Объяснение понятия лада, его типов и применения в музыке, включая средневековые и современные системы за 30 минут.
Key Takeaways
- Лад — это не просто звукоряд, а система отношений между нотами с выделением тоники или финали.
- Средневековые модальные лады отличаются от современной мажорно-минорной системы, но влияют на неё.
- Дорийский и фригийский лады имеют ярко выраженный эмоциональный характер и используются в современной музыке.
- Модализм — это использование средневековых ладов в современной мажорно-минорной музыке для создания особого колорита.
- Понимание ладов помогает обогатить музыкальное творчество и расширить гармонические возможности.
What the video covers
- Лад — это звукоряд с определённым соотношением между нотами, где есть сильные и слабые ноты.
- Различие между ладом и тональностью: тональность — это применение лада от конкретной ноты.
- Существуют два типа ладов: тональные и модальные, с разным восприятием центральной ноты.
- Средневековые модальные лады включают дорийский, фригийский, лидийский, миксолидийский и их гипо-версии.
- Все средневековые лады являются диатоническими, что означает наличие интервалов квинты между нотами.
- Мажорно-минорная система гармонических тяготений вытеснила модальные лады, но модализм сохраняется в современной музыке.
- Дорийский лад часто используется в кино и имеет ободряющий, боевой характер.
- Фригийский лад характеризуется как тяжёлый и скорбный, подходящий для печальных настроений.
- Эолийский лад соответствует современному минору.
- Видео подробно сравнивает ладовые структуры и их звучание, а также примеры их применения в музыке.
Full Transcript — Download SRT & Markdown
Speaker A
Что общего между семейными отношениями и нотами? Как наделить свою музыку восточным колоритом и голливудским блокбастер-сюжетом? Ну, как вы понимаете, для всего этого нужны лады. Здравствуйте, меня зовут Георгий Фёдоров, и сегодня мы как раз про них и поговорим. Так что же такое лад? Лад — это звукоряд, но не просто звукоряд. Вот, например, есть [музыка] звукоряд, а есть вот такой звукоряд. И то и другое — это лад? Нет, то и другое — это звукоряд, но лад — это только второе, а первое не лад. Почему же? А вот почему. Дело в том, что во втором случае у звуков было какое-то соотношение друг с другом, среди них были более сильные ноты, менее сильные ноты, и как раз такой звукоряд, в котором между нотами есть отношение, называется лад. Лад — это очень важно понимать. Тональность — это применение лада от конкретной ноты. То есть, когда мы говорим, мы понимаем лад, а когда мы играем от ноты до, мы играем тональность до. Лады бывают двух типов: тональные и модальные. Модальный лад — это такой лад, центральной категорией которого является ряд, то есть сам ряд этих звуков и пропорция между ними — это центральная категория, которая обозначает этот лад. В тональном ладу больше вес у тяготения у тоники, к которой приходит весь этот лад. То есть, например, модальный лад [музыка]. Этот лад я сочинил только что, я не знаю, что это за лад, но просто я вот решил, что у меня будет музыка, построенная на вот этих прекрасных нотах. Кто из этих нот был главным? Да, мы можем сказать, что моя музыка закончилась на вот какой-то ноте. И вот эта нота у нас будет соль. В модальном ладу нота, которой заканчивается произведение, называется финаль, и она имеет примерно схожий прообраз с пониманием тоники в уже тональных ладах мажора и минорной системе. Давайте посмотрим, какие бывают модальные лады. В Средневековье существовала система, из которой использовались очень много: это дорийский [музыка] лад, фригийский [музыка] лад, лидийский лад, миксолидийский лад. Как вы понимаете, у всех этих ладов есть нижние четыре ноты и верхние четыре ноты. Нижние четыре ноты называются нижний тетрахорд, а верхние четыре ноты называются верхний тетрахорд. Позже решили придумать к этим четырём ладам ещё четыре лада, при которых верхний тетрахорд переносится вниз, и у нас получаются другие лады, которые называются гипо-лады. К ним прибавили ещё четыре лада: ионийский [музыка], гипо-ионийский, который в общем-то очень похож на миксолидийский, но в миксолидийском финале вот эта нота ля, а в гипо-ионийском ладу центральная нота всё-таки вот эта. Видите, понятие лада в Средневековье работает совершенно не так, как работает понятие лада сегодня для нас. В общем-то, чего? Ну, какая разница? Мы сыграли тот же самый мажорный лад, просто от другой ноты, а у них это уже другой лад. Понимаете? Вот так вот. А также ещё одна пара — эолийский лад и гипо-эолийский лад. Что общего у всех этих ладов? Дело в том, что все они диатонические. А есть недиатонические лады. А эти лады диатонические. Что такое диатоника? Дело в том, что вы знаете, что мы можем взять каждую ноту всех этих ладов и сыграть их по порядку таким образом, что между каждой из этих нот будет образовываться интервал квинты. Вот, например, у нас есть какой-нибудь лидийский лад, у него есть ноты до, ре, ми, фа-диез, соль, си. Да, ну вот эта вот уникальная нота, которую мы должны сейчас охватить. А теперь давайте попробуем сыграть все эти ноты таким образом, чтобы между каждой из нот было расстояние в [музыка] квинту. И вот у нас получилось. И так получится с миксолидийским ладом, с дорийским, с эолийским, с ионийским и со всеми остальными. С другими не получится. Если вы не знаете, что такое квинта, я с удовольствием вас жду на вот этой своей лекции. Там я говорю про то, что такое квинта, я там говорю про разные интервалы, но в том числе и про квинту. Параллельно с существованием средневековых ладов начала развиваться мажорно-минорная система — система гармонических тяготений по горизонтали, и обнаружили, что их можно воспринимать как единые созвучия, и у них могут быть даже функции: бывают сильные трезвучия, тоника, бывает субдоминанта и доминанта. И в этом всём мире средневековым ладам немножко вот не осталось места, вернее, они в неё органично вошли. То есть, например, фригийский [музыка] лад мы можем просто взять и решить, что это кончик фа минора. Отлично зашёл. Правда, миксолидийский лад отлично работает как доминанта к фа мажору. Вот и всё. И все эти лады в итоге потеряли свою вот эту самую модальность и больше стали рассматриваться как тяготеющие в гармоническом плане. И так образовалась мажорно-минорная система, и количество ладов примерно так сократилось до мажорного лада и минорного лада. Но вместе с тем в музыке очень часто прослеживаются так называемые модализм [музыка]. Послушайте. То есть, когда внезапно в мажорно-минорной музыке так вот раз и используется какой-нибудь очаровательный сибемоль в до мажоре. Это называется модализм. То есть мы на секундочку как будто бы играем в то самое причудливое Средневековье. Итак, мы дошли до самого интересного. Сейчас мы будем просто смотреть, какие бывают лады, как они применяются, как они называются, в каких произведениях вы их слышали. И начнём мы с мажорного лада: тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон. А это минорный лад: тон, полутон, тон, тон, полутон, тон, тон. Давайте мы все лады мажорного наклонения, которые ближе к мажору, да, мы их будем сравнивать с нашим вот этим вот самым мажорным ладом, хорошо? Итак, хорошо, у вас нет выбора, вы не можете мне ответить. Дорийский лад — лад, который очень много используется сейчас в кино. Он имеет свои корни из глубокого Средневековья, но сейчас в мажорно-минорной системе к нему придумали всякие красивые аккорды, и он теперь смотрится таким ярким, самобытным, интересным, и всем он очень нравится. Вот как он звучит по сравнению с привычным нам минором: у него шестая ступень [музыка] повышена. Послушайте. Вы точно слышали этот лад в огромном количестве. Видите, от четвёртой ступени в миноре можно сыграть мажорное трезвучие — мажорную субдоминанту, и она выглядит так свежо, радостно, как будто мы немножечко омажили наш минор. Он ведь начинается как минор и заканчивается [музыка]. Как будто немножечко повышена шестая ступень, она немножко нас ведёт и приподнимает. На самом деле о характере ладов говорили ещё и в Средневековье, и в античности. Это называлось эс-лада, и дорийский лад — это действительно такой боевой, интересный лад, который вот он поднимает нас, что-то у него происходит такое ободряющее. Также в дорийском ладу можно играть всякое [музыка] волшебство, красоту. В дорийском ладу пел песню Майкл Джексон. Простите, я увлёкся. Это можно играть просто бесконечно. Также в дорийском ладу можно изображать такую средневековую красивую музыку каких-нибудь западноевропейских трубадуров, которые вместе танцуют на каких-нибудь гравюрах. Ну, прямо идеально подходит. Правда, переходим к следующему ладу — фригийский лад. Фригийский лад используется гораздо меньше, чем дорийский, потому что он очень скорбный, он очень тяжёлый. И ещё в Средневековье и в античности все знали об этом. Мы говорили о том, что фригийский лад — это тяжёлый лад, это суровый лад, это лад печальных настроений. Дело в том, что в фригийском [музыка] свите, и поэтому в ней можно играть что-нибудь сверх [музыка] грустное [музыка]. Я не знаю, что я сейчас сыграл. Я только что сочинил что-то во фригийском. Кроется за этим фригийский лад, вы поняли? Эолийский лад — эолийский лад — это в общем-то тот лад, которым мы называем наш вот привычный сейчас минор. Да, вот когда мы говорим про минор, мы имеем в виду эолийский лад. Ну, есть фундаментальные различия между восприятием средневековых ладов и современного понимания лада. Но примерно давайте упростим этот вопрос и скажем, что это одно и очень сильно грубо говоря [музыка]. Итак, на самом деле вот этот самый замечательный наш минор, который простой, обычный и всеми любимый, научились в определённой степени искажать таким образом, чтобы у нас возникало большее тяготение шестой и седьмой ступени к первой. Если мы, например, сыграем просто наш минор, а седьмую ступень повысим с целью её большего тяготения к первой ступени, это будет называться гармонический, то есть гармонический минор — это тот минор, в котором...
Speaker A
звукоряд но не просто звукоряд вот например есть [музыка] звукоряд А есть вот такой звукоряд И то и другое - это лад нет то и другое - это звукоряд но лад - это только второе а первое не лад почему же А вот почему Дело в том что во
Speaker A
втором случае у звуков было какое-то соотношение друг с другом среди них были более сильные ноты менее сильные ноты и как раз такой звукоряд в котором между нотами есть отношение называется лад ла это это очень важно понимать тональность -
Speaker A
это применение Лада от конкретной ноты То есть когда мы говорим мы понимаем лад А когда мы играем от ноты до мы играем тональность До Лады бывают двух типов тональные и модальные модальный лад - это такой лад Центральной категорией которого
Speaker A
является ряд то есть сам ряд этих звуков и пропорция между ними - Это центральная категория которая обозначает этот лад в тональном ладу больше вес у тяготения у тоники к который приходит весь этот лад То есть например модальный лад
Speaker A
[музыка] этот лад я сочинил только что я не знаю что это за лад но просто я вот решил что вот у меня будет музыка построенная на вот этих прекрасных нотах Кто из этих нот был главным Да мы можем сказать что ээ моя
Speaker A
музыка закончилась на вот какой-то ноте Да И вот эта нота у нас будет г в модальном ладу нота которой заканчивается произведение называется Филис и она имеет примерно схожий прообраз с пониманием тоники в уже тональных ладах Мажора минорной системе Давайте посмотрим какие бывают
Speaker A
модальные Лады в Средневековье существовала система из которые использовались очень много это дорийский [музыка] лад фригийский [музыка] лад лидийский лад миксолидийский лад Как вы понимаете у всех этих ладов есть нижние четыре ноты и верхние четыре ноты нижние четыре ноты называются
Speaker A
нижние тетрахорд А верхние четыре нот называются верхний тетрахорд позже решили придумать к этим четырём ладам ещё четыре Лада при которых верхний тетрахорд переносится вниз и у нас получаются другие лоды которые называются гипо лоды в ве к ним прибавили ещ четыре Лада ионийский
Speaker A
[музыка] гипо ионийский который в общем-то очень похож на миксолидийский но в миксолидийский финале с вот эта нота А в гипо ионис ладу Центральная нота вс-таки вот эта видите понятие Лада в Средневековье работает совершенно не так как работает понятие Лада
Speaker A
сегодня для нас в общем-то чего Ну какая разница Ну мы сыграли тот же самый мажорный лад просто от другой ноты А у них это уже другой лад Понимаете вот так вот а также ещё одна пара эолийский лад И гипо эолийский
Speaker A
лад И гипа Алиски Что общего у всех этих ладов Дело в том что все они диатонические А есть не диатонические лоды А эти лоды диатонические что такое диатоника дело в том что вы знаете что Мы можем взять каждую ноту всех этих
Speaker A
ладов и сыграть их по порядку таким образом что между каждой из этих нот будет образовываться интервал квинты Вот например у нас есть какой-нибудь лидийский Лад у него есть ноты до ре ми фа диес соль си Да ну вот эта вот уникальная
Speaker A
нота которые мы должны сейчас охватить а теперь Давайте попробуем сыграть все эти ноты таким образом чтобы между каждой из нот было расстояние в [музыка] квинту и вот у нас получилось и так получится с миксолидийский ладом с Дарий Ским с и Алиски с ионийский и со всеми
Speaker A
остальными вот этими ладами с другими не получится если вы не знаете что такое квинто Я с удовольствием вас жду на вот этой своей лекции там я говорю про то что такое квинто я там говорю про разные интервалы но в том числе и про
Speaker A
квинту параллельно с существованием средневековых ладов начала развиваться Мажора минорная система система гармонических тяготением по горизонтали и обнаружили что их можно воспринимать как единые созвучия и у них могут быть даже функции бывают сильные трезвучия тоника бывает субдоминанта и доминанта и в этом всм мире
Speaker A
средневековым ладам немножко Вот не осталось места вернее они в неё органично вошли То есть например фриги [музыка] слат мы можем просто взять и решить что это кончик фа Минора отлично зашёл правда миксолидийский лат отлично работает как доминанта к фа
Speaker A
мажору вот и всё и все эти Лады В итоге потеряли свою вот эту самую модальность и больше стали рассматриваться как тяготеющий в гармоническом плане и так образовалась Мажора минорная система и количество ладов примерно так ну сократилось до мажорного Лада и минорного Лада Но
Speaker A
вместе с тем в музыке очень часто прослеживаются так называемые моделизм [музыка] послушайте То есть когда внезапно в Мажора минорной музыке так вот Раз и используется какой-нибудь очаровательный себе мальчик в до мажоре это называется моделизм то есть мы на секундочку как
Speaker A
будто бы играем в то самое причудливое Средневековье Итак мы дошли до самого интересного Сейчас мы будем просто смотреть какие бывают Лады как они применяются как они называются В каких произведениях вы их слышали И начнём мы с мажорного Лада тон тон полутон тон тон
Speaker A
тон полутон А это минорный лад тон полутон тон тон полутон тон тон давайте мы все лады мажорного наклонения которые ближе к мажору Да мы их будем сравнивать с нашим вот этим вот самым мажорный ладом хорошо Итак хорошо у вас нет выбора Вы не можете мне
Speaker A
ответить дорийский лад лад который очень много используется сейчас в кино он имеет свои корни из глубокого средневековья но сейчас в Мажора минорной системе к нему придумали всякие красивые аккорды и он теперь смотрится таким ярким самобытным интересным и всем
Speaker A
он очень нравится вот Как он звучит по сравнению с привычным нам минором у него шестая ступень [музыка] повышена Послушайте Вы точно слышали этот лад в огромном количестве видите от четвёртой ступени в миноре можно сыграть мажорное трезвучие мажорную субдоминанта и она выглядит так
Speaker A
свежо радостно как будто мы немножечко омаж наш минор Он ведь начинается как минор и заканчивается [музыка] Как как будто как немножечко немножечко повышена шестая ступень она немножко нас вдт И приподнимает на самом деле а характере ладов говорили ещё и в
Speaker A
Средневековье и в античности это называлось Эс Лада и дорийский лад это действительно такой боевой интересный лад который вот он поднимает нас что-то у него происходит тако ободряюще также врис Ладу играть всякое [музыка] волшебство красота е ври пел песню Майкл
Speaker A
Джексон Простите я увлёкся это можно играть просто бесконечно также в дорийское ладу можно изображать такую средневековую красивую музыку каких-нибудь западноевропейских трубадуров которые вместе танцуют на каких-нибудь гравюрах Ну прямо идеально подходит правда переходим к следующему Ладу фригийский лад фригийский лад
Speaker A
используется гораздо меньше чем дорийский Потому что он очень скорбный он очень тяжёлый и ещё в Средневековье и в античности все знали об это мы говорили о том что фригийский лад - это тяжёлый лад Это суровый лад это лад
Speaker A
ческих настроений Дело в том что в фригийский [музыка] свите и поэтому в ней можно играть что-нибудь сверх [музыка] грустное [музыка] Я не знаю что я сейчас сыграл Я только что сочинил что-то во фригийский кроется за этим фригийский ладом вы
Speaker A
поняли эолийский лад эолийский лад это в общем-то тот лад которым мы называем наш вот привычный сейчас минор Да вот когда мы говорим про минор мы имеем в виду эолийский лад Ну есть фундаментальные различия между восприятием средневековых ладов и
Speaker A
современного понимания Лада Но примерно Давайте устим этот вопрос и скажем что это одно и очень сильно грубо говоря [музыка] Итак на самом деле вот этот самый замечательный наш минор который простой обычный и всеми любимый научились в определённой степени
Speaker A
искажать таким образом чтобы у нас возникало большее тяготение шестой и седьмой ступени к первой если мы например сыграем просто наш минор а седьмую ступень повысим с целью её большего тяготения в первую ступень это будет называться гармонический то есть гармонический минор - это тот
Speaker A
минор в котором повышена Седьмая ступень и Седьмая ступень в таком миноре называется гармонической если мы повысим и шестую и седьмую ступени с тем чтобы они лучше тя готели в тонику то такой минор будет называться [музыка] мелодический мелодический минор и шестая
Speaker A
ступень повышенная называется мелодической в таком случае а Седьмая также называется гармонической лидийский лад лидийский лад - это лад мажорный с четвёртой высокой [музыка] ступенью он ощущается нами вздёрнутый весёлым радостным потому что все мы смотрели мультик Симпсоны и все помним
Speaker A
оттуда заставку представьте себе как бы звучала эта музыка Если бы четвёртая ступень в ней была не высокой а обычной если бы это был просто обычный вся благодать и вся радость этой музыки сразу пропала она становится какой-то обычной и неинтересной то есть
Speaker A
вот это привкус который заложен в этой музыке делает её такой обворожительной и радостной миксолидийский лад миксолидийский лад - это не лидийский лад он миксолидийский это с седьмой низкой ступенью Вы наверняка могли слышать например сериал Друзья это миксолидийский лад что придат музыке использование
Speaker A
микса лидийского Лада и томно послушайте у нас Седьмая ступень та самая которая больше всего на свете тяготеет в первую ступень нормальном обычном мажоре понижена она низкая между седьмой ступенью этого Лада и первой расстояние в целый тон Следовательно мы в этом диском Ладу
Speaker A
никуда не спешим никуда не торопимся этот лад спокойный приятный и зацикленный сам на [музыка] себе что-то общее с блюзом есть правда Ну так капельку Хотя миксолидийский лад и блюз - это конечно немножечко разные [музыка] вещи миксолидийский лад он прекрасен
Speaker A
И изыска Да тот лад который в Средневековье назывался Ио см стал тем самым нашим любимым мажором Вот простым вот мажором какой вот мы называем вот он как раз и назывался в Средневековье ионийский [музыка] ладом вот он и есть он используется во многой музыке и
Speaker A
на самом деле как и просто минор просто используется настолько много где что я уверен что вы сами знаете кучу примеров использование этих ладов так же как и минор тоже бывает гармоническим и мелодический гармонический - это в котором понижена шестая
Speaker A
[музыка] ступень гармонический как и гармонический минор напоминают нам что-то восточное [музыка] Почему в том что вот это вот расстояние между шестой пониженной ступенью и седьмой в мажоре и Шестой обычный и седьмой повышенный в миноре называется увеличенная секунда видите она равна малой терции по своему
Speaker A
звучанию правда но называется увеличенной секундой Почему так вышло Почему нельзя назвать малую терцию малый терции а мы её называем зачем-то увеличенной секундой в этом кроется Великая музыкальная бюрократия Дело в том что эта нота называется ля а это си и ноту ля мы
Speaker A
понизили Следовательно мы её будем называть ля бемоль А это ля бемоль и си а то что называется двумя соседними названиями нот будет называться секунда а не терция ля си Если бы эта нота называлась соль диезом А это си тогда бы это называлось
Speaker A
терций ведь терция - это не всё то что звучит как терция А терция - это всё то что называется с пропуском названия одной ноты то есть соль си ля до если это будет ля дубль би Моль и до дубль
Speaker A
диес это всё равно будет терция просто увеличенная многократно Да вот и всё Так что привыкайте к тому что существует увеличенная секунда и вот здесь в гармоническом мажоре и миноре Она находит своё применение есть также мелодический мелодический - это в котором
Speaker A
понижено шестая и Седьмая [музыка] ступень мелодический Теперь давайте перейдём к удивительным колоритный ладам разных народов есть неаполитанский Лад неаполитанский лад первого вида это как фригийский минор но только с гармоническим минором наверху неаполитанский лад второго вида с м минором
Speaker A
[музыка] наверху есть андалусии ский лад или фригийский доминантовый или гамма фламенко родом Как вы понимаете где-то вот с пиренейского полуострова [музыка] красиво да Мне кажется что из этого можно сделать что-нибудь очень крутое цыганский лад или венгерский лад или его называют цганская гамма или
Speaker A
Венгерская гамма хотя на самом деле это не гамма это лад грамотнее говорить слово лад гамма - это ноты тональности сыгранные с начала до конца а лад - это система взаимоотношения звуков внутри этой самой гаммы и здесь это гораздо
Speaker A
ценнее к сведению Итак цыганский лад это гармонический с пониженный второй [музыка] ступенью ещё цыганский лад называется дважды гармонический также бывает цыганский минорный лад это гармонический минор с повышенной четвёртой [музыка] ступенью красота редкостная существуют Лады в которых необязательно семь оригинальных нот
Speaker A
которые умещаются в октаву бывают лоды в которых и меньше и больше количество нот Вот например есть цело тонная гамма Она состоит из шести звуков потом мы снова переходим на те же шесть звуков и так далее [музыка] также этот лад называется увеличенный
Speaker A
лад есть уменьшённый Лад лад Римского корсакого ещё называется тон полутон тон полутон тон полутон тон [музыка] полутон жизни слышали в такой песенке как жа группы Радио Также вы его могли слышать в Опере Римского корсакого Садко Возможно вы когда-нибудь ходили в Оперу на Садко
Speaker A
глубоко Рекомендую вам сходить особенно послушать Ту самую сцену в которой Садко спускается на дно моря как раз под [музыка] уменьшённая красота лотон ная гамма тоже очень часто используется во всяких волшебных и удивительных моментах например в Опере Глин Руслан и Людмила злобный злобный
Speaker A
бородатый Черномор похищает Людмилу Именно под звуки грозной и страшной цело тонной [музыка] гаммы Ну и так далее вот эта спускающаяся грозная цело тонная гамма это символ какого-то страшного злодейства и вместе с тем зловещего колдовства Ну действительно Если вы
Speaker A
будете использовать лотон ную гамму в своей музыке у вас будет получаться что-то очень причудливое либо Ну погоди Ну там дальше уже нет этой гаммы Да есть лоды в которых пять нот такие лоды называются пентатоники Почему пентатоники Да потому
Speaker A
что НТА переводится с греческого как пять нот п и лат называется пентатоника бывает мажорная пентатоника бывает минорная пентатоника то есть примерно мажорная пентатоника - это как будто бы обычный с пропуском четвёртой и седьмой ступени А минорная пентатоника - это
Speaker A
обычный минор но только с пропуском второй и Шестой ступень и мажорная и минор используется в огромном количестве далеко не только в китайской музыке или какой-нибудь музыке азиатского колорита пентатоника очень часто используется композиторами X века когда они пытаются показать то что происходит
Speaker A
в Америке или что-то связанное с индейцами например есть такой композитор Антонин форк американский квартет он написал такую вот музыку на пентатоники И назвал эту музыку американской потому что индейское - это что-то тоже пентатоника пентатоника Что это Это египетская
Speaker A
пентатоника зачем она нужна нам не понять но египтянам понять есть японская пентатоника Если вы японец возможно в вашей душе что-то защемило и нашим дорогим коллегам персам Я передаю привет гамме дорогие персы привет передаю я вам если кто-нибудь из Персии нас
Speaker A
смотрит мы передаём вам привет и цыганам передаём Привет и венграм и андалусии и каждому человеку Мы вас любим и забыли упомянуть криски лат потому что вы его точно не будете использовать это как минор со второй пониженный и пятый пониженный
Speaker A
если что ставьте пальцы вверх нажимайте на колокольчик Оставьте комментарий в котором вы можете выразиться со своим негодованием или восхищением от этой лекции Ну или Напишите что-нибудь просто хорошее нам будет всегда очень приятно вас читать я обещаю что на следующей лекции
Speaker A
или на лекции через одну или через две но какое-то обозримое будущее Мы погрузимся в джазовые гармонии и в блюзовой гамму Я думаю это было бы интересно как считаете и обязательно обязательно Подписывайтесь здесь будет много всего интересного счастья и
Speaker A
здоровья
Topics:ладтональностьмодальные ладымажорно-минорная системадорийский ладфригийский ладэолийский ладдиатоникамузыкальная теориямодализм











