Speaker A
Bien. Bonjour Mesdames, Messieurs. C'est toujours un grand plaisir pour moi de venir en ces lieux, et je vais donc vous parler de Flaubert avec un peu de retard par rapport à l'année Flaubert qui s'est terminée le 31 décembre.
Analyse de Flaubert et son rapport complexe au romantisme à travers Madame Bovary et L'Éducation sentimentale.
Key Takeaways
- Flaubert a évolué d'un romantisme adolescent à une critique radicale du romantisme dans ses œuvres majeures.
- Madame Bovary et L'Éducation sentimentale incarnent une opération littéraire et idéologique de liquidation du romantisme.
- Le romantisme du XIXᵉ siècle est multiple et complexe, loin d'être un mouvement homogène.
- Les premiers écrits de Flaubert, publiés posthumément, révèlent un style romantique mêlant excès et ironie.
- Le désenchantement historique et existentiel est un thème central dans la littérature post-1830.
Summary
- Présentation de Flaubert et de son positionnement littéraire face au XIXᵉ siècle et au romantisme.
- Examen des romans Madame Bovary (1857) et L'Éducation sentimentale (1869) comme œuvres de rupture avec le romantisme.
- Évocation de la jeunesse romantique de Flaubert et de ses premiers écrits non publiés de son vivant.
- Analyse du roman Les Mémoires d'un fou (1832) comme exemple du romantisme frénétique et de ses contradictions.
- Discussion sur la complexité et la diversité des courants romantiques au XIXᵉ siècle.
- Lecture et commentaire d'extraits de Mémoires d'un fou illustrant le style romantique échevelé et ironique.
- Présentation du roman Novembre (1842) et de son importance pour comprendre les débuts littéraires de Flaubert.
- Réflexion sur le désenchantement historique et existentiel post-révolution de 1830 dans la littérature romantique.
- Mise en lumière de la volonté de Flaubert de se purger du romantisme pour renouveler la littérature du XIXᵉ siècle.
- Contexte historique et littéraire autour de la monarchie de Juillet et des attentes déçues des romantiques.
Chapters
- 00:00Introduction et contexte de Flaubert et du romantisme
- 04:55Le désenchantement historique et existentiel après 1830
- 07:49Lecture et analyse des Mémoires d'un fou
- 10:43Présentation du roman Novembre et ses implications
- 13:48Complexité et diversité des courants romantiques
- 21:00Flaubert et la liquidation du romantisme dans ses romans majeurs
- 25:12Réflexions sur la littérature du XIXᵉ siècle et ses contradictions
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Speaker A
Mais on ne va quand même pas s'arrêter à de simples considérations chronologiques de ce type.
Speaker A
Et pourquoi est-ce que j'ai choisi ce sujet ? Parce que c'est tout à fait ancré au cœur de la position.
Speaker A
Flaubert tient par rapport au XIXᵉ siècle en général, et son rapport au romantisme est un rapport à la fois complexe et contradictoire.
Speaker A
Mais effectivement, dans les deux romans sur lesquels je vais m'appuyer le plus, c'est-à-dire Madame Bovary de 1857 et L'Éducation sentimentale de 1869,
Speaker A
c'est là qu'on voit une véritable opération, à la fois littéraire et idéologique, par laquelle Flaubert va en quelque sorte se purger lui-même du romantisme et vouloir en purger le XIXᵉ siècle dans son ensemble.
Speaker A
Mais le jeune Flaubert a été un romantique échevelé. Lorsqu'il a 20 ans, il est totalement dans la mouvance des idées et de l'esthétique romantique, mais cela n'apparaît que dans des textes qu'il a écrits mais qui n'ont jamais été publiés
Speaker A
de son vivant. Je crois que vous avez eu récemment une conférence sur le récit de voyage qu'il avait fait avec Maxime Du Camp en Bretagne, intitulé Par les champs et par les grèves.
Speaker A
C'est un de ses textes dits de jeunesse qui n'ont été publiés qu'après la mort de Flaubert, et je voudrais insister sur deux des romans que Flaubert a écrits dans sa jeunesse et qui sont totalement imprégnés du romantisme des années 30 et des années 1840, ce qui permettra de
Speaker A
bien mesurer le contraste avec sa production littéraire postérieure comme Flaubert. D'une certaine façon, aussi bien Madame Bovary que L'Éducation sentimentale étaient écrits en réaction contre ce à quoi il a adhéré pleinement lorsqu'il était en fait adolescent et jeune homme.
Speaker A
Le premier de ses romans s'intitule Les Mémoires d'un fou et c'est publié en 1832.
Speaker A
J'insiste sur la date puisque, en 1832, nous sommes vraiment en plein dans la vague et la vogue du romantisme qui va s'imposer comme l'esthétique dominante sous la monarchie de Juillet.
Speaker A
Mais un romantisme qui est en fait très divisé et très, très complexe. Très mal, comment dire, éclaté en différentes tendances, différents mouvements, différentes positions.
Speaker A
Ce qui fait d'ailleurs que le terme de romantisme au singulier est trompeur ; il faudrait parler de romantismes au pluriel pour comprendre ce qui se passe dans la première moitié du XIXᵉ siècle.
Speaker A
Quoi qu'il en soit, 1832, eh bien, c'est le moment où quelqu'un comme Balzac publie un article, un grand article critique dans lequel il dit que la littérature contemporaine, entendez celle qui publie à partir de 1830, c'est la littérature du désenchantement,
Speaker A
c'est-à-dire dans laquelle les idées enthousiastes du romantisme de la décennie 20-30 se sont heurtées
Speaker A
à la réalité de l'histoire, la révolution de juillet 1830, qui avait soulevé un grand enthousiasme dans la jeune génération romantique et qui pensait que, au fond, un avenir radieux était en train de se profiler, et il se retrouve avec Louis-Philippe.
Speaker A
Tout le désenchantement, mais un désenchantement qui n'est pas qu'historique, est également un désenchantement existentiel.
Speaker A
Eh bien, Mémoires d'un fou ! C'est tout à fait contemporain de ce moment-là et également contemporain d'une idée, comment dire, non pas des écoles.
Speaker A
Le terme ne conviendrait absolument pas, mais d'une des tendances du romantisme post-juillet 1830 qu'on a souvent appelé les petits romantiques.
Speaker A
Terme que je déteste absolument. Il n'y a pas de petits et de grands romantiques. On a également appelé
Speaker A
le romantisme frénétique et où justement la thématique de la folie, de l'excès, va être tout à fait représentée dans des œuvres comme celle de Théophile D.
Speaker A
Et autres auteurs peu connus aujourd'hui, mais qui sont absolument remarquables. Je vous lis la première page de Mémoires d'un fou et vous allez y retrouver ce style très particulier du romantisme à la fois échevelé et ironique,
Speaker A
caractéristique de ce début de la décennie 30-40. Pourquoi réécrire ces pages ? À quoi sont-elles bonnes ?
Speaker A
Qu'en fait, moi-même, cela est assez chaud à mon gré d'aller demander aux hommes le motif de leurs actions et de leurs écrits.
Speaker A
Savez-vous vous-même pourquoi vous avez ouvert Les Misérables, feuille que la main d'un fou va tracer d'un fou ?
Speaker A
Cela fait horreur. Qu'êtes-vous ? Vous lecteurs ? Dans quelle catégorie te ranges-tu ?
Speaker A
Dans celle des fous ou celle des faux ? Si l'on te donne à choisir ta vanité préférée, encore la dernière condition, oui.
Speaker A
Encore une fois, à quoi est-il bon ? Je le demande en vérité à un livre qui n'est ni instructif, ni amusant, ni chimique, ni philosophique, ni agricole, ni élégiaque.
Speaker A
Un livre qui ne donne aucune recette, ni pour les moutons, ni pour les PUF, qui ne parle ni des chemins de fer, ni de la Bourse, ni des replis intimes du cœur humain, ni des habits moyenâgeux, ni de Dieu,
Speaker A
ni du diable. Mais qui parle d'un fou, c'est-à-dire le monde, ce grand idiot qui tourne depuis tant de siècles dans l'espace sans faire un pas et qui hurle et qui bave et qui se déchire lui-même.
Speaker A
Je ne fais pas plus que vous ce que vous allez lire, car ce n'est point un roman ni un drame avec un plan fixe ou une seule idée préméditée, avec des jalons pour faire serpenter la pensée dans des
Speaker A
allées tirées au cordeau. Seulement, je vais mettre sur le papier tout ce qui me viendra à la tête, mes idées avec mes souvenirs, mes impressions, mes rêves, mes caprices.
Speaker A
Tout ce qui passe dans la pensée et dans l'âme. Du rire et des pleurs, du blanc et du noir.
Speaker A
Des sanglots partis d'abord du cœur et étalés comme de la pâte dans des périodes sonores et des larmes délayées dans des métaphores romantiques.
Speaker A
Il me plaît cependant de penser que je vais écraser le bec à un paquet de plumes, que je vais user une bouteille, donc que je vais ennuyer le lecteur et m'ennuyer moi-même.
Speaker A
J'ai tellement pris l'habitude du rire et du scepticisme qu'on y trouvera, depuis le commencement jusqu'à la fin, une plaisanterie perpétuelle.
Speaker A
Et les gens qui aiment à rire pourront à la fin rire de l'auteur. Et de même, on y verra comment il faut croire au plan de l'univers, aux devoirs moraux de l'homme, à la vertu et à la philanthropie,
Speaker A
mot que j'ai envie de faire inscrire sur mes bottes quand j'en aurai, afin que tout le monde puisse le lire et l'apprendre par cœur.
Speaker A
Les corps les plus petits, les plus rampants, les plus près du ruisseau. On aurait tort de voir autre chose que les récréations d'un pauvre fou.
Speaker A
Et vous, lecteurs ? Vous venez peut-être de vous marier ou de payer vos dettes.
Speaker A
Voilà la première page de Mémoires d'un fou. Texte un peu délibérément délirant, bien entendu,
Speaker A
partant un peu dans tous les sens, annonçant un programme d'écriture qui n'en est pas un et qui se moque délibérément de toutes les attentes supposées d'un lecteur qui joue déjà avec la littérature mais qui joue avec les poncifs du romantisme,
Speaker A
ce qui est déjà en train de devenir les poncifs du romantisme. Plus tard, en 1842, il écrit un autre roman intitulé Novembre. Alors,
Speaker A
Les Mémoires d'un fou n'ont été publiés qu'en 1910. Novembre ne sera publié qu'en 191.
Speaker A
Voilà donc le décalage chronologique, ce qui fait que ce n'est qu'au début du XXᵉ siècle qu'on peut comprendre les débuts de Flaubert,
Speaker A
d'où il est parti, quelle a été en quelque sorte son univers mental, sa configuration littéraire d'adolescent et de jeune homme ?
Speaker A
Il fait la même chose. Je vous lis le début de Novembre. Novembre. Fragment de style quelconque.
Speaker A
J'aime l'automne. Cette triste saison va bien aux souvenirs. Quand les arbres n'ont plus de feuilles, quand le ciel conserve encore au crépuscule la teinte rousse qui dort, l'herbe fanée, il est doux de regarder s'éteindre tous ceux qui, naguère encore, brûlaient en vous.
Speaker A
Je viens de rentrer de ma promenade dans les prairies vides, au bord des fossés froids où les s...
Speaker A
Quelquefois il faut TV et puis recommencer tout à coup. Alors les petites feuilles qui restent attachés aux broussailles tremblaient de nouveau, l'herbe frissonner.
Speaker A
Penché sur terre, tout semblait devenir plus pâle et plus glacé à l'horizon. Le disque du soleil se perdait dans la couleur blanche du ciel et le pénétrer alentour d'un peu de vie expirant.
Speaker A
J'avais froid. Et presque peur. Je me suis mise à l'abri derrière un monticule de gazon.
Speaker A
Le vent avait fait je ne sais pourquoi. Comme j'étais là, assis par terre, ne pensant à rien et regardant au loin la fumée qui sortait des chaumes.
Speaker A
Ma vie entière s'est placée devant moi comme un fantôme. Et la mer, parfum des jours qui ne sont plus mes revenus, avec l'odeur de l'herbe séchée des bois mort mais pauvres années ont repasser devant moi comme emportée par l'hiver dans une tourmente
Speaker A
lamentable. Quelque chose de terrible. Les roulés dans mon souvenir avec plus de furie que la brise, ne faisait courir les feuilles dans les sentiers paisibles.
Speaker A
Une ironie étrange les frôler et les retourner pour mon spectacle. Et puis tout s'envolaient ensemble et se perdaient dans un ciel morne.
Speaker A
Il est triste, la saison ou nous sommes. On dirait que la vie va s'en aller avec le soleil.
Speaker A
Le frisson vous courent dans le cœur comme sur la peau. Tous les bruits s'éteignent, les horizons pâlissent, tout va dormir ou mourir.
Speaker A
Je voyais tantôt les vaches rentrer chez elles, beugler en se tournant vers le couchant, le petit garçon qui les chassait devant lui avec une ronde grelotter sous ses habits de toile.
Speaker A
Elles glissaient sur la boue en redescendant la côte et écrasez quelques pommes restées dans l'herbe.
Speaker A
Le soleil jetait un dernier adieu derrière les collines confondues, les lumières des maisons s'allumaient dans la vallée et la lune, l'astre de la rosée, l'astre des pleurs, commençait à se découvrir dans les nuages et a montré sa pâle figure.
Speaker A
J'ai savouré longuement ma vie perdue. Je me suis dit avec joie que ma jeunesse était passée, car c'est une joie de sentir le froid vous venir au cœur et de pouvoir dire le tâtant de la main comme un foyer qui fut mon corps.
Speaker A
Il ne brûle plus. Il a 21 ans. Il a 21 ans quand il écrit ça et vous y trouverez évidemment un des motifs les plus courus de toute la poésie romantique, c'est à dire la saison de l'automne.
Speaker A
Et comme vous le savez sans doute, l'automne en poésie a changé de signe. Dans la poésie du XVIᵉ siècle, chez les auteurs de la Pléiade et jusqu'au XVIIᵉ siècle.
Speaker A
L'automne est une saison extrêmement positive à cause de la splendeur des ors, des feuilles à cause des fruits.
Speaker A
Ce n'est pas penser comme une saison qui annonce la mort. Le changement de fille se fait au XVIIIᵉ siècle, particulièrement à partir de la seconde moitié du XVIIIᵉ siècle.
Speaker A
Et ça va venir des poètes anglais, des premiers poètes romantiques, puisque le romantisme anglais commence vers les années 1750.
Speaker A
Et il va y avoir cette radicale modification de la valeur de l'automne dans la poésie romantique française, chez Lamartine, dans les Méditations poétiques, et vous allez avoir toute une, toute une histoire poétique de l'automne qui va vous conduire jusqu'à Verlaine et au delà,
Speaker A
jusqu'à Apollinaire dans l'alcool. Vous avez un court poème qui s'intitule Automne malade, qui est pratiquement presque un pléonasme.
Speaker A
Eh bien, voyez que cet automne, Flaubert tient des 21 ans du jeune Flaubert. C'est l'automne des romantiques.
Speaker A
L'automne de l'agonie. L'automne de la mort lente qui annonce l'hiver. Il n'y a pratiquement aucun détachement ironique ici.
Speaker A
Vous avez véritablement ce retour sur soi. Cette évocation d'une vie déjà finie ? Qui semble être une.
Speaker A
Pause. Paresseux typiquement romantique. Donc vous voyez, si on ne savait pas que fait de Flaubert, on ne l'imaginait pas du tout.
Speaker A
Car cette thématique, en particulier de l'automne, en particulier du sentiment de la déperdition de la vie, d'un sentimentalisme morbide, eh bien, c'est ce que vous allez trouver dans Madame Bovary et dans l'Éducation sentimentale.
Speaker A
Mais cette fois mis à distance, profondément et radicalement ironiser. Donc, vous avez un changement complet du positionnement de Flaubert par rapport à cette thématique romantique qu'il connaît parfaitement.
Speaker A
Pour deux raisons. La première place, c'est qu'il les a tous lus. Le jeune Flaubert est un lecteur frénétique.
Speaker A
Il les a tous lus. Il les a assimilé au point de le faire passer dans ses écrits de jeunesse, ce qu'on pourrait appeler l'essence même de ce romantisme 1820830.
Speaker A
Dès lors faites. Ce changement de position de Flaubert va devenir une mise en accusation du romantisme.
Speaker A
Une mise en accusation qu'il ne faut pas comprendre simplement comme un reniement, comme une sorte de révision déchirante de la part de Flaubert.
Speaker A
J'ai été cela, je ne le suis plus. Non, car Flaubert ne cesse de dire, notamment dans sa correspondance, qu'il est resté au fond de lui même un romantique, qu'il a conservé cette aspiration à l'idéal et à la beauté qui était celle du romantisme.
Speaker A
Simplement cette aspiration, il va la déconstruire, il va la détruire symboliquement dans ses œuvres romanesques.
Speaker A
Vous avez fait opposition entre ce qu'il continue d'être en son for intérieur et ce qu'il va écrire.
Speaker A
J'en veux pour preuve, parmi de nombreuses lettres de Flaubert, dans lesquelles se trouve soit l'adjectif romantique, soit le substantif romantisme.
Speaker A
Je vous une parenthèse. Vous savez que vous pouvez aller sur le site de l'université de Rouen qui a numérisé la totalité de la correspondance de Flaubert, les 4400 lettres de Flaubert.
Speaker A
Plus qu'un certain nombre de lettres qui lui ont été adressées. Et vous avez un moteur de recherche ?
Speaker A
Par exemple, vous tapez romantique et vous allez avoir toutes les lettres dans lesquelles le mot figure.
Speaker A
C'est un gain de temps absolument considérable. Plutôt que de lire les cinq volumes de La Pléiade, la correspondance de Flaubert est ce qu'il faut absolument faire ?
Speaker A
Cependant, je le précise bien, parce que c'est absolument délectable. La correspondance de Flaubert, comme celle de Balzac, comme celle de George Sand, sont des monuments littéraires.
Speaker A
Mais quand vous avez besoin d'aller chercher ce genre d'informations, le travail qui a été fait par l'université de Rouen et.
Speaker A
Extraordinaire. Donc là, je vous cite une de ses lettres adressées à Sainte-Beuve pour remercier Sainte-Beuve de l'article critique qu'il a fait paraître sur Madame Bovary, donc il y 857, très directement.
Speaker A
Le 5 mai 1857. Monsieur Charnay, je suis bien embarrassé. Je viens de lire votre article dans le Moniteur.
Speaker A
Comment vous dire tout ce qu'il y a remué en moi, le plaisir qu'il m'a fait, etc etc.
Speaker A
Je reviens au paragraphe intéressant pour nous. Je voudrais bien cependant vous éclairer sur un point tout personnel ne me jugez pas d'après ce roman, je ne suis pas de la génération dont vous parlez par le cœur.
Speaker A
Du moins, je tiens à être de la vôtre. J'entends de la bonne, celle de 1830.
Speaker A
Tous mes amours font par là. Je suis un vieux romantique enragé ou en crotté comme vous voudrez.
Speaker A
Le livre est pour moi une affaire d'art pure et de parti pris. Rien de plus.
Speaker A
Donc écrire Madame Bovary, ce n'est pas. Faire s'autoflageller. En renonçant au romantisme, c'est utiliser le romantisme.
Speaker A
À l'intérieur du roman pour en faire une critique dévastatrice. Car ceux qu'il s'agit de critiquer via le romantisme, par le moyen du romantisme, c'est tout le XIXᵉ siècle.
Speaker A
Flaubert vomit le XIXᵉ siècle. Siècle vulgaire. Bête matérialiste bourgeois, en un mot bourgeois avec un B majuscule.
Speaker A
Ce que Flaubert définit comme étant bourgeois, c'est ceux qui pensent bassement. Ce n'est pas du tout une question de classes sociales, c'est une question de bon moral et intellectuel.
Speaker A
Donc la liquidation du romantisme est en réalité une liquidation du XIXᵉ siècle dans son ensemble.
Speaker A
Et pourquoi est ce que Flaubert déteste le XIXᵉ siècle ? Parce que pour lui, le XIXᵉ siècle est une accumulation de stupidités toutes plus grotesques les unes que les autres, en particulier la foi dans le progrès et dans le sens de l'histoire.
Speaker A
C'est ce que vous aurez dans l'Éducation sentimentale en particulier. Prendre ce qu'il y a dans les livres comme étant la vraie vie, c'est ce que vous avez dans Madame Bovary.
Speaker A
Or, venons en maintenant à cette pauvre Emma. Quelle est l'origine de son destin tragique.
Speaker A
Ils se sont fait lecture. Emma Bovary. Lorsqu'elle était la jeune et Margaux s'est littéralement intoxiquée.
Speaker A
En lisant en particulier la littérature romantique. Prisme à travers lequel elle a voulu voir la vie réelle, tel qu'on a appelé le Bovary à prendre ses désirs pour des réalités.
Speaker A
Mais le beau arrive d'Emma Bovary, c'est d'abord ça. C'est d'avoir pris ce qu'il y a dans les livres pour être content de ne pas avoir compris que le livre est une œuvre d'art, une fiction, une invention, une création.
Speaker A
Et pas reflet fidèle à la réalité. Prenons le passage le plus connu de Madame Bovary qui explique cela.
Speaker A
C'est lorsque ? Flaubert évoque. La lecture démarre lorsqu'elle est encore au couvent pour ses études.
Speaker A
Et ou. Et elle le lit. L'équipe apportée par ses camarades de l'équipe Seck. C'était des des albums dans sur lesquels vous aviez des pièces de vers, des des morceaux de prose qui étaient illustrés de gravures.
Speaker A
C'était un cadeau très courant qui fait qu'en anglais, ça veut dire à garder pour soi, pas à garder par devers soi.
Speaker A
Et donc il y a eu une mode, des clips secs et qui ont été particuliers.
Speaker A
Mode particulièrement répandue dans les milieux bourgeois et aristocratiques des jeunes demoiselles et des camarades de couvent.
Speaker A
Des mecs qui apportent cela et donc à l'islam. Elle frémissait en soulevant de fond la laine, le papier de soie, des gravures qui se levaient à demi plié et retombait doucement contre la page.
Speaker A
C'était derrière la balustrade d'un balcon au jeune homme en cours, manteau qui serrait dans ses bras une jeune fille en robe blanche portant une aumônière à sa ceinture.
Speaker A
Ou bien les portraits anonymes de lady anglaise à boucles blondes, qui fut leur chapeau de paille rond, vous regardent avec leurs grands yeux clairs.
Speaker A
On envoyait détalé dans des voitures, glissant au milieu des parcs ou un lévrier sauter devant l'attelage que conduisait au trot de petits postiers en culotte blanche, d'autres rêvant sur des sofas près d'un billet cacheté, contempler la lune par la fenêtre entrouverte,
Speaker A
à demi drapée d'un rideau noir. Les naïves, une larme sur la joue, bécoter une tourterelle à travers les barreaux d'une cage gothique.
Speaker A
Vous souriant, la tête sur l'épaule, effeuiller une marguerite de leurs doigts pointus, retroussées comme des souliers à la.
Speaker A
Et vous y étiez, vous aussi ? Sultans à longues pipes, pâmer sous des tonnelles aux bras des bayadère, gia ou sabre turc, bonnet grec.
Speaker A
Et vous surtout. Paysage blafard des contrées dithyrambiques qui souvent nous montrait à la fois des palmiers, des sapins, des tigres à droite, un lion à gauche, des minarets en retard à l'horizon.
Speaker A
Au premier plan, des ruines romaines, puis des chapeaux, des chameaux accroupis, le tout encadré d'une forêt vierge bien nettoyée, avec un grand rayon de soleil perpendiculaire, tremblotant dans l'eau ou se détachant, écorchures blanches sur un fond d'acier gris.
Speaker A
De loin, en loin, des filles qui nagent. Là, vous avez tout le bric à brac de ce qu'on a appelé la littérature troubadour dans les années 1820, c'est à dire une reconstruction totalement fantasmée d'un Moyen Âge idéal.
Speaker A
Qui a été une sorte de fonds de commerce d'un romantisme courant dans la décennie 1820 1830.
Speaker A
Et donc, évidemment, Emma est éblouie par toutes ces représentations. Et après ? La mort de sa mère.
Speaker A
C'est quelques paragraphes plus bas. Elle se fait faire un tableau funèbre avec les cheveux de la défunte et dans une lettre qu'elle envoyait, Oberto lui fait don de la ferme de Medeiros.
Speaker A
Toute pleine de réflexions tristes sur la vie, elle demanda qu'on l'ensevelir plus tard dans le même tombeau.
Speaker A
Le bonhomme, son père l'a cru malade et va voir. Mais ma fut intérieurement satisfaite de se sentir arrivé du premier coup, à se rendre idéal des existences pâles.
Speaker A
Ou ne parvienne jamais les cœurs médiocres. Elle se laissa donc glisser dans les méandres.
Speaker A
Lamartine écouta Léa si peu sur les lacs, tous les chants de filles mourants, toutes les chutes de feuilles, les vierges pures qui montent au ciel et la voix de l'Éternel discourant dans les vallons.
Speaker A
Chacune de ses alluvions, de ses références à Lamartine, est évidemment totalement repérable dans la poésie de La Martinière.
Speaker A
Je vous donne les exemples les harpes sur les Lark, sur les lacs au lac.
Speaker A
L'année à peine finit sa carrière et plus près des flots chéris qu'elle devait revoir.
Speaker A
Regarde, je viens seul m'asseoir sur cette pierre ou tu la vis s'asseoir. Le lac de Lamartine, lac de Lamartine, qui fera citer de nouveau, lors de la promenade en barque d'Emma et de Léon Armand ou naturellement et Emma va citer le premier vers du lac de Lamartine.
Speaker A
Un soir, t'en souviens t il ? Nouveau bureau en silence, entre parenthèses. Vous avez également ça dans Le Trésor de Rackham le Rouge, dans Les Aventures de Tintin, ou c'est le capitaine Haddock qui qui récite fin la voix
Speaker A
de l'Éternel, discourant dans les vallons, fuis le jour dans le ciel, fuit l'ombre sur la terre, dans les plaines de l'air, vole avec Aquilon, avec le doux rayon de l'astre du mystère, glisse à travers les bois dans l'ombre du vallon.
Speaker A
Dieu, pour le concevoir, a fait l'intelligence sous la nature. Enfin, découvre son auteur. Une voix à l'esprit parle dans son silence.
Speaker A
Qui n'a pas entendu cette voix dans son cœur ? Le Vallon. Méditation poétique. Les chutes de feuilles.
Speaker A
Salut. Bois couronné d'un reste de verdure. Feuillage jauni sur les gazons. Vespa salut. Les derniers beaux jours, le deuil de la nature convient à la douleur et plaît à mes regards.
Speaker A
C'est dans l'automne, dans les méditations, celles que vous aviez tout à l'heure dans Novembre.
Speaker A
Les vierges pures qui montent au ciel. Allons y gaiement dans cet instant ou l'âme fugitive fait long feu et veut briser le sein qui la captive, ce Dieu du haut du ciel.
Speaker A
Répondant à nos vœux d'un très libérateur, nous fus frappés tous deux nos âmes d'un seul bon remontant vers leur source ensemble, auraient franchi les mondes dans leur course à travers l'infini sur l'autel de l'amour.
Speaker A
Elle aurait monté comme un rayon du jour et jusqu'à Dieu lui même, arrivant éperdu, se serait dont sont fin, pour jamais confondus, l'immortalité.
Speaker A
Les chants de filles mourants. La lyre en fait, brisants jette un son plus sublime.
Speaker A
La lampe qui s'éteint tout à coup se ranime et, d'un éclat plus pur, brille avant d'expirer.
Speaker A
Le signe voit le liait le ciel à son heure dernière. L'homme seul, reportant, fait, regarde en arrière, compte ses jours pour les pleurer.
Speaker A
C'est dans le poète mourant que vous avez du Lamartine, condensé en quelques formules. À ce moment du texte, le mot remarquable est dans une.
Speaker A
Dans une de ses lettres, vous savez que vous pouvez suivre la rédaction de Madame Bovary.
Speaker A
Je lui dirai pas jour par jour, mais de manière très régulière, par la correspondance de Flaubert.
Speaker A
Parce qu'il écrit à Louise Colet, sa maîtresse, il écrit à ses amis pour dire à chaque fois ou est ce qu'il en est de l'écriture de Madame Bovary et quelles sont les difficultés qu'il rencontre ?
Speaker A
Et comme l'écriture de Madame Bovary, la rédaction a duré pendant cinq ans. Vous avez comme ça cinq ans de correspondance.
Speaker A
Vous pouvez vraiment être mis en présence si vous voulez du travail d'écrivain. Ça, c'est absolument remarquable.
Speaker A
Quelles sont les questions qui se posent ? Pour vous donner deux exemples, lorsque les époux Bovery arrivent à Lyon, ville de l'abbaye, ils sont reçus dans l'Auberge de la mer le François.
Speaker A
Et puis il y a pratiquement tous les protagonistes qu'on va retrouver. Après, il y a le pharmacien Rohmer, il y a le clerc de notaire Léon Dupuis, etc lettres de Flaubert.
Speaker A
J'ai un dialogue à écrire, donc le dialogue de tous ces personnages. Ou il ne va y avoir que des lieux communs.
Speaker A
Que des trivialité. Mais je ne peux pas écrire de manière triviale. Comment peut on écrire des trivialité sans être trivial soi même ?
Speaker A
Gros problème d'écriture. Deuxième exemple lorsque Rodolphe emmène Emma pour une promenade à cheval qui va se terminer par une autre façon de faire du cheval.
Speaker A
Lettre de Flaubert J'ai une baignade à écrire qui m'embête fort. Qu'est ce qui l'embête ?
Speaker A
C'est qu'évidemment, étant donné les conventions romanesques de l'époque, il ne peut pas décrire la chose de manière très, très directe.
Speaker A
Donc il va falloir qu'il trouve à détour un mode allusif. Et quand on lit le texte, c'est très très clair puisque bon, Rodolphe et Emma sont sur les feuilles mortes.
Speaker A
Et ce sont les arbres qui tournent en quelque sorte une sorte de valse orgasmique.
Speaker A
Des arbres qui, évidemment, métaphoriquement, évoquent ce qui est en train de se passer sur le sol.
Speaker A
Donc là, c'est tout à fait remarquable, cette correspondance de Flaubert qui vous dit exactement à quoi, à quoi il est confronté, puisque il y a l'idéal du style sur lequel je reviendrai tout à l'heure.
Speaker A
Bien donc. Les lectures des Ma Bovary ont été pour elles un véritable poison puisque ça détermine son rapport au monde.
Speaker A
Et ce qui fait qu'elle va attendre de son existence, qu'elle se conforme aux aspirations et aux rêves qui sont nés des lectures qu'elle a faites au couvent.
Speaker A
Et elle va évidemment être en permanence. Déçu. Puisque là je mets des guillemets. La réalité de son existence ne pourra jamais être au diapason de ce qu'elle attend de la vie, puisque ce qu'elle attend de la vie, c'est que celle
Speaker A
ci soit conforme à ce qu'elle a lu. Par exemple pour ces noces, je cite De mémoire, elle aurait voulu se marier à 0 h à la lueur des flambeaux.
Speaker A
Mais à. La famille et les proches ne comprennent absolument pas ce qui lui paraît être, ce qui leur paraît être une lubie totale, mais qui vient évidemment des des scènes de mariages off dans, dans les romans, dans les romans
Speaker A
troubadours et dans les romans romantiques en général. Cela dit, c'était c'était une mode que de se marier à 0 h dans les années 1830.
Speaker A
La seule dont je parlerai peut être incidemment tout à l'heure, c'est à dire celle qui a été le grand amour de Flaubert, que nous allons retrouver à propos l'Éducation sentimentale, c'est à dire Élisa Foucault qui deviendra Et les vaches,
Speaker A
les injections ? Un peu. Le modèle de Marie Arnoux dans l'Éducation sentimentale s'est marié presque à 0 h à Vernon et je suis j'habite à côté de Vernon, donc j'ai eu l'occasion de d'écrire un article sur le destin de cette
Speaker A
pauvre Eliza, Eliza Foucault. Et elle s'est mariée effectivement presque à 0 h, à la lueur, à la lueur des flambeaux, parce que c'était c'était la mode dans les milieux un peu aisés que de se marier à cette heure là,
Speaker A
mais en tout cas au fin fond de la province normande. Dans Madame Bovary, non ?
Speaker A
Ça ne peut donc. À chaque fois, Emma Bovary voit ses rêves être bafouée par l'existence ordinaire.
Speaker A
À commencer évidemment par son mari, Charles Bovary. Et cela va se poursuivre puisque évidemment, elle va vouloir retrouver les exaltations passionnelles qu'elle a lu dans les romans et prendre des amants.
Speaker A
Mais comme le narrateur Flaubert tient à le dit, elle retrouvait dans l'adultère les platitudes du mariage.
Speaker A
C'est une des phrases qui servira à incriminer Flaubert lors de son procès dans le procès de Madame Bovary, le.
Speaker A
Le procureur Pinard insistera là dessus Vous moquez l'institution et le sacrement du mariage. Donc Madame Bovary est une victime du romantisme.
Speaker A
Lequel ? Ne circule dans le roman que sur le mode du lieu commun du cliché.
Speaker A
Prenons un exemple la grande scène de séduction de Rodolphe lors des comices agricoles. C'est le moment ou Rodolphe va pousser l'assaut pour faire tomber toute frémissante Emma dans ses bras.
Speaker A
Et Rodolphe a évidemment compris que ça ne marcherait sans aucun problème s'il lui servait un discours de séduction romantique.
Speaker A
Cette scène est prodigieuse parce que d'un côté, vous avez le discours de séduction de Rodolphe, qui est entièrement constitué de poncifs romantiques.
Speaker A
Et cela est en outre lardé d'échos de la scène des comices agricoles avec la remise des prix.
Speaker A
Ce qui fait que vous allez avoir par exemple, ou apprendre une partie du dialogue qui est un des plus, un des plus extraordinaires de tout, de tout le roman.
Speaker A
Donc, Rodolphe va l'entraîner dans la salle du premier étage de la mairie de Lyon Ville l'Abbaye.
Speaker A
Et il va lui tenir le discours suivant. Vous avez le conseiller représentant de la préfecture qui va faire un discours politique.
Speaker A
Le temps n'est plus monsieur ou la discorde de civile ensanglantée, de place publique. Ou le propriétaire, le négociant, l'ouvrier lui même, en s'endormant le soir d'un sommeil paisible.
Speaker A
Tremblez de se voir réveiller tout à coup au bruit des tocsin incendiaires ou les maximes les plus subversives.
Speaker A
Saper audacieusement les bases ? C'est ce qu'on pourrait, reprit Rodolphe. On pourrait m'apercevoir d'en bas, puis j'en aurais pour quinze jours à donner des excuses et avec ma mauvaise réputation aux vous vous calomnié dignement.
Speaker A
Non, non, elle est exécrable, je vous jure. Le conseiller reprend son discours. Du reste, ajouta Rodolphe, peut être au point de vue du monde, a t on raison ?
Speaker A
Comment cela, Vittel et quoi ? Dit il ? Ne savez vous pas qu'il y a des âmes françaises tourmentées ?
Speaker A
Il leur faut tour à tour le rêve et l'action, les passions les plus pures, les jouissances les plus furieuses.
Speaker A
Et l'on se jette ainsi dans toutes sortes de frénésie, de folie. Alors elle le regarda comme on contemple un voyageur qui a passé par des pays extraordinaires.
Speaker A
Et elle reprit Nous n'avons pas même cette distraction, nous autres, pauvres femmes. Tristes distraction, car on n'y trouve pas le bonheur.
Speaker A
Mais le trouve t on jamais ? demandA t elle. Oui, il fut rencontre un jour, répondit il.
Speaker A
Et c'est là ce que vous avez compris, disait le conseiller. Vous, agriculteurs et ouvriers des campagnes, vous.
Speaker A
Pionniers pacifiques d'une œuvre toute de civilisation, vous, hommes de progrès et de moralité, vous avez compris, dit il, que les orages politiques sont encore plus redoutables vraiment que les désordres de l'atmosphère.
Speaker A
Vous avez l'annulation réciproque de deux types de discours entièrement constitué de poncifs, de lieux communs, d'idées reçues, etc Donc le discours de séduction romantique prononcé par Rodolphe, qui est lui même une refusais vulgaire de texte romantique de bas étage,
Speaker A
se trouve mis en parallèle avec le discours politique du conseiller qui représente la préfecture et qui tient le discours officiel de la monarchie de Juillet.
Speaker A
Donc, vous voyez comment ici vous avez une double destruction du XIXᵉ siècle destruction du discours romantique réduit à une sorte de mécanique du discours qu'on pourrait appeler en faisant un anachronisme de la langue de bois romantique et de l'autre, la langue de bois politique de la monarchie de Juillet.
Speaker A
Et on pourrait multiplier les exemples dans tout le roman. Vous avez donc cette entreprise de démolition systématique opérée par Flaubert, mais qui vise plus que le romantisme qui vive, comme je vous le disais, l'ensemble du XIXᵉ siècle.
Speaker A
Lorsque Léon va tomber éperdument amoureux. Deux des mains. Et qui se retrouvent à Romans.
Speaker A
Ils se sont retrouvés à l'occasion d'une représentation d'opéra. Lucia di Lammermoor. Opéra de données devait y donner un opéra réel.
Speaker A
Lucia di Lammermoor, je vous rappelle. C'est un grand opéra d'amour et de folie. Et d'ailleurs, le titre Lucia di Lammermoor annonce la fin des morts.
Speaker A
C'est la mer mort. La mort amère. Celle de l'empoisonnement par l'arsenic. Et on se retrouve à l'opéra, c'est à dire un des lieux communs du roman romantique, avec les grandes scènes qui ont lieu dans les opéras, dans les salles d'opéra.
Speaker A
Prenez Balzac dans Illusions perdues dans dans plusieurs romans, donc, reprise d'une situation romanesque type et déconstruction de selfie, puisque les conversations de Léon et d'Emma vont être du même acabit que les conversations de Rodolphe et deux et d'Emma, t'es à dire
Speaker A
constituée des lieux communs du discours amoureux réduit à une sorte deux. Comment dire deux de langues pour FIV ?
Speaker A
Et on peut, on peut faire cette démonstration ? Je dirais à chacun des niveaux du roman, dans chacune des situations et pour chacun des personnages.
Speaker A
Mais une fois qu'on a dit ça. On oublie quelque chose d'essentiel, c'est que Emma Bovary va avoir la grande chance de mourir de manière tragique au Mexique.
Speaker A
La grande chance littéraire de mourir de manière tragique. Car en effet, l'existence d'Emma est entièrement.
Speaker A
Marquée au sceau de la médiocrité. Médiocrité de la province selon Flaubert, la province étant un territoire comme tant d'autres de la bêtise.
Speaker A
Mais Paris est tout aussi bête que la province, rassurez vous. Médiocrité de son environnement, médiocrité des.
Speaker A
Personnage. Aussi bien ceux de Todt que ceux de Jonville. Médiocrité de ses amants, médiocrité de son mari, médiocrité de sa condition, même fille, comédie.
Speaker A
C'est une femme de grande capacité qui ne serait pas déplacée dans une sous préfecture.
Speaker A
Etc etc. Donc tous les éléments constitutifs de la vie des mal dans le roman sont médiocres.
Speaker A
Mais. Elle échappe in fine à la médiocrité par une belle mort tragique, grâce à l'arsenic, grâce à l'empoisonnement.
Speaker A
Ou là elle va pouvoir d'une certaine façon retrouver par son agonie, par son aspect.
Speaker A
Elle est échevelée, les yeux un peu fous, le teint pâle, les joues crevées, elle retrouve la grande scène de folie de Lucia di Lammermoor.
Speaker A
Elle devient digne d'une mort romantique. Elle devient. Elle accède à un romantisme de la beauté funèbre par l'agonie.
Speaker A
Vous voyez que ce n'est pas si simple que la liquidation du romantisme, Madame Bovary n'est pas une liquidation totale.
Speaker A
Il y a un retour final d'une des catégories du beau romantique qu'est le beau de l'agonie, le beau de la mort.
Speaker A
Voilà pourquoi je disais qu'elle avait. Qu'elle était en quelque sorte sauvée littérairement par cette mort.
Speaker A
Allons plus loin. Il y a un autre personnage qui lui va avoir aussi une mort complètement contrastée puisqu'on retrouve mort dans son jardin, c'est Charles Bovary.
Speaker A
Mais de quoi est il mort ? Il est mort d'amour. Eh oui, puisque vous avez cette phrase extraordinaire, on l'ouvrira pour l'autopsie et on ne trouve rien.
Speaker A
Rien est extraordinaire, on ne trouve à rien. Premier sens, on ne trouvera. On ne trouva aucune cause physiologique permettant d'expliquer sa mort.
Speaker A
On ne trouvera rien parce que le personnage est vide. Mais on ne trouva rien parce que sa mort reste inexplicable.
Speaker A
Or elle est explicable. Il est mort parce que son Emma est morte. Et on s'aperçoit donc que c'est lui qui a ce qu'il a aimé de tout son être.
Speaker A
Depuis la scène de première rencontre, mais qui, en grand médiocre qu'il est, n'a jamais été capable de lui dire, de lui montrer.
Speaker A
Et très probablement de le faire non plus. Dès lors, Charles Bovary aura été le mari insuffisant pendant tout le roman.
Speaker A
Mais dès lors qu'il a perdu celle qui était sa vie, il meurt. Quel magnifique mort romantique que le couple le couple Bovary meurt de manière romantique.
Speaker A
Comme si Flaubert s'ingéniait à venir, déjoué par le fonctionnement même du roman, tout ce qu'il a mis en place de dérision du romantisme depuis le début.
Speaker A
Et ça, c'est vraiment très fort. Parce que ça vous empêche de tenir un discours trop simple, ça vous empêche d'avoir une position trop tranchée.
Speaker A
Ça vous empêche de voir, de considérer que le roman, en quelque sorte, s'épuise dans cette dérision du romantisme dont il y a, si j'ose dire, un retour de flamme écrit par ce vieux romantique en crotté tel qu'il se décrit, tel qu'il se qualifie auprès auprès
Speaker A
de Sainte-Beuve. Il y a un autre personnage qui est éperdument amoureux d'Emma, c'est le petit Justin.
Speaker A
Le petit Justin qui va pleurer à chaudes larmes lorsqu'elle meurt. Comme si, en quelque sorte, Emma Bovary était digne d'amour, comme les grandes héroïnes romantiques.
Speaker A
Simplement, cela ne lui arrive, si j'ose dire, qu'à la fin. Une vie déterminée par un romantisme éculé.
Speaker A
Une vie sauvée par une mort sublime. Donc Madame Bovary en tant que roman, dit cette comment dire cette contradiction intime, y compris dans son fonctionnement et dans cette disproportion radicale.
Speaker A
99 % du roman pour dénoncer le romantisme et la toute fin, pour réhabiliter en quelque sorte le réhabilité par l'utilisation d'une scène grandiose qui est celle de la mort des morts.
Speaker A
Et comme vous le savez dans je dirais, parmi les modes de fonctionnement habituels d de la littérature romantique.
Speaker A
La mort constitue l'acmé, le point sublime de la pensée au drame romantique par exemple.
Speaker A
Un drame romantique est inconcevable. Il n'y a pas une ou plusieurs belles morts à la fin.
Speaker A
C'est dans la logique même. Du développement du drame. Eh bien, vous avez exactement la même chose dans Madame Bovary ?
Speaker A
Non. Donc, lorsque Flaubert disait Je reviens au citation ou référence à Lamartine. Lorsqu'il écrivait, je cite.
Speaker A
J'ai bu des océans de Lamartine et je les ai repassés, correspondances de Flaubert. Donc celui qui peut écrire ça est en même temps celui qui offre à son héroïne.
Speaker A
Une mort sublime. Si nous prenons maintenant l'Éducation sentimentale, on a déjà, je dirais, un point commun manifeste entre les deux romans.
Speaker A
C'est la comparaison que l'on peut faire entre Emma Bovary et Frédéric Moreau, le héros.
Speaker A
Car Frédéric Moreau est lui aussi victime de BD IFM. Lui aussi se pense, et c'est évident, dès le début du roman, il se pense comme un jeune homme romantique.
Speaker A
Lisons le début. Le 15 septembre 1840, vers 6 h du matin, le ville de Montereau, près de partir en fumée, a gros tourbillons devant le quai Saint-Bernard.
Speaker A
1840. J'y reviens après. Je saute un paragraphe deux paragraphe. Un jeune homme de 18 ans à longs cheveux et qui tenait un album à Québec.
Speaker A
Sous son bras, resté auprès du gouvernail, immobile à travers le brouillard, il contemplait des clochers des édifices dont il ne savait pas les noms.
Speaker A
Puis il embrassa dans un dernier coup d'œil l'île Saint-Louis et la cité Notre-Dame. Et bientôt Paris disparaissant, il poussa un grand soupir.
Speaker A
Monsieur Frédéric Moreau nouvellement reçu bachelier. Il faut retourner à Nogent sur Seine ou il devait languir pendant deux mois avant d'aller faire son droit.
Speaker A
Je saute une page. Frédéric, pensez à la chambre qu'il occuperait là bas, aux plans d'un drame, à des sujets de tableaux, à des passions futures.
Speaker A
Il trouvait que le bonheur méritait, par l'excellence de son âme, tardait à venir. Il se déclamait des vers mélancoliques.
Speaker A
Il marchait sur le pont à pas rapides. Il s'avança jusqu'au bout du côté de la cloche et dans un cercle de passagers et de matelots.
Speaker A
Il voyait un monsieur qui comptait des galanterie à une paysanne tout en lui maniant la croix d'or qu'elle portait sur la poitrine.
Speaker A
Il ne le sait pas encore, mais c'est Monsieur Arnoux et. Dans deux pages. Ce sera l'apparition.
Speaker A
Ce fut comme une apparition. Elle était assise au milieu du banc, toute seule ou du moins, et ne distingua personne.
Speaker A
Dans l'éblouissement que lui a envoyé ses yeux. En même temps qu'il passait, elle leva la tête, il fléchit involontairement les épaules et quand il se fut mis plus loin, du même côté, il la regarda.
Speaker A
Elle avait un large chapeau de paille avec des rubans roses qui palpite au vent derrière elle.
Speaker A
Ces bandes noires, contournant la pointe de ses grands chorfi descendaient très bas et semblaient presser amoureusement l'ovale de sa figure.
Speaker A
Si vous comparez au portrait de Emma Bovary, vous avez la même, la même coiffure.
Speaker A
Sa robe de mousseline claire tachetée de petits pois se répandait à plis nombreux. Elle était en train de broder quelque chose et son nez droit, son manteau.
Speaker A
Toute sa personne se découpait sur le fond de l'air bleu. Ce début est un ramassis de clichés romantiques.
Speaker A
La pose du jeune homme, ses rêves de gloire et de création artistique. Et la scène de première rencontre qui définit celle dont nous apprendrons bientôt qu'elle s'appelle Marie Arnoux comme une apparition.
Speaker A
Éblouissement. Or. Ça, Flaubert l'a mis en scène dans ses romans de jeunesse. Mais pas du tout sur le mode distancié et ironique.
Speaker A
Et par. Récupération de clichés et de lieux communs, non sur un mode qui s'affiche comme étant autobiographique.
Speaker A
C'est la première rencontre du jeune Flaubert. Il a à peine quinze ans. Sur la plage de Trouville, avec Élisa Schlesinger, lisons ce qu'il écrit.
Speaker A
Il aperçoit cette jeune femme qui porte un petit enfant qui marche sur la plage et il aperçoit un petit paletot rouge rayé de noir qui est abandonné sur le sable.
Speaker A
La marée montait, le rivage était fait d'écume. La jolie. Déjà, un flot plus fort avait mouillé les franges de choix de ce manteau.
Speaker A
Je l'ôter pour le placer plus loin ? L'étoffe ont été ont été moelleux et légères.
Speaker A
C'était un manteau de femme. Plus tard, à l'auberge, à l'heure du déjeuner. On l'interpelle pour le remercier de sa galanterie.
Speaker A
Je me retourné. C'était une jeune femme assise avec son mari à la table voisine.
Speaker A
Pourquoi donc ? Lui demandais je, préoccupée d'avoir ramassé mon manteau. N'est ce pas vous ?
Speaker A
Oui, madame, reprit je, embarrassée. Elle me regarda. Je baisser les yeux et rougir ?
Speaker A
Quel regard, en effet ! Comme elle était belle, cette femme ! Je vois encore cette prunelles ardente sous un sourcil noir, se fixer sur moi comme un soleil.
Speaker A
Elle était grande, brune, avec de magnifiques cheveux noirs qui lui tomber en tresses sur les épaules.
Speaker A
Son nez était grec, le nez droit de tout à l'heure, ses yeux brûlants, ses sourcils haut et admirablement arqués.
Speaker A
Sa peau était ardente et comme veloutée, avec de l'or. Elle était mince et fine.
Speaker A
On voyait des veines d'azur serpenter sur cette gorge brune et pourpré. Un peu plus tard, il la revoit sur la plage.
Speaker A
Elle sort du bain. J'étais immobile de stupeur, comme si la Vénus fut descendue de son piédestal et s'était mise à marcher.
Speaker A
C'est que pour la première fois, alors, je sentais mon cœur. Je sentais quelque chose de mystique, d'étrange, comme un sens nouveau.
Speaker A
J'étais baignée de sentiments infinis, tendres. J'étais bercée d'images vaporeuses, vagues. J'étais plus grand et plus fier.
Speaker A
Tout à la fois scène de première rencontre remémorée, écrite et écrite en 40 ans.
Speaker A
42. Cette scène se déroule en 36. Il n'a pas quinze ans. Il vient de finir sa quatrième au lycée de Rouen.
Speaker A
Et vous voyez à la fois la correspondance avec ce que vous avez dans l'Éducation sentimentale, mais également la différence.
Speaker A
C'est que là, dans l'Éducation sentimentale, Marie Arnoux est vue du point de vue d'un jeune homme, lui aussi totalement intoxiqué par les illusions romantiques.
Speaker A
Tandis que dans Novembre. C'est l'éblouissement. L'éblouissement, si j'ose dire. Sans filtre, sans le médium des poncifs romantiques.
Speaker A
Ou en tout cas d'un romantisme qui n'est pas pensé alors comme étant déjà constitué de poncifs et de lieux communs, d'un romantisme vécu auquel il adhère de tout son être.
Speaker A
Et j'ouvre une petite parenthèse sur cette Eliza Schlesinger. Son nom de jeune fille, c'était Eliza Foucault.
Speaker A
Elle était née à Vernon. Elle était la fille du commissaire de police de Vernon.
Speaker A
Elle est née en 1810 et, après des études au couvent, a fait le fort de toutes les jeunes filles de bonne famille.
Speaker A
Elle va se marier en 1829 avec un officier du régiment de train des équipages qui est en garnison à Vernon.
Speaker A
Qu'ils s'appellent Émile Judée et le mariage a lieu à 11 h 30 du soir.
Speaker A
Ce que je vous disais le mariage à 0 h dans les salons de l'ancien hôtel de ville de Vernon et tout le tout, Vernon est là.
Speaker A
Mais le lendemain matin, elle quitte la ville. Elle quitte le domicile conjugal. Qu'a t il bien pu se passer ?
Speaker A
On n'en est pas sûr. Ce n'est qu'une hypothèse. D'après ce qui a été rapporté bien des années plus tard par un descendant, il semblerait je mais utilise le conditionnel sous toutes réserves qu'elle a tout simplement été victime à l'occasion du banquet d'après
Speaker A
des noces après les noces d'un viol collectif par les officiers de la garnison. On comprend qu'elle se soit échappée.
Speaker A
Elle se réfugie à Paris. Mais nous sommes à une époque ou le divorce n'existe pas.
Speaker A
Le divorce n'existe plus depuis 1816 et la loi Bonald. Il ne sera rétabli qu'en 1884, avec la loi Naquet donc.
Speaker A
Que peut faire une femme ? S'il n'y a pas eu de contrat de mariage, il faut avoir.
Speaker A
Il faut passer par la justice pour avoir une séparation de corps qui est un acte juridique mais qui n'est pas le divorce, qui empêche une femme ou un mari de se remarier.
Speaker A
Il faut attendre que le conjoint meure pour pouvoir se remarier. Elle va se mettre en ménage à Paris avec Maurice Schlesinger.
Speaker A
C'est pour ça qu'on l'appellera Eliza Schlesinger. Elle ne se marie pas avec lui, mais tout le monde l'appelle madame Schlesinger.
Speaker A
Elle va avoir une petite fille, la petite. La petite Maria, c'est celle. C'est le petit enfant.
Speaker A
Que le jeune Flaubert a vu sur la plage de Trouville. Maurice les dangers était un personnage important du Paris de l'époque.
Speaker A
C'est un éditeur de musique qui venait d'Allemagne et qui a été éditeur de de grands musiciens de l'époque qui tenaient salon.
Speaker A
Il est très connu et du coup, il est également très connu, mais elle doit.
Speaker A
Elle doit attendre le décès de. De Judée qui fort heureusement va intervenir assez vite parce que bon, il était.
Speaker A
Il avait été envoyé en Algérie en 1830. On le voyait très peu de temps après le mariage.
Speaker A
Il en revient en 35. Il est vraiment dans un piteux état et donc il va, il va, il va mourir et Elisa et Maurice pourront.
Speaker A
Enfin, ils pourront enfin se marier. Alors le jeune Flaubert, donc éperdument amoureux d'Elisa, ex Coco ex Judée s'est vengé, va voir et va rendre visite aux époux Schlesinger à Paris lorsqu'il va en 41 42 pour ses études de droit,
Speaker A
il est reçu. Et que s'est il passé entre Gustave et Elisa ? Très probablement rien.
Speaker A
Très probablement rien. Les Goncourt, mais qui sont de très mauvaises langues, ont prétendu que Flaubert leur avait dit qu'en 1843 il aurait pu se passer quelque chose, mais qu'il a fait fiasco.
Speaker A
Pour reprendre une expression du temps que vous trouvez chez Stendhal au fait que Stendhal notait de manière très, très précise toutes, toutes ses aventures amoureuses.
Speaker A
Et malheureusement, c'était assez souvent des fiascos, y compris sur ses bretelles. On a retrouvé les bretelles de Stendhal.
Speaker A
Et puis vous avez une date, le nom de la dame et le fiasco. Les petits côtés des grands écrivains, qu'est ce que vous voulez ?
Speaker A
Mais ce qui compte, c'est que Flaubert n'a cessé de dire que le grand amour de sa vie a été Eliza Schlesinger.
Speaker A
Je vous donne deux, deux textes qui vont vous le prouver, tirés de sa correspondance.
Speaker A
Et c'est ce qu'il nous en fait. Un seul suffira parce qu'il y a tout dedans.
Speaker A
Voilà, il est écrit en dix 859 à 1 une correspondante, Amélie Bousquet. Je suis encore timide comme un adolescent et capable de conserver dans des tiroirs des bouquets fanés.
Speaker A
J'ai dans ma jeunesse démesurément aimer et aimer sans retour. Profondément. Silencieusement. Nuits passées à regarder la lune.
Speaker A
Projet d'enlèvement et de voyage en Italie. Rêve de gloire pour elle. Torture du corps et de l'âme.
Speaker A
Spasmes à l'odeur d'une épaule et pâleur subite sous un regard. J'ai connu tout cela et très bien connu.
Speaker A
Chacun de nous a dans le cœur une chambre royale. Je l'ai murée, mais elle n'est pas détruite.
Speaker A
Eh bien, la chambre royale ! C'est le romantisme invétéré de Flaubert et qui s'exprime à propos de cette femme qu'il a, qu'il a aimée toute sa vie sans qu'il ne se passe rien.
Speaker A
Donc, dans l'Éducation sentimentale, il va transposer cette histoire, mais en on la place en la plaçant tout entière sous les feux d'une dérision du romantisme.
Speaker A
Ce qui permet d'interroger le titre Éducation sentimentale, qui est un des titres les plus difficiles à comprendre de tous les romans du XIXᵉ siècle.
Speaker A
Le mot éducation ne semble pas poser énormément de problème et semble inscrire le roman dans ce qui est devenu un sous genre romanesque tout à fait bien représenté.
Speaker A
Depuis 1830 avec Le Rouge et le Noir poursuivi avec Le Père Goriot, Illusions perdues, etc, le roman d'apprentissage ou roman d'éducation, même si les deux mots ne veulent pas dire exactement la même chose ou romans de formation, ce qui ne veut pas dire non plus
Speaker A
exactement la même chose. Les Allemands ont beaucoup de chance, ils ont un mot pour dire tout ça, c'est le building.
Speaker A
Mais building, ça veut dire à la fois la construction de soi, la formation, l'éducation, l'apprentissage et l'acculturation.
Speaker A
En français, nous n'avons pas un mot qui rassemble toutes ces notions. C'est pour ça.
Speaker A
D'ailleurs, quand on critique littéraire, on utilise volontiers le terme de building roman parce qu'il synthétise ce que nous sommes contraints par la langue de distinguer entre roman de formation, roman d'apprentissage et roman d'éducation.
Speaker A
Donc, l'Éducation sentimentale semble évidemment s'inscrire tout à fait dans cette lignée romanesque bien représentée en France, même si la France n'a pas inventé le roman.
Speaker A
On a fait les Allemands faits avec les années d'apprentissage de Wilhelm Meister. Mais éducation sentimentale, faut il comprendre éducation par le sentiment ?
Speaker A
Éducation du sentiment. C'est très difficilement défendable. D'autant que l'adjectif sentimental dans la langue française au XIXᵉ siècle, n'a pas le sens qu'il a aujourd'hui.
Speaker A
Ça nous vient d'ou ça nous vient d'un roman d'un romancier anglais. Qui est Sterne sentimental ?
Speaker A
Gernez, le voyage sentimental. Mais dans le don, et c'est ce qu'on trouve dans les dictionnaires du temps, ce qu'on trouve dans les articles critiques sentimental au début du XIXᵉ siècle, donc directement emprunté si vous voulez à cette œuvre anglaise.
Speaker A
Un. À un sens péjoratif. C'est lié à l'excès de sentimentalité, voire de sensiblerie. Et on peut donc se demander si Flaubert.
Speaker A
Ne conserve pas, dans l'usage qu'il fait de l'adjectif sentimental du titre, au moins une partie de cette signification péjorative.
Speaker A
Mais d'un autre côté, Flaubert déclare lorsqu'il énonce dans sa correspondance son projet de roman, l'Éducation sentimentale.
Speaker A
Il dit Je veux faire le portrait d'une génération. Dont l'éducation aura été sentimentale, c'est à dire passive, négative.
Speaker A
Autrement dit, l'éducation sentimentale, c'est une éducation. Qui n'est pas celle de la formation de l'âme et de l'énergie.
Speaker A
C'est le contraire. Donc le titre montre que vous êtes dans une distanciation ironique à l'égard du sentiment romantique.
Speaker A
C'est un roman de la sentimentalité au sens péjoratif, romantique, alors que pour Flaubert, le romantisme, c'est le sentiment avec un S majuscule, la passion, l'idéal, l'énergie passionnelle.
Speaker A
Vous voyez la différence sentimentale ? Ne doit pas être confondue avec sentiments, mais avec sentimentalité.
Speaker A
Tout ce titre mystérieux, au moins au premier abord. Proust disait que c'est une faute de Français, qu'on ne pouvait pas dire d'une éducation, qu'elle était sentimentale.
Speaker A
Ce n'est pas faux, mais ce n'est pas vrai non plus. En tout état de cause, le héros Frédéric Moreau, lui aussi victime d'une forme de bovins, rythme, lui, va entrer dans quelque chose que vous n'avez pas dans Madame Bovary.
Speaker A
Il va entrer dans les turbulences de l'histoire avec la révolution de 1848. Madame Bovary est un roman qui est en très très grande partie des histories figées.
Speaker A
Je vous donne un exemple. Lors. De l'épisode du bal à la vo bizarre ou Emma se rend tout ébloui pour aller chez le marquis.
Speaker A
Il y à l'extraordinaire scène de bal. Dans un premier temps, au fait que Flaubert a réécrit X fois chacune des pages de Madame Bovary, il y a des passages qui ont été réécrits 17 fois.
Speaker A
Là encore, l'université de Rouen a numérisé la totalité du manuscrit de Madame Bovary. Si vous pouvez suivre en ligne, aligne les modifications, ratures, repentirs, ajouts, etc de Flaubert.
Speaker A
Il avait dans un premier temps imaginé que les personnages qui se trouvaient réunis là avaient des conversations politiques.
Speaker A
Pourquoi ? Parce que le marquis de La Vobis S.A. n'a invité les Bovary que parce que ce sont des notables, vu la position de non pas de vrais médecins, mais d'officiers de santé, car il est candidat à l'élection.
Speaker A
Et nous sommes à une époque de votre serviteur. Et donc ce sont les notables qui votent.
Speaker A
Donc, dans une circonscription rurale, vous pouvez réunir très facilement tous les électeurs en une fois.
Speaker A
Donc, il les réunit au château de la Vaux. Bizarre ! Flaubert avait imaginé des conversations politiques ou le marquis aurait dit untel oh oui, votre fils veut un bureau de tabac, je m'y engage.
Speaker A
Ah, vous voudriez que le chemin qui passe devant votre ferme soit élargi ? Nous pourrons le faire.
Speaker A
Il va rayer tout ça. Pourquoi ? Parce que Flaubert se dit Je suis en train de faire du bas de vagues.
Speaker A
Je suis en train de faire une scène balzacienne. Or, Madame Bovary était est une coquille balzacienne vide.
Speaker A
Le sous titre fait Mœurs de province comme il y a les scènes de la vie de province chez Balzac, mais ça n'est pas du tout une perspective balzacienne.
Speaker A
Il ne s'agit pas de faire une description analytique aux critiques du milieu social. Il s'agit de passer au Karcher de l'ironie.
Speaker A
Donc il enlève cela. Donc il dévie Storify. Madame Bovary. Et quand vous essayez de faire la chronologie interne de Madame Bovary, vous vous heurter à beaucoup de difficultés.
Speaker A
Car il n'y a que deux dates. Il y a dix 813. Qui est l'année ou le père de Charles Bovary a été viré de l'armée.
Speaker A
Il était médecin aux armées et il en est chassé, vraisemblablement parce qu'il a fait des certificats de complaisance pour réforme.
Speaker A
Et 1836 fait dans la description de la de l'abbaye. Il est vers 1836 un chemin de grande vie finalité etc etc.
Speaker A
Vous n'avez aucune autre date. Ce serait impensable dans un roman balzacien. En revanche, vous avez vu que l'Éducation sentimentale commence par une date, le 15 septembre 1840.
Speaker A
Et là, là, vous avez une sorte de retour ironique de la stratégie balzacienne de la datation.
Speaker A
Pour la chronologie interne d'un roman, Le Cousin Pons, c'est la première phrase, c'est en 1844, etc etc.
Speaker A
Pas. Donc là ou l'histoire était absente dans Madame Bovary, l'histoire va être présente sur le mode du trop plein dans l'Éducation sentimentale.
Speaker A
Pourquoi sur le mode du trop plein ? Parce que le but idéologique de Flaubert, c'est de montrer que la révolution de 48, la double révolution de février et juin, a été une apothéose de la bêtise dont tous les camps.
Speaker A
Et donc vous avez une multitude, une foultitude, oserais je dire, de petits détails historiques, de petit fait vrais, que Flaubert va placer lors des grandes scènes ou il décrit les événements de la révolution de 48 à Paris qu'il a puisé dans une documentation qu'il
Speaker A
a ingurgitée. Flaubert, lui, se documente énormément quand il écrit un roman comme Balzac, comme plus tard Zola, et il s'ingénie à rendre ces événements incompréhensibles parce qu'il les décompte des contextualise.
Speaker A
Il atomise les événements historiques pour en faire autant de micro évènements marqués chacun au sceau de la bêtise.
Speaker A
Les discours, les attitudes. Les stratégies, les alliances, etc tout cela est uniformément mis sur le même niveau de la bêtise universelle.
Speaker A
Donc là, qu'est ce qui est attaqué ? C'est l'illusion romantique du progrès. L'illusion romantique du sens de l'histoire.
Speaker A
L'exaltation révolutionnaire romantique. On le voyait, Madame Bovary et l'Éducation sentimentale vise à liquider le romantisme sur le mode de la double lame.
Speaker A
Le romantisme de la passion amoureuse dans Madame Bovary et aussi dans l'Éducation sentimentale. Le romantisme de de l'histoire dans l'Éducation sentimentale.
Speaker A
Eh bien, de la même façon que dans Madame Bovary, il va y avoir cependant une manière de.
Speaker A
Comment dire, de réhabilitation ou de retour du romantisme ? Ce qui fait que, exactement comme nous l'avons dit pour Madame Bovary, il n'est pas possible de tenir un discours qui soit exclusivement celui de la mise en évidence de cette dénonciation du romantisme.
Speaker A
Vous allez avoir dans l'Éducation sentimentale aussi ? Eh bien, une sorte de, comment dire, de mise en scène.
Speaker A
D'un idéal amoureux. Certes, sur le mode de l'INA Accomplissement Frédéric et Marie Mai ou Frédéric Idolâtre Marie Arnoux, la Maif sur un piédestal qui est celui de la femme aimée romantique.
Speaker A
Et vous avez une sorte de dérivation paradoxale. De cet amour inaccompli et inassouvie, de cette impuissance de Frédéric à conquérir Marie Arnoux.
Speaker A
Et en même temps de l'intensité du fond de sa passion amoureuse qui se vérifie également chez Marie Arnoux.
Speaker A
D'ou la dernière scène pathétique. La dernière rencontre ou il se revoit après autant d'années.
Speaker A
Elle enlève son chapeau à foulard et ce sont ses cheveux blancs qui apparaissent. Il a un choc.
Speaker A
Mais quand elle s'assoit. Elle laisse paraître le bout de son pied et Frédéric dit La vue de votre pied me trouble.
Speaker A
Flaubert était un fétichiste du pied et il gardait avec lui les petites pantoufles de Louise Colet, sa maîtresse, puisque donc il habitait à Croisset.
Speaker A
Comme vous le savez, Louise habitait à Paris. Louis est un écrivain de qualité, malheureusement trop ou trop oublié, parce qu'il est un peu étouffé par comment dire, par la stature.
Speaker A
Flaubert tienne, et c'est tout à fait dommage. Alors chacun faisait la moitié du trajet et se retrouvait à Mantes la Jolie dans un hôtel qui s'appelait l'Hôtel du Grand Fer pour des rencontres érotiques.
Speaker A
S'est fait un nom tout à fait tout à fait adapté et donc il avait gardé une paire de petites pantoufles et il y a une lettre à lui coller.
Speaker A
Sais tu que pendant que je t'écris, j'ai devant moi tes petites pantoufles, etc. C'est bien donc là le pied chez Flaubert est une sorte de partie du corps fortement fortement érotisée.
Speaker A
D'ou la vue de votre pied me trouble. Et puis c'est tout. Il n'y a que cette vue du pied qui le trouble.
Speaker A
Et puis rien ne se passera. Mais c'est en fait une des scènes les plus érotiques chez Flaubert.
Speaker A
D'une certaine façon, à cause de cette exaltation dans une seule phrase du corps fétichisation du corps fétiche de Marie Arnoux.
Speaker A
Comme elle avait été fétichiste dès la première apparition sur le pont du bateau, le Le Vil, le ville de Montereau.
Speaker A
Et dans la mesure ou cet amour inassouvis et impossible entre Marie et Frédéric parcourent tout le roman.
Speaker A
Eh bien, il est évidemment dans son inaccompli et sa frustration, même une source de douleur pour les deux.
Speaker A
Et voilà ce que Flaubert écrit dans une lettre. La dimension d'une âme peut se mesurer à sa souffrance, comme on calcule la profondeur des fleuves à leurs courants.
Speaker A
Donc il y a cette profondeur du sentiment dans l'Éducation sentimentale. Et c'est comme ça que le sentiment avec un S majuscule réapparaît.
Speaker A
Dans le roman qui s'ingénie par ailleurs. A tourner en dérision le sentimentalisme romantique. Lorsque la révolution de février va éclater.
Speaker A
Frédéric, qui ne rêve qu'une chose, c'est aller au rendez vous qu'il a fixé à Marie et celle ci est prête à y aller.
Speaker A
Et malheureusement pour lui, elle ne viendra pas parce que son petit garçon tombe malade.
Speaker A
Une sorte de fils du ciel. Elle allait connaître l'adultère et son enfant est près de mourir et prêt à mourir.
Speaker A
Mon Dieu, que faire ? Elle reste chez elle pour soigner l'enfant. Mais que lui avait dit ?
Speaker A
Qu'avait dit à Frédéric I des amis, qu'il rencontre sur le trottoir à Paris à propos de la révolution qui va commencer ?
Speaker A
La poire est mûre, la poire fait. Louis-Philippe a bouffé la fameuse caricature. Mais c'est également Marie Arnoux qui est la poire qui était mûre.
Speaker A
Seulement, elle n'est pas tombée. Louis-Philippe, oui, la poire Louis-Philippe. Marthe est tombée, la poire Marie Arnaud n'est pas tombée.
Speaker A
Et vous voyez comment, par cette simple référence à la poire et la mise en parallèle de la révolution qui commence et de la rencontre adultère qui n'aura pas lieu ?
Speaker A
Vous avez la dérision dans d'une des situations poncifs de tout le roman romantique et la scène d'adultère qui était déjà mise en dérision dans Madame Bovary, avec l'adultère Emma Rodolphe et l'adultère Emma Léon.
Speaker A
Mais comme dans Madame Bovary, il y a la mort glorieuse, héroïque tragique sublime. Il y a cette espèce de, comment dire, de sanctification du sentiment avec un S majuscule.
Speaker A
Dans l'Éducation sentimentale, Flaubert choisit une fin complètement différente, qui n'est pas une fin tragique et une fin un peu dérisoire, triste médiocre.
Speaker A
Notamment dans l'évocation du souvenir des souvenirs de Laurier, l'ami de Frédéric. Et lorsqu'il fait Dives en évoquant une visite à une maison close qui d'ailleurs n'a pas vraiment lieu parce que, effrayée, il rentre chez eux après être arrivé à la porte.
Speaker A
C'est là ce que nous avons vu de meilleur. C'est à dire ? l'Espérance de quelque chose de inouï, l'espérance d'une révélation, l'espérance d'un accomplissement.
Speaker A
l'Espérance du triomphe de la chair. Rien. C'est là ce que nous avons eu de meilleur.
Speaker A
On pourrait les ouvrir aux filles tous les deux et on ne découvrirait rien comme à propos de Charles Bovary dans Madame Bovary.
Speaker A
Je vous remercie.
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