miroir. Donc ici le cylindre est un miroir. Donc cet objet là il vient, il se regarde dans le miroir et qu'est-ce qu'il voit dans le

miroir ? Il voit ça son reflet. Regardez, je vais en mode édit, je déplace son reflet, il suit. Clique droit voilà. Et le miroir, il se fait selon quel axe ? Selon l'axe y. Voilà.

Donc c'est voilà, c'est comme ça. Si j'avais mis l'axe Z. Voilà. Là, lui c'est le miroir et là ça se fait le long de l'axe Z.

Je vais y arriver. Voilà, le long de l'axe Z. Donc nous, ben nous c'est l'axe Y bien sûr qui nous intéresse.

Et bien, bon, on a presque fini. Donc là, il y a des boulons. Là, par contre, je suis sûr qu'il y a des boulons. Donc alors maintenant, je vais pouvoir introduire nouveau quelque chose de nouveau, les extensions par exemple,

regardez, j'appuie sur sur G, sur H et cetera. Vous pouvez voir ce que je fais.

Pourquoi ? Parce que je suis allé ici, j'ai activé le screen case. Mais vous vous avez pas le screen case. Pourquoi ?

Parce que c'est une extension de Blender justement. C'est des choses supplémentaires. Le logiciel, il est très complet, mais il est tellement tellement riche que Blender on ont mis c'est des outils dans un fichier. Il les ont stocké dans Blender mais ils sont

pas visibles. Il faut les télécharger, installer l'extension. Il y a même des fans, des développeurs qui créent leurs propres extensions et qui les importent dans Blender comme là. Regardez, je vais aller ici dans shift A mèche. Vous vous

avez tout ça mais vous avez pas tout ça. C'est des extensions. Je vais dans curve, vous avez ça mais vous avez pas tout ça. C'est encore une fois des extensions de Blender, c'est des choses que j'ai en plus. Donc maintenant, bon

pour pouvoir rajout ajouter des extensions, on va aller dans edit references et on va aller dans get extension avoir nos extensions. Donc les extensions donc celles qu'on va utiliser, on va utiliser euh deux extensions dans ce dans cette partie-là.

Donc moi je vais on va utiliser donc le bolt factory. Donc vous appuyez sur install, vous l'installez. Une fois qu'il est installé, vous allez dans addon. Vous voilà, moi je le vois ici hein. Donc bolt factory, vous cochez la

case. Maintenant, il est il est activé. Donc shift A mèche et tout en bas vous avez bolt. Vous avez vu ? C'est quelque chose qui n'était pas là avant. Vous pouvez tester en décochant la case vous allez voir qu'il était pas là avant. Ben

c'est une extension. Ça nous permet j'appuie sur bolt. Voilà, il est apparu ici où il y a le curseur 3D. Je vais appuyer sur la touche point et voilà. Là je le vois ça m'a fait apparaître une vis.

Donc au lieu de la créer nous-même, ben on la porte avec bolt pu je s je vais scaler quand même.

Voilà, vous avez vu c'est beaucoup mieux que si on devait la créer nous-même. Donc voilà. Donc X supprimer donc N ici c'est le panneau N.

Donc Shift Aolt Factory. Donc regardez quand je fais apparaître un objet ici, j'appuie sur point, il est là. J'appuie sur slash pour l'isoler pour qu'il soit seul.

Euh généralement, je voulais vous montrer quelque chose. Bon, je recommence. Bon, tant pis. Lorsque je fais apparaître un objet, ici, j'ai des paramètres ici. À chaque fois que je fais apparaître un objet, lorsque vous faites un shift A, vous faites

apparaître un cube, un plan, un cylindre, il y a ici des paramètres supplémentaires. Et là, on peut jouer avec ces paramètres là.

Voilà. Donc, je vous laisse vous laisse vérifier. Voilà. À vous de de voir ce que vous voulez et cetera et cetera.

Voilà. Très bien. Donc nous on va faire un RX 90° moins du coup et bien 1.

OK enfin 1 c'est pour la vue de face. Contrôle 1 c'est pour la vue de dos.

Donc il est où du coup ? Il est là. Donc c'est bien. Contrôle 1, il est bien la vue de dos. G je vais le mettre ici. Là il est minuscule. S. Voilà le voit mieux. Contrôle A.

Voilà, on le voit beaucoup mieux. Gy, je vais l'enfoncer. Voilà. 1 euh contrôle 1 plutôt.

OK. Et bien, je ce truc là. J'ai hop comme ça. S comme ça. Voilà. Donc je vais mettre lui créer ici en reflet. Donc je modifire mirror. Le mirror ça va être qui ? Ça va être le cylindre. et je vais le faire le long de

l'axe y. Voilà. Ici, je vais essayer de relier les deux mais je veux pas qu'il y a le ce côté la vis là, ces rotations successives. Donc je vais je vais sélectionner ici. Bon, l'origine est ici. Donc c'est bon, je peux

directement shift S curseur to selected. Contr Z. Shift S curseur shift A mche circle. J'ai ajouté un cercle S RX 90 S pour changer la taille.

point. OK, très bien. Voilà. Donc maintenant, je vais aller en mode édit, mode section de points pour qu'on puisse l'apercevoir et E pour faire une extrusion. Je vais faire selon l'axe y E y comme ça. Très bien. Donc

là, c'est deux objets distincts. Je vais sélectionner lui, je mainten touche shift, je sélectionne lui en dernier et je vais faire un contrôle J. Contrôle J, ça permet de fusionner des objets. Et comme désormais cet objet là, il fait

partie de lui et que lui il avait le modifur mirror, ben on le verra aussi dans le reflet. Et maintenant, je vais activer le clipping. Le clipping, c'est quoi ? Ça permet de fusionner l'objet et son reflet dans le miroir. Donc ici, je

sélectionne tout ça. Je vais faire un G Y et bam, ces deux parties là ont fusionné. Voilà. Et moi, j'ai toujours pas envie de voir la vis ici. Donc, je vais faire Alt. Sélectionne toute la loupe qui est là.

Alt, je vais sélectionner toute la loupe, tous les points qui sont ici. Hop là. OK, c'est bon, j'ai réussi.

On va parler maintenant du proportional editing tool. Maintenant, je j'ai ce pointl par exemple, je déplace ce point là. Voilà ce qui se passe. Mais qu'est-ce qui se passe si j'aimerais déplacer ce pointl et c'est plus proche voisin ? Ben ici, bon, la sélection

c'est contrôle plus comme on a vu tout à l'heure, contrôle moins mais ça c'est pour la sélection. Pour le déplacement, regardez ma série, c'est ici le proportional editing tool. Je vais cocher cette case là. Et voilà, ça me

permet de sélectionner le point et c'est plus proche voisin. Regardez, j'ai là, il y a une sphère qui apparaît. Bon là, elle est extrêmement grande et là je peux diminuer avec le la Voyez vu.

Voilà. Donc donc tous les points qui sont à l'intérieur du cercle, ben vont être impactés par ma transformation.

Donc OK. Donc là, j'ai fait clic droit pour annuler. J'ai vous avez vu ? Tac tac tac. Voilà.

Donc là, ça déplace tout le monde. Tac tac. Vous avez vu ? Tac. Ça déplace aussi les voisins. Donc moi, j'ai sélectionné toute la loupe Alt. Je sélectionne toute la loupe ici. Voilà.

3 plutôt 1. OK, donc je par donc j'ai Y. Voilà, je déplace tout le monde et aussi les voisins. J'augmente un peu le rayon.

Augmente un peu le rayon. Mets tout à l'intérieur comme ça. Voilà. Je préfère avoir quelque chose qui ressemble à ça.

OK, très bien. Après, bon, si vous voulez essayer d'enfoncer plus la vis, moi ça me va. Donc je sélectionner celui-là 1 shift D pour le dupliquer et je vais le mettre ici juste ici. Voilà.

Et si vous voulez pas que soit exactement les mêmes, Ry petite rotation selon l'accès Y comme ça. Voilà.

OK, ça va ou on voit beaucoup de choses. Euh ensuite ensuite je vais passer à la création ici du tuyau qui vient transpercer ici mon objet.

Donc je bah j'y vais. Alors je vais donc là ça va être simple ce truc là même ici j'ess sélectionner le plan qui est là. Shift S, curseur to selected. Contr Z shift S. Je sais pas pourquoi j'appuie toujours sur la cursur

selected. Voilà. Shift A mèche cylindre. Voilà, j'ai mis le curseur ici. Comme ça, je suis sûr qu'il apparaît pile au milieu. Voilà, donc c'est vraiment pratique. N'hésitez pas à modéliser avec le curseur 3D pour faire apparaître un objet pile au bon endroit. Donc RX 90,

je l'ai caché. Alt H. J'ai Z. Voilà. 3 pour la vie de profil. J'ai Z.

Tac. Ben du coup ça inversé profil et face à cause de ma rotation. Je vais cacher l'image de référence ici.

G, je vais mettre ça ici. S G je vais mettre ça là. Voilà. J'ai fait beaucoup de rotation. Non.

Transformation. OK. Donc contrôle A, je vais appliquer la rotation. Contrôle A, je vais appliquer le scale aussi.

Contrôle A, j'aurais pu appliquer rotation et scale. S Y. Voilà, je transverse tout ça. N. Très bien. Mode sélection de points. Je sélectionne tous les points qui sont là.

Attention, j'ai pas sélectionné ceux qui sont derrière. Je passe en mode transparent. Sûr de sélectionner tous ces points là. Shift. Voilà. Pass en mode sélection d'arrête. Tac. Shift.

Tac. Voilà. Je vais me rapprocher. Je vais faire un bevel contrôle B. Regardez comment il est horrible le bevel. Vous avez vu ? C'est c'est bizarre. C'est pas arrondi. Ça n'arrondit pas vraiment. Encore une fois, le scale n'a pas été appliqué.

Contrôle A. Scale. Maintenant, regardez. Contrôle B. Ah là, ça arrondit beaucoup mieux. Vous avez vu ? C'est le genre de problème qu'on peut avoir lorsqu'on on applique pas l'échelle. Après, ça peut être un effet recherché hein. Si vous

voulez vraiment que votre vie ça ressemble à ça, ben vous avez pas vous avez juste à ne pas appliquer le scale là. Voilà. Donc, contrôle B. Je vais faire quelque chose de voilà. Je vais éviter non plus d'avoir j'ajoute avec la

molette de la souris des segments par quelque chose de propre. Je vérifie. OK, très bien. Clique droit. Autosmooth.

OK, ça va, on a fait cette partie là. Alors, on va parler un peu des mat avant de passer à la création ici de du corps ici du ressort. Donc les mat, ça me permet de voir un peu l'objet tel qu'il

est et qu' est dans l'espace 3D. Mais comment est-ce qu' ne va pas être r ?

une manière de voir l'objet pour pouvoir voir par exemple les artefacts ou pouvoir voir quelque chose d'agréable à la vue. Voilà, c'est ce qu'il y a ici.

Là, c'est le map par défaut. Voilà, juste pour voir des le voir l'objet. C'est une manière de voir l'objet. Je sais pas comment je peux le dire mais c'est ça. Voilà. Quand je généralement je modélise des objets mécaniques, des

robots et cetera, j'aime bien utiliser ici mat cap celui-là. Voilà pourquoi ? parce que il voit on permet de voir les reflets et je trouve ça agréable à regarder. Donc c'est beaucoup plus agréable de modéliser avec ça je trouve.

Très bien. Bon on pourra passer maintenant à la création du corps de notre petit robot du score squelettique notre enfin robot j'ai dit de notre lampe. OK. Voilà donc il est encore très squelettique hein. Tac tac. On passera

donc là ici on utilisera la même chose qu'à là. Ressort sera intéressant. On utilisera une nouvelle extension. On parlera des cœurs justement des courbes et là encore un ressort là des courbes.

Ensuite à partir de là b ce sera que des choses qu'on aura vu. Comme ça on pourra enfin parler des texture des animations et cetera. On fera l'animation avec notre balle de basket qui ne fait qu'attendre son moment.

OK mal. Donc maintenant, on va euh passer au corps squelétique de notre Je vais cacher tout ça lampe. Donc avant ça, lorsqu'on modélise, généralement ce qu'il faut faire c'est tourner autour de l'objet pour vérifier s'il y a pas des

erreurs, des choses bizarres. Je me suis rendu compte de ça un peu en retard, c'est que ici là il y a quelque chose qui ne va pas au niveau de la topologie. Donc on va corriger ça rapidement. Je l'avais pas

vu du premier coup là, je dois l'avouer. Slash je vais en mode édit touche tab.

Donc je juste renforcer he contrôle R. OK, je renforce. OK, pas besoin. Et il me semble qu'il y en avait. Ouais, non, il y en avait pas d'autres. Ah, ici là. Bon, là, c'est assez discretçon celui-ci. Contrôle R

contrôle R ici. Ouais, non, lui. Contrôle R ici. OK. Contrôle Ricci peut-être. Après, je peux venir prendre joindre ce vertex là, celui-ci. Mais je vais garder lui.

Celui-là, celui-là, ça va, il est discret. Le cas, je pourrais le corriger avec certains modifieurs et cetera.

OK, mais le le plus impactant c'est c'était ce qui était là. OK, donc slash pour faire apparaître tout ça. OK, donc comme je disais, on va passer désormais au corps squelettique. Donc je déjà commencé par les barres métalliques.

Jectionne mon image de base, je la cacher avec H. Mon curseur, il est où ? Il est là. OK.

Bon, il il est au bon endroit en plus. If mèche. Donc bon, là c'est clair qu'on va mettre un cube. Encore une fois, on se pose la question quel est l'objet le plus proche ? Donc là, le cube.

H S. Voilà. OK. GZ Z Shift Z. Voilà. 3. 1 Du coup. Alors, je passe en mode transparent.

Et bien R pour faire une alors déjà contrôle A scale R pour faire une rotation.

Voilà. J'ai pour le déplacer, je vais venir le poser ici sur ici le la barre métallique de la vis ZZ. Voilà. Donc le long de son axe Zal GZ.

Là, je sais pas comment ça se passe à l'intérieur. Donc encore une fois, on va devoir improviser.

On va dire qu' se pose sur ce trucl. OK, donc je fais quitter le mode transparent. J'en ai plus besoin. Est-ce que OK, Gzz shift.

OK. Ouais, ça me va. OK. Gy shift comme ça. OK. Donc S pour la taille shift Z encore une fois Z. Voilà pour changer sa taille selon l'axe que seulement sa taille selon l'axe y et l'axe X mais local pas

global. Voilà je lui ajoute un peu d'épaisseur. Très bien. OK. Donc pour dupliquer dans Blender c'est shift D. Là ça fait une duplication n'importe comment. J'appuie sur la touche Y pour pouvoir choisir le déplacer lors de l'axe Y. Donc là, je

vais gérer ce Ah, il me semble que c'est plutôt l'un un sur Oui. Ah ouais, c'est plutôt un sur l'autre.

Donc sont pas côte à côte en fait, c'est un qui est superposé sur l'autre comme ça. Donc bon, c'est c'est pas grave. Le bon X, je vais le supprimer. Donc lui, donc lui, je pense même que je vais

pouvoir augmenter un peu. S shift ZZ. Voilà. G Y S ZZ. OK. GZ. Très bien.

1. Voilà. Shift D euh YY. OK, je suis pas le bon. G euh XX. Voilà.

Donc c'est comme ça. Voilà. OK. OK. Euh donc là, ça pénètre un peu l'objet.

J'aime pas trop ça. J'aime pas généralement quand des objets comme ça se se pénètrent. Je sélectionne ces deux-là. Donc G Y enfin GX.

Voilà. Très bien. Et bon tant pis. Je vais garder ça comme ça. Je passe en mode édit avec la touche tab. Mode sélection de points mode transparent. Comme ça je aussi les points qui sont derrière ici. 3 enfin 1.

Je vais faire un G XX G Yy. Voilà. XX mais c'est bizarre. GZ. Ah ben voilà, c un ZZ. Euh voilà. Bon là c'est le moment je choisis un peu la taille.

OK, je quitte le mode transparent. OK. Et là jeite tac comme ça. Là je vérifie un peu. Hop. Ouais ouais ouais.

C'est cohérent. Le cas. On pourra toujours modifier tout ça. Donc voilà. Moi pour l'instant ça me va.

H ok maintenant on va passer ici. Ah ben voilà les ressorts. On va pouvoir parler enfin des curves. On va sélectionner ce trucl 1 pour la vie de profil. Shift D pour le dupliquer. Donc je vais le mettre ici.

Point pour que cet objet là devienne le centre de ma vue. OK donc déjà S Y taille sur l'axe Y.

S shift Y. Voilà. Je change la taille partout sauf selon l'axe Y. Voilà, je leur rends un peu plus épé Sy.

Donc j'ai été un peu fort comme ça. Alors Sy, il faut que j'ai de la place quand même. Vous allez voir pourquoi il faut qu'on a de la place ici. Justement ben pour ça, on va venir accrocher les

ressorts. Contrôle A scale. OK, très bien. Donc maintenant, on va parler des curves. Donc je vais tout sélectionner avec A et je vais appuyer sur H pour tout cacher. Shift S curseur to world origine.

Donc alt h pour décacher, h pour cacher. Donc les cœurs vo rappelez-vous lorsqu'on a les mèches, qu'est-ce qui caractérise des mèches ? Qu'est-ce qui définit les mèches ? Donc les mèches c'est les maillages en en français. Les maillages c'est quoi ? Ce sont des

points a je vais ajouter un mèche cube. Donc les maillages c'est quoi ? Ce sont des points qui vont donner des arêtes qui eux vont donner des faces. Donc ça ben on a un maillage. Voilà. et le mariage, ben voilà, comment est-ce que

le mariage est comment est-ce que les faces sont agencées, comment est-ce que les edges se superposent et cetera.

Bppelle ça la topologie de l'objet. Donc maintenant, on a un autre objet dans on a plusieurs types d'objets. On a le mèche, les maillages, on a les curves, les surfaces, les textes aussi. Donc nous on va parler là des curves. Voilà.

Donc les curves, je vais prendre la première baisier. Euh baiser, il me semble un mathématière français, il me semble baisé, donc je suis pas sûr. Euh ben voilà, donc on a ici notre carb. Donc ici, regardez, le logo, il change. C'est plutôt deux

poignets qui vont être reliées par une courbe. Donc on a nos poignets, comme je j'ai parlé de ça au tout début, on a nos poignets.

Voilà. Et là, on a une courbe qui vient relier le tout. Voilà. Et cetera et cetera. Donc maintenant, on a aussi unit mode. On a des paramètres qui sont propres. On peut aussi faire une extrusion. E voilà, R,

une rotation S pour changer la taille. Je peux manipuler qu'un seul poignet comme ça.

J'ai voilà comme ça. Voilà. Hop une extrusion E. Voilà Rotation et cetera et cetera. Voilà donc ce que je peux faire avec ça. Voilà. Donc ici ça me permet immédiatement de dessiner la curve qui m'intéresse comme ça.

Et bam, j'ai la curve qui m'intéresse. Et je peux là faire faire des choses que que je sais faire. G comme ça, R comme ça, G. Voilà. Donc il y a plusieurs après j'appuie sur V pour changer le

type. Moi, j'aime bien aligne alignée. Voilà. Celui-ci il est bien parce qu'il est lisse. Ah ben si vous voulez quelque chose de plus aigu comme il y a ici, ça c'est vector. Ça c'est vector. Par exemple, regardez. Hop vector. Vous avez

vu ? Voilà. Donc c'est ça donne ça donne vraiment des angles des angles droits que c'est très carré ça les vectors.

Voilà, vous avez vu je peux manipuler euh seulement une partie de la poignée individuellement des autres.

Donc bon là, je vais pas non plus rentrer trop dans les détails de la curve. Celle-ci je peux pas la déplacer, j'ai l'impression. Ah oui, je vais je désactiver proposal editing tool. Voilà.

Donc on va rester en aligné. Voilà, c'est déjà assez nouveau comme ça. Donc voilà. Voilà.

Donc celui-ci bon un peu par sauf que lui en fait il prolonge ici. Hop.

Voilà. Donc ce trucl il est là. Vous avez vu ? Je rajoute là des poignées comme ça et hop je vais je vais cliquer ici. Vous allez voir ça va cette curve là va se joindre ici. Pac vous avez vu ?

Et cetera et cetera. Donc cette option là. Voilà. Donc ça c'est l'extrusion. Donc c'est E. Et ça je va pas vraiment parler le Alt S et le tit. Ça c'est bien qu'on a de l'épaisseur. J'en parlerai justement lorsqu'on fera le ce pourquoi

j'introduit les curves. Donc X supprimé tout ça. C'est juste pour introduir les curves. Si je remettre une nouvelle curve curve de type baisier.

OK. Donc maintenant qu'est-ce qui est intéressant avec les curves ? C'est que justement ce que je peux faire ici, j'ai les paramètres maintenant qui sont propres au curve. Comme ici, j'ai les paramètres qui sont propres au maillage.

Donc là, ben c'est pour les curves. J'ai la résolution de la curve qui va nous intéresser. Ce qu'on utilise beaucoup avec les curve, c'est la catégorie géométrie ici.

Donc là, je peux faire une extrusion de la courbe ici. Hop, vous avez vu une extrusion. Et ça là, on dirait que c'est un maillage à mèche, mais non, c'est toujours une curve. Vous avez vu ?

Alors, contrôle Z parce que je suis là. Reprendre ça et voilà. R et cetera et cetera. Ça reste une curve. Voilà. Donc donc ça c'est pas ce qui nous intéresse.

Voilà, nous ce qui nous intéresse c'est là c'est le bevel. C'est ça. Voilà, on peut ajouter justement de l'épaisseur à notre objet. Très bien. Donc on ajoute vraiment de la profondeur à notre objet.

Donc voilà, ça me permet de faire des tuyaux, des boyaux, parfois des mèches de cheveux et cetera. Donc on fait énormément de choses avec ça. Comme je vous l'ai montré, ben c'est ça qu'on c'est avec ça qu'on va faire justement

les ressorts qui sont là. Tac tac. Voilà. Petite extrusion E et cetera et cetera. Et on peut aussi convertir ça en mèche. Une fois que je suis content, je me dis "Ah mais c'est bon, je suis content, je peux faire un clic droit,

convers tout mèche et c'est devenu un mèche. Regardez, je vais en mode édit, boum ! C'est un mèche. J'ai bel et bien mes points, j'ai bel et bien mes arêtes et j'ai bel et bien mes faces. Je peux

faire ce que j'ai l'habitude de faire pour les mèches. Voilà, contrôle Z z. Donc nous, c'est ça qui va nous intéresser. Bon, je supprime tout ça.

Slash je referai apparaître Alt H. Refis apparaître ici la famille. Donc l'image de référence, je bon, je vais je la cacher, j'en aurais encore besoin.

Alors maintenant, on a parlé des extension. On a parlé shift A notamment de la de Bolt Factory. Je vais vous présenter une nouvelle extension.

Regardez Shift A. Vous avez vu que lorsque dans mèche, vous voyez que j'ai beaucoup de choses ici. Il y a des choses que vous vous n'avez pas.

Maintenant, vous avez bolt mais vous avez pas tous ces choses-là. Pareil pour en cuerve, vous avez tout ça mais vous avez pas ces choses-là. Et justement, encore une fois, ce sont des extensions que j'ai ajouté. Voilà des extensions de

Blender. Il y a tellement de choses dans Blender qu'ils ont pas tout mis dans le logiciel. Le reste c'est à nous d'installer au fur et à mesure. Donc moi, c'est curve extra curve object, donc get extension, vous l'installez et

vous pouvez aussi installer en tant qu'à faire extra mèche mèche object. Voilà, extra mèche object, c'est avoir plus de mèches plus de curve. Voilà. Voilà, on va faire d'une pierre de coupe. Ensuite, une fois que vous avez vous allez dans

adon et vous avez juste à l'activer. Donc c'est quoi ? C'est mèche. Voilà. Extra mèche object. Ensuite, c'est curve extin curve object. Et voilà. Et maintenant, Shift A, vous avez plus de curve que d'habitude, notamment la plus intéressante spirale. Ça me permet

justement d'avoir des curves spirales et la spirale archimédienne. Et lorsque j'ajoute un objet, ici tout en bas, regardez, j'ai des paramètres supplémentaires qui me permettent justement de d'être plus précis dans la l'apparition de mon objet. Comment est-ce que je veux que

mon objet apparaisse sur ma scène 3D ? Donc là, le nombre de tours, toc toc toc. On le voit pas très bien parce qu'il faut que j'augmente la hauteur.

Voilà. Voilà ce que ça nous donne, vous avez vu ? Donc là, on commence déjà à percevoir le ressort. Tac comme ça. Le nombre de tours.

Allez 35. Voilà. Là, je un peu fort mais bon, vous comprenez le principe. Je vais diminuer la hauteur comme ça. Voilà, je prépare le terrain pour mes ressorts. S pour changer la taille.

Euh ah ben du coup, j'ai plus accès à mes paramètres maintenant. Donc voilà, en tout cas, je pourrais toujours la réarjouter, la réajouter si je suis pas content du résultat, hein. S pour changer la taille, R pour faire une

rotation. OK. G S. OK. OK. Donc là, j'ai changé tout ça. Le problème, c'est que je l'ai fait faire une rotation en mode en edit mode. Du coup, ça a pas changé ces choses-là. Donc j'ai ça a impacté

mon repère. Donc ce que je vais faire, je vais enlever voilà, je vais le laisser droit comme ça. Et la rotation je vais la faire en object mode. Comme ça en même temps, je vais changer le repère. Je axe. Voilà, mes axes sont là.

Alors pourquoi est-ce que mes axes apparaissent ici et pas sur l'objet ? Parce que rappelez-vous, mes axes apparaît là où est présent l'origine du repère de l'origine de l'objet, excusez-moi. Donc juste à faire un clic droit, cette origine origine tout

géométrie. Voilà. 3 enfin 1 du coup j'ai pour le déplacer. Voilà R. Et maintenant la rotation elle suit bien mon objet. OK. Euh donc 3 pour la vue de profil. Contrôle 3. Contrôle 3. Euh j'ai Voilà ici. Très bien.

Alors 1. J' appuie sur 1. Donc contrôle 1 pour voir l'autre côté. Donc 1 contrôle 1 pour voir l'autre côté et cetera et cetera. Alors G comme ça R petite rotation R. Voilà, vous avez voyez pourquoi je voulais faire les rotations en object

mode. Comme ça en même temps je je change l'axe alors qu'en édit mode, je change pas les axes. Et comme ça je pourrais faire mes S ZZ. Vous avez vu ?

R comme ça. G comme ça. S Z ZZ hop comme ça. R OK très bien. OK maintenant S je vais pas changer ce Voilà. S shift ZZ voilà j'en un peu plus fin [Musique] quelque chose comme ça. OK S ZZ un peu

plus petit. Euh ouais, peut-être lui, je vais devoir du coup un peu un S y. Voilà. Contrôle A scale.

OK. S shift ZZ. OK. Comme ça. Très bien. Et ouais, c'est bon, ça me va. Dans tous les cas, je pourrais toujours modifier tout ça. Donc maintenant, je vais alors la curve déjà. Voilà. Contrôle A, scale.

Voilà, j'ai appliqué le scale. Maintenant, je vais aller ici dans les paramètres de la curve et je vais venir ajouter de la profondeur.

Voilà. Et là, j'ai mon ressort. Voilà, il est beau. OK, ben très bien. Maintenant, je vais venir accrocher tout ça. Alors, pour accrocher tout ça, comment je vais en mode édit. Je vais sélectionner ce point là. Donc, on a

parlé du proportional editing tool. Ça me permet de sélectionner les voisins en même temps. Donc, j'ai je déplace la cœur, mais je déplace aussi ses voisins comme ça. Tac. Tac. Tac. Voilà.

OK. Donc j'ai voilà. Ou sinon si vous voulez si vous avez pas envie de d'incliner votre cœur, vous pouvez très bien de faire ça et rapprocher ces deux-là. G Y comme ça. Voilà, c'est pas interdit hein. Du coup, bah Sy

comme ça. Contrôle A scale et voilà. Voilà. Très bien. Comme ça, je je décale pas trop ma cœur. G Y comme ça. Voilà.

Légèrement. Très bien. Ensuite 1, contrôle 1 plutôt. Voilà. Euh voilà. Shift. J'ai j'ai rapproché un tout petit peu ce trucl. Et bien maintenant ou là j'ai je juste à venir l'accrocher. Le dernier point je vais faire des extrusions donc

E ou là là G là j'appuie sur G je décor E pour faire une extrusion 1 contrôle 1.

Allez E pour faire une extrusion E pour faire une extrusion E pour faire une extrusion E pour faire une extrusion E pour faire une extrusion pour faire une extrusion.

Ouais. Allez, encore contrôle 1. E pour faire une extrusion. E pour faire une extrusion. OK, donc là peut-être que je vais m'avancer un peu. Donc j'ai comme ça ici. Allez, contrôle 1.

Donc E peut faire une extrusion. E peut faire une extrusion. Hop hop hop. Voilà.

OK. Donc là ici je peux venir appuyer ici sur ici fil cap parce que ici là je vais quitter là ici elle est pas fermée ma cœur on voit pas très bien mais en fait elle est pas fermée donc fil cap et

là elle est fermée regardez regardez bien tac tac tac et là elle est fermée bon là bon j'aime pas trop je vois que c'est segmenté c'est pas assez liss à liss donc on va devoir lisser et généralement pour lisser et un peu

aplatir qu'est-ce qu'on met subdivision surface c'est bien ça commence à rentrera généralité bon là il y a moins de modifiant les cœur Mais généralement c'est les mêmes que pour les mèches.

Subdivision surface ça automatiquement lissé. Je même en mettre deux. Voilà comme ça je suis sûr que c'est bien lisse. Bien sûr plus je subdivise plus ma scène va être lourde. Donc le fichier va être un peu plus lourd sil y a

beaucoup de subdivision. Donc c'est logique hein. C'est on peut pas tout avoir dans la vie. Donc contrôle 1. Donc je fais la même chose ici. N'hésitez pas à mettre pause pour vous entraîner hein.

Donc voilà moi je j'y vais. Alors ici donc le dernier point c'est qui ? C'est lui. Contrôle 1.

Tac. J'ai OK, comme ça. Très bien. Alors, comment je vais commencer celui-là ? La curve qui est là.

Ouais, je vais directement commencer par le bas. Tant pis. Allez, on y va. E extrusion. E extrusion. Vous avez vu là comme j'ai le subdivision surface, ben automatiquement ça lisse.

E extrusion. E extrusion. Hop, extrusion. Hop extrusion. Hop extrusion. Hopy. Ouh là sans le proportionnel editing tool. Gy.

OK. Contrôle 1. Donc E extrusion E extrusion E extrusion E extrusion E extrusion E extrusion E extrusion E extrusion. Voilà. Je j'ai je quand même les rapprocher un peu. Alors j'ai sélectionner ses plus proches voisins. Rappelez-vous contrôle plus

plus. Voilà, je vais décaler tout ça. Gy pour le rapprocher un peu. Contrôle plus Gy. Un petit proportional editing tool mais pas trop puissant. Al je réduis voilà le rayant là. Tac tac tac tac tac. Doucement. Clic droit. J'ai voilà je réduis le ray en

même temps. Voilà. Comme ça je les rapproche mais pas trop brutalement non plus. Voilà.

OK, ben voilà pour le ressort. H on n pas trop mal. OK, c'est très bien. Moi c'est ça me va.

Après bien sûr, on peut toujours faire mieux hein. Si vous voulez que soit bien droit, faut sélectionner ce qu'il y a là. J'ai proportionnal editing tool bien sûr quelque chose. Voilà comme ça. Donc bon, vous comprenez le principe hein.

C'est c'est pas très compliqué. Donc ici, je vais aller là, je vais décocher les axes à toi. Shift D pour le dupliquer. Y Je duplique le long de l'axe Y et je vais mettre ça ici. Voilà.

Donc là ici, je vois que j'ai un petit problème. Sélectionner celui-là. Je vais sélectionner tous ceux qui sont là comme ça. Tac.

Je Voilà, j'ai le proportional editing tool. Comme ça, en même temps, je vais influencer les les voisins les plus proches, hein. Donc les points que j'ai pas pu sélectionner. Gy, voilà. et tout le monde se déplace. Très bien. Voilà.

Après, si vous voulez pas que ce soit exactement le même, vous pouvez faire rajouter un tour ici, enlever un tour ici et cetera et cetera. Donc entraînez-vous, c'est c'est comme ça que ça finir par rentrer. Moi, je vais pas

m'éterniser là-dessus. J'ai mes ressorts et je suis bien content de les avoir. OK. Ou ça commence à ressembler à quelque chose tout ça. Donc c'est bien.

Donc j'aime bien un peu le côté penché des ressorts et compagnie. Ça fait c'est plus réaliste quoi. C'est c'est plus proche de ce qu'on a dans la vraie vie.

Généralement, c'est c'est bien droit au tout début mais au bout d'une semaine. Voilà, ça ressemble déjà à ça. J'aime bien. OK, donc euh bah voilà. Ah ben ça, ben ça on sait faire maintenant ce truclà, c'est la même chose que

celui-ci. C'est exactement la même méthode. Sauf que là, bien sûr, on va devoir adapter la topo, mais globalement, c'est la même chose. OK, on poursuit. On va créer maintenant le reste du corps.

Donc, j'y vais. On va faire cette partie là, cette chose là. Donc, on va utiliser les mêmes outils, hein, la même méthode que ce qu'on a pu faire ici. Donc, shift A. Mesh plane RX90 contrô 1 pour la vue de face enfin la

vue de de dos plutôt. J'ai je vais placer ça ici. Je vais passer en mode transparent. Je vais même sélectionner mon image.

Avoir sélectionné mon image ici je vais réduire l'opacité. Allez 0 5 comme ça ou même 0 250. Ça, j'en vois un peu quand même. Donc je mon image. Je passe en mode édit pour mon image.

Ensuite, je vais diminuer la taille de mon plan. Très bien. Hop, j'y vais. J'ai Ah, le screen case n'est plus activé.

Voilà, il est là. Vous ayez la possibilité de voir les touches que j'utilise. Alors là, je vais quitter ce mode là. Je vais je quitte le mode edit. Si je revends un objet commode juste pour sélectionner mon plan parce que bien sûr

je peux pas sélectionner d'autres objets lorsque je suis en edit mode et je vais lui faire faire une rotation comme ça je vais rendre ce trucl droit. Voilà même s'il est pas parfaitement droit, il est un peu incliné mais au moins j'ai

quelque chose de un peu plus proche de mon plan. S pour changer la taille. Là je suis en object mode. Donc lorsque je change la taille en object mode, je dois être prudent. Voilà, au niveau de de l'échelle he contrôle A scale. Et bien

contrôle R euh oui comme ça. Je pense que un seul aurait fait l'affaire. Bon c'est pas grave. Allez GG pour le faire glisser comme ça. J'ai Hop comme ça. Voilà. Ou même on va pas se compliquer la vie. Ouais non si GG. OK.

J'ai comme ça. Place ça là. J'ai hop j'ai je place ça là. J'ai j'ai comme ça.

J'ai j'ai comme ça. Ici S G Z. Donc là j'ai shift. Voilà pour avoir quelque chose d'un peu plus symétrique. A pour tout sélectionner I pour faire une insertion.

Si j'appuie encore une fois sur I, ça fait des insertions individuelles. Encore une fois sur I, ça fait une insertion globale. Donc moi, c'est une insertion globale que je veux. Bien.

Donc je vais m'arrêter ou aller ici. Ensuite, qu'est-ce que je fais ? Contrôle R. Je vais venir mettre des loops comme ça. OK, donc là, j'ai déjà contrôle R.

OK, ici je vais prendre le point qui est là. GG j'ai celui-ci, j'ai j'ai comme ça.

Celui-ci, j'ai j'ai comme ça. Voilà. Après, si vous voulez que soit parfaitement symétrique, vous pouvez très bien sélectionner tous les points qui sont là. X et supprimer selon l'axe X comme ça les vertex supprimer tout et ensuite mettre un

mirror. Et le mirror le mettre bah là il est déjà selon l'axe X hein. On met un clipping pour fusionner les points qui vont se toucher. J'ai X tout shift et voilà.

Et là avec ici cet outil là peut voir ici ma symétrie. Voilà. Donc je fais vas-y, je vais aller là je contrôle A appliquer le modifieur comme ça je suis sûr d'avoir quelque chose de parfaitement symétrique. Donc voilà si

au cas où si vous voulez quelque chose de bien symétrique mais généralement dans la vraie vie c'est pas tout le temps généralement il y a des petites imperfections.

Est-ce que bah attends, il me manque juste les bevels maintenant. Je sélectionne ceuxlà. Je mà tout shift celui-là aussi. J'aurais pu faire justement la le mirror après avoir fait les bvel. Ça m'aurait évité de faire deux sélections mais bon c'est pas un

drame. Contrôle B ça marche pas. Donc faut que j'appuie sur V. Là c'est pour un le B d'un point. C'est pour un point.

Très bien. Et là j'ai tout faire un A pour tout sélectionner. Point pour que cet objet là devienne le centre de ma vue. E pour faire une extrusion. Je vais aller jusqu'ici.

OK. Contrôle 1 pour la vue de dos. Passe en mode sélection de face. Je sélectionner tout ce qu'il y a là. H alors qu'est-ce que j'ai oublié ? Voilà.

Contrôle 1. Donc je disais tout ce qu'il y a là aussi. Et je vais même désélectionner celui-là, celui-là et tout ça. Voilà. Faut que je maintiens la touche contrôle. Voilà. J'ai dit que je te désélectionné. Très bien. Je faire

une extrusion mais vers l'intérieur. E je la touche shift pour aller lentement. OK, très bien. Je vais lisser tout ça, aplatir, mais avant je vais renforcer les edges en rajoutant un bevel. Donc amount, je mainti la touche shift.

OK. Bon, je peux pas faire plus loin. Allez, je vais rajouter un deux segments. Et maintenant, je peux faire le modifieur subdivision surfaces. Je vais mettre à deux. Euh, alors celui-ci, je vais aller dans la géométrie. Je vais

mettre arc. Voilà. OK, très bien. Ensuite, je vais chercher les erreurs. Cette fois-ci, j'ai été un peu plus prudent qu'avant.

Ouais, il y a pas grand-chose. Juste les artectos pour lisser tout ça. Alors, au niveau de l'échelle, OK, on est bon. La rotation, contrôle A. Euh, rotation.

OK. Bon, j'ai ma pièce. Voilà. Donc, je vais je vais garder ça. Je veux pas faire non plus quelque chose de 100 % fidèle, sinon je passerai une éternité à ajouter ça le détail. Juste sélectionner le point qui est là. Alors contrôle 1 du

coup pour l'avoir de face. J'ai aussi sélectionner le point qui est derrière. Voilà. GG.

Tac. GG. OK. Ça alors ça donne quoi si je quitte le mode édit ? Ça m'a pas sélectionné tout. Donc j'ai Z comme ça. OK.

OK. Ouais, il vient le cette partie là qui est un peu OK. Très bien. Donc c'est c'est quelque chose comme ça que je voulais. Moi ça me va.

Donc maintenant, je vais venir le mettre ici au bon endroit. Euh donc je vais sélectionner cette barre métallique là.

J'appuie sur point pour que cette barre là devienne officiellement le centre de ma vue. Ensuite je vais aller en mode édit. Même pas je sais même sélectionner les deux. Donc pour sélectionner plusieurs objets en même temps, on maintient la touche shift. Je maintiens

shift et je peux en sélectionner plusieurs en même temps. Tab sélectionne que les points du haut. Shift shift S curseur to selected. Le curseur va venir se mettre bien au milieu de ce qui est sélectionné. Voilà, maintenant je peux

resélectionner ce truc là. Shift S, sélection to curseur. Voilà, j'ai Y comme ça. Contrôle 1. Voilà.

Image de référence. Ici, j'ai toujours l'autre liner. Donc, je peux chercher mon image. Bon, là, le logo de l'image.

Donc, c'est celle-ci. Hop, tu peux la cacher. Ici, j'ai mon petite image. Ah, j'aurais peut-être pu arrondir ici.

Voilà, je vais on va l'arrondir au moins. On verra beaucoup de choses. Tctionne ça. Shift ça. Contrôle. Je désectionne celui-là. OK, je vérifie.

C'est bon. Contrôle B pour faire un bevel. Voilà. Pas trop fort non plus. Clic droit. Autosmoh. Contrôle 1. OK, là c'est bien arrangi. Alors, R faire une rotation. Donc c'est plutôt comme ça. S c'est plutôt grand j'ai l'impression.

Bon, je même le scy A pour tous con. Je le sc en edit mode comme ça j'aurais pas besoin d'appliquer l'échelle. Même là aussi je pourrais arrondir en bas donc je le ferai après. J'ai OK donc là on

voit OK très bien. Donc on voit que c'est OK. Ouais ouais comme ça c'est bien. C'est bien. Donc OK. Toujours bonne point. OK. Je vais arrondir celui-là. Ça, je maintiens tout shift ça. Contrôle B. Voilà, j'ai mon petit bevel. Après avec la molette de la

sourire, on peut venir et ajuster. Voilà, on est bon. OK, donc bon, vous connaissez la chanson. Maintenant, on va mettre un mirror.

Donc on va essayer de coller ça à ce truc là. Et maintenant, on va venir mettre un mirror.

Donc là, OK. Donc je partir mon bevel le shade smooth, je la tête, je vais mettre le modifieur mirror. Alors qui va être le mirror ? Bon c'est clair que ça va être cette planche là et ça va ser le

long de l'axe y enlever X et voilà. OK. Maintenant ici il y a des vis.

Est-ce que j'ai j'ai pris le temps de Alors là si vous maintenez la touche contrôle et que vous vous déplacez dans la touche là ça me fait quelque chose de bizarre là. Attendez je vais montrer un nouveau tips.

Voilà. Lorsqu'on maintient la touche contrôle et qu'on appuie sur la molette de la souris, ça n permet de zoomer sans avoir besoin de de voilà de scroller comme ça et cetera et cetera directement. Voilà, c'est plus simple.

Alors donc je disais ah OK, ouais, j'ai pris le temps de les mettre. Ah mais c'est très bien. Comme ça, je j'aurais juste à réutiliser exactement les mêmes.

Bon, je je vais réutiliser les mêmes. Donc contrôle 1. Voilà. Shift D pour les dupliquer. Je mettre un ici. Shift D.

Ici shift D. ici shift D. Ici j'appuie sur point. Après bien sûr vous pouvez on peut toujours pefiner, améliorer et cetera. Par exemple là je c'est peut-être pas une bonne idée d'avoir gardé ça. Lorsque j'ai importé la vis ici, j'aurais peut-être dû

supprimer tout ce qu'il y a là. Bon c'est pas grave. Je vais peut-être même sélectionner ce qui est alt, ce qui est solné, ce qui est au milieu ici. Alt donc je maintiens alt, je fais contrôle plus plus

contrôle moins et X supprimer tous les vertèbres. Contrôle Z, contrôle moins contrôle X supprimer tous les vertexes. OK, j'ai encore abusé. Contrôle Z ou là contrôle moins. Voilà X supprimer tous les vertexes. OK, c'est bon.

J'appuie sur vous avez vu là mon objet c'est deux morceaux. Là c'est un seul unique objet constitué de deux morceaux.

Donc lorsque je vais sélectionner des morceaux individuellement j'appuie sur la touche L. Voilà. Clic L pour lui. L clic. Voilà. Donc là G Y. Voilà. Tac.

Comme ça j'ai pas la vis là. Même enfoncer tout ça comme ça. Voilà. J'ai supprimé la partie un peu gênante. Alors du coup ce trucl maintenant je vais lui enlever le mirror et oh, j'aurais dû le laisser. Contrôle Z.

Contrôle Z. Bon, c'est trop tard. J'ai Y. Donc, j'avais mis ça là. J'ai Y mis ça comme ça. Tien donc add modifiant mirror.

Le mirror cette fois-ci, ça va être ici. Voilà. Ma ma barre métallique, celle-là, le long de l'axe y comme ça. Voilà. Donc maintenant, c'est lui le miroir pour lui et c'est bon. Donc je vais pouvoir X supprimer lui, supprimer lui supprimer

lui. Et maintenant, je vais sélectionner celui-là. Contrôle 1. OK, j'ai l'impression. OK, contrôle 1. Et je vais commencer mes mes duplications. Shift D pour dupliquer. Hop. Allez, Ry. Voilà.

Dipte D. Rypte D. Ry comme ça. Très bien. OK. Ah ici j'ai là. Je vais donc passer en mode édit. A pour tout sélectionner.

Je vais faire un Gy. Je vais espacer un peu comme ça. Très bien. Je quitte le mode édit. Gy. Et là en mode object.

Alors là ça continue un peu. Donc hop j'ai comme ça. Ouais ça ve pas. Ah mais c'est peut-être que mon miroir ici j'ai peut-être qu'il est pas assez centré ce trucl. Ouais, ça lui ça le pénètre ici. C'est pas très

très beau. Alors donc je bon je vais le rapprocher lui. L G Y voilà comme ça.

Et bien du coup E je vais devoir Sy ça change trop. A pour tout sélectionner Sy.

Toujours pas. Alors c'est pas grave. OK, très bien. Donc mode édit, contrôle 1, même contrôle 3, mode transparent. Je sélectionne tout ça. Je vais faire un gy là comme ça, j'ai pas ce problème là. Très bien. On vérifie.

OK, donc a pour tout mélanger. Je même appuer sur clipping. Alors voilà, j'ai sélectionné ces points là.

Donc Gy, passe en mode transparent pour aussi sélectionner les points qui sont derrière. Gy et bam, je vais venir les fusionner ici. Je vais d'abord cliquer sur clipping déjà y comme ça. J'appuie sur clipping pour que les le le le

propriétaire et son reflet se se mélange. J'ai voilà très bien. OK. Oui, donc ça peut être technique des fois. Donc bon, je vais supprimer du coup tout ça. C'est pas grave, on est là pour s'entraîner, hein.

Très bien. Pourquoi je suis en cercle moi ? Voilà, je reste en cube. Donc on voilà, on recommence he tant pis. Hop hop. Donc on va pefiner tout ça déjà. Donc j'ai Y si je déplace truc là que ça me fait OK. Bon ça veut pas.

C'est-à-dire que lui mais juste pas un bon miroir. Alors où est-ce qu'il est son origine à celui-là ? Donc clic droit. Cette origine origine tout géométrie.

Alors ouais c'est pas un bon miroir celui-là. Donc je vais resélectionner ce trucl. Je vais choisir quelqu'un d'autre pour être le miroir.

Alors là, j'ai ce cylindre là, il est bien. Ou tout simplement je vais même appliquer le modifieur, ça va être mieux. Donc là, j'ai le modifieur miroir. Je vais faire un contrôle A pour l'appliquer. Donc le modifieur, il est réel, vous avez vu ?

Donc là, ben c'est bon, c'est plus un reflet, c'est deux objets maintenant. C'est plus le reflet de lui. Donc là, j'ai Y, je peux le déplacer tranquillement.

Là le modifur mirror du coup il était trop calé sur le cylinding donc c'était compliqué.

Alors très bien. Donc maintenant je vais devoir remaner ce trucl. Voilà. Alors lui aussi je vais même lui enlever le miroir carrément. OK bien j'ai Y.

On va y arriver. Ne vous en faites pas on finira par y arriver. Parfois c'est c'est des choses qui arrivent en modélisation. Des fois on est un peu voilà quoi. Alors maintenant je vais l pour sélectionner cette partie là.

Rappelez-vous elle pour sélectionner une partie d'un objet. Donc G Ytiens tout shift, je vais la rapprocher un peu.

OK mais je vais maintenant plus m'assurer de pénètre pas à ton tour. L alors juste L pour lui. J'ai Y shift.

Hm. H ok très bien. Alors à toi maintenant, je vais pouvoir mettre tranquillement le miroir.

Mon miroir, j'avais dit que ça être pour lui c'était le cylindre selon l'axe. Tac.

Voilà. OK. Très bien. Alors tac tac tac tacca tac. Ouais. OK. Donc maintenant je vais pouvoir appliquer donc le miroir.

Contrôle A. J'applique le miroir comme on l'avait dit que ce cube là n'était pas un bon miroir. Donc ou contrôle Z.

Autant pour moi. Contrôle Z. J'ai oublié le clipping. Donc ce trucl en mode transparent. Hop, j'ai Y. Voilà, à cause de cette partie là.

Voilà, je même sélectionner cet objet faire un cli origine tout géométrie. Je mettre la géométrie. Très bien. Donc maintenant, hop generated. Mirror.

Mirror. Mirror. Très bien. Selon l'axe y. Très bien. Et le mirror ça va être maintenant ce trucl. Voilà. Et maintenant, je vais appliquer ici.

Alors déjà je coche le clipping. Gy, voilà. Ensuite, contrôle A. Contrôle A. J'applique ce trucl. Tab. Mode transparent. Je sélectionne tout ça. Et Gy. Voilà, je le déplace comme ça. Je vérifie. Alors, OK. Gy, shift.

OK. Mode transparent. tout ça. J'ai Y shift. Voilà. Bon, c'est bien de voir les difficulté qu'on peut rencontrer. OK.

Moi OK. Oui, moi ça me va. C'est bon, ça se pénètre plus. C'est OK. Oui, moi ça me va. Très bien. Donc maintenant là là on est shift D contrôle Z. Je être sûr en faisant contrôle 1 comme ça je être sûr d'être

sur le bon bon angle de vue. Donc j'ai OK. Shift D. Ry G shift D Ry shift D Ry. Alors pourquoi je fais des Ry ? C'est parce que regardez l'angle l'axe qui nous fait face c'est l'axe y

ici. Vous avez vu ? Regardez Ry. Voilà ça tourne autour de l'art Y. Alors qu'ici je faisais des RX ça tournerait autour de l'axe X. Et là c'est pas cohérent, c'est pas ce qu'on veut. RZ, ça tourne autour de l'axe Z, c'est pas

cohérent. Par contre, Ry, c'est cohérent. Voilà pourquoi je choisis l'axe Y. Donc euh OK, bah c'est c'est nickel, hein. Alors, il y a un petit fil. Ce fil là, je sais pas il commence où où est-ce qu'il se termine. Donc moi ce que j'ai

fait c'est que ici, je l'ai attaché ici et j'ai fait le tour comme ça. Tac tac pour venir l'attacher ici. Voilà, j'ai fait ici.

Ah non, ici ce truc encore. Bon, vous n'hésitez pas à mettre en pause et vous et vous entraîner à améliorer tout ça. Donc moi, je vais le faire rapidement. Toi, si toi qui pose problème, j'ai shift.

Voilà. Tab toi du coup, hop, mode transparent. Y dis donc que ce truc là veut pas nous lâcher. OK. Hop. OK. Toi maintenant tu es trop proche.

Mode transparent pour pirir sélectionner tous les points. Si ceux qui sont derrière quit le mode transparent.

Maintenant, j'ai Y shift. OK. OK. Ouais, ça se touche plus. OK. Ben très bien. Donc on y va. Donc lui alors cette origine origine tout géométrie.

Voilà cette origine origine tout géométrie. OK. Donc et lui aussi lui aussi. OK. Clic clic droit. Cette origine origine tout géométrie. Comme ça l'origine vient se mettre au centre ici.

OK. Très bien. Euh voilà. Mon truc il est mal il est la barre n'est pas bien droite ici. Bon, je vais pas passer une éternité non plus sur ça là. Ça commence à nous prendre beaucoup de temps. Mais

bon, voilà ce qu'on peut faire. Petite astuce pour corriger ça parce qu'on si maintenant vous voulez le faire pour tous les autres, faites-le. Moi, je vais juste le faire pour celui-là pour qu'au moins vous comprenez comment est-ce qu'on peut corriger ça. Donc j'ai

sélectionné du milieu. Je fais un contrôle plus pour sélectionner les plus proches voisins X et je supprime les vertex. Voilà. Bien. Ensuite, je quitte.

Donc, je resélectionne ici les crou. Alors, il où est-ce qu'elle est ? Ah ben voilà, j'ai supprimé du coup les doublants. C'est bizarre ça. Euh, alors je recommence. Contrôle plus X et je supprime les vertex.

Voilà, cette fois-ci, je les ai vraiment supprimé. OK. Voilà. Donc maintenant, j'ai toujours l'origine qui est ici.

Shift S, curseur euh mèche déjà mèche cylindre comme ça. Ici, euh j' donc contrôle A, pardon.

S pour changer la taille. Voilà. Contrôle 1, je vais le mettre ici au bon endroit. Donc c'est U. OK.

Contrôle 1, je vais le mettre donc ici. G, je le déplace, je le mets là. OK.

Donc S shift Z. Voilà. Donc je fais un nouveau tube. Donc Ry 90° c'est plutôt RX 90°.

Voilà. Voilà. Et je refis un un nouveau je fais un nouveau tube et S shift ZZ.

Voilà. OK. Là, je peux choisir euh voilà un peu son son épaisseur. Voilà. Je vais garder ça.

OK, très bien. Je vais garder ça. Donc si vous voulez que les autres aussi soient bien droit, mais voilà, maintenant vous savez comment est-ce qu'on peut faire ça.

OK, donc euh on va garder ça. OK, nous on va garder ça. Donc on va poursuivre maintenant avec notre notre fil comme je disais le fil. Ah, c'était lui que j'avais supprimé. Voilà. OK, ben c'est pas grave. Shift A mèche cylindre

S, on change la taille. OK ou je sélectionne celui-là. Shift S contrôle shift Sélection curseur to selected. Ensuite le cylindre que j'ai fait apparaître. Shift S.

Sélection tout curseur. RX 90 RZ 90. OK. Contrôle A, rotation et scale. S shift ZZ Zz.

Ah, j'ai appliqué l'échelle. J'aurais pas dû appliquer l'échelle. OK. Euh SZ. Voilà, comme ça. Très bien.

RX 90 et SX en S plutôt Y. Voilà. OK, très bien. Alors, celui-là, il est un peu incliné. Mais bon, si on veut vraiment faire quelque chose de parfait, là on voit que ça prend énormément de temps. Voilà, donc je clique dans moi,

je vais je vais le laisser comme ça. Voilà, un peu d'imperfection, c'est pas grave. Donc je disais shift A curve.

Alors donc béier voilà, donc nous on connaît les curves béiers. On va continuer avec les baisiers.

Contrôle 1. Voilà. Donc on a dit qu'on va l'attacher ici. On va lui faire faire une boucle et venir l'attacher ici. Donc tab. Donc déjà S pour changer la taille.

Contrôle A pour appliquer le scale. Mode ici. Mode transparent. G. OK. Comme ça. R pour faire une rotation. G comme ça. À toi. R pour faire une rotation. R pour faire encore une rotation.

S pour changer la taille. Voilà. G comme ça. Clique, je sélectionne les deux. Donc sélectionne tout ou même. Je fais un clic droit subdiviser. Comme ça, j'en ajoute un au milieu. Voilà, j'ai un poignet au milieu. Là, je peux j'ai plus

de mains là-dessus. Après, on peut encore rajouter un poignet si vous mo on va encore en rajouter un. Donc ces deux-là, clic droit. Hm. Subdiviser.

Donc lui, il va être plus proche de lui et lui il va être plus proche de lui.

Voilà. Comme ça, j'ai ce côté-là ici là. Donc imaginez qu'il y a un poignet ici et un poignet ici. OK ? Donc tac R pour faire une rotation comme ça. G j'ai j'ai R pour faire une rotation.

Voilà. Et maintenant, ben je viens attacher tout ça. Donc j'ai comme ça. OK. J'ai OK. Hop, j'ai comme ça.

J'ai OK. Donc je vais sélectionner qui je vais je quitte le mode edit. Je sais ma cœur va les sélectionner. Je maintiens la touche shift pour sélectionner plusieurs objets en même temps. Je sélectionne lui.

Shift, je sélectionne lui et j'appuie sur slash. Comme ça, j'isole ces trois là et je peux travailler tranquillement avec eux. Donc 1 ou même contrôle 1.

Donc c'est la même chose maintenant puisquil y a plus les autres trucs pour me gêner. Et là ben je peux venir faire mon contour tranquillement.

Tac. R pour faire une rotation. OK. G E pour faire une extrusion. R comme ça. OK. S pour changer la taille. Très bien. G. OK. Ah, j'ai pas la main. Donc diviser. Voilà. Hop comme ça. Hop.

Voilà. Donc quoi que voilà, ça peut être un peu voilà euh compliqué de travailler avec des curves parfois. J'ai comme ça et S enfin S R G comme ça. Toi aussi j'ai comme ça. Voilà, on peut même sélectionner cela. Rajouter un poignet

ici comme ça. Donc lui je vais pouvoir voilà celui-là comme ça. Comme ça lui je vais pouvoir le mettre un peu plus vers le bas. Rotation G. OK. R.

OK. Très bien. À ton tour. Donc S. OK. Il y a lui aussi qui est sélectionné. S G R E pour faire une extrusion. Rotation Rotation G. Hop comme ça. Hop. OK. Donc bon, vous avez compris le principe, hein. Donc je

vais sélectionner cela. Clique droit subdiviser. Comme ça, j'en ai un ici. Je vais pouvoir le rapprocher comme ça. R faire une petite rotation. R comme ça.

Hop. G. Voilà. J'ai Voilà. Hop. Voilà. Comme ça. Voilà. Bon, après, bon, comprenez que moi je vais pas faire non plus quelque chose de parfait. J'ai déjà perdu beaucoup de temps à cause des vis là d'avant.

OK, donc OK, c'est bon, je peux rappuyer sur slash maintenant. OK, donc j'ai le fil. Maintenant, bon, on va faire ce qu'on a fait avant pour les ressort, la même chose. On va tout simplement aller dans les paramètres des

curves, aller chercher ici le la def, la profondeur. Je main la touche shift. Et voilà, j'ajoute un peu d'épaisseur et je viens m'approcher quand même pour vérifier ce que j'ai fait.

OK donc la curve. OK. Donc j'ai OK maintenant donc même proportionnel editing tool j'ai comme ça. Tac tac molette de la souris.

Voilà. OK. Voilà. Très bien. OK. Bon ça va pas durer une éternité. Pareil pour ici ensuite. OK.

Ouais ici il est plutôt sympa. À la limite il y a ceux-là qui se touchent mais bon peut leur pardonner. Voilà comme ça ici sur le côté. Voilà comme ça.

Ouais. Voilà. Très bien. Je vais garder ça. Une petite rotation, une dernière et c'est bon. Voilà. Donc n'hésitez pas à faire mieux, quelque chose de mieux à vous appliquer parce que vous vous avez le temps. Moi comme je suis en train de

tourner, je peux pas m'offrir ce luxe là de prendre trop de temps. J'ai perdu trop de temps avec ces choses là. Là ceux-là.

OK, très bien. Donc n'oubliez pas de n'oubliez pas de faire des contrôles S régulièrement. Des contrôles S, contrôle S. Contrôle S. Euh donc on est toujours sur le corps collectique. Oh ben cette partie on la connaît. Regardez ça. On va

juste reprendre ces barres là. Ça c'est les ressorts. C'est encore le truc pour accrocher ça. Ben c'est c'est encore ce truc là. Ça c'est encore la même méthode. Juste c'est pas la même forme qui va changer. Ça va être la tête et

compagnie mais c'est encore une fois quelque chose de facile. Donc donc bon on y va on est parti. Donc je vais reprendre cette barre là. Shift D pour la dupliquer. Euh Y. OK XX. Voilà, je comme ça. Ry

comme ça. Contrôle 1 G. OK, donc maintenant je vais mettre un ici. R pour faire une rotation. G comme ça. R pour faire une rotation. G comme ça.

Ouais, il part de Ouais, il part de là, j'ai l'impression. Et voilà comme ça. Et R, j'ai shift. Voilà, j'appuie sur G. En même temps, chiffre lentement, j'appuie sur point.

Ça cet objet là le centre de ma vue. Qu'est-ce qui se passe à l'intérieur ?

OK j'ai voilà. Bon, en fait, accrocher mes fils, ça va pas servir à grand-chose puisque tout le cas, je le cache ici. Donc voilà. Donc bon, n'hésitez pas à faire ça ici, rajouter un poignet ici et décaler un peu votre curve et cetera

pour faire quelque chose d'un peu plus propre. Moi, je vais garder ça. Contrôle 1.

Euh ensuite, shift shift D. Je duplique celui-là. Euh Y voilà. H alors comment c'est ? OK. Ouais, je vois. GZ.

Ouais, celui-ci comme ça. Ouais, il est un peu plus. OK. J'ai Y y shift.

Voilà comme ça. Très bien. Et Gzz shift comme ça. Voilà. Et ensuite Gy tranquillement.

Voilà. Là par contre, j'ai bien envie plus qu'on voit le fil. Donc je vais tac ici sélectionner cette ce poignet là. J'ai voilà et le faire. Voilà comme ça. Très bien.

Voilà. Après petit exercice pouvez ici vous entraîner à faire en sorte que le fil il passe comme ça. Il vient même se raccrocher ici et cetera. Ça permettre de vous entraîner à la manipulation des curves. Voilà. passer en mode

transparent ou tout simplement vous sélectionnez c'est les les choses qui posent problème. Lui, lui, il y a qui d'autre ? Il y a lui, voilà, il y a lui, on va dire. Vous appuyez sur slash et vous les isolez. Vous appuyez sur

point et vous travaillez tranquillement avec. OK ? Par exemple, ça comme ça. Ensuite, voilà. Dites là, faut pas que ça faut pas que ça déborde, faut pas que ça transperse l'objet. Donc, c'est vraiment c'est à vous de faire comme ça. Voilà.

Donc moi, je fais un peu je vous montre grosso modo ce qu'il faut faire. l'idée mais voilà quoi le c'est à vous de faire la chose hein et cetera et cetera. Bon allez, je quitte slash et je refais tout

réapparaître moi. OK. Hm. OK. Alors contrôle Z. OK. Très bien. Donc c'est lui. Je vais juste ici. Hop. Passer en mode transparent. Sélectionner celui-là. OK.

Pas non plus que ça se voit trop que ça se transperce hein. Voilà. Voilà. Tant pis. Si c'est comme ça mais au moins chose de propre quand même.

Voilà se transpercer au moins que ce soit propre. OK parce que moi je peux pas m'éterniser là-dessus là. Hop ça ça bien.

OK ben on poursuit. Alors maintenant, ben il y a ce Ouais, c'est ça ressemble à un triangle. Ouais, c'est encore la même chose qu'ici. Donc on va d'abord faire le truc avec la barre métallique. Donc on va sélectionner celui-là là. Donc la barre

métallique. Contrôle 1, shift D pour le dupliquer. Je vais venir le placer donc ici.

Point. Comme ça, c'est le centre de ma vue. Je vais voir comment ce qui se passe. OK.

Alors, GZ GY. OK. Lui, lui, je pense que ses axes sont bien. OK. 00.

Ouais, lui il est il est parfaitement orienté celui-là. Donc ça à moi de hop de venir le déplacer manuellement en G.

Je m tout shift et je vais le déplacer manuellement comme ça. Ici, c'est pas mal.

Très bien. OK, donc je vois qu'il est attaché. Ah, il est attaché au ressort du à ce truc là, à celui-là. OK, donc c'est pas grave. Je vais en mode édit, en mode transparent, je vais sélectionner celui-là, faire un gy.

Voilà. Donc, je vais libérer de la place pour pouvoir venir accrocher le ressort ici. Comme vous connaissez la méthode maintenant, je pense vous allez comprendre pourquoi est-ce que je fais ça, pouvoir venir accrocher ici. J'ai Y pareil ici.

Donc bien sûr, bon, il y a mieux hein. Lorsqu'on modélise disbook qu'on peut toujours faire mieux. Toujours toujours faire mieux. Donc c'est à vous de choisir quand est-ce qu'on va s'arrêter.

Là tout ce qu'on fait on peut faire mieux. On peut encore plus peaufiner, s'améliorer, faire en sorte qu'il y ait pas de objets qui se transpersent transpercent, pardonnez-moi. Et on peut voilà, on peut toujours toujours faire mieux. Moi, je vais pas voilà faire

quelque chose de trop trop long. Donc je vous voilà présente le principe de base de l'animation et cetera. Donc c'est à vous de mettre pause et de vous entraîner. Euh donc il y a lui, shift, lui, shift S, curseur to selected. Donc il y

a lui qui est sélectionné, il y a lui qui est sélectionné. Donc lorsque je fais un sélection un shift S curseur to selected cursant vers la sélection le curseur il sait pas il va aller chez qui parce que les deux sont sélectionnés

donc il va se mettre pile au milieu. Voilà il fait la moyenne des deux. OK donc shift A euh curve spiral. Donc maintenant que j'ai activé mes extensions, bah elles resteront toujours là du moment que je les décoche pas.

Boum comme ça mon ma spirale apparaît immédiatement au bon endroit. Donc S pour changer sa taille G.

OK. On aurait pu hein prendre celui-là et dupliquer hein. On aurait pu prendre les spirelles qui sont déjà là et les dupliquer. Contrôle 1.

H il y en a. Ah il y en a aussi derrière. R OK G S R G.

Alors contrôle Z. Je vais le remettre droit. Pourquoi est-ce que je le remets droit ? parce que j'ai envie de déformer ces axes là. J'ai envie que les axes subissent des rotations.

Viewport display. Donc ici, viewport display axe. Voilà, vous avez vu là, l'axe Z est aligné avec l'axe Z global.

L'axe X local est aligné avec l'axe X local et pareil pour Y. Mais lorsque je fais les rotations en object mode, ça change les axes. Alors que lorsque je le fais en edit mode, ça change pas les axes. Vous avez vu, les axes restent

alignés. Et moi, j'aimerais que les axes ne soient pas alignés. Pourquoi ? Comme ça, je pourrais faire mes techniques de zz XX et pour pouvoir changer la taille mais selon un voilà un axe euh incliné.

Voilà, comme par exemple ici, hop, je fais une belle rotation comme ça. J'ai hop une belle rotation j'ai comme ça. Hop, une belle rotation.

S pour changer la taille G. S pour augmenter un tout petit peu et maintenant pour changer la t je peux faire un S ZZ. lexe Z, vous avez vu là, je peux augmenter la taille comme ça.

Alors que si l'axe Zal était aligné avec l'axe Z global, j'aurais pas pu faire ça. Du coup, ben j'aurais j'aurais galéré quoi. Ça m'aurait compliqué la vie. C'est ça que je dis que cette histoire d'axe local et d'ax global, si

on a bien compris ça, c'est un game changer pour la modélisation. OK. SZ. OK, je vais le rendre un peu moins épais. Donc, je vais faire un un S euh shift ZZ.

Voilà. Clique droit. cette origine origine tout géométrie. Voilà comme ça bien aligner tout ça. Gy contrôle 1 GZ donc là c'est Z global GZ encore global GZ local.

Très bien. Bon je peux venir l'attacher j'ai Y encore. Ouais voilà donc à faire ici. Voilà. Euh, allez, un S shift ZZ comme ça S et c'est bon, on est bon maintenant.

OK. OK, je vais juste appliquer le scale. Contrôle A et j'applique le scale et pas le les rotations. On sait jamais si je vais encore faire des SZ. Donc maintenant que j'ai appliqué tout ça, je vais ici dans les paramètres de la cur,

je vais faire une voilà, j'ai plutôt ajouté ici de la profondeur à mon objet.

Voilà. Et bien maintenant vous connaissez la chanson. Je vais directement mettre le modif surface comme ça lorsque je fais mes expression sera immédiatement lisse.

Sélectionne le dernier point donc le dernier poignier de la curve. J'ai OK. J'ai OK. Contrôle 1.

Donc E pour faire une extrusion. E pour faire une extrusion pour faire une extrusion. Vous pouvez faire plusieurs tours. Moi je vais je vais faire qu'un seul tour comme ça je vais gagner du temps. Voilà. Hop.

Hop, comme ça. Comme ça. Allez, comme ça. Comme ça. J'ai Y et contrôle plus. Contrôle plus.

J'ai Y euh Gy. Voilà. Et pour changer la taille ici, bon, je vais pas changer la taille mais ça ça aurait été un un Alt S. Vous avez vu là, je peux changer la taille. Alt S.

Donc, GY que je vais mettre au bout comme ça. Voilà. peut-être faire une petite rotation.

Ensuite, je vais sélectionner celui-là. Donc, j'améliore un peu. Pam. Et voilà. Très bien. Donc, je vais garder ça. Je vais faire la même chose ici. Je lui. J'appuie sur point. Voilà. Comme ça, lui, c'est le centre de ma vue. Alors, je cherche le

bout. Le bout il est là. OK, donc l'extrémité c'est ici. Contrôle 1. Mode transparent. C'est parti. Extrusion.

Extrusion extrusion voilà et cetera et cetera je quitte le mode transparent euh gy euh contrôle plus plutôt lui hey.

Voilà. Allez, je vais garder ça. Je vais mettre le fil cap quand même. Euh où est-ce qu'il se cache ? Voilà, fil cap.

Comme ça, je ferme le ma curve. OK. Bon, c'est pas mal. H allez à toi maintenant. Je lu shift shift D Y. Voilà et voilà comme ça j'ai pas besoin de refaire le même travail. Après bien sûr si vous voulez que soit pas la même

chose vous pouvez passer en mode édit et faire un tour de plus ici faire en sorte que c'est un peu déformé et cetera et cetera. Donc vraiment laissez votre imagination s'exprimer. C'est comme ça que ça finira en fait par rentrer ça. À

force de répéter, de pratiquer, de tester, de faire des erreurs, ben là ça restera sur le long terme. Bon ben, j'ai plus besoin de mes axes hein. Moi maintenant je Voilà. Hop, toi aussi mes axes. Hop. Je peux même appliquer les

rotations si je veux maintenant en vrai. Alors h maintenant que ça c'est bon. OK, j'ai fait ça. Ah bah, regardez, ça commence à ressembler à quelque chose, hein. Ah ouais, ça commence à ressembler à quelque chose, hein. On a vu beaucoup

de technique avancée, hein. Donc là, pour quelqu'un qui n'a jamais fait Blender, c'est franchement c'est nickel, hein. Nickel. Euh, ben voilà, maintenant, je vais faire ce ce petit triangle là. Bon, ce petit triangle là, on va s'offrir le luxe de ne pas

réinviter notre image de référence. On va tout faire d'un coup. Donc, mode edit, lui, shift, lui, tab, mode edit, je sélectionne tous les points qui sont là. Shift S, curseur to selected. Voilà.

Ensuite, shift A mesh plane RX 90° 1. Voilà comme ça. Contrôle S pour faire sauvegarde. N'hésitez pas à faire toujours des contrôles S, des contrôles S pour tout sauvegarder. Moi, j'avais tout perdu. J'ai oublié de faire un contrôle S. Du coup, j'avais dû refaire

cette partie là avec les ressorts, les boyaux et ça, on l' fait ensemble. Et ça voilà. Mais du coup, quand j'avais fait ça dans la partie d'avant, voilà quoi, j'ai j'avais oublié de faire un contrôl, j'ai d tout recommencer tout seul. Mais

bon, c'est pas grave. C'était pas non plus terrible à faire. Donc tab passe en mode edit. Il est déjà OK. Contrôle A scale. Voilà. S voilà même slash pour l'isoler en vrai.

OK. S pour faire comme ça. Ensuite S comme ça. OK. I pour faire une insertion.

OK. Contrôle R. Loop cut. Contrôle R. Lou contrôle Z contrôle R Voilà. Loopet bien au centre. GG. OK.

Comme ça. Très bien. Ensuite contrôle R loop cutrôle clic droit contrôle R. H ouais loop cut.

Voilà. Bon je veux une symétrie. Une belle symétrie. Donc modifier mirror. Je supprime tous ces points-là. X supprime les points qui sont là. Je vais faire un miroir le long de l'axe X. Donc je vais ajouter les modifieurs ici et je vais

ajouter le modifieur mirror. Le voilà, il est déjà l'axe X. Et bien et voilà, je vais l'appliquer contrôle A ou sinon contrôle Z. Je vais ici, j'appuie sur la petite flèche qui pointe vers le bas et j'appuie sur apply. Voilà, c'est la même

chose contrôle A et apply. Que je vous j'essaie de vous montrer en fait un maximum de choses. C'est pour ça que je chiote des fois. Shift contrôle B, ça marche pas. Donc appuie sur V un B de point. OK, je vais jusqu'au bout.

Ouais. Non, pas forcément. comme ça. OK, j'ai Ouais. Euh tac tac tac tac. OK, c'est bon. Ouais, ça me va.

Allez, A pour tout sélectionner. E peut faire une extrusion. Voilà. Pour passer en mode sélection de phase.

Contrôle 1, enfin plutôt 1. Du coup, tout ça, tout ça. Voilà. Shift vous aussi. Enfin, sauf sauf toi. Donc là, je maintiens shift. Là, il y a quelque chose qui ne va pas.

Voilà, faut être très prudent. Moi aussi, je ne veux pas. Et vous, je ne veux pas. Donc contrôle ici et E pour faire une extrusion mais vers l'intérieur.

Ensuite, je vais sélectionner les points qui sont là. Même l'arrête qui est là. Je la touche shift, l'arrête qui est là. Shift, l'arrê qui est là.

Shift, l'arrêt qui est là. Contrôle B pour faire un bevel. Comme ça, je viens adoucir tout ça.

Voilà. Mais pas trop non plus. OK. Allez, maintenant modifier bevel. Donc je renforce mes edges.

OK. 1 2 et ensuite contrôle 2. Voilà. OK. Moi ça me va. Bon, c'est pas parfait mais voilà quoi. C'est pas mauvais non plus. Allez, GZ non plus.

Voilà comme ça un peu plus lisse et je vais me contenter de ça même si ici c'est un peu plus pointu voyez donc je peux toujours améliorer on peut toujours faire mieux donc je vais pas faire ce côté pointu je juste sélectionner ledge

qui est ici proportional editing tool j'ai z juste légèrement baissé ça avec le proportionnal ça hop comme ça tac tac voilà comme ça c'est légèrement arrondu mais pas très pointu non plus voilà allez voilà c'est pas un dram

OK, donc là OK, ça a cassé quelque chose du coup. Contrôle Z, je vais le refaire. Contrôle 1 1. 1 J'ai euh GZ.

OK. OK, je vais garder ça. Très bien. Flash. J'en fa pas tout le monde. OK, il est directement au bon endroit. Très bien. HH RZ 180. Voilà, j'ai envie de le mettre de ce côté-là. Gy comme ça 1 contrôle 1

plutôt. Alors, comment il est ? Donc euh R il est Ouais, il est comme ça. SX et euh Ouais, il est comme ça, on va dire.

OK. Ouais, il est comme ça. OK. Allez, je prends la vis qui est là. Shift D et je viens la mettre ici. Donc là, je suppose que les vis dans ce cas vont être un peu plus Ah non, c'est juste lui

qui est trop grand. S. Voilà. Donc, j'ai shift. Je m shift pour aller lentement dans mes transformations.

S là G pour déplacer comme ça. OK. Donc lui, j'ai Shift. OK. Ah ben oui, du coup il y a pas le cylindre que j'ai créé après là. Bon, c'est pas grave, je même le fusionner.

Je prends lui X pour le suprime. Donc je vais resélectionner le boulon qui est ici. J'appuie sur point, je maintiens la touche shift. Il y a aussi le cylindre, il y a lui. Voilà. Donc c'est c'est qui ? C'était lui que j'avais dupliqué hein.

Donc il y a le cylindre qui est ici. Je sélectionne le cylindre qui est à l'intérieur. Donc déjà je vais sélectionner juste le cylindre. Clic droit autosmooth comme ça je le lisse.

Donc là le cylindre est sélectionné. Je maintiens la touche shift. Je sélectionne aussi les boulons. Je vais faire un contrôle J. Contrôle J, c'est pour fusionner les objets. Vous avez vu maintenant là seul et unique objet.

Clique droit. Donc là après bien sûr voilà. Donc là bon on voit pas que c'est pas c'est parfait c'est pas parfaitement collé parce qu'il y a ce truc là qui cache mais voilà vous savez L. J'ai Y hop là j'ai Y. Je vais sortir ce trucl.

Vous savez qu'on peut très bien sélectionner le cylindre ici L. en mode transparent et faire un petit sy. Voilà, on n pas on n'est pas limité, on est vraiment pas limité. OK, donc voilà, maintenant jeessay un seul inicob, je peux le dupliquer

tranquillement. 1 contrôle 1. OK, donc shift D, je vais mettre ça ici. J'appuie sur point R pour faire une petite rotation. Euh S, je même augmenter un peu sa taille. Voilà. Shift D. Hop. Shift D. Hop.

Voilà. Allez toi maintenant. Hop. Générur mirror. Le mirror le long de l'axe y et le mirror ça va être toi. Voilà. Et toi ? Mais ouais mais toi tu es pas parfaitement. Donc maintenant je vais contrôle A. Je vais appliquer euh all

transformation. Voilà. Et ensuite qu'est-ce que je vais faire maintenant ? Je vais reprendre lui.

Je vais même remettre le mirror déjà. Mirror direct. Voilà. Alors a pour tout sélectionner j'ai OK donc ça veut pas se rapprocher.

Donc encore une fois bon je pas compliquer shift D pour dupliquer Y le long de l'axe Y. Et voilà.

Et on va juste inverser. Donc Rzz RY 180°. Voilà, comme ça on se complique pas la vie hein avec ces histoires de mirror hein. Parfois voilà, parfois faut éviter de se compliquer la vie hein.

Allez Gy, voilà j'ai Y. Voilà, on va éviter que ça se pénètre. OK. mode édit pour lui comme ça tout ça h même en mode section de points comme ça je voilà j'ai voilà je coller un peu plus

je quitte le mode transparent Y shift voilà à toi mode transparent tout ça j'ai voilà comme ça J'ai Y.

Voilà. Hop. Et bien hop à toi. Mode transparent. J'ai Y shift comme ça. À toi. Ah, j'ai pas sélection. Regardez, vous avez vu ? J'ai pas sélectionné certain. Pourquoi ? Parce que j'étais pas en mode transparent. Voilà, donc

faut être très prudent. Voilà, je peux quitter le mode transparent. Ensuite, j'ai Y shift.

Voilà. Oh là là. Bon ben on a on a pratiquement fini. Donc ensuite ben la partie d'après, je vais faire une petite pause he on va parce que là j'étais un peu fatigué, on va créer le bah la tête et ensuite on

sera bon pour la modélisation et on passera enfin aux textures. On apprendra à mettre de la couleur et compagnie.

Donc le plus long en fait ça a été la modélisation. Le reste, vous allez voir, ça va aller vite, ça va tourner vite, vite, vite. Enfin, à part à part l'animation, bien sûr, vous vous en doutez que c'est ça va être long, mais

globalement, on a on a vu beaucoup de choses. Donc là, vous avez vraiment toutes les bases de la modélisation, vraiment toutes hein. En plus, avec la playlist que j'ai faite sur tous les play, les modifieurs de Blender expliqué. Donc, j'explique tous les

modifieurs tac un par un. Bon, là, il y a des nouveaux, faudrait que je fasse des que j' rajoute de nouvelles vidéos, faire des mises à jour. Donc, vous aurez encore plus de nouveaux typs. Vraiment, j'utilise tous les modifiantes vraiment.

Je fais une vidéo pour expliquer chaque modifier, donc c'est très pratique. Ça va vraiment vraiment vous aider pour vous améliorer. Mais là avec tout ce qu'on a vu, tout ce qu'on vient de faire, je pense que il y a de quoi, il y

a de quoi se réjouir quand même. On a vu énormément de choses. OK. Bon ben moi je vous donne rendez-vous à la partie d'après pour passer à la tête du personnage enfin de la lampe. OK, très bien. Donc avant de passer au expliquer

les texture, comment est-ce qu'on met de la couleur sur nos objets 3D, on va bah terminer le corps squelettique de la on a fait le corps squelettique, il nous reste plus qu'à faire la tête. Voilà.

Donc rien de bien méchant et on sera bon pour la lampe. OK. Donc je vais quand même maintenant pr prendre le temps de présenter les normals. Donc shift A mh plane. Donc j'ai je vais mettre ma mon plan ici.

On va parler des normals. Alors que vous devez savoir sur les faces c'est que les faces sont orientées. Il y a un sens positif et un sens négatif. Regardez, je fais une extrusion E. Automatiquement l'extrusion se fait vers le haut et mais

elle peut aussi vers le bas mais instinctivement. Alors contrôle Z, du coup j'ai des faces qui se superposent.

Instinctivement, elle va vers le haut. Donc le haut va correspondre au sens positif. Donc les normales pointent toujours vers l'extérieur. Et comment est-ce qu'on voit ces normales là ? En fait, ce sont pour ceux qui font des maths, ben c'est

c'est les c'est le même concept, hein, c'est les vecteurs. On va ici euh plutôt ici et là ici, on peut voir ici les normals. Là, je vais augmenter leur taille. Voilà, là je vois très bien mes normales.

Vous avez vu ? Lorsque je fais une extrusion, par exemple, je vais faire euh une extrette face là, ben automatiquement cette face va suivre sa normale. Elle va se faire selon le sens positif.

E vous avez vu ? Oh là, là, j'ai des nouvelles phases. Donc, des nouvelles normales qui sont apparues. R, voilà.

E ça vous avez ça suit instinctivement la normale. OK très bien. Donc par exemple regardez quand je vais maintenant je supprimé ce truc là je sais mieux que j'ajite une sphère j'ai pour déplacer l'UV sphère.

OK donc là j'ai beaucoup de normal là je ça va être pertinent de diminuer la taille hein contrairement au cube où elle a pas il y a pas beaucoup de face.

Regardez lorsque je vais faire maintenant je vais faire ce qu'on a l'habitude de faire pour lisser. Nous on fait quoi ? fait des clic doigts, on fait des shade smooth et on lisse l'objet. Mais qu'est-ce qui se passe concrètement en

fait ? Comment est-ce qu'on peut comprendre ça ? Gros grosso modo, je vais expliquer ça grossièrement ce qui se passe, c'est que là ici j'ai cette normale là. Là par exemple, j'ai cette face là, j'ai la normale qui est là. OK

? J'ai la face du bas, la normale qui est là. Ici, on passe de cette face là à cette face là. Vous avez vu ? C'est net.

Et c'est pour cela que là, on voit ici la sission. Là, on voit une ligne ici.

Là, on voit des des lignes des arrêtes justement qui séparent nos faces parce qu'en fait la l'écart entre les normals est vide en fait. Donc c'est pour ça que c'est net.

Bam, bam, bam. Par contre, lorsque je fais un clic droit auto smooth shade smooth ben ce que va faire Blender c'est qu'il va venir ici interpoler. Tac tac tac tac. Plusieurs normales à l'intérieur. Tac tac.

Ça va faire ça, ça va faire en fait que la transition va être dou plus douce, vous voyez ? Bam ! Alors que avant, je vais effacer ici mes annotations. Donc hop, je maintiens ce trucl. Hop, effaceur.

Euh je même augmenter ici le rayon comme ça je j'efface d'un coup. Alors qu'avant c'était quoi ? C'était comme ça. Il faisait tac tac. Voilà du coup bam bam. Donc c'est ça qu'on avait ici. Clic droit shade flat. Vous avez vu

? Tac tac. Alors, on voit on voit on arrive à distinguer ici l'arête là. Vous avez vu la bosse là ? On distingue l'arête. Alors que lorsqu'on fait chez smooth, il va il va imaginer plusieurs normales intermédiaires ici et là ça va

être beaucoup plus doux. Voilà. Donc les normal, c'est très pratique justement pour en modélisation, en modélisation avancée et aussi pour la création de texture.

Parce qu'en fait, les normals nous permettent de nous dire comment est-ce que notre objet va se comporter se comporter face à la lumière. Là, ici, j'ai une source de lumière ici.

Ici, donc les rayons lumineux vont venir éclairer mon objet et les normals vont me dire comment est-ce que mon objet va réagir face à la lumière. Voilà, donc on verra ça lorsqu'on parlera de des euh des textures. Et voilà. On peut aussi voir

l'orientation des normales. On peut attendez là je c'est bon je vais laisser comme ça. C'est ici. On peut voir donc l'orientation des fastes. Par exemple ici je vais ici là et je vais dans face orientation. Là il ne se passe rien. La

lorsqu'une face est pas orientée c'estàdire est mal orientée c'està-dire que les normals pointent vers l'intérieur au lieu de pointer vers l'extérieur la face elle apparaît rouge.

Donc lorsque je vais à l'intérieur de mon objet tout est rouge. Vous avez vu désactiver l'orientation des faces.

Voilà, là tout est rouge. Pourquoi ? Parce que les normales ici, b elles pointent vers l'extérieur. Donc ces faces là sont mal orientées. Mais justement, c'est ce qu'on veut. On veut que ces fasses les face de l'intérieur ben

tourne le dos normal. Je peux sélectionner une face, par exemple celle-ci, alt pour faire apparaître les paramètres des normals et appuyer sur flip. Vous avez vu ? J'ai inversé ici là la normale. Donc la normale qui est là

en fait, elle pointe maintenant vers je sais comment ça vers ça. J'appuie sur point. La normale qui était là pointe maintenant vers l'intérieur de l'objet.

Regardez, je vais pénétrer et boum, vous avez vu ? Elle est là maintenant la normale.

Donc lorsque maintenant je vais créer une texture et que je vais venir mettre une lampe, la lumière, mais parfois j'aurai des choses bizarres ici. Mon objet va mal réagir, ça va donner quelque chose de de pas très réaliste,

de pas très beau. Ben la plupart du temps, c'est que vous avez une normale qui est mal orientée. Donc généralement ce qu'on fait, on va en mode édit, on fait A pour tout sélectionner parce que des fois on a des objets très complexes,

donc on sait pas quelle normale est un est inversé. Là, on voit très clairement que c'est celle-ci. Donc on fait alt et on fait recalculate outside. recalculer toutes les normales vers l'extérieur à haute extérieur pour que toutes les

normales pointent vers l'extérieur et bam toutes les normales pointent vers l'extérieur. Voilà, ce qu'on fait aussi, c'est que regardez là, je vais faire une extrusion E là comme ça. Mais je peux aussi faire rajouter des paramètres supplémentaires à l'extrême extrusion, mais si j'appuie

sur alt e là, j'ai d'autres paramètres. Peux faire extrude face à longs normal. Ça veut dire on va extruder les faces et les faces vont suivre leur normal.

Regardez contrôle Z. Je vais sélectionner plusieurs. Donc bon, là vous avez compris les normals à quoi ça ressemble. Je peux désactiver tout ça.

Donc je vais sélectionner cette face là. Contrôle ces faces là. Je vais faire une extrusion E. Voilà ce qui se passe.

Contrôle Z. Alt Extrude face along normals. Et là chacun suit sa normale. Là l'extronion se fait de manière individuelle. Voilà. Et je peux aussi faire altion individuelle.

Très bien. OK. Donc j'ai déjà présenté les normes ah. Ah ben voilà. Bon, vous avez vu là comme j'ai activé l'orientation des faces face orientation, ben maintenant je vois qu'est-ce qui est mal orienté.

C'est-à-dire que si j'avais pas parlé des normal et que j'avais commencé à créer les textures et cetera ou même à faire l'animation parfois ouais ça peut y avoir des bugs he ou l'éclairage surtout l'éclairage ben j'allais avoir un problème là et là mais j'allais pas

m'en rendre compte à moins d'avoir activé l'orientation des faces. Donc je sais que lui il est pas bien. Donc a pour tout sélectionner altalculette outside. OK, c'est bon. À ton tour. A pour tout sélectionner. Alt n pour calculate,

c'est bon. Ah, il y a encore celui-là. Appuie sur point. Euh, il y a lui aussi.

Shift, tout ça. OK. Est-ce qu'il y en a d'autres ? Ouais, il y en a ici.

Alors, OK. Celui-là, il y a celui-là. Mais il est bien discret. Je suppose qu'il y en a aussi ici hein.

Logiquement il y en aura ici. Non. OK. Bon, ça me vain. Moins il y en a. Mieux c'est. Très bien. Donc j'ai sé tout ça en même temps. Je vais aller en mode edit. Tab à pour tout sélectionner. Alt

n recalculate outside. Et voilà, tout est bien orienté. OK. Et je vais garder ce paramètre là. Je vais le laisser cocher au cas où.

Très bien. Donc maintenant, on va passer à la tête de notre robot. Voilà, j'ai présenté brièvement les normals. Donc notre curseur 3D est déjà au bon endroit. Donc c'est bien. Crypte A mèche styl. On va passer créer ce truc

là. Donc ce truc là, je sais pas vraiment à quoi il ressemble. Donc je vais devoir improviser un peu. Cont ce que j'ai fait pour la première version aussi. J'ai improvisé pour celui-là.

R pour faire une rotation. S pour changer la taille. S pour changer la taille.

R pour faire une rotation. G. OK. S pour changer la taille. OK. G. Je vais venir mettre ça ici. OK. R bien. Contrôle A scale. Je vais pas appliquer les rotations comme ça je pourrais faire les S ZZ, hein. Vous avez vu ? Euh

voilà, un peu plus comme ça. Szz justement. Voilà. Euh sz pas trop non plus. Par contre, j'ai ZZ ça. Oui. Voilà. Là, je voulais faire ce truc là. Je sais pas ce que c'est. Contrôle A. scale. Très bien.

OK. Donc lui, point, j'appuie sur point. Comme ça, cet objet là devient le centre de ma vue et c'est plus simple à la modélisation. Ah ! Ah ! Là, je vois que c'est pas très bien lisse, hein. Donc,

clic droit euh autoh hein. Clic droit autosmooth hein. Prenez le temps de le faire pour chacun de des objets de votre scène. Normalement, moi je fais ça à la fin avant le rig, hein.

Euh, ouais. Donc celui-ci, je crois que j'avais pensé à le faire. Donc donc ouais, c'est bon, ça va.

Donc celui-là point clic droit autoh je sélectionne la face qui est juste ici. Je vais faire une insertion avec I comme ça.

Voilà une autre insertion avec I e pour faire une extrusion vers l'intérieur. Je vais sélectionner cette face là.

Contrôle cette jusqu'à cette face là. OK. Contrôle 1 E pour faire une extrusion. J'ai comme ça. Shift.

OK. Donc là, je sais pas ça ressemble à quoi. Donc je vais un peu improviser.

Contrôle R. Je vais mettre ça vers le bas. Cette face là. Cette face là.

Contrôle. Cette face là. Shift. OK, je pense c'est bon. Contrôle 1. Alt Extr Face à normals. Voilà comme ça.

Voilà. Ensuite Alt toute la loupe qui est là. Alors ça contrôle ça sinon ça va aussi me sélectionner toutes les faces du bas.

Euh contrôle 1 e faire une extrusion et j'ai mettre ça comme ça. Je mets sur shift pour aller lentement. Très bien.

Je sélectionner la phase qui est là. I pour faire une insertion. I faire une insertion comme ça. Contrôle 1.

Ensuite E pour faire une extrusion comme ça. Et voilà. et contrôle 1. Très bien. Euh ouais, il y a ce trucl donc lui contrôle R. Hop je vais mettre ça comme ça. Mode sélection de face. Alt Alt Extr Fang normal. Donc ça va suivre

les normals. OK. Très bien. Très bien. Donc OK. Mode dit, je sélectionne la phase du milieu. Shift S.

Cursur to selected. Cursor to selected. Voilà. Contrôle 1. OK. Quel est l'objet de base le plus proche de la tête de mon truc ? Avec l'expérience, je sais que c'est un cylindre. Ça viendra au fur et à mesure.

Donc moi, je sais que c'est un cylindre. S un cylindre bien sûr qui a subi certaines transformations. R G OK R G. OK. R OK. Shift S Cur World Origine. Juste envie de voir. OK, très bien. Ouais, ça

me va. Euh contrôle A scale. Je vais garder la rotation pour pouvoir faire les S ZZ.

Sélectionne tous ces points là. Donc je suis en mode transparent hein. G ZZ. OK.

Donc là je fais ce truc là cette partie là. OK. Alors est-ce que j'ai appliqué le scale ? OK. Je peux faire un bevel. Contrôle B pour faire un bevel. Je rajoute avec la molette de la souris des subdivisions.

OK. Encore une. Non. Faut pas non plus que les points qui sont là se se touchent, sinon ça donner quelque chose de d'affreux après.

Euh OK, ça va, on avance. Alt, je sélectionne toute la loupe qui est là.

Contrôle 1. Euh, je vais maintenant faire une extrusion avec E. Hop, une extrusion euh S pour changer la taille. Donc là, c'est le moment où je choisis un peu ici la taille de la partie qui est claire. Donc je

Bon, un peu plus petit quand même hein. Ensuite G ZZ. Voilà. H h h S peut-être S encore.

GZ. OK. Oui, ça me va. Orientation des faces et c'est bon aussi au niveau de l'orientation des faces. Bien. Donc je peux quitter le mode transparent. lui clique droit autosmooth pour lisser tout ça. Ah, je vois que j'ai des artefacts

ici qui sont visibles. Donc, je vais devoir subdiviser mon objet. Mais avant ça, je vais introduire un nouveau modifieur. Voilà, comme je vous ai dit, j'introduirai les modifieurs un par un au fur et à mesure. Ou sinon, vous

pouvez aller voir la playlist où j'explique tous les modificateurs un par un. Donc, c'est à vous de voir. Donc ici, donc je vais parler du modifieur Solidify. Qu'est-ce qu'il fait ce modifieur ? En fait, il ajoute de l'épaisseur à notre objet. Il fait des

extrusions mais pour nous sans qu'on ait besoin de faire les extruss. Donc solidify. Ah, j'ai oublié de supprimer la face qui est ici. Donc supprime la face qui est là. Donc je suis en mode édite X face. Et voilà. Ah regardez, on

voit ici il y a de l'épaisseur. Regardez, je vais jouer avec la Flinkness. Donc l'épaisseur, voilà, vous avez vu, ça ajoute de l'épaisseur parce que notre objet avant, il avait pas d'épaisseur.

Je maintiens la touche shift et je peux en rajouter lentement comme ça. Voilà. Et bien donc ever à la fitness donc ça va. OK, donc c'est bon, je vais garder ça. Ensuite maintenant, je vais faire un bevel.

Voilà, un segment encore. Ensuite, maintenant, je peux faire mon subdivision surface. Encore une fois, le subdivision surface, vous le connaissez, il va aplatir. Même là, le BEL n'a rien pu faire. Pourquoi ? Parce que je suis en mode angle. Donc, je vais faire

quelque chose de plus fort. Comme au tout début lorsqu'on a créé le socle, je vais passer en mode comme ça là, je pourrais contrôler le B et on va voir ce qu'il vaut. Donc, je vais cacher ici le

subd surface. Je passer en mode sélection d'arrête Alt. Je sélectionne toute la loupe. H je vais donc maintenant ajouter. Je vais même remettre la télé maintenant et je vais ajouter ici. Tac. Voilà.

Voilà. Non, c'estement j'ai plus les artefacts mais en plus je remarque bien la petite session là. Après je peux all en mode édit et jouer encore avec ce paramètre là. C'est c'est à vous de voir. Moi j'aime bien 0.

Alors ouais ça va, on avance. Eh, ça ressemble à quelque chose, hein. OK, là je pense tous hâte de d'animer tout ça, de voir comment est-ce qu'on peut animer tout ça. Moi aussi, j'ai hâte de vous montrer comment est-ce qu'on anime tout

ça. Ça va être fun. OK, donc ben maintenant, je vais passer à l'intérieur. Euh donc je vais en mode éditec tab.

Euh je vais sélectionner tout ça. Alt, je sélectionne toute la loupe qui est là. Shift D pour dupliquer. Donc clic droit pour le remettre à la place. Donc là, ils sont deux. Maintenant qu'ils sont deux, je vais en séparer un. Je

vais appuyer sur la touche P. Péparate. Ça permet de séparer. Donc je sépare l'objet qui est sélectionné. Maintenant, j'ai deux objets distincts. J'ai lui et j'ai cette loupe là. Vous avez vu, elle a été séparée. Et là, regardez, elle a

de c'est comme s'il y en avait deux contrôl Z. C'est parce que comme cette loupe là est née de cet objet là, elle va aussi copier ses modifieurs. Donc elle aura aussi le modifieur Solidify.

C'est pour ça qu'elle a deux tours, c'est comme si elle avait de l'épaisseur. Donc j'enlève Solidify.

J'ai regardez, c'est bon, il y a plus qu'un seul tour. OK, donc je peux passer en mode transparent. Contrôle 1, mode édit. A pour tout sélectionner, je vais lui enlever le bevel S. Comme ça. Je vais faire une extrusion avec E. ZZ

comme ça et bien S E ZZ S E ZZ Je vais aller jusqu'ici. OK.

Quitter. Ahah. Mal orienté. A alt N et flip. Généralement lorsqu'on fait des extrusions faut toujours vérifier les extrusions c'est elle qui oriente mal nos faces. Donc je vais sélectionner tout ça. Je vais fermer avec F. Voilà.

Donc j'ai fermé avec F. Euh maintenant alors pourquoi est-ce que ce c'est bizarre ? Contrôle B pour faire un bevel. Voilà.

Contrôle 1. OK donc bon c'est ça ressemble pas vraiment à une lampe he c'est pas trop grave. proportion contrôle Z contrôle R je vais en mettre voilà 3 alt sélectionne la loupe du milieu.

Proportal editing tool S comme ça et je maintiens la touche shift. Voilà comme ça ça va quelque chose d'un peu plus sphérique.

Alors Alt lui je vais lui enlever le bevel hein. Là vous voyez qu'il y a des des loops qui sont plus foncées que d'autres parce qu'elles ont toujours le bevel en fait. hérité du bevel. Euh ouais, je vais la garder ici de toute

façon. On le verra pas. OK. OK. Oui. Bon, je je vais garder ça. Je vais me contenter de ça. Clic droit.

Autosmooth. Très bien. Après, vous pouvez faire un peu mieux, vous améliorer vraiment si vous vraiment voulez jouer le jeu, alleer sur internet, cherchez une image de référence d'une lampe, mettez-la ici, hein. Donc, vous savez comment faire maintenant. Là, hop, là, comme ça.

Voilà, je peux changer la tête de mes fenêtres ici. Et là, ici. Hop. Ou sinon vous fermez, vous cochez la croix, vous faites open et vous importez l'image que vous voulez et vous la mettez ici. Et là, il y a toutes les images que vous

avez importé dans votre scène. Donc la lampe ne disparaît pas. Ou si vous voulez garder la lampe qui vous voulez pas qu'elle disparaisse, ben vous pouvez très bien ici, regardez ma souris. Je vais tout au bord ici, il y a une croix

qui apparaît. J'ouvre une nouvelle fenêtre, donc ça a dupliqué la fenêtre et ici je peux mettre donc plusieurs images. Donc je vais aller ici et mettre une autre image. Voilà. Voilà. Donc pack open. Voilà. Moi, c'est ici. Euh voilà.

Bon, vous avez compris le principe, hein. Allez, voilà, KFC, hein. Voilà. Et cetera et cetera.

Voilà quoi. OK, donc euh OK, voilà, au moins on a parlé de ça. Et bien, ben on est bon pour là. Ah non, il manque juste le câble ici. Le petit câble. Bon, lui, ça va être rapide franchement. Ça va pas être compliqué en

mode édit. Je vais sélectionner ledic ici. Est-ce qu'elle est bien ? OK. Shift SER to selected shift A mche et je vais ajouter un tor. Voilà, on n pas parlé des tors. Donc c'est l'obion aussi de parler de ça.

R S. Donc c'est pratique, il y a un petit trou au milieu. Donc ça nous aide.

S encore. Contrôle A scale. OK. S encore. S euh shift ZZ. Voilà ça. OK.

Contrôle A scale S curseur to world origine. Je vais vous parler d'une autre curve. On va pas utiliser la curve baisier pour faire le fil mais je vous parler de plutôt de la curve. Ouais, c'est un peu petit. C'est petit je

trouve. Euh je vais la refaire un peu mieux. Donc S. Bon, je vais supprimer shift A, mais je vais remettre le tor. Rappelez-vous, lorsque je fais apparaître un objet, automatiquement, il y a des il y a des paramètres qui lui sont propres. Donc,

j'appuie sur slash pour l'isoler. Enfin, du coup, je vais remettre ces trucs là. Mode edit, shift S curseur to selected.

Voilà. Voilà. Donc que je disais, quand je fais apparaître un objet, tout en bas, j'ai des paramètres qui sont attribués et ça me permet justement de modifier l'objet qui vient à peine d'apparaître. Et là, je vais pouvoir modifier ce paramètre là. Voilà, c'est

lui que j'aimerais modifier pour resserrer tout ça un peu. Voilà, très bien. Contrôle 1. R pour faire une petite rotation comme ça. S pour changer la taille. Je zoom, j'appuie sur point même. OK.

G très bien. R comme ça. S comme ça. G ici, voilà. On va légèrement pénétrer notre lampe. OK, comme ça. OK, nickel.

Donc ce trucl, clic droit, autosmooth. Ah là, on voit que ça a pas pu tout lisser. Donc je vais peut-être mettre ici dans l'autoh. Donc l'autosmooth, rappelez-vous, c'est un modifieur juste qui permet de lisser en fonction de l'angle. Donc je vais moir 60°. Voilà,

parfait. Généralement, c'est si ça marche pas avec 30°, c'est qu'il faut lisser un peu plus que 30°. Donc là, on l à 60° et voilà, ça passe bien.

OK, donc ce trucl maintenant doit cette origine curseur curseur tout selected. Donc il va se pile au milieu.

Maintenant, je vais ajouter une curve. On va pas utiliser curve baisier, c'est bon baisier, j'en peux plus. On va utiliser paf. Voilà, paf pour chemin.

Donc c'est un peu plus simple à manipuler que baisier. Donc si vous avez compris baisier, ben passe, c'est beaucoup plus simple. S contrôle A scale, hop, modit. Et voilà. J'ai directement quelque chose qui ressemble à ça. Tout simple. vraiment tout simple.

Et là, je peux maintenant venir placer le truc Rotation et cetera et cetera. Donc moi, je vais juste faire des G, je vais enlever le proportional editing tool. Donc le proportional editing tool, le raccourci c'est la touche O. Voilà,

regardez, c'est activé, c'est désactivé. O et cetera et cetera. Voilà. Donc j'ai comme ça, j'ai comme ça. Je même faire en sorte que lui soit un peu inclé comme ça. Voilà. Et bon, le câble je vais le faire bon, je vais faire rentrer moi à

l'intérieur. Tant pis. OK, très bien. Maintenant, on va ajouter modifieur subdivision surface. Même pas, pas tout de suite. On va d'abord ajouter un peu d'épaisseur de profondeur.

Voilà, on va essayer de remplir le tor quand même. Ah ouais, ça va faire le tor c'est lui que je vais rétrécir.

Voilà. Donc GX GXX. Voilà, comme ça. OK, très bien. Donc lui euh donc j'étais en train de faire quoi ? Donc ah voilà, j'étais en train de S comme ça.

Voilà. Shift S curseur to world origine. On y est arrivé. Donc maintenant juste là ma lampe Alt pour Ah lui aussi il a un bevel.

OK, très bien. Contrôle plus contrôle plus plus plus contrôle 1 mode comme ça. S proportionnel editing tool. Voilà.

Transformation proportionnelle. OK. Et j'ai ZZ la plattir un peu quand même. OK. OK. OK. Moi je vais garder ça.

OK. Bah voilà, on l'a fait. On y est arrivé. On a modélisé la lampe.

Franchement, c'est je je crois que c'est le plus dur. L'animation, vous allez voir que c'est pas si dur que ça. Non non non. Ouais, l'animation c'est pas si dure que ça. C'est un peu abstrait au début notamment lorsqu'on fera

l'animation avancée avec le rig. Mais vous allez voir que en vrai, on a fait le plus difficile. Le plus difficile, c'est vraiment modéliser la lampe. Donc là, franchement, si vous êtes arrivé à ce stade là, vous pouvez être bien

content parce que voilà quoi, on l'a fait. OK. Ben ici, on parenté, on fait quelques parentages. Donc lui, OK, donc c'est parent mais sauf que lui c'est aussi un miroir. Donc je vais voir si je pourrais pas parenter tout ça.

Donc les vis, tout ça, tac avec lui vont être le parent de lui. Ou sinon, je ferai ça avec le rig. Donc non, on va pas parenter. Je ferai ça avec tranquillement avec le rig ou quand j'en aurai besoin. Je vais pas rentrer euh au

fur et à mesure mais je je vais laisser comme ça pour l'instant. OK. Bon ben, on va en partie d'après. On va commencer à parler des textures. He comment est-ce qu'on met un peu de couleur dans Blender ? H on parlera de

qui se cache ici. Donc là, je vais remettre le hide et voilà. Ouais, on parlera un peu des textures. Comment est-ce qu'on peut créer les matériaux ?

Donc on utilisera ici là le shading là vousz l'option shading cette fenêtre là. Voilà. Donc là, c'est une fenêtre qui est adaptée à la création de texture justement. Mais on peut très bien créer les textures dans la si Blender nous

propose des interfaces même là vous avez vu, on a fait que on a modélisé la lampe mais on aurait très bien pu aller ici dans mod link. En fait la fenêtre mod link c'est juste l'edit mode. Voilà c'est Blender, il adapte en fait votre

interface. Il se dit que OK il va pas faire de l'animation donc je vais supprimer la fenêtre animation. Il supprime la fenêtre. Lorsqu'on modélise, on utilise beaucoup les modifieurs. Donc je vais augmenter la taille de cette fenêtre là.

et ça et je vais passer en edit mode puisqu'on modélise en edit mode et voilà et ça donne la l'onglet et la feu de l'onglet modling. Voilà, c'est ça qu'il a fait. Vous avez vu ? Il a supprimé la

fenêtre du bas. Pareil hein, lorsqu'on sculte, il se dit bah il va pas animer.

Je vais supprimer la fenêtre du bas et à la place je vais mettre les brosses qui lui permettront de sculpter. Voilà, lorsque je vais faire de l'UV, pareil, il va pas annumer. Je vais supprimer la manette du bas et je vais plutôt à lui

lui mettre ici en gros les paramètres du V et ici en edit mode pour qu'il puisse sélectionner ses faces. Texture paint.

Voilà, pareil. Oh, intéressant. Et le shading lorsqu'il créera ses textures. Si maintenant on veut importer des textures qui viennent de nos fichiers et cetera et tout. Voilà. Et pareil pour l'animation. Donc là, ici je suis et là ici, je vais lui permet de lui mettre le

point de vue pour qu'il voit qu'est-ce que sa caméra va filmer. Voilà, vous avez vu vraiment il adapte votre votre interface. Donc ça tous les angls qui sont là en fait c'est juste Blender qui adapte votre interface en fonction de ce

que vous voulez faire. Voilà, vous voulez faire de la géométrie note, ben voilà, il vous mettre le nombre de points que vous avez, la localisation de chaque point et vous pourrez les euh ici créer vos modifieurs de manière

procédérale. Donc géométrie note, en fait, c'est juste nous on crée des modifieurs. C'est nous qui créons nos propres modifieurs. Donc Bevel, Subdivision Surface, tout ce qui est là, des modifieurs qui sont créés par Blender. Mais nous aussi, on peut créer

nos propres modifieurs. C'est Géométrie Dod. Mais je vais pas en parler dans cette vidéo là. Enfin, je suis en train d'en parler mais je vais pas expliquer Géométry. On va pas utiliser Géométry Node. Je ferai une série de vidéos à

part entière sur cette chaîne. Donc voilà, c'est super intéressant, super captivant. Pour moi, c'est ce qu'il y a de mieux. Donc pr faire ça tranquillement à part. OK. Bon, je je parle beaucoup mais ça va, j'ai dis beaucoup de choses intéressantes. Donc

on sera bon, je vais m'arrêter là pour cette partie là et ensuite on passera aux textures.

OK, très bien. Bon ben, on y est. Enfin, on va pouvoir parler des textures création de matériaux.

Donc avant ça, on va juste pefiner deux trois petites choses. Donc j'ai pris le temps d'améliorer un peu la lampe. Tout ce que j'ai fait, c'est que je suis allé là-dedans comme ça. Contrôle 1. Hop là.

Ici, j'ai sélectionné, je crois, la loupe qui était ici et j'ai fait un S pour la réduire. Voilà. Et c'est bon.

Donc, j'aimerais juste rajouter quelque chose parce que là ici, on voit plus vraiment l'épaisseur à cause du subdivision surface. Donc ici donc voilà, je vais le sélectionner, j'ai le solidify. Donc je vais maintenant renforcer tout ça avec le

bevel. Donc j'ai le bevel. Je passer en mode ah cette loupe là est déjà sélectionnée. Donc à la touche alt clique he si elle est pas sélectionnée.

Et je vais lui mettre aussi un bevel shift. Et voilà. Voilà, j'ai de nouveau mon épaisseur.

Voilà, j'ai de nouveau mon épaisseur et là, j'aime bien. Et voilà, là je suis content.

Alors, pour parler maintenant de des textures, je vais tout cacher. Donc pour tout sélectionner, j'appuie sur la touche A.

Donc là, tout est sélectionné. Maintenant, j'ai comme tout est aussi sélectionné dans l'autre liner, je juste en sélectionner un seul et je vais le mettre dans le groupe hide. Et ça met tout le monde dans le groupe hide. Là,

je refais apparaître le groupe, je le fais disparaître. Apparaître, disparaître. Donc apparaître, je vois que la balle de basket est un peu petite, hein. Donc euh OK G S euh Ouais, bon, allez, disons comme ça, c'est bien. Contrôle A, scale. C'est

bon. Et maintenant, mon bon, l'image de référence, allez, disons que j'en ai plus besoin. De toute façon, je je l'ai ici au cas où. Voilà. Voilà. Très bien.

Donc je vais recacher le groupe hide maintenant et je vais pouvoir expliquer tranquillement les matériaux, comment est-ce qu'on met de la couleur.

Donc shift A mèche cube. OK. GZ1 donc je le fais monter d'un carreau. GZ - 1.

Voilà 1. Voilà. Et cetera et cetera. Donc GZ. Ouais, c'est bon. déjà et bien alors euh premièrement, on va parler ici de de notre vue des comment est-ce qu'on peut voir notre objet euh sur notre scène.

Donc ici, donc là j'ai le mode transparent. Voilà, on a beaucoup parlé de lui. J'ai le mode a frame, le mode fil de fer. Voilà, donc c'est c'est pratique aussi pour la modélisation de travailler en mode fil de fer.

Normalement pour la modélisation de personnag, j'utilise souvent le fil de fer. Donc est pratique le mode solide le plus utilisé hein, celui avec lequel on a fait justement la lampe, la balle de basket. Parfois, on passé en transparent

mais on était la plupart du temps en mode solide. Et concernant les matériaux, il y a le mode preview et le mode render. Alors, le mode render déjà, ça nous permet en fait de voir à quoi va ressembler notre

objet lorsqu'on fera le rendu. Et le mode render essaie en fait d'imiter la vraie vie. Comment est-ce que les objets se comportent face à la lumière ? Donc pour ça, il me faut une lumière. Donc shift A, je vais tout en bas dans light

et je vais aller chercher une lumière pound. Voilà, j'ai Voilà. Et là, ah là vous voyez, vous avez vu ? Donc là, on voit comment est-ce que la mon objet se comporte face à face à la lumière. Donc pour voir en

fait ici, donc vraiment c'est c'est comme dans la vraie vie, il vous faut une lampe pour pouvoir voir votre objet.

Si par exemple, j'ai pas de lampe X et je la supprime mais je vois rien. Voilà.

Alors qu'en mode preview, je vois quand même les textures. J'ai pas besoin de lumière. Donc ça c'est vraiment une prévisualisation de votre texture. Alors que là c'est vraiment ce que vous allez voir lorsque vous ferez le rendu. Donc

c'est très pratique de créer les textures en prévisualisation et en plus c'est moins lourd que rendu parce que rendu euh bah vraiment il calcule tous les rayons encore plus lorsqu'on en cycle parce qu'il y a deux monteurs de

rendu hein. Je parlais de ça un peu plus tard mais généralement celui-ci il est un peu plus long à calculer parce qu'il va calculer vraiment tous les rebonds des rayons lumineux sur votre objet. Voilà, celui-ci c'est vraiment une synthèse.

Donc nous on va travailler ici. Donc très bien. On va mettre un peu de couleur maintenant.

Donc je vais hop tout ça. Je vais sélectionner mon cube. Donc on a parlé de la catégorie modifieur. Donc là on voit ici le tour devis. OK. Donc on a parlé aussi de ici.

Donc là ce sont les paramètres de l'objet qui est présent sur ma scène. Donc sa localisation et cetera, sa rotation, son scale et cetera. Donc je fais des je maintiens et j'appuie sur clic droit pour annuler mes transformations.

Euh voilà. H relation. Alors les relation c'est les parentes. Rappelez-vous lorsque je vais ajouter un autre objet ou même pas lui shift D je le duplique. S je change la taille. Donc lui c'est le petit cube.

Donc d'abord je sélectionne l'enfant ensuite le parent. Contrôle P. Et voilà je bouge l'enfant bah rien ne se passe.

Je bouge le parent l'enfant suit. Donc lorsque je sélectionne l'enfant, j'appuie sur relation. Bon, on voit que son parent c'est le cube 005. Et lui lorsque je clique sur ce cube là, je regarde son nom dans loot liner, c'est

cube 005. Où je peux regarder ici cube 005. Donc voilà, ici on peut voir les relations, on peut voir le parentage. Donc lui bah il est par il a pas de parent justement et lui par contre il est un parent. Après je soit

pour enlever le parent, j'appuie sur Alt P clear parent ou sinon je juste aller ici et je clique sur la croix ici et voilà je peux sélectionner lui comme parent. Voilà au lieu de faire un contrôle P. Voilà.

Et bien donc la collection tout ça. Donc voilà, on a parlé de cette fenêtre là pour les modifieurs. Maintenant on va s'intéresser à cette fenêtre là le la fenêtre matériol. Donc je supprime ces là, je sélectionne lui et c'est lui qui

va nous intéresser. Donc ici je vais créer un slot, c'est dire je vais créer un premier matériaux.

Donc plus et j'ai mon premier matériel nouveau. Et maintenant je peux le le renommer un peu comme ici.

Lorsque je suis dans l'autre laneur, je peux double cliquer, changer de nom à mon cube, je peux l'appeler A B C.

Voilà. Et ici le matériel, je peux double cliquer le changer de nom. A B C donc là il j'aurais pas un méchage d'erreur comme quoi oui mais attendez il y a deux choses qui le même nom parce que c'est

pas la même entité. Lui c'est c'est un objet he il a une topologie et lui c'est un matériau. Donc voilà tout va bien.

Alors ici une pr une prévisualisation justement du du matériau que je m'apprête à créer. Donc je peux le voir ici je peux appliquer un cube. Voilà un cube ici appliquer un plan. Donc bon, là c'est un cube. Dans tous les cas, ma

après visualisation je l'ai ici donc ça va. Donc là c'est c'est en mode shading.

Voilà c'est ici. Là on a vraiment les ombres, les reflets et compagnie, les interactions, lumière, matière et cetera. Donc vraiment une prévisualisation pour avoir une idée de ce à quoi ça va ressembler.

Donc là des cheveux et cetera. Donc nous déjà j'ai là on va travailler avec le principal BSDF, c'est un shader. Les shaders c'est quoi ça ? Ce sont des nœuds en fait des des gros blocs d'option. qui nous permettent de définir

comment est-ce que notre objet va se comporter face au rayon lumineux. Donc ici, on va travailler avec le shader, le principal. Donc je j'entrerai, je je détaillerai un peu plus quand on parlera du shader editor. J'ai là le la base

color couleur de base de mon objet. Voilà. Donc ici par exemple, ma couleur préférée c'est le bleu et le violet.

Donc allez, je vais mettre quelque chose qui est au milieu. Voilà en mode prévisualisation à quoi ça ressemble.

Allez ici. Donc là j'ai pas de lumière. Shift A euh light euh point j'ai Voilà.

Ouais. Si. Donc je vais rapprocher un peu la lampe. Voilà. Et cetera. Donc bon là vous avez vu, j'ai pas besoin de lumière, ça change rien. OK. Donc je vais mettre ça ici.

Donc lui et bien OK donc là j'ai le le métallique. Si je veux que mon objet ressemble plus ou moins à un métal donc là zé c'estd mon objet n'a rien à voir avec un métal. 1 ben c'est 100 % métallique. Là, ben

l'objet est 100 % métallique. Ça ressemble pas trop à un métal. Pourquoi ? Parce qu'il y a de la rugosité, il y a de la rafness. Donc plus la rafness est élevée, plus notre objet va être en quelque sorte opaque. Voilà. Donc euh il

il va pas il ça va enlever de la brillance quoi. Et si la plus la roughness est faible, plus la valeur de la rafness est proche de zéro, plus notre objet va briller, moins il va être opaque. Voilà, regardez. Ah ben voilà,

vous avez vu ? Regardez. Voilà. Et en plus comme j'ai le côté métallique, ben là on voit que ça ressemble un peu plus à du métal. Voilà un peu. Voilà. Après, je peux diminuer le côté métallique si je trouve que c'est un peu trop fort.

Voilà. Donc, il y a une une dualité entre le métallic et le roughness. Métallique à 1, rapness à 0. Voilà ce que ça donne.

De parfaitement réfléchissant. Métallique à zé, roughness à 1. Voilà qu'est-ce que ça donne ? Complètement opaque. Voilà. Donc je mets ma souris là, j'appuie sur effacer pour réinitialiser. Bon, il est déjà à zéro de base. Ma souris là, effacer. Voilà.

Alors, l'indice de réflexion. Alors, indice of refractions. Donc là, ben c'est 1,5. Euh l'indice de réflexion de l'eau, c'est je crois que c'est ah j'ai oublié. L'indice de réflexion de l'eau, c'est 1.33, il me semble. Et l'indice de

réflexion du vert, je crois, c'est 1. 5, j'ai oublié. J'ai oublié. Mais bon, on peut chercher sur internet he si on veut créer des matériaux réalistes qui sont conformes à la réalité. Et alpha, c'est la transparence. Vous avez vu là, mon

objet devient de plus en plus transparent. Voilà, c'est très bien. Bon, ça c'est plus cycle qui va gérer ce genre de choses, hein. Voilà, donc nous, on travaille avec Eve.

OK, donc voilà. Donc là, il y a d'autres paramètres hein, je vais parler de ça.

Je vais pas les parler les mentionner parce qu'on va pas les utiliser, mais je vais quand même les réèvement les présenter rapidement. Donc là, c'est les grandes lignes. Très bien. Maintenant, qu'est-ce qui se passe si j'aimerais que différentes faces de mon objet sont

attribués à un autre matériaux ? Donc là, on appelle ça ici des slots. Donc je peux rajouter un slot comme ça. Et je fais new. Voilà.

D E F. Voilà, je appelé de Eff celui-là. Bon, je peux je peux laisser un cercle, c'est une sphère, c'est pas grave.

Et du coup là, donc un seul objet à plusieurs matériaux. Donc je peux aller en mode edit. Boum ! Là, je suis en mode vous avez vu j'ai des choses qui sont apparues en bas. Hop, je quitte le mode

édit, il y a plus rien. Mode, il y a ça. Mode édit, il y a plus rien et cetera.

Je vais sélectionner cette face là et je vais cliquer sur def et je vais appu appuyer sur assigner. Et voilà. Et cette face là est assignée à la texture def. Et maintenant la texture def, je peux la modifier comme je sais faire.

Donc je par exemple mettre du bleu, augmente la métallique à fond et diminuer à fond la raess.

Voilà ce que ça nous permet de faire. Bien sûr, je peux en mettre à l'infini, hein.

Voilà. Donc bon, voilà. Hi. OK, très bien. Donc voilà. Laissez-vous voilà un peu voilà ici donc je choisis le verre et je vais assigner. Très bien. Donc là je peux par exemple faire quelque chose de transparent. Donc c'est vraiment juste

pour s'entraîner. Voilà. Voilà que ça donne. OK. Très bien. Donc on a parlé des slots.

Donc je vais garder qu'un seul matériel. Donc j'appuie sur le le bleu ici et hop.

Voilà, je vais garder le ABC. Alors maintenant, on va parler du Shader Editor. Donc c'est comme ça qu'on crée les matériaux. Ça va être du Shader Editor.

Bien. Donc je vais aller ici. Donc là, j'ai la timeline. Moi, je veux pas la timeline. Je vais plutôt aller dans ici général et je vais dans shader editor.

Donc comme ici dans mon level viewport, j'ai le panneau T, celui de la touche T.

J'ai aussi le panneau N, celui de la touche N. Ici aussi, j'ai le panneau T.

Et ici aussi, j'ai le panneau N. Voilà. Donc là, j'adapte ma fenêtre pour que moi ma création de matériaux. Ou sinon, je peux dire "Ouais, je veux que ce soit Blender qui adapte ma fenêtre." Je vais dans shading et automatiquement

c'est Blender qui adapte ma fenêtre. Vous avez vu là, j'ai le shader editor automatiquement en bas, sauf que j'ai pas prévu d'importer des fichiers. Donc je peux faire un clic droit et je peux faire hop rejoindre ça ici. Clic droit

hop pour joindre ça. Voilà. Sinon, je peux traver ici. J'appuie sur point et voilà. Et là, je reconnais quoi ? Le principal BSDF.

Donc, on voit que c'est nodal en fait. Donc, ce sont des nœuds. Donc ici, j'ai le principal BSDF. Il va dire à mon objet comment est-ce que tu vas te comporter face à la lumière ces informations là. Voilà, tous ces

paramètres tac tac tac, RFness à ça, métallique à ça, il va les transmettre à l'output pour la sortie et l'out va les transmettre à l'objet. Voilà. Donc il va les transmettre donc à la surface de l'objet et donc lui il va dire "OK, ben

tes surfaces vont se comporter comme ça, pas ton volume, pas ton displacement et cetera, mais c'est ta surface puisque là, j'ai connecté que la surface." OK ? Donc euh voilà ce que c'est qu'un qu'un shader. Donc là, j'ai plusieurs

options. Diffusion pour le la lumière diffuse, subserve. Alors, ça c'est ça permet de dire comment est-ce que la l'objet va se comporter lorsqu'il est pénétré par de la lumière.

Si par exemple vous rapprochez votre main, vous rapprochez votre main d'une lampe, d'une lumière, vous allez voir que votre les bouts de vos doigts vont tendre vers le rouge. Voilà, ce sera un peu rougeâtre, quelque chose comme ça.

C'est ça. On peut simuler ça avec le subsurf. Donc on fera ça dans d'autres projets. On utilisera le subsurf dans d'autres projets. Donc là, comme c'est la lampe et compagnie, on aura pas vraiment besoin. Voilà. Donc je vais pas

trop rentrer dans les détails. Ces choses-là, ce sera au fur et à mesure. En tous les cas, j'ai une playlist Shader Editor où je j'essaie d'utiliser un maximum d'options du shader editor pour pouvoir vous les faire découvrir.

Donc voilà, on a fait déjà beaucoup de choses. Là, je pense que j'ai déjà fait du bois, euh de la pierre et cetera, un métal rouillé. Donc, j'ai déjà fait beaucoup de choses pour qu'on puisse s'entraîner à manipuler un maximum de

choses. OK. Bon, on a dit, j'ai déjà dit beaucoup de choses là. Donc maintenant, on va parler un peu des différentes choses. Donc comme ici, je peux faire un shift A pour ajouter des choses, des mèches, des cœurs, et compagnie, ici

aussi, je peux faire un shift A pour ajouter des choses. Donc là, j'ai input, hein, les entrées output, hein. Donc là, j'ai que le matériel output. Voilà. Donc là, il y en a deux. Bah, et du coup, il

sait plus attends, mais c'est lequel qui me transfère l'information ? Donc on va en garder qu'un seul, hein, t'inquiète, c'est celui-là.

A, les input, les entrées. On découvra ça au fur et à mesure. Je vais pas toutes les toutes les présenter. Donc voilà, je vais en découvrir ça au fur et à mesure. Ensuite, il y a les shaders comme on a dit he les shaders, ce sont

les nœuds qui vont permettre de dire à notre objet comment est-ce qu'il devra se comporter face au rayon lumineux.

Donc nous, le plus connu, c'est le principal BSDF. Voilà, donc c'est celui-ci. Donc lui, il essaie de faire une synthèse. Voilà, il met beaucoup de choses en même temps. Mais si on veut être plus précis, par exemple, on veut

un métal mais un métal un peu plus précis. Je trouve que Ouais, bon, le métal là, il est pas pertinent. Donc on peut supprimer là. Je pense que ça va être mieux ici de mettre une UV sphère.

UV sphère. Clic droit che mousse. Donc là, ABC shift A shader. Je veux que tu te remportes comme un métal. Donc j'ai métallique BSDF. Vous avez vu là ? J'ai métallique mais en plus détaillé. J'ai plus d'options pour le métal. Voilà.

Donc là, j'ai une roughness que pour le métal. Tac tac tac. J'ai la couleur de base pour mon métal. Voilà, j'ai la couleur des edges du bord. Vous avez vu ? C'est comme si qu'il y avait un c'est

comme s'il y avait un contour rose là et cetera. Un bleu. Ça va comme ça. Ça va être un peu plus beau. Voilà, on peut jouer avec la nisotropie ici. Comment ça c'est le comment est-ce que les rayons

lumineux vont se comporter une fois qu'ils sont à l'intérieur de l'objet ? Est-ce qu'ils vont emprunter toutes les directions ou est-ce qu'ils vont être ordonnés ? Voilà ce que c'est que la nropie et cetera, la rotation. Voilà.

FT H. Donc il y a plusieurs shaders encore une fois on peut tous les faire.

On peut simuler ici la réfraction, la transparence à la transluctant, le glossy, le glace pour le vert. Un glace c'est le vert si on veut créer un je sais pas moi, un verre que voilà, une vitre et cetera et cetera. Sinon euh il

y a aussi le subsurf le subs le subsurf scattering. Voilà, je vais y arriver. Et le principal BSDF, donc c'est le plus connu, c'est lui. C'est celui qui essaie de tous les résumer. Vous avez vu ? Il a

aussi métallique mais moins avancé que métallique. Il a aussi subsurf mais moins avancé que subsurf. Donc lui, il essaie vraiment de tous les résumer.

OK, très bien. OK, donc on y va. Je vais encore parler d'autres choses maintenant. OK.

les shaders displacement pour plus tard pour un autre projet. OK, donc je parlais ici de U saturation n value.

Donc j'ai la couleur. Comment est-ce que je vais pouvoir gérer la couleur ? Donc là, c'est ce que je vais connecter au base color. Donc shift A color. Donc je vais mettre saturation and value. Donc je vais connecter ça. Ça

ah du coup ben la couleur elle est blanche ici. Donc avant de connecter, je vais prendre la couleur bleue, je vais la mettre ici et je vais connecter ensuite le nœud. Voilà donc je peux jouer avec le U pour changer légèrement

la couleur. Voilà, vous avez vu, je change la couleur comme ça. Je pe jouer avec la saturation de de la couleur.

Voilà, plus ou moins saturé. Donc je plutôt baisser. Vous avez vu là, on voit ici bam la saturation et je peux jouer avec la valeur pour éclaircir ou noircir.

Voilà. Très bien. Euh OK pour celui-là ça. Ensuite, je vais pas tout présenter encore une fois, je présente les plus utilisés et ensuite on introduira les des nouveaux nœuds au fur et à mesure en fonction de nos besoins. Donc là, le mixte, il est là.

Donc le mix, ça permet justement de de mixer deux couleurs. Par exemple, je vais mixer le bleu français.

Là, il se mixe avec du blanc mais je vais le mixer avec du vert. Ça va donner quoi ? Du canon. Voilà. Donc quand le facteur est à zéro, ben c'est le A qui gagne. Vous avez vu tout est bleu parce

que regardez le le B, vous avez vu, il s'est grisé. Mais lorsque tout est à 1, mais c'est le vert qui gagne, c'est celui qui est en bas. Et là, je mets 0,5, je mets au milieu. Ben ça va faire

en fait ça va prendre le milieu des deux. Donc entre le vert et le bleu, regardez, entre le vert, le vert qui est ici et le bleu qui est ici, il y a qui au milieu ? Leon. Voilà. Donc ça va

prendre vraiment ce qu'il y a au milieu. Donc ça le plus utilisé, c'est l'un des plus utilisés.

Et vous allez voir pourquoi. C'est parce que cette option là, le facteur, on peut contrôler le facteur parce que là on voit que c'est linéaire mais on peut contrôler ce truc là. On verra ça, vous inquiétez pas. Euh ensuite

ça c'est fait. La rampe. La rampe. Je vais parler de ça plus tard. comparé à des textures parfaites, des textures on y enfin. Donc on a différentes textures justement des textures procédurales qui sont déjà faites par Blender.

Donc c'est des textures que Blender nous propose qu'on peut modifier euh améliorer et cetera.

Donc on peut littéralement tout créer avec. Donc brique texture. Donc je vais le bon je vais d'abord déconnecter ça. Hop à ça. Principal BSDF. On va déjà voir qu'est-ce qui se passe donc lorsque je mets ça. Voilà.

Donc là, ça me simule des Donc c'est mieux avec un cube. Je pense ça va être mieux avec un plan même plan Gy.

Donc ce plan-là, vous avez vu là, je suis dans la catégorie des matériaux, je peux très bien aller ici et choisir le A B C. Vous avez vu ? Donc je l'ai créé pour lui, mais je peux très bien le

mettre à lui aussi. Ry 80. OK, excusez-moi. Lui, donc Ry 90 point. Voilà. Voilà, vous avez vu ? Donc là, j'ai les briques. Donc je vous laisse vérifier vérifier un peu les paramètres, ce qu'on peut faire avec et cetera et cetera.

Donc là, il a couleur et cetera. Donc vraiment, faites-vous plaisir hein, essayer de découvrir un peu tout ce qu'on peut faire.

Très bien. X ensuite shift A, je vais pas tous les présenter un par un, j'ai présentément les plus utilisés. Le gradient fait partie des plus utilisés. Contrôle tac.

Voilà. Vous avez ça me crée un dégradé justement le gradient là, il est linéaire. peut créer un dégradé quadratique ou bien sphérique. Voyez là ici tac là le dégradé ou bien une quadratique sphère et cetera et cetera quelque chose de radial assez pour

perturber. Voilà pas très bien parce que je dois mapper la texture. Alors Veronil ensuite on terminera par noise texture. Veronil c'est juste des petits points. Voilà le détail on s'en servira ça pour la balle de basket. On peut aussi le le côté

aléatoire là. Vous avez vu là les points c'est aléatoire. Il y a un point là, un point là, un point là, un point là. Ici randomness hein. Donc le côté aléatoire plus je le diminue moins ça va être

aléatoire. Boum. Et là c'est pas aléatoire. Vous avez vu là c'est ben là c'est ordonné quoi. C'est pas aléatoire.

Là, je vais mettre du désordre et là les lacunes pour avoir plus de lacune être très bon. On voit pas très bien. Et le plus utilisé, il y a pas une texture qui ne possède pas le noise texture. C'est

le nœud le plus utilisé quand ou là. Alors, depuis alors il faut cliquer et connecter là parce que je pense que vous comprenez pas ce que moi j'appuie sur contrôle shift click et là ça me connecte immédiatement. Mais vous vous

devez faire quelque chose comme ça. Pourquoi ? Parce que j'ai une extension. On va l'utiliser dès maintenant. Donc edit.

Frenise get extension ou même pas je crois il est directement dans Adon celui-là. Alors c'est node node ringler. Voilà c'est laadon node ringler.

Une fois que vous l'avez coché ben vous avez plus besoin de faire ça. Hop vous pouvez cliquer sur le nœud et faire un et faire un contrôle shift click et voilà ça connecte immédiatement à à l'out.

Donc le noise texture, on s'en sert par exemple même pour créer du bois, texture de roche, texture de pierre, texture métallique, créer aussi de la rouille. Ben, j'ai créé un métal rouillé justement. J'ai fait un tutoriel comment créer un métal rouillé. Ben, j'ai

utilisé le noise texture. Voilà, on peut créer aussi de la poussière. Vraiment, on fait tellement de choses avec le noise texture. Voilà, et cetera et cetera. Le niveau, le détail.

Très bien. Roughness, la distorsion. Vous avez vu ce qu'on peut faire et tout ? On peut faire beaucoup de choses avec le noise texture. Après, on peut le coupler avec do texture. Donc, il y a une infinité de possibilités, vraiment