Уникальные макеты и слепки. Экскурсия в музей Академии художеств в Санкт-Петербурге

Вот, друзья мои, что вроде как опять хотят восстановить, но я думаю, что вряд ли. А кстати, слепки когда-то до того, как их поместили все вот в такой галерее, сюда находились как раз в рафаэлевной зале. Они назывались первая и вторая античные галереи. Представьте, вот все они вряд так стояли в парадных залах русского искусства. Боже, боже! Какая энергия бьёт мне в ягодице! Я чувствую, как я вступаю в контакт с Репиным и даже с великим князем Владимиром [музыка] Александровичем. Всем привет, дорогие друзья! Мы продолжаем открывать для вас неизвестный или малоизвестный музей, который находится в нашем достопочтенном [музыка], по-прежнему функционирует и где по-прежнему учатся студенты живописи, НИУ всему остальному. И здесь можно видеть, например, много всевозможных людей из восточных стран. Я их периодически наблюдаю. И есть музей, музей, про который не все знают. Я про него знал совершенно случайно, когда интересовался макетами известных наших архитектурных сооружений. И вдруг выяснилось, что здесь они есть, и это, конечно, просто снос башки то, что мы сегодня увидим. И естественно, надо бы, конечно, привлечь к экскурсии по этому замечательному музею человека, который в теме. И вот он перед вами. Как вас зовут? Виктория, здравствуйте. Да, Виктория нам сегодня будет рассказывать и показывать здесь. Ну конечно, не прям не детально про каждый экспонат, иначе мы с вами не закончим до 2026 года, а вот по какими-то главным моментам. Поэтому мы сейчас находимся на втором этаже, да, где находится экспозиция, посвящённая живописи. Поэтому давайте мы начнём отсюда. Да, ну например про старт вот прям можно вот прям. Да, да. Давайте сразу тогда начнём сначала с момента основания Академии художеств. Основана она была в 1757 году при царстве императрицы Елизаветы Петровны, причём это частная инициатива её фаворита Ивана Ивановича Шувалова. Ну, личность русской истории известная, основатель и куратор Московского университета. Ну и вот помимо того, что он был фаворитом императрицы Елизаветы Петровны, это был и интеллектуал, коллекционер, меценат. И вот по его инициативе академия основывается, причём что тоже важно будет и для истории этого здания, её сначала он планировал основать вообще развивать в Москве. Он даже заказывает целый альбом проекта здания академии для Москвы. Это вообще один, это вообще первый экспонат нашего музея, мы с вами ещё наверху его увидим. То есть даже здание он планировал строить в Москве. Но вероятно, поняв, что такой масштабный проект всё-таки в столице развивать удобнее, он переводит свой первый набор студентов — 16 юношей, самых талантливых студентов Московского университета. Среди них был, кстати, Фёдор Рокотов и Боженов, которые затем составят славу первых выпускников академии. А ну и вот с 1758 года мальчики-студенты учатся вот на этом месте. Но как вы понимаете, этого огромного здания тоже мы ещё поговорим, тогда не было, а здесь стояли ещё петровские особняки. Вот так, вряд ли на Неве три дома петровской эпохи. Вот это первое здание для Академии художеств. Очень важно, что Шувалов основал и сам музей для академии. В 1758 году он сразу подарил 100 картин своего собрания, причём никаких-нибудь картин. Это был и Рубенс, и Веронезе, и Тинторетто, то есть первоклассная коллекция. И все эти живописные полотна оказались в учебных классах и мастерских. То есть вот мальчики вчерашние, кто ремесленник, кто солдат, кто крестьянин, каждый день на каждодневной основе видели такие произведения искусства. Ну и так как они использовались для изучения копирования, вот в этом особенность нашего музея. Он создавался как учебный для нужд студентов академии. Собственно, вся эта коллекция располагалась в учебных классах и мастерских. Вот в нашем понимании такой музейной экспозиции не было ещё, и она как раз, кстати, появляется вот в сороковые годы XIX века. И началась она вот со второго этажа циркуля, где мы находимся. А особенное пространство у нашего музея в том числе — он находится в циркумфлекс, который вокруг нашего круглого двора расположен. Но мы его ещё лучше посмотрим сверху. Один раз один мой экскурсант блеснул, посмотрев моё видео, и когда я показывал очередное, значит, вот, ну там случае полукруга, он говорит: циркумфлекс — сии по Москве, как раньше очень круто называли любовников. Ну вот фаворит, а ещё сердечный друг. Поэтому если вы хотите как-то избежать такого прямого Э попадания, говорите: это мой сердечный друг. Да, Шувалов был сердечным другом Елизаветы Петровны. Ну вот после первого этапа Шуваловского эпохи сердечного друга начинается важный второй этап истории академии — уже Екатерининский. Ну и вот можем мы посмотреть на такую картину, написанную Валерием Якоби уже во второй половине XIX века. На самом деле это такая художественная реконструкция. Якоби пользовался старинными портретами и воспоминаниями современников об акте торжественной инаугурации академии 28 июня 1765 года. Собственно, Екатерина, взойдя на престол, сразу обратила своё внимание на искусство, объявила себя покровительницей академии художеств. И вот в этот день она прибыла в те самые деревянные петровские... Точнее, они были каменные петровские дома. Вот в одной зале здесь она восседает на троне, рядом Павел Петрович, будущий император Павел I. Его сразу посвятили в почётные члены академии за рисунок, который он представил. Слева здесь в синем Иван Иванович Бецкой, тоже личность знаменитая, личный секретарь Екатерины, который вот по её желанию заменил Шувалова на месте президента академии. Шувалов уезжает в Италию в полуссылку и оттуда продолжает помогать академии, становится таким культурным агентом России в Италии. Об этом мы тоже ещё поговорим. Ну конечно, представители двора, первые преподаватели академии, в основном это были итальянцы и французы. Здесь вот уже один из важнейших первых преподавателей на коленях перед императрицей представлен — это Николя Франсуа Желле, скульптор, который учил Козловского, Шубина, в общем, всех наших первых знаменитых русских скульпторов. Ну обычно он мало известен, так скорее как преподаватель вошёл в историю русского искусства. Здесь же вот слева на кресле представлен с таким приподнятым взглядом Александр Филиппович Кокоринов. Ну и здесь очевидно создан этот образ по портрету Левицкого, знаменитого поя архитектора. Да ну и в общем вот между этими двумя людьми потом был, как сейчас принято говорить, очень жёсткий версус, они не поладили. А вот ещё здесь интересно картины в картине. Вот здесь, Тути. Да, начнём говорить о нашем собрании. Его история полна всяких перипетий, очень интересно на самом деле. Все эти картины действительно существуют, во-первых, во-вторых, находились в коллекции нашего музея, но теперь рассея — это немножко коллекция. Вот эта картина в Третьяковской галерее находится, это в Русском музее. А вот эта картина, кстати, до сих пор в академических стенах. Вот если вы обернётесь на правой стене, как раз вы её и увидите. И это копия с полотна Григорию, с полотна Паола Веронезе, которую выполнил Григорий Угрюмов во время поездки в Италию в конце восьмидесятых годов XVIII века. Вот особенность нашего собрания в том, что у нас есть экспонаты, которых вы вряд ли где-то ещё можете увидеть. Ну во-первых, богатая коллекция исторических копий. Ну часто люди говорят: ну копии — это же не подлинник, не настоящая картина. На самом деле исторические копии позволяют изучать, каких художников копировали, как это делали, как выбирали оригиналы. Ну и конечно, это был способ совершенствовать своё мастерство. Так как уже в академии, вот начиная с коллекции Шувалова, картины копировались, соответственно, когда лучшие студенты, получив золотую медаль, ехали в Европу, они продолжали копирование уже на итальянских шедевров. Ну и понятно, что когда ты копируешь, ты неизбежно осваиваешь весь арсенал художественных средств, в котором обладал автор оригинала, повышаешь своё мастерство. И вот вторая функция копии — это не только обучение художников, но и когда вот копия Угрюмова приехала в родную академию, студенты, которые готовились к отправке в Европу, эту копию копировали. То есть копии были таким мостиком к произведениям искусства и играли важнейшую роль в обучении. А кстати, вот ещё не могу не сказать вот об этой картине наверх.

галереи представьте вот все они вряд так стояли в парадных залах русского искуства Боже Боже Какая энергия бьёт мне в ягодице я чувствую как я вступаю в Контакт с репиным и даже с великим князем Владимиром [музыка] александровичем Всем привет дорогие

друзья мы продолжаем открывать для вас неизвестный или малоизвестный музей который находится в нашем достопочтенный [музыка] по-прежнему функционирует и где по-прежнему учатся студенты живописи нию всему остальному и здесь можно видеть например много всевозможных а людей из восточных стран я их периодически наблюдаю и есть музей

музей про который не все знают я про него знал совершенно случайно когда интересовался макетами известных наших архитектурных сооружений и вдруг Выяснилось что здесь они есть и это конечно Просто снос башки то что мы сегодня увидим и естественно надо бы

конечно привлечь к экскурсии по этому замечательному музею человека который в теме и вот он перед вами Как вас зовут Виктория здравствуйте Да Виктория нам сегодня будет рассказывать и показывать здесь Ну конечно не прям не детально про каждый экспонат Иначе мы с вами не закончим до

2026 года а вот по какими-то главным моментам поэтому мы сейчас находимся на втором этаже да где находится экспозиция посвященная живописи поэтому давайте мы нанм отсюда Да ну например про Старт вот прям можно вот прям Да да Давайте сразу

тогда начнём сначала с момента основания академии художеств основана она была в 1757 году при в царстве Императрицы Елизаветы Петровна причём это частная инициатива её Фаворита Ивана Ивановича Шувалова Ну личность русской истории известная основатель и куратор Московского университета Ну и вот помимо

того что он был фаворитом Императрицы Елизаветы Петровна это был и интеллектуал коллекционер меценат и вот по его инициативе Академия основывается причём что тоже важно будет и для истории этого здания её Сначала он планировал основать вообще развивать в Москве Он даже заказывает целый альбом

проекта в здания академии для Москвы это вообще один это вообще первый экспонат нашего музея мы с вами ещё наверху его увидим То есть даже здание он планировал строить в Москве Но вероятно поняв что такой масштабный проект всё-таки в

столице развивать удобнее Он переводит свой первый набор студентов 16 юношей самые Талан талантливые студенты Московского университета среди них был кстати Фёдор рокотов и боженов которые затем составят Славу первых выпускников академии А ну и вот с пятьдесят восьмого года мальчики студенты учатся Вот на

этом месте но как вы понимаете этого огромного здания тоже Мы ещё поговорим тогда не было а здесь стояли ещё Петровские особняки вот так вряд на Неве три дома Петровской эпохи Вот это первое здание для Академии художеств очень важно что Шувалов основал и сам музей

для академии в пят восьмом году он сразу подарил 100 картин своего собрания причём ни каких-нибудь картин Это был и рубинс и веронезе и тинторетто то есть первоклассная коллекция и все эти живописные полотна оказались в учебных классах и мастерских то есть вот

мальчики вчерашние кто ремесленник Кто солдат кто крестьянин каждый день на каждодневной основе видели такие произведения искусства Ну и так как они использовались для изучения копирования вот в этом особенность нашего музея он создавался как учебный для нужд студентов академии собственно вся эта

коллекция располагалась в учебных классах и мастерских вот в нашем понимании такой музейной экспозиции не было ещё и она как раз кстати появляется вот в сороковые годы XIX века И началась она вот со второго этажа циркуля Где мы находимся а особенное пространство У

нашего музея в том числе он находится в циркумфлекс который вокруг нашего круглого двора расположен Но мы его ещё лучше посмотрим сверху один раз один мой экскурсант блеснул посмотрев моё видео и когда я показывал очередное значит вот ну там

случае полукруга он говорит циркумфлекс сии по Москве как раньше очень круто называли любовников Ну вот Фаворит А ещё сердечный друг Поэтому если вы хотите как-то избежать такого прямого э попадания Говорите Это мой сердечный друг Да Шувалов был сердечным другом

Елизаветы Петровны Ну вот после вот после первого этапа Шуваловского эпохи сердечного друга начинается важный второй этап истории академии уже Екатерининский Ну и вот можем мы Посмотреть на такую картину написанную валерием Якоби уже во второй половине XIX века на самом деле это такая

художественная реконструкция Якоби пользовался старинными портретами и воспоминаниями современников об акте торжественной инаугурации академии 28 июня 1765 года собственно Екатерина взойдя на престол сразу обратила своё внимание на искусство объявила себя покровительницей академии художеств и вот в этот день она прибыла в те самые

деревянные Петровские Точнее они были каменные Петровские дома вот в одной зал здесь она восседает на троне рядом Павел Петрович будущий император Павел I его сразу посвятили в почётные члены академии за рисунок который Он представил слева здесь в синем Иван

Ивано бецкой тоже личность знаменитая личный секретарь Екатерины который вот по её желанию заменил Шувалова на месте Президента Академии Шувалов уезжает в Италию в полу такую ссылку и оттуда продолжает помогать академии становится таким культурным агентом России в Италии об этом мы тоже ещё поговорим Ну конечно

представители двора первые преден первые преподаватели академии в основном это были итальянцы и французы здесь вот уже один из важнейших первых преподавателей на коленях перед императрицей представлен это Николя Франсуа желе скульптор который учил Козловского Шубина В общем всех наших первых

знаменитых русских скульпторов Ну обычно он мало известен Так скорее как преподаватель вошёл в историю русского искусства здесь же вот слева на кресле представлен с таким приподнятым взглядом Александр Филиппович кокоринов Ну и здесь очевидно создан этот образ по портрету Левицкого

знаменитого поя архитектор Да ну и в общем вот между этими двумя людьми потом был как сейчас принято говорить очень жёсткий verus они не поладили А вот ещё здесь интересно картины в картине вот здесь тути Да Начнём говорить О нашем собрании

его история полна всяких перипетий очень интересно на самом деле все эти картины действительно существуют во-первых во-вторых находились в коллекции нашего музея но теперь рассея это немножко коллекция вот эта картина в Третьяковской галерее находится это в русском музее А вот эта картина Кстати

до сих пор в академических стенах вот если вы обернётся на правой стене как раз вы её и увидите И это копия с полотна григорию с полотна Паола веронезе которую выполнил Григорий Угрюмов во время поездки в Италию в конце восьмидесятых годов XV века Вот

особенность нашего собрания в том что у нас есть экспонаты которых вы вряд ли где-то ещё можете увидеть Ну во-первых богатая коллекция исторических копий Ну часто люди говорят Ну копии - Это же не подлинник не настоящая картина на самом

деле исторические копии позволяют изучать каких художников копировали как это делали как выбирали оригиналы Ну и конечно это был способ совершенствовать своё мастерство Так как уже в академии вот начиная с коллекции Шувалова картины копировались соответственно когда лучшие студенты получив золотую медаль ехали в

Европу Они продолжали копирование уже на итальянских шедевров Ну и понятно что когда Ты копируешь ты неизбежно осваивает весь Арсенал художественных средств в котором обладал автор оригинала Повышаешь своё мастерство и вот вторая функция копии - это не только обучение художников но и когда вот копия

Угрюмов приехала в родны в родную Академию студенты которые готовились к отправке в Европу эту копию копировали то есть копии были таким мостиком к произведениям искусства и играли важнейшую роль в обучении А кстати вот ещё не могу не сказать вот об этой

картине наверху Мы когда с вами пойдём в парадные залы мы увидим с вами феномен копирования Рафаэля У нас тоже это такая особенная часть собрания вот эта картина первая в русском искусстве вообще копия с произведения Рафаэля с его фрески

правосудия из зала Константина в ватиканской Дворце и интересна она ещё и тем что это работа Антона Павловича лосенко 1769 год Вообще первый русский преподаватель живописи в академии до сих пор студенты его рисунки XV века копируют кстати вот эту картину копию с

Рафаэля копировали студенты Изучая колера мы это из источников знаем то есть тоже такое легендарное можно сказать произведение нашего собрания колера - это цвета и оттенки на всякий случай буду пояснять потому что да Ну вот это кстати портрет Если вы загуглите

в интернете Екатерину I то одна из картин которая вам вылезет Ну в смысле одна из иллюстраций вот это как раз она А вот это вот очень удивительный портрет Петра I его вообще очень редко изображали это анфас или как это называет

профиль Добрый день с вами Гил ц Да в профиль да то есть на самом деле обычно как раз лицо повёрнуто к вам а вот здесь мы можем видеть как раз адрес его э лица и ну надо конечно такое ление

Кстати как вы думаете почему здесь портрет Петра Первого ведь он тоже причастен к основанию академии хоть и косвенно потому что вообще у него были идеи основать Академию ему несколько проектов подавали но не успел Он этого сделать То есть здесь он как бы такое

как начало академии кстати вот эти предметы как раз ознаменовали важную веху в истории академии это футляр И ларец они как бы её символизируют сами-то они 19 столетия Ну вот в них хранился устав и привилегии которые Екатерина даровала академии в 1764 году

в X веке даже считалось шестьдесят чей год дата основания академии отмечали юбилей Вот как раз эта картина к этому юбилею написано а не пятьдесят седьмой шуваловым но сейчас обе даты важны А вот здесь важно Очень сказать что же нового

внёс устав Екатерининский по уставу основывалось воспитательное училище при академии как раз Иваном Ивановичем бедки который основал как известный институт благородных девиц воспитательные дома в Москве и в Петербурге Вот в ряду этих его проектов просветительских было и воспитательное училище при академии то

есть менялся способ набора в Академию Шувалов отыскиваю талантливых юношей уже естественно у которых были явственно выражены способности к искусствам сейчас набирают мальчиков раз в 3 года по 60 человек причём как помещали объявления в санкт-петербургских ведомостях набираются мальчики по такому-то адресу

их приводили меняли одежду такой как поступление в монахи практически они одевались в академическую форму и все 9 лет обучения в училище они должны были не только обучаться но и жить в стенах академии то есть вот это очень важно

закончится это была одна тоже из конфликтных историй между концепцией шува концепция Бескова потому что Шувалов ставил на талант адской считал что мы сейчас наберём как бы всем скопом и там что-то явно выявит среди этих Ну отчасти это конечно давало свой

результат но понятно что конечно процент талантливых юношей которые затем шли в Академию потом далее следовало ещё 6 лет обучения в академии конечно он был не очень высок собственно поэтому училище постепенно сначала младший возраст убирали в конце X века затем ещё один Ну

и с 1840 года уже все вольно приходящие то есть здесь не живут но это очень важно что здесь студенты жили вот на третьем этаже куда мы пойдём впоследствии собственно там были спальни воспитанников то есть пространства такие жилые Давайте сднем в следующий зал

потихонечку Ну про Бельского говорили Иван Иванович бельской воспитатель бельской выпустил дур монастырских кур это имелось в виду про как раз Смольный институт который он точно также основал Вот давайте обязательно остановимся здесь Потому что вот таких произведений вы правда не увидите ни в одном музее

страны это программы то есть конкурсные работы на большие золотые медали то есть здесь мы видим как как выполняли свои итоговые аттестационные работы русские скульптор XV Столетия тоже вот у нас много таких уникальных рельефов во-первых здесь мы видим конкурсные

работы двух соперников Щедрина и Козловского Ну все кто знает и любит Петербург пригорода знают их работы и вот здесь они соревновались Обратите внимание что они изображают один и тот же сюжет из древнерусской истории изислав мстиславович война это семидесятые годы XV века интересный

феномен Когда в виде древних римлян освоив вот эти античные основы античного наследия скульптор начинают изображать русские сюжеты Ну вот здесь древнерусские вообще из летописей Ну и вот сюжет такой что воины в пылу битвы принимают своего князя ясла Рога и на

него нападают какие-то уже понимают что это их князь начинают останавливать других то есть пластический сюжет очень богатый для скульпторов такой прекрасный Ну и вот наверху вы видите работу Щедрина А внизу работу Козловского то есть Обратите внимание что здесь

одинаковое количество фигур на обоих рельефах есть голова лошади то есть программы были регламентированы ко не ТЗ кото да да именно так и вот очень интересно согласитесь посмотреть как одну и ту же тему Вот с таким жёстким ТЗ в будущем два знаменитых Скульптора

выполняют Ну и вот Сравните их работы такая более барочная щедринская и такая более уравновешенная классическая Козловского Ну вот если бы вы были в числе совета профессоров кому бы вы присудили золотую медаль золотая медаль означала начинаем игру клуб юных

искусствоведов да кому бы я присудил золотую медаль Я бы вот если честно присудил бы золотую меда наверное Вот вот той вот той работе но это я ну с вами Вот как раз они бы и согласились именно так собственно и поступили ему присудили

друз обращайтесь обращайтесь экспертизой я как бы вот и он поехал в Италию да да надо пояснить что золотая медаль давала возможность На так называемую пенсионерски Да но она реально давала там ну как правило там до 2 лет вы могли

путешествовать Даже некоторые больше ну там я читал там в самом среднем там некоторые 4 года там проводили То есть вы за счёт вашего замечательного государства и за счёт средств академии Вы путешествуете по Европе вы обязаны написать нарисовать какое-то

количество рисунков эскизов бла-бла-бла потом привести отчитаться но вы там едете в Италию там кто-то по Германии и так далее и в общем Ну это очень круто было Давайте последуем дальше здесь ста но пространство ферен залов надо пояснить что мы идм по кругу

потому что вот это внутренний двор вот товарищ оператор снимите здесь вообще изначально Вот как раз хотел воронихин Ту самую колонну поставить вроде как которая сейчас стоит в саду и про этот сад тоже мало кто знает поэтому я когда вожу экскурсии люди удивляются

что здесь есть Да это не такая давняя работа Ну да относительно свежая Ну вот здесь вообще как построена логика нашей экспозиции в соответствии с логикой образования в академии то есть два зала западноевропейской живописи образцов Да которые дарили с начиная с Шувалова и

затем залы русской Школы плоды их обучения в академии Ну вот здесь можно обратить внимание на две большие картины такие образцы класти ской живописи Ангелика Кауфман автор этих картин и интересны они тем что это личные заказы рины то есть сначала вот она эту правую

картину на сюжет из древнеримской истории заказала и в Риме восьмидесятые годы Ангелика Кауфман её пишет Так она ей понравилась что она решает дозаказать в пару вот этого узнанной са Ну и получается древнеримская и древнегреческая здесь мифология представлена А кстати вот такие картины

копировали и изучали в мастерских при Екатерине и вот интересно что здесь на самом деле в красках как будто представлены образы скульптурные если посмотреть как композиция построена она очевидно напоминает мраморный рельеф образованные современники все эти аллюзии считывать позы некоторых

персонажей вообще вот эти профили не портретные это всё такие Ожившие в красках древнеримские образы это вот идеальная живопись классицизма по версии восьмидесятых годов XVI века кстати очень важно показать здесь вот эту большую картину наверху это единственная из двух точнее одна из двух

сохранившихся у нас в коллекции картин шувал вот он 100 подарил большая часть собраний находится в Эрмитаже потому что как я говорила это шедевры А вот здесь Андрея челе сй с биение младенцев рубеж xv-xvi веков такая барочная картина Ну и

вы видите что по контрасту с Кауфман здесь этот жестокий сюжет представлен совсем таким пылом барокко ужасающим Ну и вряд ли в эпоху классицизма её копировали как образец в композиции её ценили за колорит челе сй венецианец Ну и вот Многие поколения художников её

изучали когда находилась в классах академических Аа вот мы в залах русской Школы Ну и если западноевропейское собрание формировалось в основном изначально из Доров Императрицы почётных членов иностранных преподавателей то русское собрание начало формироваться уже в XVI веке из лучших работ выпускников и

профессоров академии вот здесь Давайте обратим внимание на Вот этот тют натурщика который написан известным Александром Ивано Ну конечно известным в будущем это тюс натурщика который маслом написан четырнадцатилетний Александром ивановым вот плоды Академической системы образования здесь надо сказать что те

самые мальчики которых набирали ещё При беском поступали в 5-6 лет в Академию каждый день по несколько часов занимались рисунком то есть копировали сначала рисунки старых мастеров затем шло копирование с гипсов отсюда у нас богатая ко коллекция гипсовых Слепков Ну

и уже в академии эверестом этой системы является работа с в натурном классе А кстати здесь интересно что не только качество живописи впечатляет да для четырнадцатилетнего мальчика но детали работы натурщика вот он опирается на деревянную тумбу мягкая подушечка под

драпировкой и рука Верхняя где-то в петлю натурного класса 2-3 часа длился сеанс а натурщика платили и набирали их кстати из истопника грузчиков водовозов которые жили в подвальном этаже этого здания обслуживали воспитанников которые Мы помним жили здесь и на служебных

квартирах здесь же жили профессора То есть это такое многонаселенное государство в государстве с семьями большими они жили кстати Иванов родился на Литейном дворе вот там как раз рядом с садиком Где вы говорили на служебной квартире Андрея Иванова его отца тоже У

нас тут есть его портрет то есть вот такое дитя академии который родился и продолжал образование в этих стенах бюлов У нас есть работа вот портрет Фани Перси через год после последнего дня Помпеи он его написал в Италии бюлов тридцатые

сороковые приглашён преподавать в Академию и есть у нас работа его ученика Григория Михайлова очевидно если вспомнить работы Брюлова что он активно ему подражает и это кстати тоже натурщик вот в таких позах с XV века ещё лосенко писал и рисовал Ну и натренировать

представьте вот на таких сложных позах в натурном классе выпускнику было просто компоновать такие исторические картины вот такой пример натурщика преобразованного в проте картину тоже если вы начнёте изучать историю академии художества она есть в интернете её часто приводят как выглядела Академия как раз

Ну это Николаевская Эпоха непосредственно Ну а это вот Константин тон провозвестник русского национального стиля в архитектуре И кстати достаточно редкий портрет на самом деле не так часто встречающийся напомню что главная его работа - это Храм Христа Спасителя вокзалы в

Петербурге и Москве большой Крымский дворец Ну и у нас пя р построил из которых только одна выжила Ну и кстати он отделал парадные залы академии это одна из его первых работ и по замысла тона как раз перед академией должны были

быть не сфинксы а копии коней котовские с аничкового моста А вот кстати ещё интересно здесь портреты преподавателей академии вот наверху как раз Андрей Иванов отец знаменитого Александра Иванова внизу художник Егоров тоже ведущий классицисты что здесь интересно Вы видите что вот наверху отец Александ

Ивано поставлен в мундире То есть все преподаватели были встроены вот эту систему табеля рангах и носили мундир То есть это чиновники Российской империи Ну вот мы уже видели программу скульпторов XV века и у нас в фондах Есть множество программ конечно

живописцев Вот это 1871 года работа Василия Поленова в будущем знаменитого автора Московского дворика вот он выпускник академии кстати даже в XIX веке дворяне считались редкими птицами в академии и вот он работая над этим дипломом в 1871 году параллельно

заканчивал юридический факультет по настоянию семьи чтобы получить более прилистник потому что конечно художник для двори нена даже в XIX веке это странно Интересно что вот в этом году было пять претендентов на медаль все писали эту тему Воскрешение дочери аира

Ну и Репинская работа да на постоянной экспозиции Русского музея То есть он соревновался Ну и уникальный случай вот в этом конкурсе случился все пятеро претендентов получили золотую медаль То есть все получили право на пенсионерски казённых средств в академии

здесь как раз очень интересно посмотреть на эволюцию художников как вот с чего они СХ Да вот эту академическую а потом ты уже переходишь к чему-то своему Ну и я не знаю дойдём ли мы до бунта Да наверно дойдём бунт вот уже на этот

момент Мом о НМ поговорить в том месте где он произошёл в историче мы там и поговорим Ну вот Репин кстати работа Репина Воскрешение дочери аира находилась тоже в Академическом собрании потом оттуда попала в Русский музей Ну вот ещ картина Репина У нас есть на

малую серебряную медаль медалей было много И вот те кто собрали весь комплект медалей уже допускались к итоговому конкурсу Ангел смерти умерщвлять первенцев египетских Обратите внимание историческая живопись она на вершине иерархии жанров ещё с XV века одна из десяти казней фараоновых Ну и вот Ангел

смерти здесь приближается к спящему сыну фараона Причём здесь Репин так в духе XIX века рядом изобразил такой столик круглый как у его Современника и справа простые египтяне обнаруживают своих мёртвых первенцев уже ну и вот в книге далёкая брико Рен пишет О том что

сначала на этапе эскиза он изобразил ангела смерти который душил сына фараона руками возможно такой более реалистический момент он хотел внести Ну и один из преподавателей отметил что ангелу достаточно прост рук чтобы кого-то умертвить ну и вот в соответствии с такой божественной

логикой Репин изменил композицию не бывают Ангелы которые душат руками что вы придумываете Я видел ангелов Я знаю как они действуют Ну вот интересно что конечно Академия меняется всё-таки медленно Два полюса художественной жизни можем мы выделить условно во второй половине XIX

века это Академия с исторической картиной ориентацией на античность и конечно передвижники вот об бунте Мы ещё поговорим который начал такую новую страницу в истории но в конце XIX века передвижники приходят в Академию где Многие из них и учились уже в качестве

профессоров такое обновление академии происходит Что кстати не всеми передвижниками приветствовал Да дада да кстати да ну и они немножко припозднился [музыка] В общем все идентифицированы И кстати Обратите внимание что здесь женская натура при ствует она не дозволялось в

академии официально до конца X Столетия и конечно много женщин среди студентов первый набор с участием женщин в академии - это 1890 год то есть уже Академия меняется несколько Ну и новый этап в история академии начинается уже после революции

когда она естественно Как императорская институция ликвидируется кстати на тот момент она финансировали даже из Министерства Императорского двора ещё с X века основывается высшие художественные мастерские свободные они меняли название Ну и здесь мы видим уже собственно авангардистов которые в

Академию приходят преподают и Петров Водкин и другие здесь преподавали Ну и вот вы видите Как меняется стиль постановок вот две постановки тоже их удобно сравнить наверху ещё такая традиция поздних передвижников внизу уже картина двадцатых годов такая типичная живопись

того времени А вот работа Евгения вен Бах тоже отражают практику разных мастерских вот слева выполненная голова в мастерской шухаева справа это синяя Петрова водкина но и напоминает она его образы Но вот этот период продлился недолго Как вы понимаете и вообще в

искусстве и естественно в академии потому что в тридцатые годы после знаменитого декрета тридцать второго года соцреализм становится единственным возможным стилем Ну и вот вы видите вновь Измени лицо академии художеств во главе её ёт Исаак Бродский вот он здесь в своей

мастерской в окружении студентов кстати Обратите внимание что это та же самая мастерская что и на картине Репина собственно Репинская мастерская Вот это застекление сверху она сохранилась в академии прекрасно и там до сих пор студенты учатся Я рекомендую вам

посетить музей этого замечательного художника он находится у нас на площади Искусств он небольшой но там во-первых есть тоже совершенно потрясающее Полотно которыми стрит интернет во-вторых там обстановка показана его квартиры Ну и в общем как раз очень интересно посмотреть на путь художника который

раньше же как было пишешь лепишь Ленина всё у тебя как бы нормально Да И вот была же у нас улица имени Бродского Я всегда думаю как интересно фро по ней ходил сейчас вот про Куприна рассказывал он купил в Гатчине на елизаветинской

улице домик а у него жена была Лиза и он говорил Лиза я купил домик на улице твоего имени Да ну и вот это мне кажется да Такой прямо апофеоз то есть причём мы видим на самом деле знакомую панораму вот

адмиралтейство э и в общем такие все жизнеутверждающие се смеющиеся э прекрасные герои Танкисты да будущего Ну и конечно же на заднем плане Комо мы видим товарищ Я так понимаю это Ворошилов с товарищем сталином а вот про это я не знал что

здесь У вас есть такое вот это какая-то это уменьшенное повторение туры Да ну только не знаю точно как оно связано с академи поражает 1966 ше год Потому что сама-то скульптура была ну эта Махина была до военная Да она же к выставке

международной тридцать седьмого года в Париже была сделана Вот кстати это я так понимаю жена же манизера да Ээ это вот господин Володарский которого даже не было имени он обычно писался в Володарский Его именем был назван Литейный проспект убит вот

э в том месте где теперь находится его памятник возле моста Володарского кстати проект памятнику Александру I интересный [музыка] Да причём можно было бы конечно подумать что это кушин я рассказываю ко дома на нынешнем костровское проспекте и спрашиваю Каким образом

человек поставивший всего лишь один Памятник Пушкина мог себе Доходный дом сделать потому что ну вот в Советской истории было вымороженное и леми да то есть если ты обслуживает власть то у тебя очень хорошие деньги заказа потому что вообще

надо пояснить Что сделать памятник это огромные э ну это колоссальные затраты Ну и вот на третий этаж мы с вами пойдём по исторической чугунной лестнице она здесь прекрасно сохранилась с 1820 года вот по этим ступеням воспитанники из мастерских второго этажа

там до сороковых годов 19 века на втором этаже были мастерские они поднимались в свои спальне на третьем этаже где сейчас расположен отдел архитектуры то есть вот тоже лестница такая особенная подс фонарь световой потому что очень важно на самом

деле было насытить помещение дневным светом ну Тут даже Вопрос не в том что не было электричества а в том что именно дневной свет он как бы идеален для в принципе создания для восприятия там искусства любого особенно живописи у нас есть такая прекрасная

модельерша погорецкая у неё муж фотограф бесен Баев Он снимает фотопортреты только при ном свете вообще не использует никакого искусственного освещения а здесь в сводах как раз вот в этом естественном освещении аллегорические изображения трёх знат ней художеств которым обучали живописи

скульптуры и архитектуры вот золотыми буквами имена скульпторов тоже всё знаменитые имена выпускники и преподаватели затем класса скульптуры Ну вот интересный рельеф скульптура то есть сама скульптура в образе такой женщины в античных одеждах работает над бельведерский торсом очевидно что это

образец и в классе скульптуры И вообще слева живопись вот здесь интересно что как раз две ступени обучения представлены вот там мальчики рисуют огромную голову геркулеса ф арнес Мы кстати его ещё Увидим в парадных залах и натурный класс с обнажённым натурщика в

образе Аполлона Ну и архитектура тоже указывает уже в своём виде искусство на античный образец храм с колоннами и две сценки Со стройки изучения каменной кладки слева и ка эта архитектурная деталь поднимается справа практику на больших стройках Петербурга проходили

ещё со времён Шувалова студенты Ну и вот эти образы античных богов написанные по эскизам профессоров класса живопись вот здесь как раз Минерва Иванова как раз того самого отца Александра Иванова Аполлон кифаред шибу Ева Ну и слава Егорова имена теперь известны только

специалистам по русской живописи но когда-то знаменитые академи сы профессора академии худо Обратите внимание что на шлеме у минервы там маленький Сфинкс и обычно гиды когда привозят туристов на набережную со сфинксами они задают вопрос А сколько сфинксов вы здесь видите Ну все говорят

естно д а вот три и показывает на шлем который ещё там фи глядишь там сам шлем плохо видно А уж там сфи там увидеть это надо постараться заметьте что какой интересный такой цинизм лицемерие изб ного постмен не допускались к тому чтобы вот так вот

свободно заниматься живописью нием зодчеством и так далее То есть конечно там у себя где-нибудь в усадьбе ты Пожалуйста пиши картины и так далее но вот стать профессиональным художником - это какой-то нонсенс Пойдёмте здесь кстати очень интересное пространство мы на самом деле

на втором этаже парадного вестибюля Да вы понимаете на хорах есть вот этот просвет сечас закрыт холстом Но вообще он открытый есть на нижнюю часть парадного вестибюля ну и соответственно снизу должны быть видны вот эти слепки с вас и медальоны на стенах отсюда кстати

прекрасный вид на циркуль как раз вот Сверху его можно увидеть все три этажа А кстати вот эти правые окна до сих пор архитектурные мастерские А вот слева это уже отдел архитектуры Ну и всё это напоминаю бывшие спальни воспитанников

ве цирку вот отсюда видим кстати купол домовой церкви там вот с крестом на нём Вуаля вот друзья мои что вроде как опять хотят восстановить такой дебати емы вопрос башня расстреляли Вот кваренги который строил рядом здание Смольного института Он каждый раз поговаривают

ходил и снимал ля перед собором а башню не успели достроить Хотя Должна она была быть аж выше Ивана Великого и вот не знаю вроде хотят восстановить но я думаю что вряд ли если честно Ну действительно у нас в собрании в нашем музее 150 Вот

таких деревянных проектных моделей восемнадцатого начала XX века это самое Богатое собрание России одно из богатейших в Европе собственно Слава нашего музея сейчас связана прежде всего вот с архитектурной нашей коллекцией и эта модель особенно тем что это подлинная деревянная модель середины XVI

века то есть Вот её начали делать в 1750 году делали 6 лет а делали Кстати на Большой Морской улице при адмиралтействе видимо по происхождению мастеров это были лучшие плотники партикулярный верфи где делали частные суда затем модель передали на стройку Смольного она в

такой особой модельной светлице находилась и служила как бы образцом для строителей но вообще на этом перемещении модели должны были закончиться потому что обычно проектные модели хранились в том здании для постройки которого их и делали но тут при Екатерине модель

передают в Академию для всегдашние хранения это тоже один из первых экспонатов нашего музея где она также участвовала в том числе в образовании Архитекторов она сделана из липового дерева в основном из липы именно модели резались покрыто масляной краской причём

из источников мы знаем что какую-то часть этой модели раскрашивал сам Растрелли он её так ценил вообще что даже вот саму модель внёс в список своих произведений не только монастырь но и модель по которой он был построен вообще зачем делались проектные модели но ответ

в названии А это была часть творческого процесса архитектора То есть он давал чертежи мастерам они делали модель Как вы видите несколько лет могло длиться изготовление модели и архитектор по сути получал 3D модель будущей постройки то есть на самом деле это не Кет а именно

модель и уже мог работать с этой моделью даже что-то изменяя Вот кстати если посмотреть на Воскресенский собор то вы увидите отличие Ну да да сейчас прекрасно видно каким он ещё более Таким барочным вычурный рокош должен был быть вообще

поговаривали Я не знаю правда это нет что Лизавета Петровна она чертежи не воспринимала ей надо было прямо вот это вторая функция модели возник во М 6 лет делать произведение искусства если это Рабочая модель К тому же здесь вот все вот эти барочные детали отлиты

из свинца и покрыты настоящей позолотой То есть даже не жёлтой краской ну и соответственно мы знаем В случае этой модели что Елизавета Петровна действительно приезжала на её просмотр то есть бонус архитектору впечатлить моделью ещё и заказчика поэтому они

собственно и представляют собой шедевры прикладного искусства а сейчас я хочу вам архитектурную загадку задать Да я очень часто задаю своим экскурсантами вид на Невский проспект ну вы знаете что у меня есть ти водитель По Невскому где каждый дом описан Ну во-первых Обратите

внимание что вот здесь ничего нет вот здесь ещё там сады и так далее Это Аничков дворец здесь вот сейчас у нас лошади эти самые Кловский и я каждый раз спрашиваю что это за Шпиль вот этот вот с левой стороны Ну грубо говоря он стоит

за гостиным двором ос говор Вот это Гостиный двор Да люди теряются это во-первых и этот же Шпиль мы можем видеть вот с этой стороны это дворец это мойка это опять-таки некий проспект Обратите внимание здесь в данном случае по бокам

[музыка] [музыка] обсаженной вариант Вуаля например да А кстати вот здесь можно обратить внимание на то что модель собора разъёмная раздвинуть можно для Императрицы и внутри там полностью выполнены интерьер то есть отстроенный вырезаны там колонны пилястры даже есть живопись в парусах Под куполом то есть

мы это ещё увидим на других э экспонатах но потрясающе что ещё и интерьеры изготавливались Ну и естественно этот интерьер не был реализован собор украшали уже в XIX веке отсюда ещё ценность для историков архитектуры этой модели кели Обратите внимание тоже

разъёмная вообще из 94 частей состоит модель и там тоже есть даже архитектурные детали Ну и императрица кор ведь она там собиралась на покое свои дни закончить с Восточной стороны всё по православной традиции самая почитаемая часть монастыря вообще конечно

потрясающе что это действительно такой характерный типичный древнерусский Византийский монастырь Да четыре малых церкви крестообразные планы храма и монастыря одетый в западноевропейские барочные одежды Ну и конечно во время строительства этого комплекса оно длилось долго уже Этот стиль из моды

выходит при Екатерине и появляется стиль классицизма кстати первой постройкой стиля классицизм в Петербурге является именно здание академии художеств такое программное Да оно своим своей архитектурой заявила собственно о программе обучения А вот в начале я упоминала помните первый экспонат вообще

музея Вот это так хотел Шувалов построить здание Академии художеств для Москвы проект архитектора блондель вообще он блондель приглашал преподавать и строить это здание в Москве тот был в Париже устроен хорошо этот альбом да руки деламо своему двоюродному брату он

приехал с этим альбомом в Петербург Ну и стал первым руководителем архитектурного класса Ну и видимо альбом своего родственника он хорошо изучил потому что вот эта композиция Да сейчас давайте мы посмотрим как раз на лист дела Мота кстати заказывает это здание императрица

Екатерина II шестьдесят четвёртого года проект сразу начинается строительство вот авторский лист делата собственно он его вытягивает трёхчастная колоннами купол немножко более плавным делает ну и здесь мы видим кстати вариант с колоннами такая отсылка к колоннаде Лувра знаменитой но построен

будет здание несколько по-другому А наша знаменитая тоже историческая старинная модель здания Академии художеств она создавалась в течение 5 лет в шестидесятые годы на основании проектов дела Мота Ну и вот Обратите внимание на эту модель Центральный фасад который выходит на него если Вы посмотрите на

эту часть фасада вы увидите здесь пилястры плоские Да а с той стороны колонны причём двух видов правее с желобками левее гладки то есть да причём возможно что и заказчик участвовал в таком выборе приезжая на просмотр проектной модели вот здесь хорошо видно

что на стенах этих огромных залов двух в высоту двух этажей изображены золочёные рамы уже тогда они предназначались как выставочные но самый потрясающий декор в центральном круглом зале Под куполом там золочёные колонны роспись стен под мрамор с такими изысканными золочёные

рамами барочный плафон там даже гризайль представлены Атланты которые поддерживают купол так вот Я думаю что-то увидит кстати здесь участвовало в изготовлении этой модели 35 мастеров То есть это не только реки но и позо киного дела живописцы кстати церковь Вот вы купол её

как раз видите на главной оси тоже расписана тоже ценнейшие источники по истории первоначального замысла интерьеров кстати сразу скажу что вот этих всех интерьеров в круглом зале мы не увидим там X века отделка в этом тоже ценность нашей проектной модели кстати

она никогда не покидала стен академии участвовала в первых выставках ещ екатерининских то есть связано вот очень плотно с Академической историей а собрание графики у нас кстати очень богатые Вот здесь например уникальные тоже экспонат - это клаузура эскиз интерьера как раз вот этого

круглого зала парадной лестницы и вестибюля здесь Академическая печать и подпись самого валена деламо деламо собственно студенту Ивану Иванову со сдал Это задание создать интерьер церкви Кстати заметьте это шестьдесят шестой год здание только-только начало строиться то есть студенты могли

практически видеть как их профессор строит это здание выполнять задания по его отделке то есть Практика была соединена с теорий уже сначала основания академии художеств старинный план академии здесь конца XVI века Вот он даже красивый как план такой чёткий

Ясный циркуль с большим круглым двором четыре малых дворика они рассеянным светом освещают мастерские где до сих пор студенты и учатся Ну вот подчеркну что наш музей в циркуле находится а всё остальное пространство академические мастерские учебные классы до сих пор я вспомнил одну байку про

Москву То есть когда вот по поводу того что заказчику предоставляли возможность выбрать что гостиница Москва когда Сталину представили проект там типа щусев он действительно поделил пополам и лево и право а Сталин типа подписал и так и построили Ну это как бы байка

конечно но она очень характер вот у окна самая старинная модель нашей колекции д годы XV века Так Пётр Великий хотел видеть Троицкий собор Александра Невской Лавры проект архитектора Теодора шверт ра такое немецкое барокко с высокими башнями на фасаде Этот проект

не реализован был целиком потому что пошли трещины его уже при Елизавете Петровне разобрали Ну Екатерина естественно объявив Сея о продолжательницей дел петровых не могла оставить нереализованным этот проекта там же должны находиться были мощи Александра Невского Ну и по её заказу

появляется вот этот ныне существующий В лавре храм тоже модель XVI Столетия по проекту Ивана старого созданная вот соседство этих моделей позволяет увидеть как на основе прототипов творили архитекторы Вы видите что старов явно видел и модели чертежи шверт Вегера

сохраняет он две башни на фасаде прототипа структуру базилика разве что у него у палади анца купол уже гораздо большую роль имеет и такой первый образ купола в архитектуре Петербурга вот можно говорить о Троицком соборе модель сама кстати делалась год и де месяцев А

и она абсолютно не окрашена вообще не покрыта лаком довольно редкий случай вы видите мастерство реи ков Здесь даже разные деревья использованы основной объём - это липовое дерево здесь берёза и груша и вот эти вот детальки капители колон вот эти

гирляндой всея из киро мастики прекрасно сохранившиеся с XV века кстати были здесь и восковые статуи стояли по кровле на колокольня Но эти хрупкие детали вы конечно не дошли до наших дней а ну вот наряду со смольным такая самая роскошная

модель с точки зрения росписи наружно это конечно вот эта модель Исаакиевского собора это уже третий исакиевский вот такой это навский да такой должен был стоять по замыслу Екатерины там где сейчас стоит исаки ринальди Ну и ринальди любитель натурального камня

естественно хотел облицевать весь храм Олонецкий и сибирским мрамором русским Ну и почему собор не построили на момент смерти заказчицы достроили до карнизов Павел I приказал дёшево и быстро его закончить и отказались вот от этих колоколе нак упростили форму купола

колокольню сделали пониже и в итоге собор выглядел очень странно при этом характерно для Павла I мрамор предназначенный для верха он увёз куда Конечно в Михайловский замок для его декора и наверх мрамора не хватило то есть Представьте искажённые так

пропорции при Александре строится новый более монументальный собор уже в эпоху ампира началось началось строительство поэтому поводу была отличная эпиграмма но она была на французском потом была переведена на русский двух царствений памятник приличный низ мраморный а верх кирпичный это как раз было про Ну

ринальдо изначально собор Ну и это ещё такая аллегория на вот царствование да то есть немножко камень в огород Павла I себе вот наш этот мраморный или как его называю полумны дворец Да на миллионной улице только вот в таком ещё более вычес

полнения это конечно было бы очень цепляющий глаз зданием Интересно что та часть модели которая смотрит на нас в разрезе там богато расписанный интерьер тоже имитация мрамора А вот модель которая та часть которая смотрит на окно Она вообще не расписана и

предназначена как мы знаем Из источников для для показания общей системы перекрытий то есть более такое практическое назначение было у этой части модели Ну модель Михайловского замка причём она очень интересная она сделана как развёртка фасадов то есть нет объёмных интерьеров

неизвестно По какой причине такое решение было принято Ну и здесь тоже есть роспись в церкви вот к сожалению она ОТВ Я думаю что можно догадаться по какой потому что Павлу надо было всё здесь и сейчас срочно срочно СРО ю прямо

вот попы тамм землю рыть быстрее быстрее быстрее я думаю что именно поэтому да А ну и вот самая дорогая и большая модель уже XIX столетия вот это вот вообще воплощение той самой репрезентативной функции Представьте что модель по свидетельствам современников

стоила 80.000 руб для сравнения в Николаевское время я говорю о 1830 годе жалование Президента императорской Академии художеств годовое 6.000 руб то есть несколько годовых жалования Президента Академии художеств цель конечно понятна нфера хотел впечатлить заказчика императора Александра И кстати мы знаем что он

приезжал на просмотр как пишет вигель заходил внутрь модели долго рассматривал интерьер Ну и конечно удалось ему впечатлить императора кстати резал эту модель отец Карла Брюлова знаменитого бло А вот расписывал изнутри что интересно Фёдор Брю брат Карла который затем работал в построенном соборе то

есть нанимали не просто там ремесленников да декоративно прикладних а прямо художников которые работали на неизмеримо больших поверхностях уже в самом соборе вот отсюда собственно и стоимость модели здесь в интерьере конечно для истории архитектуры ценность А вот в сводах вы видите Нет мозаик ещё

да такой первоначальный вариант модель делали первые 3 года во время строительства с 818 года а по цвету он несколько более скромен чем построенный храм и ну и форма купол она задана но ещё она без вот этих вот железных

перекрытий но она уже показана как тройная потому что у Исаакиевского собора у него на тот момент Прогрессивная форма тройного купола потом вот купол капитолия Вашингтоне э редкий случай когда подсмотрели конкретно у нас вот эту модель и архитекторы это э использовали надо

пояснить что у брилова действительно у них у отца Ну фамилия была бло они в добавили для русификации их фамилии чтобы она более по-русски звучала А изначально они были да бло Ну тут вот эти знаменитые нфера навский рисунки которые вызывают до сих

пор у альтернативщики истории масс всевозможных что так не могли и прочее прочее прочее строить тем не менее это до сих пор является очень ценным источником информации именно по технологии строительства потому что нфера это всё фиксировал с большой подробность как вот эти колонны

подтаскивание [музыка] Представьте как да стоят такие огромные монолитные колонны без стен Ну а потом вот эта конструкция которая вообще была придумана бетон куром э которая собственно и был патроном нфера она использовалась при возведении Александровской колонны уже на дарсо Вой

площади тут у нас уже пошёл классический классицизм Вот это уже макет Потому что это не Проектная модель а макет тридцатых годов XX века Александринский театр есть такая ну мо проводите пишу есть такая байка очень любят рассказывать про то вот гида тоже вотт

экскурсии по городу Вот они видят арку и говорят что вот архитектор говорил что если эта арка обрушится то типа меня на ней повесьте на самом деле у этой байки есть прототип абсолютно реальный это письмо Карл Ивановича Руси президенту

кстати по-моему Академии художеств потому что в этом те долж были использовать металлические перекрытия что на тот момент было просто прорывом ну и естественно комиссия пришла к выводу что они там могут не выдержать и Карл Иванович Росси реально написал письмо

что если произойдёт обрушение то вот на этом значит балки меня И повесить Ну и плюс он Насколько я понял даже вот я не знаю этот ли был макет или нет но он сделал эти балки и пря них при комисси гал ниче там

не обрушится и в общем он оказался прав ничего не обрушилось и в общем театр стоит до сих пор Да ну вот собственно экспозиция У нас заканчивается на александринском театре хотя у нас есть ещё такая знаменитая часть коллекции электрические модели эпохи Авангарда

двадцатых годов но на постоянной экспозиции они не представлены бывают на выставках в Москве ездят но не ограничивается всё классицизму Кстати вот эта бронзовая модель интересна ещё Петр кирхи на нем архитектор Александр блов Брат знаменитого Карла но это не

тоже не Проектная модель это экспонат выставки Парижской 1867 года знали бы бедные братья брилова что там потом будет бассейн в Советское врем Можете зайти в эту церковь там до сих пор вы можете увидеть конфигурацию этого бассейна А внизу в крипте они

проводят всевозможные спек там вид своды немея об нет у них денег для полного восстановления этой церкви они прямо вот оставили так как там это всё прибывало и там с левой Если вы зайдёте там с левой стороны есть экспозиция показывающая

фотографии где вот прямо в алтарной части стоит Вышка с которой там народ прыгал в этот бассейн и это тоже мягко говоря снос головы восстанавливают домнино Достоевского есть его дом Пряник и там Ну вот примерно вот такие поливные вставки Я надеюсь что когда они

его отремонтируют он прямо заселяет новыми красками это там следующее от барановского здания пока мы идём ваш музей есть надо пояснить что вопервых вы можете Прити в этот музей ле расписание на сайте вот помимо постоянных выставок здесь проходят ещё временные

выставки х Да сейчас как раз одна из них поэтому пожалуйста Я даже ну я не буду указывать значит ссылку в описании просто набираете музей академии художествен бом поисковики Уля вот вам вся информация там есть Я надеюсь что вы свите с этим

сложным процессом как раз мы там проходили поверху да Вот видите сейчас ээ здесь по идее тоже световой фонарь Но вот ну и вот мы заходим в конференц зала ВЛ на самом деле вот там друзья мои Нива но мы

сейчас её с вами увидим здесь проходили всегда отчётные выставки Да это те самые знаменитые парадные залы Невской анфилады вот как Павел сказал в окнах Нева в высоту двух этажей огромные залы Ну и мы с вами в сердце вот этой парадной Невской

анфилады в конференц-зале мы его рассматривали с вами на проектной модели и там конечно он выглядит по-другому помните золочёные колонны мраморные стены здесь интерьер шестидесятых годов XIX века работа архитектора Александра резанова но от более раннего этапа сохранился вот этот плафон один из самых

таких прекрасных образцов монументальной живописи классицизма в Петербурге это 1833 год Василий Кузьмич шибу ев вот тот который написала полона в розовом плаще на чугуна лест торжество на Олимпе по случаю выдворения изящных искусств России такое аллегорическое прославление как раз учреждени академии при Екатерине

там вот между крыл Славы на холсте как раз надпись 1764 4 ноября собственно Аполлон и Муза прибывают в Россию и вот в академических стенах водворялась тоже заняли своё место ещ в X веке Ну вот Иван иванови уже на портрете Иван Иванович бецкой его

преемник назначенный Екатериной вот Мусин Пушкин знаменитый обладатель рукописи Слова о полку Игореве тоже несколько лет был президентом и вот здесь слева Алексей Николаевич Оленин одна из важнейших личностей для истории академии именно при нём музей начинает располагаться вот на втором этаже циркуля где мы с вами и

начинали кстати зал этот вообще стал конференц залом во второй половине X века тогда же поменяли интерьер и вот эти скамьи это тоже уникальные скамьи шестидесятых годов XIX века Можете даже присесть потому что здесь сидел Репин и Поленов и сиров и бели я пожалуй ощ

ощути погрузитесь в историю русского искуства Боже Боже Какая энергия бьёт мне в ягодицы я чувствую как я вступаю в Контакт с репиным и даже с великим княз Владимиром александровичем который долгое время был председателем академии художеств Ну вот здесь собственно программы и объявлялись

А поэтому здесь и произошёл бунт 14 Да объявили программу Пир Волга надо пояснить немножко мы там бунт бунт потому что мы в теме все такие что за бунт там кого-то это Баррикады Нет не Баррикад Это бунт на самом

деле студентов Академии художеств которые восстали против как раз вот этого засиликонить такого классического диктата им уже хотелось на тот момент реальной школы потом Ну более точно им хотелось самим выбрать тему им предлагали Опять мифологию они Ну вы видели вот эту всю

Да историю Ну кстати надо отметить что они просто отказались от написания конкурсной работы дипломы художников им Академия выдала Ну и вот из этой залы кромской ещё 14 художников собственно и вышли по кромской он был типа идеологом нового Это бунт Ну и потом логично что

кромской он стал одним из идеологов и движения передвижных выставок кстати был академиком императорской академии художни Ну вот это как раз Потом вот У них когда уже передвижники потом же как случилось потом уже с этой реальной школой начали символисты как бы бороться

Ну то есть всегда в искусстве одна школа сменяется с другой и всегда те кто были предыдущие считают что те кто идут им на смену Ну это называется молодёжь идиоты да то есть вот это вот всё вот и вот то

что некоторые из передвижников пошли преподавать в Академию другим передвижникам очень не понравилось это тоже было почвой для дополнительных конфликтов Ну кстати Давайте ещё разрушим такой миф в Советской историографии что вот бунт Это 14 затем передвижники это была такая борьба с

академии на самом деле мало кто знает что первые четыре выставки передвижников Вот в этих залах благополучно проходили то есть академия им дала выставочную площадку потому что вообще долгое время это единственная Выставочная площадка в Петербурге лучшая долгое вре Вот

передвижники первые четыре выставки сделали здесь затем уже пол такой можно сказать разрыв Ну в Советской идеологии естественно там нужно было вот это вот сталкивать альбом и там они из очень часто делали бунтарями даже тех там представители искусства которые узнали

бы они об этом уже после своей смерти Очень удивились бы так ну и вот два зала которые обрамляют конферен это рафаэле мы сейчас с вами зайдём как раз в рафаэлевну вот тут как раз э представлена и временная выставка и вот

то что обычно Вы можете видеть Ну как например вот эти скульптуры Да вообще здесь особенно Прежде всего это пространство Вот это отделка Константина тона огромные залы вот тон Кстати на момент создания твоих интерьеров только что вернулся из Италии

где изучал античные пам вот эти ны ны такие отсылки к этому опыту А собственно название рафаэле связана вот с верхней частью залов вы видите вмонтированы в стену огромные холсты это копии фресок Рафаэля из ватиканского Дворца из знаменитых станц Рафаэля И это

работа пенсионеров академии которые получали золотые медали и затем несколько лет как правило Работали над копиями самая важное интересная копия здесь как раз наверху она написана молодым Карлом Брюлова который 4 года в конце двадцатых годов XIX века работал в

станциях Рафаэля над этой копией писал с натуры вообще исследователи обсуждают Как он мог в этих станциях 10 на10 маленьких комнатках развернуть такой хол чтобы писать с натуры э афинскую школу свидетельств нет о том как он это делал Но точно известно что это было с натуры

об этом есть например упоминание у стендаля который там Брюлова за этим занятием и застал Ну вот все стены как раз с верхней части покрыты этими копиями разных мастеров XIX столетия и здесь у нас есть такой уникальный слепок вот мы подходим к нашей ещё третьей

знамений коллекции помимо архитектуры и живопись - это собрание Слепков и вот здесь в стену вмонтирован слепок с райских врат гиберти знаменитого баптистерия во флорен ра века этот слепок поступил в академию в 1776 году Это дар Никита нфи Демидова

который поехал во флоренцию увидел этот слепок впечатлил качеством бронзовой резьбы и заказывает для академии почётным членом которой он был вот такой гипсовый слепок и в сопроводительном письме он просит подыскать для него наилучшее место как раз тогда возводили стены парадных залов их строили

последними потому что начинали с церкви и двигались к набережном и решают просто в стену вмонтировать вот этот дар Демидова и вот с восьмидесятых годов XV века он здесь и находится о нём пишут посещавших Академию ещё в XV веке Ну вот

Анна Григорьевна сниткина писала что муж её Достоевский ещё там непосредственно оригинала восхищался Ну и не только он потому что Понятно Ну и вот Колос которые венчают Этот зал Да это наш уникальный дискурсов слепок с античного оригинала два диа

Скурат коней находятся на Монте квиринальский площади в Риме это античные скульптуры и вот интересно история вот этого слепка Мы точно знаем когда он здесь появился в 1848 году причём истори интересное из Рима в Академию художеств поступило письмо дипломатического представителя

России в Италии о том что продаётся слепок вот с этого диоскуры за 400 скди Ну и откуда он появился прусское правительство заказывала в Ватикане слепки с античного оригинала и по традиции все первые отливы Мы ещё поговорим о практике изготовления

Слепков должны были оставаться в Риме Ну и папа первые вот эти отливы ему отдали он их передал в Академию Святого Луки в Риме А у них уже был на тот момент вот этот слепок Ну и он оказался третьим

третьим лишним и они его продали вот приобрела его императорская Академия художеств и с 1848 года Он никогда из этого зала никуда не перемещался Ну что и Понятно Угу давайте мы заглянем за собственно вот сюда чтобы показать панораму где мы с Вами чтобы вы понимали

где мы с вами [аплодисменты] находимся вот на такую красоту врали Ну как сейчас она такая немножко серенькая это как сейчас у нас знаете любят попустить фотографии эти фотографии сделаны без цветокоррекции Добро пожаловать в Петербург Ну ничего Потом скоро уже с

конца января начала февраля начнёт появляться солнце в марте его будет вообще очень много а в апреле по традиции придёт зима и будет вообще всё очень хорошо так я так понимаю что это ну основная Да вот часть экспозиции музейная да да ну что ж друзья мои

Давайте тогда уж пару слов и про вот эту временную выставку потому что мало ли кто-то захочет прийти посмо потому что я честно говоря про художника фешина слышу в первый раз да вы вы вы меня удивляете по что Ну Ну слушайте я я вообще не не

знаток в последнее время стал таки вот это если честно мне что-то напоминает такое кустодес малявин если честно вот это вот это справедливо малявин как раз только закончил Академию на момент когда фешин туда поступил Ну это выставка Николая фешина и Степана эрзи что

интересно это выставка диалог скульптор и художник фешин она называется Возвращение так как собственно их связывают творческие судьбы оба эмигрировали в двадцатые годы Поэтому собственно они и не очень известны у нас да да ну в последнее время вот особенно

фешен выставке в Москве в Казани очень активно его выводят на художественную сцену поэтому в общем друзья мои Если хотите быть прямо вот впереди планеты всей по знаниям в то в том что сейчас прямо идёт в топах искусства Приходите

сюда Ну тица навский зал такой же как рафаэлевной декор отличается потолка и дверных проёмов Ну и название здесь связано с двумя копиями с картин Тина Вот они по центру практически расположены остальные копии - это разные старые мастера тоже всё работа

пенсионеров XIX века Вот например Это копия ещё из рафаэле станций работа знаменитого Фёдора Бруни автора медного змея в русском музее вот так они своё мастерство обретали копируя в том числе ой друзья мои тут же ж была ну я не знаю когда я это видео

выложу дата памятная 100 лет со дня смерти Владимировича Ленина и вот у нас он смотрите в каком интересном виде представлен здесь без ти минут Тамерлан Я вчера был на открытии выставки в музее шалаш Так ну что значит зачем те отдел

слеп Да Пойдёмте мы на первом этаже что Понятно Если мы посмотрим во двор да то есть вот так вот мы передвигаемся по зданию Здравствуйте Ну вот отдел Слепков он особенный во-первых как пространство потому что здесь прекрасно сохранилась такая Аура старинного скульптурного

музеум вот такой музей был здесь создан шестидесятые годы X века прекрасно сохранился вот этот мозаичный пол того времени и даже свинцовые переплёты вот на этих окнах тоже XIX столетия второй половины Ну и атмосфера здесь благодаря старинным экспоната порядок расположения

которых тоже кстати практически такой же как тогда А ну и конечно скажу об особенности нашего собрания во-первых это первая такая коллекция гипсовых Слепков с в России сейчас поговорим как их делали она была создана Иваном Ивановичем шуваловым также который в 1769 году из

Рима прислал 129 ящиков с гипсовыми формами снятыми с самый на тот момент знаменитых скульптур Ну вот как делали слепки с античной скульптуры на античный мраморный оригинал сначала формовщик или форматор как называли мастеры по изготовлению Слепков накладывал такую прослойку как правило это мыло

вываленный с оливковым маслом такое жировое промежуточные слой на этот слой накладывали гипс по всей поверхности который когда затвердевает срезал формы То есть это фрагментарные такие получались скорлупки с разных частей снятые причём частей могло быть очень много вот например в одном источнике 19

века тот кто инвентари Зро эти формы гипсовые писал о том что одна драпировка скульптуры одной в нашем собрании 100 более 100 в кусочков только вот Ткань это их потом же надо собрать все да сначала нужно сделать отливки то есть

вот Представьте эти скорлупки полые именно их перевозили как правило не слепки но бывало и что и слепки Но в основном формы вот Шувалов прислал формы в эти формы форматор уже в академии заливали гипс получаем отливы этот Lego нужно собрать на каркас слепок причём

Оцените мастерство Да форматов что мы не чувствуем Что это конструктор пластической единство скульптуры они вос создавали оригинала и потом когда слепок уже готов нужно было покрыть поверхность гипса особыми возми и лаками тонировка это старинные по тонировки которые должны были имитировать мрамор Ну и вот

здесь мы как раз стоим около мито парфенона они не входят в слепки которые заказал Шувалов потому что надо сказать что в XV веке вообще классического искусства Греции там V века до нашей эры не знали в основном это эллинистические

копии эллинистические произведения известные по Римским копиям и вот в 1818 году Алексей Николаевич Оленин президент академии заказывает в британском музее вот эти слепки сметов парфенона а он их знал по гравюра и когда они прибыли он был не очень доволен потому что он не

ожидал что будет настолько точное воспроизведение утрат выщербина А это знаток искусства Это не просто обыватель который судит о скульптуре то есть в то время ещё доживала своё вот эта практика воссоздание дополнения и вот это одни такие из первых Слепков таких Тич

которые оказались в академических залах Ну если бы он в Афинах оказался интересно с Почему почему не достроили Ну вот кстати да и слепки они Понятно зачем нужны Да их рисовали в гипсовом классе начинали обучение с гипсовых Слепков потому что собственно были

конкретны вообще был такой Пантеон скульптур который обязательно нужно знать Это конечно не фидий на тот момент вот сейчас мы увидим Некоторые из них ну бельведерский торс аполон всем известен это идеалы античной скульптуры для людей X Столетия естественно так как оригинал недоступен

слепки распространялись ещё с эпохи Возрождения для изучения рисования кстати вот этот метод контактного снятия Слепков естественно как вы понимаете передаёт идеально анатомию драпировки всё что важно для художников но он травмоопасно вот это хотел спросить если его постоянно так вот с ним обращаться

что же во Что же он превратится в итоге вот об этом начали думать уже когда зарождается такое историческое сознание X Столетия и э ну вот здесь вот видно Да вот по этим волосам вот причём очень интересно что вот Оленин когда заказывал

те самые слепки он очень просил не затирать швы это часть аутентичности наших Слепков кстати вот если вы поедете в Москву Посмотрите на слепки Пушкинского музея Ну да Они совсем не такие даже исследователи об этом пишут что у нас

вот такая более аутентичная фактура нежен у них она ретушировать глотну ёлочную [смех] слюну А кстати слепки когда-то до того как их поместили все Вот в такой галерее сюда находились как раз в Рафаэлем цанов ском зале они назывались первая и вторая

античные галереи представьте вот все они вряд так стояли в парадных залах а но затем вот такой музеум скульптуры состави Ну это видно как раз на стары вот на картинах X века там вот есть пара где показаны Как вот они там стоят все

Угу Ну вот аполон бельведерский идеал красоты по воззрениям винкельмана теоретика одного из первых историков искусства античного в XV веке А кстати вот чем ещё интересны слепки слепки фиксировали Вот то самое состояние античных оригиналов с воссозданный деле руки Аполлона

бельведерского некоторые детали нос они воссозданы Микеланджело после находки этой скульптуры в слепка Он распространялся с руками но на самом деле это не оригинальная части скульптуры Ну и вот самое интересное Вот про лаона мы когда его увидим поговорим что то есть слепки фиксировали состояние

с дополнениями А теперь в музеях можно увидеть их без этих дополнений и они отражают таким образом вот как эти слепки существовали в культуре В каком виде и вот мы пришли в Лувр друзья мои Ника самофракийская Да кстати ведь

ника самофракийская вообще в сознании людей X и первой половине X века не существовало её нашли в 1863 году То есть вот так пополняла знание постепенно об истори античного искусства и классицисты о ней ничего не знали то есть слепок соответственно тоже

вероятно ближе уже к концу X века создан вот есть у нас прекрасный слепок с Добро пожаловать в Берлин можно в принципе Европы вот пожалуйста Кстати Павел вы сформулировали именно и цель создания музея нес потому что ещ просветители говорили о том Шувалов

например да что можно на берегах Невы никуда не ездить и иметь в слепка которые снимались с оригиналов возможность пройти несколько музеев в одном пространстве это тоже часть концепции музея Слепков Ну также собственно и цветаев когда замыслил Пушкинский музей о об этом же и

думал частично в Берлине есть ещё в британском музе Но вот к сожалению в британском музее я не был Но вот в музеях построенных Карлом шинке Вы можете это наблюдать Ну и Венера миловская её нашли тоже уже в XIX веке и

люди до этого о ней ничего не знали а сейчас она считается Ну в таком широком сознании символом вот античной скульптуры как меняются представление о каноне скажем так а вот эти две вообще вот здесь зал таких культовых скульптур вот этих

бойцов и бойца боргезе рисовал вот с этих Слепков ещё Антон лосенко в XV веке то есть особенность нашего собрания что вы можете посмотреть рисунок Да который снят Вот с этого слепка Ну и потом это же расползлись давайте вы что-нибудь

прокомментируете к ещё вот как это в чём особенность была значения коллекции Слепков для пространства Петербурга хранились вот эти гипсовые формы по которым можно было делать до дети хороших отливов поэтому Когда решили а реставрировать Каскад Петергоф этим занимались скульпторы академии они по

формам отлили часть скульптуры кстати уже открою секрет д два позолоченые больца боргезани бронзовые находятся на Каскаде в петергов они сдела вот с наших форм вот так вот и не удалось мне а вот лаокоон вот лаокоон воспевал в винкельмана Гёте В общем все восхищались

этой скульптурой для многих она тогда в XVII веке была собственно воплощением античной пластики об эпохе классики тогда ещё знали мало И вот интересно что на нашем слепки он снят с оригинала когда он существовал доделано верхней правой рукой скульптуру нашли без руки

вообще вот эти руки сыновей кана тоже доделано ещё в эпоху Возрождения Теперь вы можете их увидеть в оригинале эту скульптуру без вот этих доделан их рук и кстати руку лаона нашли позднее по-моему даже чуть ли не в XX веке то есть смогли

её приделать Ну и вот помимо коллекции архитектурных моделей здания Петербурга У нас есть ещё одна уникальная коллекция вообще самая богатая в мире Вот давайте поднимемся повыше это коллекция моделей не Кики у нас в собрании сейчас осталось 34 модели Это был целый комплект который

императрица Екатерина II заказала Антонио Кики в 1788 1778 году для чего для того чтобы когда её внуки Александра Константина на тот момент Александру ещё около месяца по возрасту но она уже заботилась о будущем это такие иллюстрации для изучения

античной истории и в 1800 году эти коллекцию передали в Академию художеств и сейчас модели Кики есть в других собраниях мира но у нас самый полный комплект то есть такого полного нет нигде и вот это удивительное собрание вот здесь Пантеон вы видите причём Из

чего сделаны модели это модная в XVI веке техника фело ластики то есть из пробки дуба такой особый материал монтировали на тончайшие деревянные панели тончайшие вот эти пластинки э дуба имитировали здесь с помощью разных органических материалов причём на этих

моделях есть даже веточки XV века какой-то песок XV века растение мох то есть такой вот памятник не в зализанный архитектурной такой версии А в пространстве вот буквально такой сувенир на память можно сказать с римской землёй вот тогда уже создавал Антонио Кики Ну и

Кстати те же памятники которые Кики представляет затем пиранези рует шестидесятые годы ещё до этого то есть Рим пиранези Кики вот это вот такое уже можно сказать романтическое представление об античности в Россию тоже перенесло вот с помощью такой особенной коллекции причём что интересно

это не только памятники архитектуры во знаменитый Колизей Пантеон но ещё есть помимо храмов разных арок есть ещё и водопроводы античные разные такие более практические сооружения интерес к которым кстати тоже впервые проявляет вот тоже это всё Кики А кстати вот эта скульптура консула

Бальбо стояла когда-то в конференц-зале вот там на месте стола круглого красного Ну вот здесь видно вообще потрясающие эти модели что здесь не только резьба из пробки дуба но ещ вот эти гипсовые детали с рельефи сль надписи потрясающий источник для

изучения этих памятников уже в XV веке как они выглядели причём какие-то памятники он изображает уже как бы в реставрированный виде удаляя ненужные фрагменты которые были добавлены какие-то Наоборот в виде в которым мы их уже не видим то есть тоже как и слепки

это такое свидетельство бытования этих памятников Ну и естественно до где-то с середины X Столетия у нас в основном были слепки с античной скульптуры второй полоне X века интерес к античности и отодвигается немножко и приходит интерес к эпохе средневековья

начинает сниматься слепки со средневековых памятников памятников античности и вот таким образом коллекция обогащается уже А слепками с других эпох произведений Ну и вот здесь зал Микеланджело его знаменитый Моисей рабы а это её отреставрировали или она вот как-то выглядит более свежо Да это

слепок советского времени Поэтому да Вот кстати отличается Обратите внимание как фактура отличается друзья Вот здесь вы как раз можете видеть что у Давида вот чки они такие немножко напоминают сердечки да то есть у нас люди выяснили что у нас у Медного

всадника зрачки в виде сердечек Но на самом деле это ещё традиция древнеримская О да здесь конечно потрясающе имитируется дерево а это ведь на самом деле гипс Да это дверь церкви Сен Малу в руане середина XV века то есть вот в циркуле э у нас такая

история скульптуры Угу На таких лучших слепка Вот кстати тоже старинный слепок э который находился когда-то в вестибюле в парадном пю знаменитый Милон кротонский тоже такая культовая скульптура уже в X веке когда не покормил кота друзья мои в конце по традиции значит что нужно

сказать во-первых Некоторые из вас возможно обратили внимание на мою футболочку и хотят спросить где такую купить купить у меня я сделал мерч свой там не только футболочки там ещё есть и худи и в общем Сейчас пока такая отдельная будет процедура с

приобретением не так как с книгами потому что мы пока только обкатываем этот процесс там с размерами сос остальным тем не менее залезайте на сайт будет вам счастье там же вы можете опять-таки приобрести все мои книжки три штуки на данный момент путеводитель

Невский с перцем остро социальный Роман корень и книга про пира во время русско-японской войны экскурсии в Петербурге идут раз в неделю по понятным причинам не май месяц на выходных Но вот в Москве у меня будет очень мощный следующий заезд шестнадцатого в пятницу

вечером Вы просили вы хотели и вот вам пожалуйста лекция про великого князя Михаила Александровича из серии Романов без соплей Последний император а в субботу две экскурсии и в воскресенье наконец вот у меня в этот заезд я решил все свои мечты реализовать поводить по

тем местам где я либо ходил но не так как хотел либо вообще не ходил никогда то есть мы погуляем наконец в хамовников мы погуляем в тех переулках которые находятся между Поварской фактически и никитским бульваром там будет посвящение Великому нашему

примакову Да и так далее Всё это вы можете узнать у меня на сайте ссылка на которой находится там значит ещё раз про Академию художеств и её музей и так всё понятно Google Яндекс вам в помощь на этом всё ходите на экскурсии ходите в

музеи в том числе вот в малоизвестный как этот оставляйте комментарии увидимся [музыка] пока R