L’HISTOIRE DE DISNEY ! — Transcript

Si on devait résumer le divertissement, on pourrait citer cet homme : Walt Disney. Dans cette vidéo, on va s'immerger dans sa vie, mais aussi découvrir son œuvre et tout ce qu'elle a permis de bâtir jusqu'à aujourd'hui. Disney, c'est Le Roi Lion, Vaiana, Dotitch, Blanche-Neige, Mulan, Vice-Versa, La Reine des Neiges. Disney, c'est les contes de fées, oui, mais aussi les grands vainqueurs de l'industrie du cinéma, les propriétaires de parcs d'attraction aux quatre coins du monde et aussi un empire du merchandising. Disney, c'est ce qui représente le mieux le show et le business. C'est aussi des erreurs, des controverses, mais avant tout des films d'animation intemporels, mémorables, conçus par les artistes les plus créatifs de notre ère. Installez-vous, abonnez-vous si ce n'est pas encore fait, le petit pouce en l'air aussi, qui fait toujours chaud au cœur. Aujourd'hui, je suis ravi de vous raconter toute l'histoire de Disney.

merchandising Disney c'est ce qui représente le mieux le show et le business c'est aussi des erreurs des controverses mais avant tout des films d'animation intemporell mémorabl conçus par les artistes les plus créatifs de notre ère installez-vous abonnez-vous si ça n'est pas encore fait le petit pouce en l'air aussi qui fait toujours chaud au cœur aujourd'hui je suis ravi de vous raconter toute l'histoire de

Pour nous mettre l'eau à la bouche, commençons par le projet le plus récent de Disney : leur jeu de cartes à collectionner, Lorcana. Ils m'ont personnellement donné la mission de vous inviter à rejoindre cette immense communauté. Lorcana, ça fonctionne par chapitre, et en août 2023, ils sortent le chapitre 1 avec des cartes magnifiques comme celle-ci, Elsa, que je n'ai pas encore, mais peut-être qu'on l'aura ici dans ce booster du premier chapitre Lorcana. Attention, ouverture, c'est parti, allons-y !

[Musique] ok là quand on commence à voir ce genre de symbole c'est qu'on entre vers la fin du booster c'est là que ça devient le plus intéressant ades et attention dernière carte Aladin ok cool c'est toujours pas Elsa mais cool commune peu commune rare super rare légendaire et enfin enchanté si vous avez ça je viens chez vous je ne toque pas mais je vous l'achète voilà pour les différents niveaux carte ça c'est pour la partie collection mais l'orcana c'est aussi un jeu un jeu de cartes très

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[Musique] bon c'est pas enchanté c'est juste en dessous légendaire olz ades très bien et la dernière carte TIC juste démarre avec un booster classique que vous pouvez retrouver en magasin près de chez vous vous verrez chaque carte est un bijou illustré par des centaines d'artistes à travers le monde et y compris en France et en plus ils ressortent du premier chapitre donc là c'est c'est le moment envoyez-moi vos ouvertures en DM ok je rigole pas maintenant il est temps pour nous de

Ok, là, quand on commence à voir ce genre de symbole, c'est qu'on entre vers la fin du booster. C'est là que ça devient le plus intéressant. Ades, et attention, dernière carte : Aladin. Ok, cool, c'est toujours pas Elsa, mais cool. Commune, peu commune, rare, super rare, légendaire et enfin enchanté. Si vous avez ça, je viens chez vous, je ne toque pas, mais je vous l'achète. Voilà pour les différents niveaux de carte. Ça, c'est pour la partie collection, mais Lorcana, c'est aussi un jeu, un jeu de cartes très accessible que vous pouvez apprendre avec ce prélude. C'est un tuto à l'intérieur, il y a toutes les règles du jeu pour vous apprendre à jouer, à construire vos decks, partir en tournoi officiel, tout ça. Au moment où sort cette vidéo, on en est au chapitre 6, la M Azurite Fred.

de paysans c'est un monsieur qui travaille beaucoup il rejoint une compagnie de chemin de fer il va donc participer à la construction de certaines lignes aux États-Unis et Elias c'est un bonhomme qui enchaîne différents boulots genre il va être aussi violoniste professionnel voilà le mec il vagabonde professionnellement jusqu'à ce qu'il épouse Flora col Flora col Disney c'est quelqu'un de sensible elle est pleine d'humour et elle habitait dans le même quartier que les

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charpentier oui à nouveau Ellias le papa il fait beaucoup de choses mais il va vraiment beaucoup s'investir à l'église et parfois même il va remplacer le prêtre et en 1901 Flora accouche d'un nouvel enfant qu'ils appellent comme le pasteur de l'Église qui est aussi donc un grand ami d'Élias Walter en 1901 né Walter Elias Disney et c'est lui qui nous intéresse Walter y grandit a 5 ans et la petite famille déménage et s'installe à Marceline Marceline c'est une bourgade

Bon, c'est pas enchanté, c'est juste en dessous légendaire. Olz, Ades, très bien, et la dernière carte TIC. Juste démarre avec un booster classique que vous pouvez retrouver en magasin près de chez vous. Vous verrez, chaque carte est un bijou illustré par des centaines d'artistes à travers le monde, y compris en France. Et en plus, ils ressortent du premier chapitre, donc là, c'est le moment. Envoyez-moi vos ouvertures en DM. Ok, je rigole pas. Maintenant, il est temps pour nous de replonger dans le passé. Retour dans les années 1800, là où Lorcana n'existe pas, ni Lorcana, ni Disney d'ailleurs. Bonne [Musique] vidéo.

charbonnent donc voilà bon il travaille pas vraiment il passe plutôt son temps à rêver à s'inventer des histoires sous un arbre un peu plié qu'il va renommer the dreaming c'est là où il passe son temps à observer les insectes et les animaux de la campagne et le truc c'est que toute la famille de Walt B elle est très occupé avec les tâches de la ferme et les voisins les plus proches ils vivent à des kilomètres alors lui il va passer son temps à s'occuper de sa sœur ok mais

On est fin des années 1800, c'est vieux. À cette époque, la télévision n'existe pas encore. En fait, on est à une époque où l'automobile commence à prendre forme, et ce monsieur que vous voyez là, c'est Elias Disney. Il est strict, il est peu démonstratif. Voilà, on ne voit pas trop ses émotions, sauf quand il est en colère. Il est né dans une famille de paysans. C'est un monsieur qui travaille beaucoup. Il rejoint une compagnie de chemin de fer. Il va donc participer à la construction de certaines lignes aux États-Unis, et Elias, c'est un bonhomme qui enchaîne différents boulots, genre il va être aussi violoniste professionnel. Voilà, le mec, il vagabonde professionnellement jusqu'à ce qu'il épouse Flora Col. Flora Col Disney, c'est quelqu'un de sensible, elle est pleine d'humour et elle habitait dans le même quartier que les parents d'Elias. C'est comme ça qu'ils se sont rencontrés. Elle travaille en tant qu'institutrice, c'est une grande passionnée de littérature et de contes.

vêtements de sa sœur Ruth et il va faire payer les quelques enfants de la ville pour assister au spectacle sauf qu'à cette époque et surtout à cet âge les spectacles organisés par Walter c'est de la merde alors Flora la maman elle le force à rembourser des enfants qui viennent se plaindre comme comm quoi le show bah il était pas fou mais la mère de Walt elle donne une leçon à son fils qu'il retiendra toute sa vie elle dit à son fils si tu donnes à ton public plus

Les deux parents ont deux premiers enfants, Herbert et Raymond. La famille de Quere s'installe à Chicago dans une petite maison, et ce sera dans cette maison qu'un troisième enfant va naître. Cet enfant, c'est Roy. Oui, on n'y est pas encore, patience. Alors, entre-temps, Elias, lui, il est devenu membre du comité de construction de l'église, et il est charpentier. Oui, à nouveau, Elias le papa, il fait beaucoup de choses, mais il va vraiment beaucoup s'investir à l'église, et parfois même, il va remplacer le prêtre. Et en 1901, Flora accouche d'un nouvel enfant qu'ils appellent comme le pasteur de l'église, qui est aussi donc un grand ami d'Elias : Walter. En 1901 naît Walter Elias Disney, et c'est lui qui nous intéresse. Walter y grandit à 5 ans, et la petite famille déménage et s'installe à Marceline. Marceline, c'est une bourgade dans l'État du Missouri. Là-bas, Elias le papa, il a acheté une ferme de 16 hectares, et c'est aussi là-bas que les parents de Walt auront un 5e enfant, une fille cette fois : Ruth, ou Rus avec l'accent anglais, mais avec mon accent, ce sera Ruth. Voilà, ça y est, maintenant promis, je m'arrête avec les naissances. La famille est au complet, et Walt, il a la mission de s'occuper de sa petite sœur parce qu'il est encore trop jeune pour aider à la ferme, pendant que ses frères, eux, ils charbonnent.

conducteur de train et alors il ne rate aucun de ces passages sur le chemin de fer qu'il peut voir depuis chez lui il est passionné par les trains et ce que ça représente le voyage l'exploration la liberté mais Walt grandit et vient le moment où il doit aller à l'école comme sa mère il a un goût pour la lecture et elle veut absolument que son fils cultive cette passion alors en plus de l'école elle instaure aussi une nouvelle tradition au sein du foyer celle de lire

Donc voilà, bon, il ne travaille pas vraiment, il passe plutôt son temps à rêver, à s'inventer des histoires sous un arbre un peu plié qu'il va renommer The Dreaming. C'est là où il passe son temps à observer les insectes et les animaux de la campagne. Et le truc, c'est que toute la famille de Walt B, elle est très occupée avec les tâches de la ferme, et les voisins les plus proches, ils vivent à des kilomètres. Alors lui, il va passer son temps à s'occuper de sa sœur, ok, mais aussi à jouer avec son tout premier chien et les animaux de la ferme. Et pour lui, tous les animaux de la ferme, c'est des animaux domestiques, il ne fait pas de différence. Le cochon, il s'appelle Skinny. Walt la nourrit au biberon jusqu'à ce qu'il grandisse et qu'il se mette à le suivre de partout. Et le petit Walter, il aime tellement les animaux qu'il va transformer sa grange familiale en cirque. Alors, il ne va pas leur faire de mal, hein, juste il habille ses cochons, les chevaux, les poules avec les vêtements de sa sœur Ruth, et il va faire payer les quelques enfants de la ville pour assister au spectacle.

[Musique] immédiatement cette passion du dessin elle s'ajoute à la liste et heureusement parce que sinon on n'urait jamais eu le droit à tous ces merveilleux films d'animation que ce soit Aladin le roi lon ou encore Vaiana alors Waly s'amuse à recréer les personnages de bande dessinée qu'il voit dans le journal que son père lit et ça ben ça ne plaît pas du tout au papa lui il veut que Walt il s'investisse dans des tâches manuelles dures comme ses frères c'est ça la vraie

Sauf qu'à cette époque, et surtout à cet âge, les spectacles organisés par Walter, c'est de la merde. Alors Flora, la maman, elle le force à rembourser des enfants qui viennent se plaindre, comme quoi le show, bah, il était pas fou. Mais la mère de Walt, elle donne une leçon à son fils qu'il retiendra toute sa vie. Elle dit à son fils : "Si tu donnes à ton public plus que ce qu'il n'attend, il ne sera jamais déçu." La mère de Walt, c'est quelqu'un de sensible, on l'a dit, et elle commence à s'inquiéter beaucoup que son fils passe tout son temps dans les champs. Aujourd'hui, on adore que les enfants passent plus de temps dehors, à l'époque, c'est l'inverse. À l'époque, tu es dehors, tu es bizarre. Mais en vrai, Walt, tout ce qui l'intéresse, c'est dehors, dehors il y a les animaux, et alors il y a aussi les trains. Walt, il a un oncle qui est conducteur de train, et alors il ne rate aucun de ces passages sur le chemin de fer qu'il peut voir depuis chez lui. Il est passionné par les trains et ce que ça représente : le voyage, l'exploration, la liberté.

d'argent de la ferme le poids de la responsabilité familiale elle repose maintenant sur les frères qui vont travailler beaucoup plus pour leur père qui leur confisquent leur salaire pour faire vivre la maison alors là ça y est il y en a marre les deux frères aîné Herbert et Raymond quittent du jour au lendemain le domicile familial maintenant il ne reste plus que Ruth la petite fille Walt et Roy Elias le père est malade Walt est trop jeune et en plus Vasif fa que dessiné Ruth aussi est

Mais Walt grandit, et vient le moment où il doit aller à l'école. Comme sa mère, il a un goût pour la lecture, et elle veut absolument que son fils cultive cette passion. Alors, en plus de l'école, elle instaure aussi une nouvelle tradition au sein du foyer, celle de lire des contes, notamment les classiques des frères Grimm et d'Andersen, à Walt et Ruth. Et ça, ce sera tous les matins et tous les soirs. Et en plus de toutes ces passions, un jour, il y a un docteur qui habite dans le voisinage qui va demander à Walt de lui dessiner un cheval. Walt lui dessine un cheval, et il sera payé pour ça.

santé du papa est toujours faible mais ce n'est pas lui qui va faire le SAL boulot ce sont ses fils maintenant Walt et son frère Roy ils travaillent tous les deux pour leur père en tant que livreur de

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partage son amour du dessin et dont la famille est fan de théâtre et alors ils vont faire découvrir à Walt le théâtre et les films Walt il aime tellement ça qu'il va finir par passer plus de temps chez les pers que chez lui là il a 14 ans il impressionne ses profs avec ses talents de dessinateur et d'acteur Walt est un bon comédien et il intègre la Kansas City art institution c'est là qu'il va prendre tous les samedis matins un cours de dessin en plus de de l'école et en plus

Immédiatement, cette passion du dessin s'ajoute à la liste, et heureusement, parce que sinon, on n'aurait jamais eu le droit à tous ces merveilleux films d'animation, que ce soit Aladin, Le Roi Lion ou encore Vaiana. Alors Walt s'amuse à recréer les personnages de bande dessinée qu'i...

en 1917 Walt il a 16 ans là il est au lycée et sa famille décide de quitter Kansas City pour retourner vivre à Chicago ouais ça bouge beaucoup mais c'est Ellias le papa il vagabonde il est c'est un entrepreneur mais dans son nouveau lycée Walt dessine et il prend des photos pour le journal de son école alors même s'il a bougé à Chicago il continue de prendre des cours du soir en dessin et cette fois à la Chicago Academy of Fine Arts mais attention toujours sous condition qu'il travaille

pour le papa chez oosel alors chez oosel c'est pas très excitant ce que fait Walt il nettoie les pots de confiture il réduit les pommes en pulpe et et il s'occupe aussi des emballages voilà c'est pas très créatif pas très artistique mais lui il suit son père et puis il faut bien bouffer mais à côté de son travail des cours au lycée et des cours de dessin Walt est tout de même productif artistiquement il publie ses premiers dessins dans le journal du lycée alors ces premiers dessins il

portent majoritairement sur un seul sujet la Première Guerre mondiale on est en 1917 ça fait déjà 3 ans que la guerre fait rage en Europe voilà ça parle que de ça ces dessins et un petit peu de théâtre avec des dessins comiques inspirés du vodeville c'est un genre théâtral alors je fais juste un petit bon dans le futur là je reviens dans le présent mais il se trouve qu'un scrapbook un brouillon de Wall de plusieurs de ses dessins de cette époque qu'il avait laissé à un ami a été

retrouvé et vendu aux enchères voilà petite dinguerie on retourne en 1917 et à cette époque il faut savoir un truc c'est que le dessin bah c'est plutôt populaire mais le dessin animé c'est très peu répandu ce que vous voyez là c'est fantasmagorie d'Émil col et alors ça c'est guertis de dinosaur de Winsor m ça fait partie des quelques œuvres d'animation auxquelles on pouvait avoir accès à cette époque voilà juste pour dire que les perspectives de carrière à cette époque

dans le dessin c'est faisable mais dans l'animation non pas du tout et c'est pour ça d'ailleurs que Elias le père ne veut pas que son fils aille dans ce domaine à cette époque il y a d'autres perspective de carrière des carrières plus nobles plus fièes notamment celle de servir l'armée pendant la guerre il y a déjà deux Disney qui servent déjà à la guerre Herbert et Raymond Disney les deux frères aînés de Walt et il y a aussi Roy le troisème frère de Walt qui

finit par s'engager dans la marine et alors Walt comme tous les jeunes à cette époque il veulent suivre voyager explorer c'est son rêve il fera tout pour partir à la guerre malheureusement il est rejeté par l'armée parce qu'il est trop jeune mais c'est tellement important pour lui de réussir à s'enrôer qu'il va falsifier ses papiers pour rejoindre finalement la Croix Rouge walt Disney est engagé en tant que conducteur d'ambulance où ça en France alors Walt il est trop content il va partir à la

guerre mais entre-temps l'armistice est signé alors tout le monde rentre Herbert Disney Raymon Disney et y compris Roy qui lui part s'installer en Californie chez son oncle et quant à Walt il part quand même en France il se rend un neuf château près de Nancy parce que même si la guerre est finie il a toujours besoin d'aide là-bas en tant que ambulance suis et alors sur place Walt il devient un petit peu la mascotte auprès des autres soldats pourquoi parce que son ambulance

elle est recouverte de dessins et certains de ces dessins sont publiés dans le magazine de l'armée Walt n'a jamais arrêté de dessiner il va passer une année en France alors Walt il est fasciné par les petites locomotives françaises il adore la campagne les fermes les bois il adore bien sûr Paris vraiment il va voir du paysage il passe par la Riviera à Nice et il termine son aventure à Marseille bébé c'est là qu'un bateau va le ramener aux États-Unis et Walt ne retourne pas à Chicago il

retourne à Kansas City et à Kansas City Walt se trouve un petit job en tant qu'illustrateur enfin c'est dans un studio le studio c'est peesmen Rubin commercial art studio et c'est dans cette entreprise qu'il rencontre ce monsieur c'est un illustrateur de talent avec qui il se lit très vite d'amitié cet homme c'est hub iWorks deux illustrateurs qui s'entendent bien qui ont un job de rêve dans un studio qui est en détresse financière et qui finit par virer Walt et hub voilà Walt et hub se font

licencier c'est pas grave ils vont construire ensemble leur petite entreprise ça s'appelle highwks Disney commercial artist et ils vont faire quelques illustrations par-ci par là cette petite période de entrepreneuriat va vite se terminer parce qu'ils n'ont pas assez de clien et le duo finit par intégrer la Kansas City film ad company un autre studio qui produit des publicités en

animation c'est ici que W va apprendre des techniques d'animation importantes comme celle du stop mootion mais aussi et surtout l'animation traditionnelle image par image et alors au bout de quelques publicités dans la Kansas City film ad compagnie bah il est persuadé qu'il peut faire pareil de son côté en vrai il veut pas faire pareil en fait il est persuadé qu'il peut faire mieux alors il emprunte une caméra à son taf et il produit à côté ses propres petits

films il fait ça avec hub et ensemble il crée leur tout premier courmétrage qui sera diffusé au New Man theator et ce premier courtmétrage ça s'appelle cleaning up et il s'inscrit dans la série que Walt nomme les Newman love

Ogam et alors le propriétaire des Newman theat qui s'appelle frankck Newman bah il va commander à Walt d'autres courmétrages du même style et alors là ça y est ça motive Walt à quitté la Kansas City film ad compagnie et a monté ses premiers studios d'animation ça s'appelle love oram comme le nom de sa série de

court-métrage là on est au début des années 20 on est à Kansas City Walt a fondé son premier studio d'animation évidemment son meilleur pote hub eyworks le suit et ensemble il cré des court-métrages sur des comptes de fit populaires des court-métrages qui durent environ une minute ces court-métrages auront pour but d'être diffusé avant les films au cinéma mais pour que ce soit possible ça il faut Walt un distributeur c'est lui l'intermédiaire entre les cinémas et les studios et Walt trouve un

distributeur pictorial clubs il signe un contrat de 11000 dollars aujourd'hui 11000 dollars c'est l'équivalent de 200000 balles et pour cette somme équivalente à 200000 balles Walt et hub produisent des court-métrages que pictorial club distribut alors parmi ces courtmétrages on retrouve celui-ci Little Red Riding Hood le petit chaperon rouge c'est en vérité le tout premier cartoon des studios c'est bien sûr basé sur le compte du petit chaperon rouge mais c'est modernisé avec plus d'humour dans

ce court-métrage il y a le petit chaperon rouge qui rend visite à sa grand-mère dans une voiture qui est poussée par un chien et le loup et bien c'est un homme qui est censé représenter les requins de Hollywood le studio produit aussi ce courtmétrage de Far musician of Bremen et alors là c'est la première fois qu'ils utilisent des animaux anthropomorphiques des animaux qui ressemblent à des humains bon ensuite il y a un autre courmétrage c'est pus in Boots encore une fois un

compte de fait le chat beauté cette fois alors c'est un mélange entre ce compte et des éléments du quotidien de Walt [Musique] Disney vient ensuite un nouveau court-métrage d'un célèbre comte Cinderella Cendrillon quoi et alors là dans ce court-métrage le carrosse il devent une voiture et c'est aussi dans ce courtmétrage que pour la première fois on y retrouve des mouvements de caméra et des effets spéciaux qui sont ajoutés aux animations et Cendrillon bien sûr c'est

un compte que Walt Disney reprendra bien plus tard on y est bientôt mais c'est pas pour tout de suite alors après avoir produit tous ces courtmétrages Walt et son studio les livres à pictorial clubs la société de distribution qui ne va jamais les payer jamais et donc cet incident va mettre l'ogram dans le rouge Walt essaie tant bien que mal de sauver sa boîte et alors ce qu'il fait c'est très innovant il crée un nouveau concept qui mélange animation et prise de vue

réelle ce nouveau concept prend la forme d'un court-métrage ce court-métrage c'est Alice [Musique] Wonderland et ce court-métrage Alice Wonderland c'est un épisode pilote qui s'inscrit dans la série Alice Comedies et ce projet c'est une série qu'il espère pouvoir vendre ce qui saverit le studio alors ça s'inspire de la série cartoon out of Inquel dans laquelle les personnages animés quittent le monde tesque pour s'inviter dans la réalité bah là le concept de Walt c'est

l'inverse lui il inverse les rôles c'est une vraie actrice de 4 ans qui découvre le pays virtuel cartoonland créé donc en animation 2D mais même avec cette idée brillante le studio n'arrive pas à se relever de l'impayé de pictorial clubs et alors Walt a juste le temps de terminer le pilote de sa série avant de devoir fermer boutique chiant Walt n'est même plus animateur maintenant il travaille en tant que photographe amateur pour pouvoir un petit peu mettre des sous de

côté on est au début des années 20 1923 après l'échec de son studio love for gram Walt déménage en Californie il quitte Kansas City pour Los Angeles alors c'est la h HE il a 40 dollars en poche mais il y a quelqu'un qui l'accueille c'est son frère Roy lui rappelez-vous après la guerre il est venu vivre ici en Californie chez son oncle c'est là que Walt le rejoint et maintenant que Walt a un toit il a très envie de reprendre l'animation alors il construit un mini studio d'animation un

truc fait main dans le garage de son oncle qui d'ailleurs lui fait payer un loyer de 1 dollar par par principe depuis ce garage Walt tente de se lancer en solo mais ça marche pas un garage c'est pas vraiment très professionnel en fait ça rassure pas du tout les clients donc pas le choix il faut évoluer alors d'abord Walt il prend la décision de déménager de chez son oncle il part vivre juste en face avec son frère Roy et grâce aux économies de Roy Disney les deux frères loup des locaux au 4649

kingswell avenue cette adresse elle est importante c'est ici que les deux frères fondent officiellement les disney Brothers studio alors dans ce duo Walt vous vous en doutez c'est tout l'aspect créatif quant à Roy il est plus sur la partie gestion financière et la première chose que fait Walt au sein du Disney brotherow Studio c'est d'envoyer sa série Alice Comedies à l'une de ses connaissances l'ancienne secrétaire de Henry Warner de Warner BR studio il se trouve que cette dame c'est aussi la

première à produire et à distribuer des dessins animés elle s'appelle margarte Winkler c'est elle qui distribue Félix de Cat et out of the Inquel des dessins animés plutôt culte à cette époque et elle est distribue via son entreprise mg Winkler production et margarte twinkler elle adore Alice Comedies et elle en commande six court-métrages ce qui lance officiellement les disney brows studio Margaret c'est la première cliente alors c'est parti Walt fait venir depuis

Kansas City son ami hub quand même on l'oublie pas lui et Walt fait aussi venir Virgina Davis qui est la jeune actrice qu'on peut voir juste ici dans la série Alice Comedies à ce moment-là Walt il a 24 ans à la tête de son petit studio il engage une secrétaire cette dame c'est Lilian bounds et je vous en parle puisque wal et Lilian tombent très vite fou amoureux et se mari quelques mois plus

tard alors chez les disney Brothers studio toutes les équipes sont focus sur Alice Comedies et quelques années plus tard en 1926 les studios déménagent sur Hyperion Street et c'est aussi là que les studios changent de nom alors certains disent que c'est pas Réo d'autres soulignent le fait que Roy suggère de changer le nom des studios pour mettre en avant son petit frère qui qui reste la tête créative du projet Walt a une bonne tête c'est un bon comédien il passe bien à l'écran alors

ce serait bon pour le business de le mettre en avant peu Orte les raisons les Disney brotherow Studio sont rebaptisés Walt Disney [Musique] [Applaudissements] Studio aujourd'hui côté animation on est à plus de 60 épisodes d'Alice comedies ça fait beaucoup les animateurs travaillent énormément Walt leur demande parfois de bosser jusqu'à 15 he par jour c'est n'importe quoi et aussi il commence à en avoir un petit peu marre de ce genre de court-métrage qui mélange prise de vue réelle et cartoon lui ce qu'il veut maintenant c'est ce focus que sur le cartoon et entretemps ce qui se passe c'est que leur cliente Margaret

Winkler et bien elle s'est mariée à un certain Charles mince et on est à une époque où l'homme fait un petit peu ce qu'il veut après ce mariage Charles mince prend le contrôle total de l'entreprise de sa femme et il va même jusqu'à renommer l' entreprise mince studio voilà bon c'est abusé et Charles lui ce qu'il veut c'est une série dessins animés pour la vendre à Universal qui à cette époque se lance dans l'animation alors le mari de margarte Charles Minz commande à Walt

Disney Studio une série d'animation qui met en scène un nouveau personnage un lapin un lapin créé donc par Walt Disney et hub iWorks et son nom à ce lapin c'est Oswald [Musique] alors pourquoi un lapin pour pouvoir se différencier de Félix le chat en 1927 Oswald fait sa toute première apparition dans l'épisode trolley troubles de grandes oreilles un corps maigre un visage plutôt expressif en vérité son design est plutôt standard mais il se distingue par une certaine énergie et

une vivacité qui le rend très vite populaire c'est un immense succès et tout le monde veut en tirer profit des producteurs des distributeurs et même des industriels se rapprochent de Walt Disney pour tenter de créer une affaire autour d'Oswald Walt il remarque tout cet engouement alors tout confiant il rend visite à Charles mince pour lui réclamer plus d'argent afin de lancer une nouvelle saison une deuxème année d'épisode mais étrangement Charles mince refuse l'homme qui s'est accaparé

l'entreprise de sa femme a en vérité un autre plan en tête celui d'ouvrir ses propres studio et de recruter la plupart des animateurs de Walt Disney Studio et c'est ce qu'il va faire il invite les animateur de Walt Disney à le rejoindre et beaucoup d'entre eux vont accepter Walt se sent trahi il n'a plus d'animateur mais le véritable coup de Massu c'est la seconde partie du plan de Charles mince même si les studios Disney ont travaillé corps et âmes sur la totalité des épisode de Oswald il se

trouve que le personnage n'appartient aucunement à Disney aux yeux de la loi c'est à Universal et à min studio qu'appartient Oswald le contrat de production est rompu Walt n'a plus de clients il n'a plus plus de personnages il lui reste Roy son frère hub iwks qui reste tout de même à ses côtés et un studio d'animation sans animateur mais hub iWorks et Walt Disney ne vont pas se laisser faire on est en 1927 un producteur et un grand studio de cinéma leur a volé leur

lapin c'est pas grave ils vont imaginer ensemble un nouveau personnage cette fois-ci ça ne sera pas un lapin alors ils ont pensé d'abord à un chat une grenouille mais ce sera finalement une souris et cette souris elle s'appellera mortimère mortimère la souris les enfants vont en raffoler mortimère je t'aime ma petite mortimère est-ce que ça plaî pas du tout non c'est pas du tout une bonne idée c'est pas joli enfin Walt il aime bien mais c'est sa femme qui aime pas trop ce

prénom Lilian la femme de Walt elle trouve le nom déprimant trop sérieux et elle propose donc celui de Mickey la souris Micke Mickey Mouse Mickey Mouse c'est parfait une souris comme ça toute mignonne inoffensive c'est l'idéal pour un personnage destiné à plaire à un large public et surtout aux enfants c'est principalement hub iwers qui va dessiner Mickey et il va le faire dans un style rudimentaire mais quand même reconnaissable la silhouette de Michel est formidable il est composé de

formes géométriques simple son corps c'est juste une série de cercle ce qui facilite grandement son animation et les images à cette époque dans l'animation c'est limité on est à 12 images par seconde donc en 12 images par seconde il faut vite réussir à faire passer des émotions et c'est beaucoup plus simple avec de grands yeux et une grande

bouche et ce que vous êtes en train de regarder là et bien c'est le premier courtmétrage réalisé avec Mickey en tant que Star ça s'appelle l'avion fou ça met en scène un Mickey qui est fan de Charles Lindberg Charles Lindberg c'est un aviateur américain et dans ce courmétrage Mickey s'essaye à l'aviation et alors ce court-métrage il est diffusé dans un cinéma du Sunset Boulevard et en ce qui concerne son accueil c'est ok mais sans plus mais c'est pas grave ok mais sans plus ça

suffit pour motiver Walt à rechercher un distributeur pour le deuxème courmétrage cette fois de Galopine goucho et ce second court-métrage Mickey gocho il se vend pas vraiment c'est un court-métrage animation quoi un de plus encore il manque un truc alors wal se dit qu'il est temps pour lui de révolutionner son

art vous avez déjà vu une partie de ce grand métrage puisqu'il est aujourd'hui en introduction des films d'animation Disney le temps de quelques secondes mais à l'époque c'est un courtmétrage de plusieurs minutes et ce courtmétrage qui a pour but d'être diffusé dans les salles de cinéma avant les films s'appelle steamot Willy et c'est une révolution parce que Mickey il siffle parce que la révolution de steamot Willy c'est sa synchronisation entre le son et

l'image quelle innovation que Disney va pouvoir exploiter toute sa vie que ce soit pour des classiques comme Mulan ou encore pour des films qui arriveront bien plus tard comme la reine des neiges dont on va parler bien sûr mais on y est pas encore synchroniser le son techniquement ça n'a pas été simple à mettre en place Roy Walt et hub cachent dans une pièce des haut-parleurs et des musiciens qui vont reproduire les effets sonores du film en live Walt invite les

artistes de Disney leurs femmes leur mari les employés s'installe dans la pièce et même si l'installation sonore reste très artisanale le résultat est bluffant [Musique] Walt s'envole vers New York à la recherche d'un distributeur qui saura distribuer steamot Willy avec du son synchronisé à New York Walt rencontre Pat powers voilà regardez sa tête cliché du producteur américain et c'est en effet un producteur américain qui a aussi une entreprise d'enregistrement sonore en plus d'une société de

distribution ce qui Prenn les commétrages et les mettre dans les cinémas alors Walt va s'associer avec Pat powers pour la distribution de steamot Willy steamot Illy le court-métrage qui met en scène un Mickey matelot un court-métrage révolutionnaire puisque son image est synchronisée avec du son sort au colony theator à New York le 18 novembre 1928 le court-métrage ne dure que 7 minutes c'est court mais c'est suffisant pour rentrer dans

l'histoire à ce moment-là Walt il a 27 ans et lui son studio et Mickey sont propulsés sous les feux des projecteurs le le courtmétrage steamot Willy il est diffusé pendant de semaines 5 fois par jour avant le film gangoar qui est un grand film et qui fait à chaque fois salale comble et alors après leur séance quand le public sort de la salle bah ils se souviennent pas vraiment du film qu'il viennent de voir ils se souviennent pas de gangoar ils se souviennent de Mickey l'utilisation du

son de la musique débruitag comme élément comique dans un courtmétrage d'animation déjà c'est malin et c'est révolutionnaire ce courtmétrage il vient démontrer la capacité de Walt Disney à fusionner à la fois la technologie et l'artisanat Mickey a tellement de succès il est tellement apprécié que Walt Disney le ressort même au plus grand cinéma du monde le Roxy theator à New York quelle star Mickey c'est une star à ce moment-là parce qu'il est considéré comme un acteur à part entière il est le premier personnage animé avec une vraie personnalité alors au début Mickey il a un caractère un petit peu plus espiègle

nerveux mais en vrai à cette époque bah ça colle avec le mood mais plus Mickey devient populaire plus il va devenir généreux pour le rendre plus adapté aux familles et surtout aux enfants Walt Disney va ajuster avec finesse la personnalité et le rôle de Mickey pour qu'il soit sur la même longueur d'onde que le mood actuel de la société mais ce qui nous rend encore plus proche de Mickey Mouse c'est qu'il a une voix il parle ses premiers mots prononcé seront hot

dogot il se met à parler seulement 1 an après son introduction au public et cerise sur le gâteau celui qui offre sa voix au personnage de Mickey c'est Walt Disney dans steamot Willy on retrouve Mickey mais pas que dans ce courmétrage on a aussi Minnie Minnie elle apporte une certaine douceur une délicatesse une bienveillance dans l'univers de Mickey Mouse voilà ça apporte plus de contraste avec ce personnage un patbulire qui se trouve être bah le grand méchant alors au vu de la popularité et de l'influence de Mickey Walt crée de nouveaux personnages plutôt Dingo qui est son préféré mais surtout un personnage qui

viendra contraster avec la gentillesse et le calme de Mickey un personnage qui apportera une autre forme d'humour un personnage plus impulsif plus cololérique [Musique] ce personnage c'est Donald Duck qui apparaîtra pour la première fois dans les silily symphonismes on y pas encore on va en parler mickey Donald Minnie Dingo plus sympathique un peu naïf plutôt le chien fidèle simple unique d'ailleurs dans l'univers Disney parce que lui pour le coup c'est vraiment un

chien c'est pas un animal humain non c'est juste un animal enfin bon tous ces personnages font de l'univers Mickey Mouse une véritable marque et ça Walt il s'en rend compte il s'en rend compte le jour où un homme l'approche et lui propose 300 dollars à cette époque c'est l'équivalent de 5000 € pour utiliser l'image de Mickey sur les cahiers d'école alors à ce moment-là même s'il y a steamot Willy qui tourne au cinéma le studio c'est pas non plus la folie Walt

et Roy et les studios Walt Disney ont besoin d'argent alors envoie tes 300 dollars et met Micky sur tes cahiers d'école mais très vite les frères Disney vont prendre au sérieux cette histoire de de marque déjà parce que flemme de se retrouver dans la même situation qu'avec Oswald ils ont pas envie de se refaire avoir alors cette fois ils veulent tout maîtriser ils construisent donc en 1930 la Walt Disney Enterprise c'est cette entreprise qui viendra gérer les

licences on appelle ça des licences Walt Disney et c'est aussi à cette période que les disney lancent le Mickey Mouse Club c'est leur petit événement à Los Angeles qui réunit les enfants dans une salle de cinéma pour découvrir des dessins animés Mickey Mouse et oui c'est a mal vieilli c'est un petit peu Glo et pour Walt Disney tout ça c'est génial c'est le SOMUM jusqu'à ce qu' rencontre Charlotte Clark et Charlotte elle crée un jour une peluche à l'effigie de

Mickey Mouse et cette peluche deviendra l'un des premiers produits dérivés de Mickey alors Mickey Minnie et leurs amis se retrouvent de partout on retrouve les personnages sur des veres des t-shirt des cahiers des montres des cosplay aussi waouh ok bon ça a mal vieilli hein et au début des années 30 les magazines sont très populaires il permet de diffuser un petit peu les nouvelles tendances sociales et c'est dans l'un de ces magazines importants le Saturday Evening Post et

aussi le live magazine que Mickey fait son apparition et alors très vite bah le tout premier magazine Public consacré entièrement au personnages sort en Italie le magazine s'appelle Topolino toppolino c'est la traduction de Mickey Mouse en Italie bon et après l'Italie le magazine Disney appel Micke mouse magazine fait son apparition aux États-Unis et aussi en France sous le nom du Journal de Mickey un moyen de plus pour fidéliser les spectateurs et les plonger davantage dans l'univers de

Mickey alors tout au long de sa vie Mickey il a quand même pas mal changé de design celui qui se rapproche le plus du Mickey qu'on connaît aujourd'hui c'est le Mickey de Fred Moore Fred Moore c'est un nouvel animateur qui débarque chez Disney et à qui Walt lui confie la tâche d'améliorer Mickey Mouse Moore redessine Mickey Mouse avec des formes plus rondes plus fluides et il va surtout élargir ses yeux davantage pour lui donner une meilleure capacité à transmettre des

émotions parce qu'au fond c'est ça le plus important les émotions elles passe par le dessin par l'animation mais aussi par la musique certains d'entre vous ont peut-être déjà vu passer ce court-métrage musical ce court-métrage il s'inscrit dans une série d'un nouveau genre de dessin animé les sil symphonies c'est une idée de ce monsieur Carl stalling qui est un compositeur avec qui Walt Disney avait déjà travaillé ce court-métrage c'est danse macabre danse macabre c'est précurseur d'un nouveau genre où la danse comique et la musique classique se mêlent en vrai c'est une très belle œuvre artistique mais le producteur

distributeur américain Pat powers lui il refuse de distribuer cette merde bon j'y vais un petit peu fort c'est juste qu'en fait pour lui bah ça ressemble pas du tout à Micke en fait c'est pas du Mickey et en plus justement c'est trop macabre tant pis Pat powers vient de signer la fin de sa collaboration avec Walt Disney qui se tourne vers un distributeur plus important la Columbia Pictures l'un des principaux studios de l'âge d'or de Hollywood désormais c'est la Colombia

Pictures qui distribue les silily symphonies et ça c'est une bonne nouvelle pour Walt Disney Studio même si en coulisse c'est un désastre en fait quand le contrat de distribution avec Pat powers arrive à à terme et bien ce fameux Pat rencontre hub iWorks et lui propose de fonder son propre studio et il en profite aussi pour proposer à Carl le compositeur un poste de directeur musical et là Carl mais surtout hub iWorks saute sur l'opportunité en vrai il en a marre que Walt ne reconnaisse

pas assez son travail et surtout que Walt Disney se prenne tout le crédit après plus de 10 ans de collaboration et d'amitié hub iWorks quitte la Walt Disney Studio et alors là Walt bien sûr il le prend comme une énorme trahison et il ne s'en remettra jamais la Walt Disney Studio a maintenant un nouveau distributeur et au vu du départ de hub iwks il est temps de ramener des nouveaux animateurs et de nouveaux musiciens aussi qui apporteront une touche de fraîcheur au studio c'est

eux qui seront plus tard responsables de grands classique Disney comme Peter Pan par exemple on y arrive et parmi ces artistes il y a neuf animateurs qui deviendront plus tard les neuf sages voilà bon ça fait un peu guilde mais ces neuf animateurs constituent le noyau de l'animation des studios Disney et ce sont ces garsl qui sont souvent crédités comme étant les auteurs des 12 principes de l'animation déjà pour trouver la compression l'étirement mais aussi l'anticipation d'un mouvement il y a

l'exagération aussi qu'on peut retrouver dans certains cartoons et donc voilà il y en a 12 comme ça mais si vous voulez on en fera une vidéo moi ça me chauffe en vrai là on est au début des années 30 beaucoup de changements pour le studio et il se trouve que depuis 20 il y a une technique ou plutôt une technologie que Walt Disney souhaite absolument intégrer à ses court-métrages cette technologie elle se nomme le technicolore et elle permet donc de coloriser les films mais aussi les films

d'animation alors Walt Disney visionnaire saute sur l'occasion et obtient l'exclusivité sur le procédé pendant 2 ans immédiatement il colorise un épisode des S symphonies qui est déjà terminé mais qui va bientôt sortir cet épisode ce court-métrage c'est des arbres et des

fleurs alors la colorisation prend 3 mois et le souci c'est que même si aujourd'hui on trouve ça plutôt joli à cette époque en vérité bah ça plaît pas trop et ça plaît surtout pas à la Colombia Pictures qui ne veut pas prendre le risque de distribuer cet épisode alors pas de souci Walt Disney romp le contrat avec la Colombia Pictures et passe chez un distributeur un peu plus ambitieux United artist c'est lunaire de se dire ça mais à ce moment-là c'est la seule société de

distri distribution qui accepte de distribuer silily symphonies en couleur bien sûr quand ça fait son apparition sur les écrans c'est un véritable triomphe un triomphe qu'il va falloir récompenser mais qu'on ne peut pas vraiment puisque par exemple si on veut offrir un Oscar à Walt Disney pour ses travaux ce n'est pas possible la catégorie n'existe pas alors pour l'occasion spécialement pour cet épisode des S symphonies l'Académie des Oscars crée une nouvelle catégorie celle du

meilleur court-métrage d'animation et c'est à travers cette catégorie que la académie récompense le studio Disney on est je rappelle en 1932 là c'est vraiment la première fois dans l'histoire du cinéma que les professionnels d'Hollywood honore l'animation en tant que forme d'art à part entière cet oscar c'est donc le tout premier de l'industrie de l'animation et c'est aussi le tout premier Oscar de Walt Disney et donc après ces œuvres marquantes après les trois petits

cochons qui est la plus marquante c'est un grand succès et c'est une œuvre qui vient démontrer l'importance de la narration dans le monde de l'animation aussi le Vieux Moulin alors celui-ci il est souvent considéré comme l'une des meilleures œuvres des sil symphonies surtout grâce à l'animation des environnements et des effets

spéciaux en fait cette série elle permet de solidifier les studios Walt Disney de consolider aussi une vraie équipe et ça B ça laisse Walt de plus en plus tenté par l'idée de réaliser quelque chose de plus grand après une soixantaine d'œuvres de symphonies le dernier étant le vilain petit canard Walt Disney se lance le challenge le plus risqué de sa vie Walt il a 32 ans c'est un homme qui est hyper stressé qui à ce moment-là a déjà fait une dépression hein il fume

clope sur clop aussi c'est un homme aussi qui veut absolument une famille et sa femme aussi alors malheureusement elle va faire plusieurs fausses couches jusqu'à la merveilleuse naissance d'une petite petite fille Jan après cet enfant le couple en veut un deuxième mais malheureusement suivent d'autres fausses couches alors il décide d'adopter une petite fille Sharon voilà un petit peu en ce qui concerne la famille de Walt Disney Walt il aime le sport il fait du

ski il fait aussi du polo le polo c'est un sport qui se pratique beaucoup à Hollywood et en vérité Walt Disney s'y met surtout pour pour le réseau pour networker mais il aime vraiment ça il installe des cages de polo dans ses studios et chez lui pour pouvoir s'entraîner il sort même un court-métrage de Mickey qui fait du [Musique] polo voilà il aime beaucoup ça mais un jour wal Disney subit un terrible accident il tombe de son cheval quatre de ses cervicales sont broyé et en fait

il ne sait jamais vraiment soigner et il aura des douleurs toute sa vie voilà c'est lui le Walt Disney à l'âge de 32 ans et Walt n'a qu'un seul objectif en tête désormais celui de passer du courtmétrage au long métrage d'animation alors pour les courtmétrages d'animation quand Walt Disney débarque dans le milieu ça existe déjà il y en a quelquesuns maintenant ce qui concerne les longs métrage d'animation c'est pas la même là ça se fait beaucoup plus rare en fait il y en a que tro en 1931 il y a

le long métrage d'animation pedidoolce pelidopolis c'est considéré comme le premier dessin animé sonore en long métrage le réalisateur de ce film d'animation c'est Kirino Christiani c'est un réalisateur argentin et en fait il est considéré comme le premier réalisateur de film d'animation puisque bien avant 1931 en 1917 en Argentine ce même réalisateur Kirino Christiani a réalisé un long métrage d'animation ça s'appelle el aposto et malheureusement la pellicule a été détruite lors d'un incendie je n'ai donc aucune image à

vous montrer en revanche peux vous parler de ce film [Musique] d'animation ça s'appelle le prince Ahmed c'est réalisé par une réalisatrice lotte rinega voilà je le prononce sûrement mal moquez-vous de moi en commentaire il y a pas de souci prince Ahed c'est sorti en 1926 c'est un long métrage d'animation allemand très influencé par les ombres chinoises ça dure 65 minutes et c'est réalisé en papier découpé ce film d'animation là que vous êtes en train de regarder il est considéré comme le plus

vieux film d'animation de tous les temps que l'on peut voir aujourd'hui puisque le film l Apostol de Kirino crristiani ben malheureusement on en a aucune trace donc voilà profitez maintenant pour Walt Disney cette idée de vouloir réaliser un long métrage d' animation elle se concrétise quand il est approché par l'une des fondatrices de la société United artist qui je vous rappelle distribue les sil symphonies depuis qu'ils sont en couleur cette dame elle lui propose une

adaptation au long métrage d'animation et en prise de vue réelle alors Walt propose d'adapter un compte écrit par les frères grim ce compte il le connaissait puisqu'il a vu en 1916 une adaptation en film muet et ce film l'avait marqué mais pour ce projet Walt ne veut pas mêler l'animation aux prise de vue réelle non il veut réaliser un long métrage d'animation entièrement en dessin animé et alors ça Hollywood n'y croit pas du tout c'est marrant les petits courtmétrages de mais un long

métrage le public va se lasser donc là vraiment ça y est Walt Disney il pète un câble et il commence à être vu comme un fou à Hollywood et pas que par les gens du milieu par le public aussi mais Walt Disney y croit et puis en plus ça a déjà été fait par quelqu'un en Allemagne alors lui et son studio se renseignent sur une technique qui avait été conceptualisée par cette femme la réalisatrice lotte rain dans son long métrage d'animation les aventures du prince Ahmed [Musique]

cette technique c'est celle de la caméra multiplan en fait il s'agit là de superposer des sortes de calques qui vont permettre de créer de la profondeur dans les plans de film d'animation et c'est une technique qui au fil des années a été récupérée et amélioré par plusieurs animateurs dont hub iwks d'ailleurs au sein de son propre studio et W il est persuadé que ça ajoutera de la profondeur alors oui sur le visuel mais aussi dans la narration mais ça ne suffit pas il sait qu'il va voir

développer un storytelling particulier c'est fini les petits courtmétrages comiques maintenant il va falloir réussir à créer de la longueur mais sans en faire trop non plus il faut réussir à développer les différents arcs des personnages les intrigues et même si on ne fait pas de comic un petit peu d'humour tout ce travail est minutieusement dirigé par Walt qui reste ultra intransigent il va même jusqu'à couper certaines scènes du film même si elles sont complètement terminées et

qu'elles ont pris des mois et des mois de travail pour justement faire en sorte que le spectateur ne 'ennuie jamais là aussi pour ce projet on est plus dans du comicque donc on s'éloigne un peu plus du cartoon et on se rapproche du réalisme ce qui nécessite beaucoup beaucoup plus de travail il y a plus de 750 personnes qui bossent sur ce projet parmi cette grande équipe il y a aussi des femmes c'est important à dire puisque à cette époque dans l'animation les femmes sont plutôt rares mais Walt

Disney fait appel à plusieurs d'entre elles pour bosser sur ce projet voilà petite décision audacieuse dans une industrie dominée par les hommes et parmi ces talents hazle Sewell directrice du département ancrage et peinture et rut Thompson coloriste tout ce Mondel travaille sur ce projet pendant 3 [Musique]

ans en 1937 une avant-première est organisée et c'est là qu'aura lieu la première projection du premier longmétrage sonore et coloré de l'histoire du cinéma c'est réalisé par Walt Disney et c'est Blanche-Neige et les S nains le film est projeté au grand public un an plus tard après cette projection privée et aux États-Unis bon ben c'est clair pour tout le monde walt Disney est précurseur d'un nouveau genre déjà le son est synchronisé avec l'image c'est une folie le film d'animation est en couleur et puis le film est rempli de symbolle comme ce château symbolisant déjà l'importance visuelle des châteaux dans l'imaginaire de Walt les châteaux en général deviendront le symbole de

Disney élégant féérique protecteur ce château symbolisera un refuge et dans le cas de Disney un refuge où l'on peut croire à ses rêves avec Blanche-Neige là il vient de mettre une gifle au SE yamar les spectateurs mais aussi les critiques s'accordent à dire que personne n'a jamais rien vu tel cette œuvre propulse Walt Disney à l'international qui s'inr rit désormais comme le maître de l'animation Blancheneige et nain va aussi remporter un Oscar une statuette de grandeur normale et cette autre

[Musique] petite le film récolte près de se fois l'argent qui a été dépensé pour le produire alors l'argent récolté est énorme pour les deux frères Roy et Walt Disney qui achète un nouveau terrain sur Buena Vista Street à Burbank toujours en Californie afin de construire de nouveaux studios capable d'accueillir les nouveaux artistes de Disney on est à la fin des années 30 Walt Disney il a 37 ans lui et son frère Roy ont été décorés de la Légion d'honneur pour leur impact

dans le domaine du divertissement et à côté du cinéma Mickey continue d'envahir les [Applaudissements] maisonst Disney studiona mais malheureusement le succès ne protège pas de tout Walt et Roy Disney après avoir fait succès bah ils veulent en faire profiter leurs parents normal alors ils font venir le bon vieux Ellias et Flora leur maman en Californie il leur achète une big maison moderne au nord de Hollywood alors c'est une belle et grande maison mais la chaudière à gaz ne fonctionne pas c'est pas grave Walt et Roy envoient un technicien de leur studio la réparer

problème réglé pour les parents sauf que en pleine nuit la chaudière refait des siennes et les émanations de gaz asphyi les parents Disney Elias le papa sera amené à l'hôpital il survivra mais ça ne sera malheureusement pas le cas de Flora la maman cet accident va traumatiser Roy et Walt Disney à vie normal puisqu'ils garderont jusqu'à la fin cette forme de culpabilité énorme quant à leur responsabilité dans la mort de leur mère ind dis que les films Disney se verront

grandement influencés par ce traumatisme puisque c'est vrai qu'on notera souvent l'absence de figure maternelle dans énormément d'histoirees alors c'est tragique et pour distraire Elias leur père de son deuil Walt lui offre de superviser les travaux du nouveau studio Disney et quant à lui de son côté bah il s'enterre dans le travail et il met en chantier la production de plusieurs long-métrages et l'un de ces longs métrages est adapté d'un compte d'un auteur italien l'auteur c'est Carlo

colodi et son compte est un symbole de rédemption il met à l'avant la capacité de tout le monde à se racheter et à se transformer pour atteindre son haut potentiel c'est aussi un véritable symbole d'espoir le personnage de ce compte représente la foi en un avenir meilleur et surtout en pleine Seconde Guerre mondiale et oui fin des années 30 on est en plein dedans alors pour adapter ce compte bah c'est comme Blanche-Neige c'est beaucoup beaucoup de travail il y a certaines scènes comme

celle-ci la scène de la baleine qui nécessite beaucoup beaucoup de créativité des perspectives et des effets visuels pour souligner la grandeur de la baleine elle a notamment nécessité l'utilisation de celluloïdes ce sont des couches de plastique transparentes et ça ça permet de créer les effets d'eau en peignant successivement différentes couches pour simuler les vagues les éclaboussures et les mouvements sous-marins tous les effets spéciaux quoi et quant à ce

criquet sachez qu'il est le premier personnage de rôle secondaire chez Disney je fais en sorte de garder le nom du compte et du long métrage depuis tout à l'heure pour qu'il ait plus d'impact au moment où je vous le dis voilà nous sommes en 1940 et le second longmétrage des studios Disney sort dans les salles de cinéma ce film c'est [Musique] Pinocchio et pinocchio est un échec au box office alors bien sûr en partie à cause de la Seconde Guerre mondiale mais pas que puisque le film est aussi

marqueté pour les enfants alors qu'en vérité c'est pas vraiment pour les enfants [Rires] le film contient pas mal de moments plutôt sombr mais malgré son maigre succès Pinocchio contient la chanson la plus emblématique de [Musique] Disney cette merveilleuse mélodie devient l'hymne du studio et le restera pour toujours [Musique] le prochain long métrage du studio et bien c'est le premier de Mickey Mouse ce long métrage il est plus audacieux il fusionne la musique classique et l'animation cette fois il ne suit pas une histoire continue il propose une

série de tableaux visuels inspiré de la [Musique] musique dans ce film Walt Disney intruit de nouvell technique d'animation notamment l'animation abstraite et la synchronisation parfaite entre les mouvements et la musique et la même année que Pinocchio en 1940 sort ce nouveau longmétrage audacieux

Fantasia et alors Fantasia et bien c'est un flop trop artistique à sa sortie le film n'a pas vraiment rencontrer un grand succès commercial en revanche plus tard il deviendra un classique c'est à cette période aussi que Walt Disney crée Dumbo alors Dumbo il né dans un contexte difficile pour Disney déjà parce que la santé financière du studio elle est pas au top Fantasia et Pinocchio bah ça

floppe et donc le travail sur ce film n'a pas été simple mais à sa sortie en 1941 et bien c'est un véritable succès au box office le film est très apprécié notamment cette séquence la parade des éléphants roses qui est souvent considérée comme l'une des scènes les plus audacieuses et surréaliste de Disney à l'époque mais il y a une scène qui est plus marquante que celle des Pink elepphant alors ce n'est pas une scène qui se trouve dans Dumbo mais dans le prochain longmétrage de Disney il s'agit de la mort de la mère de [Musique] Bambi à cette séquence elle est bouleversante pour Bambi les animateurs observent des S et des biches pour pouvoir reproduire leur mouvements ça

sort en 1942 et ça ne rencontre pas vraiment un réel succès un petit peu pour les même raison que pour Pinocchio il y a la guerre et puis c'est pas vraiment pour les enfants quoi et oui en grande partie à cause de cette scène l'impact de cette scène c'est tellement puissant que ça raisonne encore jusqu'à aujourd'hui cette séquence elle est très souvent citée dans la culture pop maman où es-tu l'absence de la musique le silence dramatique juste après que la mère de Bambi ne soit tuée mon Dieu

c'est terrible le studio enchaîne les flops aussi à cause du fait que l'Europe est en guerre et donc ne rapporte plus autant d'argent au studio et tout ça ça force Walt à réduire les salaires des employés et même à licencier des gens qui avaient donné de leur temps libre pour aider à finir Blanche-Neige le premier longmétrage d'animation du studio pas cool Walt pas cool du tout alors là des centaines d'animateurs se mettent en grève cette grève elle fait beaucoup d'écho Walt Disney perd son

image image du papa de l'animation et en échange il gagne l'image du patron une image bien sûr plus controversée et à partir de la grève il deviendra un patron plus dur plus strict alors les flops au boxofice et la grève pousse au Bolt à stoppé la production et il prend la décision de fermer pour un temps les studios Walt Disney entre-temps les animateurs s'organise sous forme de syndicat de groupe qui va pouvoir prendre des décisions et mieux se défendre c'était important il fallait

que ça face ça s'appelle la screen cartoons Guild la SCG et c'est ce syndicat qui joue un rôle crucial dans la médiation qui met fin à la grève en gros c'est avec ces gens que Roy Disney va négocier pour pouvoir signer un contrat syndical là on est toujours dans la période Dumbo Pinocchio la grève tout se mélange et entre-temps le père Ellias Disney meurt et Walt qui à ce moment-là à l'étranger et bien il refuse de revenir aux États-Unis pour l'enterrement histoire un peu floue

triste aussi et puis à la réouverture des studios bah il y a de nombreus employés qui sont partis définitivement et puis pour couronner le tout au même moment on a l'événement pe Arbor et l'entrée des États-Unis dans le conflit de la Seconde Guerre mondiale voilà autant vous dire que là franchement que ce soit dans les studau de Walt Disney ou dans le monde bah il y a rien qui va c'est la guerre alors c'est déjà le cas depuis plusieurs années en Europe mais là c'est la guerre pour les Américains

et et Disney est réquisitionné par l'armée pour produire des animations de propagande et d'éducation militaire là à ce moment-là plus de 90 % des productions de Disney sont destinées à l'armée américaine c'est pour vous dire leurs locaux servent même de stockage pour de l'équipement militaire voilà alors le studio fait plein truc hein il crée aussi des petits badges pour les soldats qui sont sur le front il y a aussi un personnage des studioos qui est une icône pour les soldats c'est Donald

Duck lui c'est vraiment le personnage le plus populaire durant cette guerre et pour encourager les citoyens américains à s'engager dans l'effort de guerre contre les nazis Disney produit ce film Donald Duck contre Hitler le visage du fureur dans lequel on retrouve Donald qui fait un cauchemar comme quoi il est mis au service de

Hitler bon et à ce moment-là Walt Disney il a plus aucune satisfaction créative toutes les œuvres qui sortent de ce studio c'est que pour de la propagande c'est pas excitant à ce moment-là pour retrouver une source d'inspiration Walt laisse de côté les comptes de fait européens et puise dans ses origines du Sud pour en sortir un film song of the south il y a bien longtemps j'étais allé pêcher et j'étais en train de me dire que les fleurs et les bêtes ont d'étranges pouvoirs et alors pendant la

production de ce film walt Disney est prévenu par des intervenants noir américains que bah c'est pas une bonne idée de représenter des personnages noirs après après l'abolition de l'esclavage dans des plantations en étant heureux joyeux et garder de bonnes relations avec leur ancien maître blanc comme si rien ne s'était passé bon non c'est pas une bonne idée mais Walt Disney ne les écoute pas le film sort résultat c'est un gros flop et surtout Walt se traîne maintenant une image de

raciste bon là ça va pas du tout s'enchaîne une succession de films qui ont tous un succès mitigé les trois caballéros coquin de printemps mélodie cocktail Danny le mouton noir le crapo et le maître d'école et d'autres que des flops qui ne rendent pas fier les studioos disney c'est une dure période mais comme d'hab après la pluie vient le beau temps ce que Walt finit par comprendre à ce moment-là d'histoire c'est que lorsque lui et tous les artistes du studio se penchent sur un compte de

princesse il touche du doigt la vocation de Disney en 1950 il y a ce film qui sort en salle et qui rencontre un succès inattendu ce film marque une renaissance pour les studios Disney c'est Cendrillon Cendrillon c'est exquis c'est enchanteur c'est ce film Disney vraiment qui donne vie au compte de fit classique une musique mémorable des personnages attachants qui créent une atmosphère magique et qui captive les spectateurs de tous âges la scène où la marine la fait transforme Cendrillon et le carrosse déjà c'est beau ça nécessite un travail démesuré et pour la faire exister les animateurs du studio utilisent une technique qui deviendra un pilier de

l'animation chez Disney cette technique c'est celle du caractère effect en gros on mélange des techniques d'animation de personnages mais aussi des techniques d'animation d'effit visuels ce qui permet aux animateurs de Disney de créer cette fameuse poussière de fé et cette poussière on la retrouvera de partout où il y a de la magie représentée et jusque dans le plan d'ouverture des films Disney aujourd'hui ça nous paraît commun mais à cette époque c'est une révolution

visuelle grâce au succès de ce film les projets qui avaient été abandonné durant la grève sont relancé et alors là c'est un enchaînement de succès oh excuse-moi mais je n'arriverai jamais à m'intéresser à un livre sans images c'est pas drôle Alice au pays des merveilles c'est un style d'animation coloré vivant un monde de rêve et d'illusion et là aussi les studios utilisent des techniques plutôt expérimentales des couleurs déjà peu courante et des dessins plutôt modernes

certains disent que ces dessins sont inspirés de D pour créer un monde plutôt loufo D avec qui Walt s'entendait plutôt bien et avec qui il créera un courtmétrage d'abord abandonné et puis qui ressortira dans les années 2000 ça s'appelle destino voilà pour l'anecdote on revient à Alice au pays des merveilles et alors malgré la promo du film fait par Walt Disney à la télévision et bien c'est un flop au box office en fait il va falloir al attendre quelques années plus tard en 1960 pour

que le film gagne en intérêt pour son côté un petit peu psychédélique celui-ci par contre c'est un succès au boxofice Peter Pan c'est une histoire tirée d'une pièce de théâtre et d'un roman une pièce dans laquelle le personnage de Peter Pan n'est pas du tout sympa plutôt même sanguinaire et qui a une vraie haine envers les adultes c'est pas genre il les aime pas non il veut tous les tuer personnage un peu fou que Walt adore et connaît très bien puisqu'il avait déjà

jouer cette pièce en étant jeune avec son pote là souvenez-vous le pote fan de théâtre avec sa famille tout ça Walter per il s'appelait bon en tout cas ce personnage il en fait une version qui plaît plus aux enfants Peterpan mais aussi clochette deviennent des figures emblématiques du studio Disney et c'est à partir de ce film que la façon de produire des dessins animés est totalement revue par Walt cette fois il exige un script verérrouillé ainsi qu'un storyboard précis avant le lancement de

production voilà et ça c'est une réol dans le monde de l'animation à nouveau tout ça aujourd'hui ça nous paraît banal mais moi ce que je trouve fou c'est que tous les films dont on a parlé avant bon le script il bouge de temps en temps le storyboard par qu'on en a vraiment besoin je trouve ça fou d'avoir réussi à créer des succès avec une méthode qui était encore expérimentale je trouve ça dingue en tout cas cette rigueur elle va permettre de donner naissance à de nouvelles œuvres

mémorable La Belle et le Clochard elle met en avant une beauté dans sa représentation touchante d'un amour improbable entre deux chiens de milieux différents tout ça c'est mise en valeur par une animation traditionnelle délicate et pour obtenir cette atmosphère envoûtant et bien il y a des consultants expert en comportement canin qui ont été sollicités pour s'assurer que les chiens soient réalistes dans ce film c'est dans ce film que né cette scène mythique des spaghettis [Musique]

romantique c'est l'une des plus célèbres de l'histoire du cinéma et ce film d'animation La Belle et le Clochard c'est un immense succès au box [Musique] office la Belle au bois dormant c'est l'adaptation d'un compte populaire européen et dans ce film on retrouve un nouveau style d'animation très doux très très européen pendant la production de ce film Walty voulait que ces nouveaux dessins animés ait l'air de véritaable peinture en mouvement toujours avec cet

attrait réaliste qui demande un travail à nouveau démesuré et alors même si Aurore plaît un peu moins parce que elle est un petit peu plus passive que les princesses précédentes la Belle au bois dormant reste un grand succès commercial là c'est beau tout ce qui se passe pour Disney tous ces longs métrages qui connaissent un grand succès c'est merveilleux pour le studio alors le cinéma la télévision c'est formidable mais Walt Disney ne s'empêche pas de rêver plus grand

un peu avant les années 50 il y a certains lieux considérés comme malfamés sales avec une gestion déplorbl et des conditions d'hygiène médiocre et ces lieux ce sont les parcs d'attraction et le truc c'est qu'avec lesess sort d'autres moyens de divertissement comme la télévision ou cinéma et même juste le tourisme et bien les parcs sont même devenus un petit peu ringard mais alors pourquoi encore dans les années 50 Walt Disney a l'idée de construire son propre parc attration et ça ça fait déjà

plusieurs années mais wal ce qu'il en tête c'est pas juste un parc pour adultes et c'est pas non plus juste un parc pour enfants comme il vient de le dire Walt Disney imagine un endroit où les enfants et les parents pourra s'amuser après bien sûr il y a pas que ça qui le motive à réaliser son propre parc d'attraction rappelez-vous du petit Walt Disney passionné de dessin captivé par les animaux mais aussi fasciné par les

[Musique] trainsalt disney dans les années 50 fait construire une voie ferrée de 1 km et demi autour de son jardin et comme vous pouvez le voir ce sont de vrais trains à vapeur miniature et ces trains il les fait fonctionner régulièrement les trains comme ça à vapeur c'est trop cool et Walt Disney il veut faire vivre cette expérience du train mais à grande échelle et dans un environnement immersif voilà pourquoi il veut faire un parc d'attraction alors bien sûr vu la réputation des parcs d'attraction sa

femme et même son entourage bon ils sont pas très emballés mais Walt il promet un nouveau concept de parc un parc magique ce sera un lieu unique qui mêle à la fois l'imaginaire l'aventure et la narration lui il veut prendre le public par la main et le faire entrer dans ses films c'est un projet gigantesque Walt Disney puise même dans son assurance vie pour financer ce projet qui se construira à seulement 30 minutes de Los Angeles sur un terrain à enheim alors est-ce que tout ça semble

être une bonne idée non personne ne croit en Lui ni sa famille ni ses partenaires business les investisseurs tout ça personne mais vas-y Walt il est persuadé que c'est une bonne idée et donc pour s'assurer des financements vu que personne ne veut investir il va faire ce qu'il a toujours refusé de faire il va accepter de faire entrer pour de bons l'univers Disney à la télévision comme le lui avait demandé de nombreuses chaînes depuis déjà très longtemps et en échange il demandera la

chaîne une aide financière pour le financement de son parc c'est une excellente idée marketing et la chaîne ABC est plutôt convaincu Walt a réussi à dénicher un financement il réunit maintenant une équipe d'ingénieurs d'architectes d'animateurs aussi d'artistes et de paysagistes afin de construire le parc de ses rêves aujourd'hui ces architectes ont un nom ce sont les imagineers c'est un groupe d'employés Disney qui travaille sur le développement du parc et des attractions

imaginir les ingénieurs de l'imaginaire pour ce projet Walt se base énormément sur les endroits qui l'ont marqué étant enfant souvenez-vous de Electric Park Walt va s'inspirer des fontaines et des illuminations de ce parc l'avenue principale du parc de Walt Disney elle portera le nom d'une rue de la ville de Marceline dans laquelle il a grandi la Main Street et bien sûr sur les plans de ce projet on y retrouvera aussi un train bon il y a évidemment un milliard

d'autres détails qui feront de ce parc un lieu extraordinaire quelques mois avant l'ouverture officielle l'émission Walt Disney Disney land conçu pour ABC a eu le temps de présenter aux téléspectateurs les différents mondes du parc Fantasyland Adventureland Frontierland et Tom orolland donc lorsque les premiers visiteurs arriveront sur place ils auront déjà été plongés dans l'histoire de ce parc et alors le jour de l'inauguration bien sûr il y a plein de personnalités publiques

présentes une vingtaine de caméras de télévision pour une émission spéciale animé par deux célébrités de l'époque une émission animée aussi par un acteur de série B qui deviendra viendra 25 ans plus tard président des États-Unis Ronald Rean et nous y sommes le 17 juillet 1955 le parc Disneyland ouvre ses portes ce premier jour de Disneyland c'est une catastrophe en fait de base il y a 11000 tickets qui ont été vendus et imprimés 11000 alors pourquoi il y a plus de 28000 personnes qui se présente

à l'entrée du parc plus de la moitié donc avec des faux billets c'est un bordel c'est la panique total devant le parc le jour de l'ouverture il y a des ouvriers qui finissent à peine leurs travaux le matin même résultat il y a des invités et des visiteur qui s'adosse contre les murs pas encore secs et qui se retrouve le dos plein de peinture il y a des femmes à talon haut qui reste coincé dans le béton qui est pas encore refroidi ajouter à ça une greffe des

plombiers qui force Walt à choisir entre des fontaines d'eau pour boire ou des toilettes fonctionnelles et alors Walt il choisit bah devinez ok je vous le dis les toilettes parce qu'en vrai les gens pourront toujours se désaltérer au stand de boisson tu as soif tu payes business is business mais alors bien sûr le plus grand des soucis c'est le double de clients attendus qui force l'entrée du parc tout ça sous plus de 40 degrés et bien sûr au bout de quelques heures tous les restaurants et

tous les snacks du parc se retrouvent sans boisson et sans nourriture et alors pour couronner le tout toutes les attractions tombent en panne toutes les unes après les autres il y en a pas une seule qui a tenu le coup alors bien sûr après cette journée catastrophique les critiques démontent le parc là tous s'accordent à prédire la fin de la carrière de Walt Disney les médias appellent même cette journée d'ouverture du Disneyland le black Sunday en référence au black Thursday qui marque

la crise boursière alors oui bon ça va loin il force mais à nouveau encore une fois que ce soit pour Walt Disney ou pour toutes les histoires qu'on a pu réaliser sur cette chaîne l'industrie et la critique le sous-estim parce qu'au bout un mois seulement le parc réalisait déjà des bénéfices et au bout de 2 mois Disneyland accueillait déjà son mlionième visiteurs 1 million de visiteurs en 2 mois à nouveau le projet Disneyland de Walt Disney est un succès qui révolutionne toute l'industrie du

divertissement Walt Disney en vérité c'est un chef de guerre et son plan d'attaque il est infaillible ce que vous voyez là qui ressemble à un labyrinthe c'est en vérité les fondations de ce et deviendra pour toujours Disney Walt a tout imaginé et toute sa vision est sur ce bout de papier alors si vous le souhaitez je vous laisse mettre pause amusez-vous à lire et observer les directions des flèches c'est terrifiant comme c'est brillant cette toile c'est un véritable piège pour tous les

nouveaux spectateurs qui tombe dans le monde de Disney impossible de s'en sortir alors bien sûr derrière toute cette stratégie il faut appter un travail titanesque tout ça c'est un cout énorme ça demande à Walt Disney d'être sur tous les fronts et c'est vrai que là le monsieur il commence à à fatiguer il a maintenant 62 ans il est mondialement connu comme étant un génie du cinéma de l'animation et aussi un très grand businessman puisque c'est quelqu'un qui a réussi à se diversifier

énormément pour continuer un petit peu sur la lancée des parcs et de l'équipe qu'il a mis en place pour que ça existe les imaginaires bah ils ont servi aussi à l'organisation des cérémonies d'ouverture et de clôture des Jeux Olympiques [Musique] d'hivers Walt Disney et Roy ouvre aussi une école une école vouée à former les futurs artistes de Disney mais aussi les prochains artistes du monde cette école c'est la CAL arts et de nombreux artistes aujourd'hui très célèbres de

très grands noms du divertissement ont déambulé dans les couloirs de cette école Alison BRI don sheidle ou encore Tim Burton Walt continue d'avoir encore plein d'idées il veut développer fait une station de ski des programmes éducatifs sur l'espace ou encore une ville futuriste celui-ci c'est son projet préféré ça s'appelle Epcot et c'est encore lui qui pilote tous les nouveaux projets des entreprises Disney les projets plus classiques dans le cinéma la télévision

et les parcs d'attraction il est aussi le visage d'une émission télévisée qui présente de nouveaux personnages de l'univers de Mickey alors dans l'émission il y a pas que ça il y a aussi des invités ça chante des chansons ça diffuse des dessins animés et cette émission aussi est un véritable succès ça devient un rendez-vous télévisé important pour les [Musique] familles Walt Disney c'est aussi un grand-père il passe beaucoup plus de temps avec ses proches avec sa femme ses

filles ses petitsenfants et son frère Roy aussi 62 ans 63 64 il vieillit et il sent que sa santé se dégrade souvenez-vous de l'accident de polo qu'il a subi années plus tôt ben les blessures dues à cet accident qu'il a jamais vraiment traité avec sérieux ajouter à ça les milliers de cigarettes qu'il enchaînent et ça tout au long de sa vie voilà ça commence à faire effet Walt enchaîne pneumonie sur pneumonie il va se faire opérer verdict son poumon est touché par des lésions cancéreuses

et les médecins lui annoncent qu'il ne lui reste que quelques semaines à vivre alors Walt Disney ne dit rien à ses employés lui il retourne travailler au studio il visite les plateaux de tournage il s'entretient avec les les investiss les collaborateurs et discutent même avec les les artistes alors tous voient que Walt ne va pas très bien mais personne ne sait vraiment à quel point alors il jette un dernier coup d'œil sur les projets en cours dont il sait qu'il ne verra jamais

l'aboutissement parmi eux il y a la dernière attraction dont il supervise la création et la construction cette attraction c'est Pirates des Caraïbes c'est l'une des attractions les plus populaires des parcs Disney et côté cinéma Walt il est sur le livre de de la jungle il en faut peu pour être heureux vraiment très peu pour être heureux alors il y a eu d'autres films bien sûr chez Disney à cette période les un dalmatien film avec une palette de couleur plus minimaliste on retrouve

aussi Merlin l'enchanteur alors ce film bah il a été considéré comme un film ok puisqu'il manquait de magie et d'impact émotionnel voilà sans plus Marie Popins aussi Marie Popins c'est un très gros succès Marie poppin c'est sa Oscar Mel regarde Marie Poppins pour Walt Disney c'est un aboutissement il avait découvert les livres dans les années 30 et ça faisait déjà plusieurs années qu'il essayait d'en obtenir les droits Marie Popin ça illustre parfaitement la

volonté de Walt Disney de repousser les frontières techniques et narratives du cinéma c'est harmonieux élégant innovant c'est Walt Disney mais c'est le livre de la jungle qui a une réelle importance pour Walt puisque ce sera son dernier film cette scène de fin du film d'animation Le Livre de la Jungle celle où bagera et Balou s'envont vers le coucher de soleil en dansant pour tous les artistes et toutes les équipes du Walt Disney Studio elle représente la fin du [Musique]

N nous sommes en période de Noël dans les années 60 le 15 décembre 1966 et ce jour-là walt Disney est mort à ce moment-là Walt Disney c'est l'un des hommes les plus célèbres de la planète alors évidemment beaucoup de monde pleurent sa mort à la télévision plusieurs épisodes de l'émission de télé qu'il avait déjà enregistré avant de mourir sont diffusés et alors Walt laisse derrière lui sa femme Lilian ses deux filles Jan et Sharon ses petits enfants qui sont tous là lors des funérailles des funéraill qui se déroule en comité restreint et Walt Disney laisse bien sûr

derrière lui toute son œuvre et ses studios qui seront désormais dirigés par son frère Roy et lui bah il a une grande responsabilité puisqu'il est le premier successeur de Walt Disney en tant que dirigeant du studio et il est le premier d'une longue lignée après la mort de vol la première décision de Roy va être de la jouer safe de mettre l'animation de côté et de se concentrer sur les films en prise de vue réelle ça marche mieux ça coûte moins cher ça rapporte beaucoup

plus d'argent alors il préfère se focus sur ce genre de film comme gnom mobile ou the happiest millionnaire le dernier film live d'ailleurs sur lequel Walt avait travaillé alors bien sûr on a moins besoin d'animation donc les studios passent de 500 animateurs à une petite centaine mais pendant cette période l'objectif des studios Disney c'est juste de garder la tête h de l'eau il y a pas vraiment de succès là faut faut juste survivre mais très vite Roy et le reste de l'équipe se rendent

compte que ce qui fait l'âme de Disney ça reste quand même les dessins animés on est en 1970 et le premier dessin animé qui sort post Walt même si quand même Walt Disney avait plus ou moins suivi le projet c'est les aristocha et les aristocha c'est un véritable succès d'ailleurs ça marche beaucoup plus en France qu'aux États-Unis mi mi mi on est dans une sorte d'âge de bronze de Disney l'animation fonctionne Robin des Bois Bernard et Bianca ça dépasse quand même Star Wars au boxofice français

c'est pas rien la technique graphique évolue aussi pendant cette ère on perd un petit peu de l'identité Disney puisqu'on passe du hand inked donc de l'ancrage fait à la main à la xérographie depuis le film des 101 dalmatien la xérographie c'est une technique qui va venir remplacer l'ancrage fait à la main en fait c'est une sorte d'ancrage automatique

pour ce film que vous avez sûrement vu Roxy rooki sachez que c'est le tout premier dessin animé pensé de A à Z sans Walt Disney ça y est on y est là c'est vraiment la fin d' n c'est aussi le dernier gros projet supervisé par les fameux neu sages de Disney les neuf animateurs qui définissaient un petit peu les règles de l'anim tout ça de nouveaux artistes talentueux qui sortent d'ailleurs de la CAL art comme chimberton arrivent à ce moment-là chez Disney donc là ça y est il y a un

renouveau l'irwalt est définitivement enterré alors ça pourrait être superbe le truc c'est qu'on entre dans une période creuse de l'histoire des studios qui tente tant bien que mal de faire survivre les mascottes de Disney dans des courmétrages comme Dingo Donald Mickey et compagnie mais ouais on s'ennuie les histoire tourne en rond le public sent qu'il manque quelque chose Walt alors il y a quand même même une évolution du graphisme avec l'avancée des des effets visuels réalisés par

ordinateur comme cette horloge dans Basil détective privé voilà ça permet de créer des trucs un petit peu nouveaux il y en a qui aiment il y en a qui aiment pas mais bon côté film à cette époque Disney c'est pas dingue côté parc par contre Roy Disney reprend les reennes du Florida project le projet c'est d'ouvrir donc un deuxième parc plus grand plus immersif en Floride donc et ça ce projet il avait déjà été m en route par Walt le parc s'appelle Magic Kingdom il ouvre en Floride premier parc du

complexe Walt Disney World Resort on est début des années 70- 1971 le parc ouvre ses portes et quelques mois plus tard la tragique nouvelle est annoncée Roy Disney le grand frère de Walt décède il sera remplacé par cet homme c'est un membre des studios il s'appelle don Tatum et il sera donc le premier non Disney à dirigé les studios mais aussi tous les autres projets lancés par Walt Disney et et ce sont justement ces autres projets qui font que désormais nous ne parlerons plus des studios

Disney mais de la Walt Disney Company au début de cette vidéo je vous avais dit que Walt Disney c'est ce qui représente le mieux le show et le business on a vu le show passons au business après la mort de Roy Disney entre dans une air un petit peu étrange c'est bizarre parce que on est chez Disney mais sans les frères Disney et c'est une ère où la Walt Disney compagnie se cherche ça va tester de nouvelles technologies comme des éléments d'animation généré par

ordinateur dans le film Thone alors même si aujourd'hui bon mais c'est magnifique à cette époque l'usage de la 3D et des effets numérique ah c'est pas c'est pas très apprécié par le public on est au début des années 80 là et la vérité c'est que Disney se cherche parce que son audience a grandi ce sont maintenant des adolescents des jeunes adultes qui ne sont plus vraiment touchés par les dessins animés de Disney eux ce qu'ils veulent c'est des films en prise de vue réelle qui leur parlent et

pas des films qui commencent par Disney présente non on a grandi alors la Walt Disney compagnie n'a pas d'autre choix que de sortir des films plus adultes sous un autre [Musique] nom touch Stone pictures vous avez très sûrement vu cette intro en début de film et bien c'était en vérité un film Disney voilà leur premier dans les années 80 c'est splash et ça connaît un véritable succès en fait au début des années 80 Disney il cherche juste à se sécuriser donc là la Walt Disney compagnie avec

ses équipes et ses artistes elle fait plein de trucs à ce moment-là c'est ce monsieur qui dirige la Walt Disney compagie card Walker en dehors de son service militaire il a travaillé toute sa vie chez Disney il a très bien connu Walt Disney de son vivant et il a travaillé au côté de Roy jusqu'à son décès etcard il a une bonne idée depuis la création des studios il y a eu beaucoup de contenu qui a été produit des heures de films d'animation de dessins animés de court-métrage de films

en prise de vue réelle d'émissions de télé alors card il veut réutiliser ses contenus alors il va officiellement lancer une nouvelle chaîne télé qui diffusera aux téléspectateurs tous ces merveilleux contenu cette chaîne télé ce sera Disney Channel c'est aussi card dans les années 80 qui lance Walt Disney home studio Entertainment ce projet il leur permet de distribuer leur cassette VHS des films que les gens peuvent regarder chez eux alors ça c'est la chaîne Youtube

secondaire de Disney pourquoi parce que en plus de garder un certain contrôle sur leur sortie VHS et plus tard DVD et bien ça leur permet aussi de sortir non pas des vidéos mais des films d'animation moins impactants card c'est un bon c'est aussi lui avec les imaginir qui va ouvrir un nouveau parc au Japon à Tokyo et après l'ouverture de ce parc il partira la retraite cette période de Disney au début des années 80 c'est une période creuse pas trop de prise de risque pas de grande production les

artistes et tous les employés de la wal Disney compagnie reste dans un environnement plutôt calme mais au milieu des années 80 tous vont devoir sortir de leur zone de confort depuis la naissance du cinéma de nombreux studios ont vu le jour et se sont éteints souvenez-vous de United artist à l'époque de Walt et bien ça n'existe déjà plus Disney est un studio très réputé mais il n'a pas l'assurance ni la force d'une major et là financièrement ça va pas trop en fait l'entreprise

risque la faillite surtout que le bateau il est dirigé par le mauvais capitaine là lui c'est le gendre de Walt Disney le mari de sa fille Jan Ron Miller il s'appelle et aujourd'hui c'est lui qui décide de tout et il n'a pas du tout les épaules pour en fait il mène Disney à sa fin alors il faut vite agir mais c'est un sujet sensible parce qu'on le touche pas à la famille Disney c'est ça le seul qui pourrait éventuellement faire quelque chose ce serait un autre

membre de la famille de Walt et le voilà notre Sauveur lui c'est Roy Edward Disney alias Roy Disney et oui il a le même prénom que son père Roy c'est donc le fils de Roy et le neveu de Walt et heureusement il prend les choses en main l'actuel dirigeant de la wal disne compagnie Ron Miller se fait évincer voilà ça va vite et il le faut parce qu'on est à Hollywood et à Hollywood si on éévolue pas on meurt et ça personne ne le sait mieux que les dirigeants des majors c'est pourquoi le prochain

personnage de l'histoire de Disney aura pour ambition de faire évoluer la Walt Disney compagnie le studio et ses artistes au rang de major du divertissement 1984 cet homme arrive aux commande de la Walt Disney compagnie et plus rien ne sera comme avant

ce gars c'est Michael Eisner et à la différence des précédents dirigeants du navire il n'a aucun lien avec Roy ni avec Walt et encore moins avec Disney en fait lui avant d'arriver chez Disney c'est le boss de l'une des six majors de Hollywood l'une des big six la Paramount il est responsable du succès de Gree injana Jones ou encore Le Flic de Beverly Hills et Michael il n'arrive pas seul dans les bureaux de de Disney il embarque son meilleur élément de la Paramount Jeffrey kzenberg si vous

suivez un petit peu la chaîne vous connaissez ce nom ainsi qu'une autre pointure du divertissement frankck Wells juste avant d'arriver chez Disney Franck c'était le vice-président de la Warner c'était le second de la Warner quoi nous voilà donc avec une fine équipe qui restera encadrée par Roy Edward Disney le neveu de Walt le nouveau capitaine de Disney rencontre les artistes les employés les imaginaires et leur présente un plan d'attaque tout simple aujourd'hui Disney c'est un film

d'animation tous les 4 ans et bien maintenant ce sera un film d'animation tous les 18 mois au boulot ça semble inatteignable mais c'est ce plan qui lancera l'âge d'or de Disney alors il faut bien commencer par un premier long-métrage pour ça les équipes d'animation fouillent dans les archives de Walt et tombent sur un compte de princesse ce compte Walt avait prévu de l'adapter à l'époque de Blanche-Neige mais faute de temps et de moyens il aur a été mis de côté ce compte c'est celui de la petite

sirène un univers sous l'eau ça demande une animation et un visuel innovant la petite sirène c'est un vrai challenge mais Michael Eisner et tous les animateurs de Disney relèvent le défi il maime oh j'en étais sûre on est fin des années 80 1989 la petite sirène sort au cinéma les spectateurs découvr un film coloré une animation sous l'eau en ûante un océan au décor détaillé des chansons marquantes et une nouvelle princesse Ariel qui s'ajoute à l'univers Disney La Petite Sirène c'est le retour de

l'esprit de Walt Disney au cinéma animation innovation musique compte toute la recette y est et devinez quoi ça marche c'est un triomphe pour la Walt Disney compagnie pour les équipes du studio et surtout pour leur nouveau dirigeant Michael Eisner qui gagne la confiance de la maison première mission accomplie avec avec succès on est dans les années 90 et Disney va reproduire encore et encore la même formule magique avec toujours une petite touche d'innovation sur la Belle et la Bête les

artistes de Disney innovent en intégrant un peu de 3D dans le film pour ça ils font appel aux artistes d'un autre petit studio de Californie spécialisé dans l'animation 3D Pixar début 90 Pixar ils sont tout petits et ça ne sera pas l'unique collaboration de Disney avec ce petit studio mais on y reviendra plus tard la belle et la Bête sort au cinéma c'est un carton plein les gens adorent la beauté de la robe de belle mais la vraie fierté de l'équipe de Disney c'est que la Belle

et la Bête devient le premier film d'animation de l'histoire à être nommé pour l'Oscar du meilleur film et ça c'est une grande victoire avec La Belle et la Bête ils ont davantage conquis le cœur des Européens et ça tombe bien puisque c'est maintenant début des années 90 que Michael Eisner et les imaginers ouvrent les portes d'un nouveau parc Disney en Europe ça s'est joué entre l'Espagne et la France mais l'aéroport charles- de Gaul et la proximité avec Paris nous a fait remporter la victoire 1992 eurod Disney ouvre ses portes et maintenant je déclare Euro Disneyland offici ouvert oui ça s'appelle Euro

Disney à ce moment-là c'est pour ça que vos parents continuent de dire a disney dans ce parc on retrouve les attractions phar des parcs Disney it's a small world Space Mountain ou encore Peter P flight alors même si les Français sont réticents et critiquent beaucoup le parc les avis changent quand Disneyland Paris proposera du vin au sein même du parc les dernières attractions de Disney sont un peu plus françaises 20 bière et champagne ont fait leur apparition une

véritable petite révolution chez Mickey d'un coup les Français adorent Disneyland qui a su s'adapter à la culture du pays on retourne en Californie dans les locaux de la Walt Disney compagnie et là-bas ils sont sur tous les fronts dessins animés parc d'attraction mais aussi des films en prise de vue réelle c'est Jeffrey kalzenberg de l'équipe de Michael Eisner qui s'occupe à la fois des films d'animation mais aussi des films en prise de vue réelle et c'est en croisant

ces deux mondes que Disney va encore innover et bouleverser le domaine du divertissement Aladin c'est encore un super film exotique coloré tout ça voilà ça y est on est habitué maintenant avec Disney mais l'innovation cette fois c'est le casting Jeffrey kenberg connaît l'importance du casting pour les films en prise de vue réelle un casting de star augmente les chances d'un succès au box office alors pourquoi ne pas faire la même chose avec les films d'animation

au casting de Aladin on a une véritable star des années 90 Robin Williams qui incarnera le génie Aladin est un carton au box office bien sûr grâce aux artistes des studios aux chansons inoubliables au panorama exceptionnel mais aussi grâce à lui Robin Williams grande star de Hollywood qui pendant la promotion défend un film d'animation et ça c'est une première pour le cinéma d'animation Jeffrey kalzenberg le protégé de Michael Eisner a eu une idée en or qui deviendra la norme dans le domaine de l'animation mais c'est avec leur prochaine œuvre que Disney marquera l'histoire à tout

jamais on est en 1994 et pour Disney c'est leur meilleure année mais aussi la plus triste au début de l'année l'un des quatre piliers de la Walt Disney compagnie meurt dans un accident d'hélicoptère c'est frankck Wells l'ancien second de la Warner alors Franck j'en ai pas beaucoup parlé jusque là parce qu'il se trouve qu'en réalité il est présent de partout en fait j'aurais juste répété son nom à chaque phrase c'est celui qui depuis le début de cet â d'or fait en sorte que

tout fonctionne c'est le chef d'orchestre de la Walt Disney Company mais plus important encore Franck c'est le plus calme des qure et c'est surtout celui qui a le moins d'g et là il est mort alors autant vous dire qu'entre Michael Eisner qui souhaite un peu s'éloigner de l'image et du nom de Walt et Roy Disney qui se battra jusqu'à sa mort pour que l'œeuvre de son père et de son oncle continue de faire honneur et Jeffrey kadenberg celui qu'on écoute pas trop bah la tension monte dans les bureaux de Disney et même si en cette fin d'année Disney révèle le plus grand film d'animation de tous les temps

le Roi Lion c'est pareil que les autres Disney mais c'est pas vraiment pareil déjà c'est le premier longmétrage qui n'est pas basé sur un compte le roi lon c'est une histoire originale jeffreyenberg continue d'appliquer sa recette mais cette fois ça ne sera pas le casting mais les chansons qui seront composé et chanté par de véritables icônesim Tim Rice ou encore Elton [Musique] John voilà côté musique on est bon côté animation et bien c'est grandeiose et cerise sur le gâteau on a enfin dans

l'univers Disney un personnage qui pète un poète qui somme Pumba c'est le tout premier à péter voilà céit une petite anecdote on avance côté histoire Le Roi Lion c'est des thématiques universelles une histoire de responsabilité de courage c'est aussi un rappel tout simple celui du cycle de la vie 1994 le Roi Lion sort au cinéma et on va parler chiffres maintenant le roi lon c'est presque 1 milliard de dollars au box office et ça dans le monde entier Disney vient de

réaliser le film d'animation le plus rentable de tous les temps et c'est le deuxième plus gros succès mondial au cinéma juste derrière d'autres animaux si je puis dire après le roi liyon la Walt Disney compagnie est ancrée dans le paysage des plus grands studios ça fait maintenant une dizaine d'années que Michael Eisner et ses équipes sont arrivés au commande du nav d'autres films d'animation d'une grande ampleur voit le jour comme pocantas qui pour la première fois présente un personnage principal féminin plus responsaes que les précédentes alors même si les gens pointent du doigt la libre interprétation de l'histoire

les anachronismes et une minimisation des conflits le film connaît un joli succès pocantas puis le Bossu de Notre-Dame qui s'éloigne de la tradition des contes de fait classiqu et abord des thème plus sombre plus mature et puis on a Mulan Mulan c'est tiré d'un poème chinois et l'adaptation de ce poème par Disney offre un film d'animation mémorable d'abord pour sa représentation de la culture chinoise pour l'aspect comique du film avec mouchou ah un vrai pantin mais aussi et surtout pour cette

nouvelle princesse qui n'en est pas vraiment une pour Mulan Disney choisit de troquer les belles robes de princesse par une armure et des armes fin des années 90 on a là un personnage féminin qui défie les normes sociales et les attentes de genre elle trouve sa valeur en elle-même et cette fois-ci l'amour le romantisme n'est pas au centre de l'histoire c'est un personnage important Mulan puisqu'elle ouvre la voix aux futures héroïnes plus Activ de Disney Chana réponse Elsa Anna Vaiana dont on

reparlera plus tard quant au film bien sûr c'est un grand succès au cinéma lors de sa sortie en 1998 bien sûr entreetemps d'autres projets ont vu le jour chez Disney Toy Story en fait partie Toy Story c'est la première vraie collaboration entre Disney et Pixar premier film d'animation fait par ordinateur à nouveau Disney innove dans son domaine mais Mulan Aladin le roi lon tout ça ce sont ces œuvres qui permettent à Walt Disney compagnie de devenir un pilier de la culture à l'international alors comment et bien en incluant des cultures différentes au cœur de leur film c'est ça qui a permis à Disney de s'étendre à vers le monde c'est un pouvoir gigantesque que Disney

a souvent tendance à minimiser représenter le monde à travers les yeux des artistes Disney et aussi surtout à travers le regard d'une entreprise offre toujours une vision biaisée des cultures spectateurs des spectateurs qui sont pour la majorité des enfants il est là le problème alors c'est le cas pour Aladin ou pocantas même avec tous les efforts fournis et même si Disney est libre de le faire ça reste de la propri création de la simplification et même de la déformation culturelle bien sûr ce

sont des dessins animés on est dans le cartoon et la caricature c'est un des piliers du cartoon c'est vrai mais quand on est Disney on se doit de faire très attention à ce qui sort des studios et là à cette époque et encore avant Disney fait de Lourdes erreurs produisant parfois même des dialogues et des séquences à la limite du racisme ou du sexisme bon maintenant ils le savent ils sont au courant qu'ils ont commis des erreurs et ils s'en excuseent tout ça

mais ça reste important de rappeler que Disney à cette époque était un sujet de controverse depuis ils sont en accord avec leur temps et ça c'est cool oui c'est bateau comme morale mais c'est vrai que quand on a de l'influence on se doit de faire attention voilà maintenant à la toute fin des années 90 Disney reste à l'apogé de son âge d'or Michael Eisner Jeffrey kenberg Roy Disney et tous les artistes Disney ont conquis le monde avec les dessais animés mais aussi

avec leurs films en de vue réelle Pretty Woman le Cercle des Poètes Disparus rasta Rocket mais aussi Roger habbit ou encore L'Étrange Noël de Monsieur Jack qui sont plus expérimentaux mais qui sont aujourd'hui devenus cultes grâce au film et au parc les caisses de la Walt Disney Company sont bondés alors il est maintenant temps d'investir voilà on y est c'est maintenant que Walt Disney compagy passe de son statut de maison de production à major du cinéma

ayant été à la tête de la Paramount Michael Eisner il sait que pour attraper les autres major de Hollywood Warner Fox Colombia ou encore Universal il faut pas seulement faire des films non il faut s'étaler sur tous les domaines qui touche de près ou de loin au divertissement Disney a de l'argent en caisse alors Michael Eisner s'amuse et rachète le groupe de ABC avec cet achat Disney est maintenant propriétaire de la chaîne télé ABC et de ESPN c'est quoi c'est le plus grand réseau de télévision

sportif au monde voilà la télé et le sport c'est coché passons désormais au merchandising les produits dérivés c'est le carburant de la Walt Disney compagy et en fait depuis le début le merch Disney était vendu principalement dans les parcs mais quelques années plus tôt à la fin des années 80 Michael Eisner avait ouvert la première boutique Disney en dehors des parcs le Disney Store bien sûr ça a été un carton et depuis on retrouve des Disney stores de partout sur la planète et pour l'époque

ces Disney stor bah c'est une petite révolution puisque à l'intérieur on continue d'être dans l'univers Disney il y a des petits écrans qui diffusent les dessins animés la musique qui sort des enceintes cachées dans le décor des personnages Disney en cosplay qui viennent surprendre les enfants bon voilà tout ça ce sont de bonnes idées alors bien sûr que c'est un succès de plus à l'intérieur de ces magasins les articles sont rangés par film et même par thèmes des thèmes que les équipes de

Disney ont pensé pour que les familles et les enfants s'y retrouvent et aussi pour mieux vendre bien entendu disney princesse qui regroupe les héroïnes sous une même bannière et qui propose parfum magazine costume poupée voilà la totale on retrouve aussi Mickey Mouse and friends Disney Villain et au fur et à mesure du temps de nombreuses autres franchises vont rejoindre des étagères du Disney Store voilà on y arrive mais pas tout de suite avant comme l'a fait Michael

Eisner et la Walt Disney compagy on va s'intéresser un petit peu au jeux vidéo bah oui toujours dans le but de rattraper les grands de Hollywood Disney va se lancer dans le jeu vidéo et éditer des jeux pour la megga Drive et les consoles Nintendo des jeux basés sur leurs personnages célèbres comme la petite sirène le Roi Lion ou encore

Aladin petit bon dans le futur mais plus tard sur la Playstation Disney lancera Kingdom Hearts un jeu vidéo qui combinera les personnages de Disney avec ceux de l' univers de Final Fantasy et proposera aux joueurs de visiter des mondes inspirés des films Disney film parc merch sport télé jeux vidéo il manque quoi il manque la musique Michael Eisner fait de Disney une maison de disque gigantesque même si elle s'occupera principalement de leurs chansons années 90 les films et les

ventes de DVD et de VHS de nombreux films d'animation remplissent les caisse Tarzan le retour de Jafar Dingo et Max aladin et le roi des voleurs Hercule Winnie lOurson 2 La Belle et la Bête 2 pocantas 2 Le Roi Lion 2 voilà on va pas tous les citer mais tout ça rapporte beaucoup d'argent et les sous de la Walt Disney compagnie permettent de visiter des terrains inexplorés par les autres majors Walt Disney compagnie se lance dans les croisières avec les disney cruiseeline des bateaux qui naviguent

les mers et les océans à bord desquel on plonge à nouveau dans l'univers Disney restaurant spectacle personnages c'est un mini parc sur l'eau c'est magique vous l'avez compris Disney n'est plus un petit STO d'animation Walt Disney compagnie c'est une major et l'une des entreprises les plus puissantes du monde Michael Eisner doit être fier de ce qu'il a accompli qu'il profite parce que ce succès ne va pas durer longtemps toujours dans les années 90 parmi les équipes de Disney il y a donc

Jeffrey genberg qui est avec les artistes responsable en grande partie de ce qui est devenu la Walt Disney companie alors qu'un poste plus important vient tout juste de se libérer un poste qui se rapproche de celui de Michael Eisner Jeffrey kadzenberg n'obtient pas cette place son mentor Michael Eisner refuse de la lui offrir en réalité ces dernières années il a trop pris la Fame il est devenu en quelque sorte le visage de Disney et ça bah c'est hors de question pour Michael

Eisner et Roy Edward Disney qui ont beaucoup trop d'éego et qui le poussent à s'en aller déçu kenberg quitte définitivement Walt Disney compagnie pour construire de son côté le principal concurrent des studios Disney Dreamw il ne le sait pas encore mais Michael de perdre son meilleur soldat au début des années 2000 même si Walt Disney compagy ne fait plus que des film d'animation c'est toujours ces films là qui restent la plaque tournante de l'entreprise en gros je veux dire par là que si les films d'animation Disney n'intéresse plus les spectateurs bah tu peux faire des manèges et des bateaux ça va quand même finir par s'écrouler et le souci c'est qu'à force de se disperser

et bien les dessais animés ne plaisent plus autant qu'avant Fantasia 2000 ça marche pas cousco même si aujourd'hui on adore à sa sortie ça ne rencomte pas le même succès que le Roi Lion ou la petite sirène et c'est la même pour Atlantide ou encore la planète au trésor et même ce dessin animé dont son personnage est aujourd'hui une icône B ça sorti c'est pas un grand succès Lilo estitch c'est un des derniers films de Disney en animation 2D il se distingue des autres

Disney par son ton unique et son carad design cartoonesque exceptionnel l'amitié et la famille ce sont des thématiques chaleureuses et pourtant non le le film ne connaît pas un grand succès du moins pas le même que ce des grands classiques en fait là on a le sentiment que sans direkadzenberg tout devient moins simple et puis aussi là chez Disney les artistes travaillent dans un environnement qui ne les met pas trop à l'aise déjà le capitaine Eisner préfère s'occuper des hôtels des bateaux et du

reste plutôt que des films d'animation et puis c'est dur pour certains animateurs qui ont peur de se voir remplacer puisque c'est l'arrivée imminente de la 3D au sein des studios donc voilà côté animation chez Disney l'ambiance elle est pas au top en fait l'équipe préfère se concentrer sur des séries de télévision comme Kim Possible ou encore Lizzy mcgireer pour créer du flux sur Disney Channel il se consacre aussi au films en prise de vue réelle dont un en particulier qui lui pour le

coup relancera la machine rappelez-vous avant sa mort Walt Disney avait travaillé sur une attraction Pirates des Caraïbes alors plutôt que d'adapter un compte cette fois les éipe de Disney toujours mené par Michael vont adapter une attraction dès sa sortie Pirat des Caraïbes connaît un immense succès et deviendra plus tard l'une des franchises les plus rentables de l'histoire de Disney en plus des différentes nominations aux Oscars Walt Disney compannie ajoute un nouveau personnage

mythique à son univers mais même si Pirates des Caraïbes cartonnent au box office tout le monde à Hollywood sent que ce qui fait le cœur de la wal Disney compagnie ce sont les dessins animés en 2D et ça bah c'est en train de mourir Disney perd en valeur aux yeux des spectateurs mais aussi à Hollywood et dans cette jungle impitoyable du show business Disney devient très vite une proie en fait quand c'est comme ça à Hollywood aux États-Unis et même partout ailleurs vient le moment où de gros

poissons s'approchent pour tenter d'avaler le projet de la même manière que lorsque Disney s'est approché à l'époque des chaînes de télévision ABC ou ESPN voilà bon c'est c'est aggario le machin et là le gros poisson qui s'approche de Disney c'est lui Comcast c'est le buig américain et Comcast propose à la Walt Disney compagnie de gentiment accepter de se faire avaler pour une cinquantaine de milliards de dollars tous chez Disney sont partant ça y est ça sent la fin faut accepter

maintenant mais un seul refuse Michael Eisner même si depuis quelques années sa manière de diriger le navire fait Desbat lui il continue de croire en Walt Disney compagie il dit qu'un jour Disney sera plus important que ce buig américain c'est donc un nom pour Michael Eisner est-ce que ce choix a été le bon on verra ça plus tard milieu des années 2000 200005 il est temps de dire au revoir Michael Eisner celui qui a dirigé Disney pendant plus de 20 ans fait ses

adieux aux artistes et aux employés un nouveau capitaine arrive à bord et alors là c'est dur à croire mais l'œuvre de Walt Disney va à nouveau prendre un tournant hors du commun et entrer dans une nouvelle are très différente des précédentes voilà notre homme Robert Robert Eiger mais on l'appelle Bob Bob Eiger alors lui il est chez Disney depuis longtemps mais sans l'être vraiment en fait il fait partie de l'empire Walt Disney compagnie puisqu'il travaille chez ABC bon et bien

maintenant c'est lui qui dirige Disney à son arrivée au milieu des années 2000 Hollywood reste convaincu que Walt Disney compagnie va finir un jour ou l'autre par cette atteindre ou se faire racheter comme les nombreuses autres majores qui l'ont précédé pourquoi parce que maintenant ils ne sont plus seuls Dreamworks fondé par jeffre kalenberg cartonne au box office avec Shrek et c'est sans parler de Pixar même s'ils ont un accord avec Disney ils restent indépendant et vont un jour ou l'autre

rattraper Disney c'est certain Toy Story Nemo Monstres et Compagnie Les Indestructibles cars quand cars sort en 2006 disney sort au même moment Frère des Ours 2 bon voilà c'est pas c'est pas du même niveau Disney va crever c'est sûr alors on espère que le bob là il a les épaules pour établir l'éclat de Walt Disney alors ce que va faire Bob Eger plutôt que d'essayer de se battre face à ce brillant studio d'animation c'est de reprendre les négociations qui avaient déjà été entamées à l'époque entre Disney et le chef de Pixar Steve Jobs Pixar c'est brillant mais Pixar ça n'a

pas encore de bateau ni d'hôtel ni de chaîne de télé ni de parc tout ça alors Bob propose à Pixar de rejoindre la Walt Disney compagnie et en 2006 pour plusieurs milliards de dollars Pixar rejoindra officiellement Disney tout en conservant ses équipes et surtout son nom sur les films qu'iles animent ratatouille Wally Lao tous les prochains Pixar seront désormais des Disney ce qui permet au studio de retrouver son éclat et de verrouiller sa place de numéro 1 de

l'animation bravo Bob Hollywood accepte maintenant que Disney soit de nouveau debout mais le plan de Bob Eiger ne s'arrête pas là wal Disney compagnie a conquis une partie du 7e art l'animation il est maintenant temps de conquérir l'entièreté du cinéma

fut un temps Disney a eu à travailler avec Marvel alors c'était principalement pour la diffusion de leur dessin animé Spider-Man ou encore ce d'X-Men sur leur chaîne télé Disney Channel et c'est tout pas plus en réalité et c'est dommage puisque la maison Marvel et la maison Disney ont beaucoup en commun ils ont beaucoup de personnages sort des films dans un univers fantastique et développe du merch la grosse différence c'est que que Disney s'adresse plus aux familles

et aux jeunes filles là où Marvel c'est plus les jeunes adultes et les hommes et ce point-l bah il intéresse beaucoup le patron de Disney alors en 2009 miam Disney Raval Marvel c'est un rachat historique qui propulsera Disney dans l'univers des

super-héros Walt Disney compagnie a maintenant de quoi s'amuser avec avec des personnages emblématiques comme Iron Man Captain America Thor des super-héros trop cool qui ont en plus l'avantage d'être aimé par plusieurs génération et quand les équipes de Marvel intègrent la maison Disney ils savent précisément le plan à mettre en place pour satisfaire les fans un univers de film de super-héros connectés le Marvel cinematic Universe le MCU et avec la puissance de Disney Les

Films du MCU connaîtront quasiment tous un incroyable là Hollywood se met à trembler et en plus Disney et ses artistes reprennent confiance en eux puisque leur nouveau film d'animation cartonne au [Musique] boxofice réponse c'est une adaptation d'un compte de princesse des frères grim les frères grim ce sont les mêmes auteurs que Blanche-Neige alors même si on n plus en animation traditionnel mais en 3D le studio Disney reste fier de ce retour aux sources et hwood a raison

d'avoir peur parce que ce n'est pas fini le cinéma c'est une industrie gigantesque mais elle est composée d'éléments primordiaux et l'un de ces éléments essentiels dans les années 2000 ce sont les effets visuels ça coûte cher les effets visuels et peu savent en faire comme il le faut chez Disney grâce à Pixar on sait faire de l'animation 3D mais les effets visuels par ordinateur c'est encore autre chose et le pionnier dans ce domaine le roi du monde des effets visuels c'est lui George Lucas

George Lucas c'est le créateur de Star Wars quand George Lucas réalise Star Wars il crée Lucas film c'est sa boîte de production c'est son Walt Disney Studio à lui et au sein de Lucas film George Lucas va regrouper des petits génies de l'informatique et ce groupe sera nommé ILM Industrial Light and Magic l'équipe de ILM ce sont les responsables des spéciaux de tous les Star Wars et de la majorité des films à Hollywood alors le calcul est simple si Bob Eiger avec la Walt Disney compagnie

met la main sur Lucas film alors Disney mettra la main d'abord sur Star Wars bien sûr l'univers cinématographique le plus important de tous les temps des personnages à foison des films fantastiques et des produits dérivés voilà ça c'est génial en plus Disney n'a jamais vraiment réussi à briller dans la fantaisie de science-fiction mais surtout si Disney met la main sur lucasfi film alors il mettent la main sur ILM ce qui permettra de payer au moindre coût les effets visuels des

films Disney et Marvel pourquoi pas et d'avoir la main mise sur tout ceux qui auront besoin d'effets visuels dans cette grande industrie du cinéma c'est-à-dire tout le monde et en 2012 c'est fait Bob Eiger le capitaine de la Walt Disney compagnie depuis 6 ans maintenant annonce à la terre entière que Lucas film rejoint les rangs de Disney Star Wars et aussi injana Jones mais surtout récupérant ILM les autres films de Hollywood qui n'ont rien à voir avec la Walt Disney compagnie dépendront

quand même de Walt Disney compagnie après ce coup de maître la production d'une nouvelle trilogie Star Wars démarrera au sein de Disney et verra le jour quelques années plus tard maintenant c'est bon Disney n'est plus le petit studio qui espérait percer avec un film d'animation de princesse maintenant Disney c'est des dizaines de sorties par an là c'est Toy Story 3 qui sort en salle les mondes de Ralph rebelles monstre academmy Cars 2 et en 2012 c'est le premier Avengers que les

spectateurs peuvent découvrir au cinéma mais contre toute attente ce sera à nouveau un film d'animation de princesse qui viendra battre tous les records et bouleverser encore le monde de l'animation cette fois-ci les artistes de Disney adapteront un compte de fait traditionnel celui de deux sœurs et de leur lien c'est un projet qui traîne dans les studios depuis quelques années déjà et c'est au bout de 5 longues années de travail des artistes au sein de Disney que le projet voit le

jour en 2013 période de Noël sort au cinéma le 128e longmétrage d'animation de Disney la Reine des Neiges et alors comme les précédents compte de Princesse Disney et bien c'est spectaculaire l'animation est exceptionnelle elle transporte les spectateurs dans un environnement qu'on avait peu vu avant chez Disney un paysage enneigé et cette neige elle a demandé des avancées technologiques importantes en animation des programmes développés spécialement pour ce film qui permet de

simuler la neige et les effet de glace mais ça valait le coup parce qu'à sa sortie en 2013 frozen la Reine des Neiges ça a un impact monumental pour Disney libéré délivré cette chanson libérée délivré elle dépasse très vite le milliard de vues sur Youtube 5e place du Top 100 Billboard Hot c'est du jamais vu pour une chanson de film d'animation elle remporte en plus un gramy award dites-vous qu'en 2014 l'album de la Reine des Neiges c'est l'album le plus vendu de l'année c'est l'Oscar de la

meilleure chanson originale et celui du meilleur film d'animation La Reine des Neiges c'est l'un des films d'animation les plus rentables de l'histoire du cinéma quand Disney adapte un compte il y a de grandes chances que ça devienne un classique maintenant les comptes et même les histoires qui valent le coup il y en a pas des milliards alors si mais pas tous sont compatibles avec Disney alors pour s'assurer un certain succès Walt Disney compagnie propose à ses spectateur de revivre ces classiques mais sous une autre forme cette fois en

prise de vue réelle alors c'est pas nouveau ça et chez Disney ils ont cette culture du remake depuis les années 90 déjà comme par exemple avec les S1 dalmatiens mais après 2010 avec a l'évolution des effets visuels Bob Eiger et les artistes Disney se concentrent sur ces remakes en prise de vue réelle alors même si ces films sont loin de faire l'unanimité ça reste une excellente idée marketing de la part de Disney parce qu'il y a toute une jeune génération qui découvre pour la première

fois ces classiques au cinéma et cette jeune génération bah elle a des parents une famille qui les accompagne pour redécouvrir les histoires Disney avec lesquels ils ont grandi c'est malin et bien sûr ça connaît un Fran succès au cinéma sortiront les m Disney Alice au pays des merveilles le Livre de la Jungle La Belle et la Bête Dumbo le Roi Lion Aladin ou encore Blanche-Neige ou lilois Stitch ou encore le remake en live action de réponse qui a été annoncé par Disney alors il y en a d'autres he

bien sûr mais en tout cas pour les films déjà sortis et bien ça marche à nouveau ça ne plaît pas à tout le monde on perd le côté cartoon de certains films mais la formule fonctionne les familles vont au cinéma et les enfants Contin continuent d'acheter des produits dérivés de dessins animés qu' n'ont même pas vu alors pour ça bravo Bob bravo bravo Disney et dans la même veine dans les années 60 toute une génération a pu découvrir les sin dalmatiens ou la Belle au bois dormant des dessins animés

marqués par la méchante du film alors Disney propose cette fois de se concentrer sur leurs histoires avec un casting haute de gamme et c'est une bonne idée vous vous appelez Cruella oh Cruella et maléfique connaissent un grand succès et du coup si Disney peut se concentrer sur un méchant ça veut dire qu'ils vont pouvoir se concentrer sur d'autres personnages secondaires de leurs histoires et c'est qu'ils feront plus tard à commencé par mfasa en fait en vrai après 2010 c'est le Disney qu'on

connaît aujourd'hui qui finit de se mettre en place la guilde des princesses s'agrandit avec Tiana première princesse afro-américaine chez Disney Merida première princesse Pixar Vaiana considéré comme une princesse parce qu'elle est la fille d'un chef de tribu alors Vaiana c'est un vrai challenge de production l'eau dans Vaiana c'est la même galère que pour la neige de Frozen des programmes de simulation d'eau sont conçus par la Walt Disney compagnie pour la Walt Disney compagnie c'est un film

qui coûte ultra cher mais qui nous offre en 2016 un résultat époustouflant Vaiana ou Moana plutôt c'est le titre original parce que Moana en France c'est déjà une marque de parfum gommage tout ça alors Disney adapte le nom en Vaiana mais bien W aux équipe de Disney à l'international parce que ça aurait pu tourner au désastre en fait en Italie quand tu tapais Moana sur google tu tombais sur Moana pozi actrice porno voilà donc chiant pour les familles italiennes de

vouloir regarder la bande annon de Moana et de taper Moana sur Google et de tomber sur pas la bande annonce quoi mais quelque chose de plus rude de plus tu vois c'est pas de l'eau là qui en tout cas en 2016 Vaiana sort au cinéma un film riche qui met en avant le courage l'héritage la rédemption et la découverte de soi tout en explorant une nouvelle fois la culture du Pacifique comme Disney a déjà pu le faire avec lilotitch l'année suivante viendra un Pixar phénoménal explorant la culture

mexicaine et puis la Reine des Neiges 2 pour ce film la Walt Disney compagnie le pense pour ceux qui ont grandi depuis le premier opus sorti des années plus tôt on est en 2019 quand frozen 2 sort au cinéma c'est un véritable carton et ça vient confirmer dans les locaux de Disney que la Reine des Neiges est un univers sur lequel toutes les équipes de la Walt Disney compagnie vont pouvoir s'investir les prochaines années jusqu'à la construction d'une zone Reine des

Neiges à Disneyland Paris mais avec Bob Eiger aux commande les imaginers ont agrandi les parcs une zone avatar Pixar Star Wars Star Wars c'est le paradis je suis fan de de cette zone un nouveau parc aussi tout neuf à shanghï cette fois qui possède le château le plus grand de tous les parcs et enfin plus proche de nous les imaginers construisent une zone supplémentaire au diénant de Paris celle des Avengers avec en plus un hôtel sur le thème de Marvel normal depuis que Bob Eiger et la Walt

Disney compagnie ont intégré Marvel leur film explose les chiffres du du cinéma Avengers c'était évident mais fallait le faire il fallait réunir tous ces super-héros à l'écran issus de différentes histoires pour qu'ils s'unissent contre un adversaire commun la promesse est folle tout le monde veut voir ça au cinéma on arrive en 2019 c'est l'aboutissement du plan Marvel chez Disney le plan MCU on va l'appeler comme ça et après plusieurs films de super-héros indépendamment avec chacun

leur histoire et aussi plusieurs films Avengers où ils se réunissent tous on arrive au climax de l'aventure Avengers endgame un film Disney Marvel démesuré qui sort au cinéma et qui devient le film faisant le plus d'entrées de tous les temps dépassant même avatar bon plus maintenant mais en 2019 c'est le cas on pourrait croire que la Walt Disney compagnie là ça y est c'est bon ils n'ont plus rien à craindre ils sont top 1 box office les caisses elles sont blindées et puis même leur image à ce moment-là ça va avec les films Marvel les spectateurs sont ravis Black Panther c'est le premier film de super héros à

être nominé pour l'Oscar du meilleur film incroyable et puis Black Panther avec d'autres films plus indépendants bien sûr ça marque un tournant dans l'industrie hollywoodienne mettre en lumière l'importance de la diversité de la représentation dans les grandes productions devient une nécessité alors c'est super hein mais Disney c'est américain et les Américains c'est souvent dans l'excès alors qu'on soit clair il faudra toujours défendre la représentation de toutes les communauté

se sentir à l'écart ou rejeté il y a rien de pire mais c'est vrai aussi que mettre en lumière des communauté dans leurs œuvres permet à Disney de séduire les nouvelles générations l'Académie hein ce qui décerne les prix certains lobby et certains médias et aussi ça leur permet de nettoyer leur image en essayant d'effacer leurs erreurs du passé et en fait là beaucoup ont le sentiment que Disney et pas que d'ailleurs toute l'industrie du divertissement mettent en avant cette

diversité d'abord pour séduire ou pour faire parler avant même que de le faire pour le bien des communautés sous représentées ça s'est ressenti je l'ai ressenti aussi maintenant continuer de faire à Disney parce que si c'est fait avec sincérité et pour les bonnes raisons alors là tout le monde est content en tout cas à cette époque en 2019 tout semble aller pour le mieux chez Disney vraiment la Disney ils ont tellement de succès tellement d'argent qu'ils font partie des premiers à défier

un géant de l'industrie dont tout le monde a peur 2019 c'est la naissance de Disney plus c'est ici maintenant que le monde pourra visionner et revisionner les films Marvel Star Wars et bien sûr tous les classiques de Disney avec cette plateforme Disney peut encore plus immerger les spectateurs dans leurs univers préférés en proposant des séries et des spin-off alors très vite la plateforme réunit des millions d'abonnés à travers le monde ce qui donne à Disney une avance considérable sur l'industrie et sur

Hollywood on est toujours en 2019 et Hollywood respecte enfin Disney en fait depuis quelques années ça y est ils ont plus le choix Walt Disney Company est la dernière major à avoir rejoint le groupe des big F devenons donc les big six et et elle est devenue la plus importante d'entre ell avec notre cher Bob Eiger au commande Bob Eiger l'acheteur compulsif qui veut tout acheter alors pourquoi pas acheter l'une de ses majores qu'est-ce que j'en ai à [ __ ] moi il se trouve

que depuis quelques années l'une de ces six major est en vente et c'est l'une des plus historiques de l'industrie cette major c'est la Fox et pour la petite histoire deux gros poissons tournent autour de la Fox Bob Eiger donc avec Disney et Comcast souvenez-vous c'était eux qui voulaient avaler Disney il y a une quinzaine d'années le bug américain bon ben là ils sont face- à face pour savoir qui des deux récupérera l'une des big six et en 2019 c'est annoncé Walt Disney compagnie

finalise l'achat de l'une des majors les plus important de l'industrie du cinéma mettant un terme au Big six ça y est c'est fini retour en arrière comme à l'époque il ne restera maintenant plus que cinq majors qui se partageront Hollywood et partager est un bien grand mot c'est Disney qui a la quasi totalité des bar du gâteau avec la Fox qui rejoint la maison les artistes de la Walt Disney compagy vont désormais pouvoir s'amuser avec de nouveaux jouets avatar les Simpsons Deadpool X-Men lâge

de glace ou encore national geography voilà c'est tout ça la Fox et bien plus encore donc là à nouveau tout semble aller pour le mieux chez Disney et pourtant le capitaine va devoir quitter le navire et tout va

chavirer en 2020 dans les locaux de Disney en Californie toujours à Burbank d'ailleurs Bob Eiger fait ses adieux aux artistes aux employés aux équipes qu'il a dirigé pendant ses 15 dernières années il cède sa place à un autre Robert qu'on appellera aussi Bob Bob chapek chapek à la base ils vont du ketchup chez Hans là-bas il s'occupe du marketing mais il a très vite rejoint la grande famille Disney dans les années 90 chapec chez Disney il s'est occupé des produits dérivés et des parcs alors

voilà il connaît bien la maison mais quand Bob Eiger lui passe la main on est en 2020 et a quoi d'autre en 2020 il y a le covid et le souci c'est que chapec son domaine là où il a du talent c'est les parcs d'attraction c'est les produits dérivés qui sont principalement vendus en magasins et sur les parcs donc pendant le covid et les confinements et bien les talents de chapec ne lui servent à rien en réalité les parcs et les boutiques sont fermés alors il y a pas que ça qui F bien sûr il y a les croisières aussi les hôtels toute l'industrie du cinéma donc les films sont reportés non là en vrai c'est une

catastrophe chapec bah il panique il jette du bateau des dizaines de milliers d'employés une centaine de milliers d'autres sont en arrêt et ne travaillent plus évidemment il y a une chute considérable de la vente de produits dérivé c'est genre 85 % en moins pour par les chiffres là c'est catastrophique et en vrai Disney peut perdre sa place de numéro 1 voire même disparaître chapek le nouveau capitaine de Disney quand il voit que la machine elle repart pas il va surexploiter l'un des univers Disney celui de Marvel son idée elle est brillante c'est d'en faire plus et plus vite alors je vous la fais courte hein mais Marvel entre à ce moment-là dans une

phase décevante pour les fans des scénarios baclés autant que le travail sur les effets visuels voilà là c'est la quantité avant la qualité surpris de me voir alors est-ce que tout ça sauve Disney pas du tout le pauvre chapec le covid l'a traumatisé alors vous savez ce qu'il fait il fait un doigt d'honneur au salle de cinéma et il décide de sortir de gros films directement sur la plateforme sans passer par la case salle de ciné c'est cas pour sa pour Laca aussi des films

d'animation qui auraient sûrement eu plus de succès s'ils avaient pu être à l'affiche c'est aussi le cas pour Black Widow qui sort directement sur Disney plus oui ça y est chapek il a séché Marvel maintenant il a vu que ça marchait pas alors il en fait n'importe quoi c'est un délire il entre même en conflit public avec Scarlet Johanson qui juge que ça n'est pas juste de jeter un film comme ça qui a demandé autant d'implication et qui fait aussi qu'elle touchera pas autant d'oseill que prévu

sur les ventes de tickets bon mais ça c'est ça c'est une autre histoire en tout cas là chez Disney rien ne fonctionne alors chapec il a un éclair de génie le nouveau chef de Disney décide d'augmenter le prix de l'abonnement Disney plus pas de chance mauvais timing depuis mon cher Bob d'autres ont fait comme Disney et ont copié Netflix prime HBO Max pacock qui propose un catalogue presque aussi important que Disney plus à ce moment-l alors forcément les spectateurs se désabonn de Disney plus certains pte plainte et se tourne plutôt vers les nouvelles plateformes de streaming au catalogue plus frais meilleur que des Marvel conçu sous

pression mais c'est aussi vrai que les artistes Disney sont responsables de quelques films qui valent quand même le détour enco du moins sa musique c'est un joli succès le morceau don't talk about Bruno c'est la 4e place du Billboard dépassant même libéré dé livvré

film c'est alerte rouge c'est aussi un film important de Disney qui sort à ce moment-là c'est réalisé par cette femme qui avait réalisé le courtmétrage Bao que vous avez peut-être vu mais la plupart des films passent inaperçu c'est le cas de Litier le film sur buzz en avant ou encore Avalonia l'étrange voyage alors celui-ci c'est l'un des plus gros échecs des studios Disney et nous voilà en 2022 bon là c'est une période creuse pour W disne compagnie personne ne sait vraiment à

cause de qui mais après avoir jeté à ào des dizaines de milliers d'employés Bob chapek les rejoint il quitte le navire de la W disne compagnie et tous chez Disney du moins ceux qui ont du pouvoir souhaitent le retour de Bob Bob pasapek non ça y est merci Bob Eiger et en 2022 le capitaine Bob Eiger est de retour à son poste à la W Disney compagnie il accepte de revenir pour 2 ans 2 ans le temps de sauver [Musique] Disney en 1923 naissaient les disney brows studio à cette époque personne ne

pouvait vraiment miser sur ce petit studio d'animation fondé par deux frères tout droit sorti d'une ferme et pourtant un siècle plus tard en 2023 le monde continue d'admirer leurs œuvres en 2023 Disney fait ses 100 ans alors c'est pas la meilleure année pour Disney qui observe l'industrie du divertissement évoluer à toute vitesse là ça devient dur de suivre rien que dans le cinéma de grandes productions prennent le dessus openheimer Barbie et puis dans l'animation Mario cette année 2023

disney sort wish en salle pour célébrer leur 100 ans alors ça ne rencontre pas le succès attendu et même si côté Marvel gardien de la galaxie 3 rencontre un joli succès Bob Eiger il sait qu'il a du taf et la W Disney compagnie ainsi que d'autres artistes de Hollywood ne sont pas vraiment de son

côté au milieu de l'année il y a un événement un petit peu similaire à ce qu' pu faire face Walt Disney à l'époque une grève cette fois ce n'est pas celle des animateurs Disney mais de tous les scénaristes de Hollywood pourquoi pour être mieux rémunéré pour leur travail sur des œuvres diffusées sur les plateformes de streaming et aussi une protection face à l'arrivée imminente de l'intelligence artificielle dans les studios [Applaudissements]

[Musique] [Applaudissements] bien que cette grève soit légitime elle affecte tous les studios ainsi que Disney donc l'année 2023 pour Disney c'est pas la joie mais la prochaine s'annonce meilleur 2024- 2025 ça y est on y est et en effet la W Disney compagnie se porte mieux les artistes travaillent dans un environnement sain du moins mieux qu' avant un accord a été trouvé entre les majors de Hollywood Disney et les scénaristes ce qui met fin à la grève côté Marvel Deadpool et Wolverine c'est un succès massif c'est

le deuxième film le plus rentable de l'année 2024 derrière viceva 2 un autre Disney et viceva 2 c'est pas juste une suite non [ __ ] viceva 2 c'est le film d'animation le plus rentable de Disney viceversa 2 c'est le film d'animation le plus rentable de tous les temps c'est quand même dinguerie c'est le film d'animation qui a fait le plus d'entrées all time devant le Roi liyon la Reine des Neiges tout bravo Disney Pixar je sais pas comment vous faites pour revenir comme ça en un film et péter

tous les records c'est c'est incroyable 2024 c'est aussi Vaiana 2 et le film en live action sur le père de Simba mfasa si vous voulez lâcher votre petit avis sur ces films en commentaire et ben je suis preneur et quant au capitaine de la W Disney compagnie bah lui il était revenu pour 2 ans ça fait maintenant 2 ans c'est passé vite mais ça a suffit pour remettre Disney sur le droit chemin et bientôt on vivra l'arrivée d'un nouveau chef en espérant que ça se déroule bien pour eux qu'il sachent

faire les bons choix que ce soit pour les artistes pour Walt ou même pour nous en tout cas il ou elle aura un sacré challenge à surmonter un obstacle que Disney a déjà vécu plusieurs fois depuis sa naissance il y a plus d'un siècle celui de séduire une nouvelle génération qui elle n'en a rien à faire de Disney une génération qui n'a pas grandrandi dans les années des studios qui va moins au cinéma ou du moins qui choisit avec précision les films qu'elle va voir et puis surtout

qui a d'autres divertissements garder l'essence même des studios adapter des comptes pour enfants et pour les familles est-ce que ce sera toujours la bonne recette je sais pas en tout cas la wal Disney compagnie a face à elle une génération qui ne regarde plus trop la télé c'est pour ça d'ailleurs que Disney Channel en 2025 ferme définitivement ses portes maintenant Disney annonce de grands projets est-ce que c'est avec les projets annoncés par Disney qu'ils vont

réussir à conquérir cette nouvelle génération est-ce que ce sera avec cette suite de la Reine des Neiges avec le live action de réponse qui a été annoncé avec le live action de Vaiana de Hercule h liio de Pixar avec la suite de Toy Story peut-être peut-être aussi que Disney ira conquérir un nouveau continent il y a des rumeurs aussi alors évidemment il y en a beaucoup mais celle qui m'a le plus marqué c'est celle d'un parc Disney à Dubaï Disney c'est aussi

un jeu de carte à collectionner l'orcana qui sponsorise cette vidéo et ce booster je le garde l'ouvrirai en fin fin fin de vidéo alors après les films les croisières les parcs les hôtels les chaînes de télé les plateformes de streaming les franchises les jeux vidéos les spectacles les personnages les produits dérivés aujourd'hui Disney est devenu le roi du divertissement la wal Disney Company fait partie des entreprises les plus puissantes de la planète Disney et sa magie a bercé les

gens du monde entier tout au long de leur vie moi je suis né avec Disney et je mourrai probablement avec Disney à ce jour même s'il n'est plus de ce monde Walt Disney reste celui qui a remporté le plus d'Oscars de tous les temps 22 Oscars je sais aussi que Disney est loin de faire l'unanimité mais ça bon si vous voulez en discuter un jour on en fera une vidéo dédiée quoi qu'il en soit on effor c'est de croire que ce qu'a construit ce monsieur c'est phénoménal

c'est bien au-delà du rêve ça dépasse l'imagination Walt Disney c'est l'ambition c'est l'innovation c'est la persévérance et surtout c'est la passion et comme le disait si bien son créateur ne perdait jamais de vue que tout a commencé avec une souris j'ai pas mal de remerciments à faire déjà merci à vous d'avoir regardé cette vidéo j'espère qu'elle vous aura plu vraiment si c'est le cas ben je vous invite à vous abonner à mettre la petite cloche à mettre un petit pouce en l'air

aussi c'est très important et même si vous êtes de nature silencieuse là cette fois ça me ferait quand même plaisir que vous me mettiez un petit un petit commentaire voilà merci aussi à l'équipe de bduni studio la petite équipe là elle commence à s'agrandir sans vous cette vidéo elle n'existe pas alors merci d' avoir mis tout votre cœur et d'avoir ta Faé cette vidéo comme il le fallait merci beaucoup et ensuite merci à lorcana pour la confiance et nous ben on se retrouve très vite sur Youtube

ciao je vous ai pas oubliéuna [Musique] Matata OK et en fin classique on finit avec un Mickey Mouse légendaire