Speaker A
Вот, например, почему Виктор Цой не написал песни с синкопой? Ме он чтобы дурачок. [Музыка] Ах ты, Леннон, иди сюда. Я не буду играть. Владимир, привет. Я первый раз в Твери. Мне показать, что здесь очень уютно. Я такая иду, иду, иду, а
Лекция Анны Виленской о влиянии музыки на эмоции и восприятие, с примерами Цоя, Битлз и Гарри Поттера.
Key Takeaways
- Музыка воздействует на эмоции через сочетание физических законов и личного опыта.
- Ранний слуховой опыт формирует музыкальные предпочтения на всю жизнь.
- Тюремная лирика и русский рэп связаны исторически и жанрово.
- Музыкальные структуры, такие как аккорды и тональности, вызывают определённые эмоциональные реакции.
- Восприятие музыки включает баланс между предсказуемостью и неожиданностью.
What the video covers
- Обсуждение музыкальных особенностей Виктора Цоя и почему он не использовал синкопу.
- Рассмотрение тюремной лирики как синтеза русского романса и цыганской песни, её влияние на русский рэп.
- Влияние раннего слухового опыта на формирование музыкальных предпочтений и восприятия.
- Как музыка воздействует на эмоции через физические и культурные механизмы.
- Пример работы композитора на примере музыки из фильмов о Гарри Поттере.
- Исторические связи музыки с открытиями Пифагора и его вклад в музыковедение.
- Объяснение музыкальных понятий, таких как тональность, аккорды, консонанс и диссонанс.
- Роль предсказуемости и неожиданности в музыкальном восприятии на примере барочной и современной музыки.
- Влияние музыкальных структур и окончаний на эмоциональное восприятие слушателя.
- Обсуждение этических и культурных аспектов восприятия музыки на примере Михаила Круга.
Chapters
- 00:00Введение и личные впечатления из Твери
- 06:20Тюремная лирика и её влияние на русский рэп
- 13:00Как музыка воздействует на эмоции и восприятие
- 25:54Пример: музыка из Гарри Поттера и работа композитора
- 38:47Исторические аспекты музыки и вклад Пифагора
- 48:32Музыкальные структуры: аккорды, тональности, консонанс и диссонанс
- 60:15Баланс предсказуемости и неожиданности в музыке
- 77:16Заключение и обобщение влияния музыки на человека
Full Transcript — Download SRT & Markdown
Speaker A
там такой домик маленький, даже не два этажа, полтора, такие низкие, низкие окошки. Потом второй этаж, нет, атакумерило. И это место с часами, которые не работают, которые в центре города, где можно устраивать свидания. Зажим чудесно и памятник Михаилу Кругу.
Speaker A
Вот я прям удивилась, конечно, но мне кажется, что Михаил Круг — это здорово. Вы как относитесь к Михаилу Кругу? Кстати, спор на спор. Надо. Мне тут понравилось, что все как-то по-разному покачали головой: кто-то вот так, вот такой. Это, на самом деле, не о первых очень
Speaker A
нравится песня "Владимирский централ". Она красивая, в некрасивые обороты, не только почти барочная секвенция. И в целом мне кажется, что вот почему у нас там разногласия этические по поводу Михаила Круга, потому что там, наверное, слова до этические, поддающиеся разногласия. Красивая, сказала
Speaker A
мне бы в депутаты. Вот, ну вы понимаете, о чем я. А на самом деле вы же понимаете, слова в музыке — это такой один из таких неважных слоев, как и от провокационно. Так начала, до его даже сегодня рассматривать не буду.
Speaker A
Покажу слайд, в котором я разложу музыку на слои. Там не будет слова, слова. А в целом тюремная лирика — это такой очень интересный синтез старинных жанров, которые все в 20 веке странным образом изменились. Короче, был русский романс, очень популярным, и описали сначала
Speaker A
классические композиторы. И он был довольно сложным. Чуковского есть романсы, Глинки есть романсы, а потом это все перетекло в некое бытовое музицирование, то есть люди стали исполнять и писать романс простые, там на фортепьяно чуть-чуть аккомпанемент или под гитару, перевод дома для себя, для родных, для
Speaker A
близких. И потом вот такой бытовой русский романс смешался с цыганской песней. Это все стало тюремной лирикой, которая 90 расцвела, стала прекрасным полноценным жанром. Полноценным — это означает со своими внутри музыкальными чертами, то есть там есть узнаваемые аккорды, узнаваемые обороты, тональности,
Speaker A
то есть целый такой виток жанра. И потом эта тюремная лирика оказала огромное влияние на становление русского рэпа. Тут все тоже такие. Как вы относитесь к русскому рэпу? Я понимаю, но тем не менее просто рэп, когда появился в России, он был похож на
Speaker A
очень плохую пародию на американский рэп. И вот если послушаете первую урок рэп композицию вообще в России, там они очень странно читают рэп примерно так: "Мы читаем рэп сегодня вместе с вами всеми, я читаю рэп, и мне весело теперь я с вами".
Speaker A
Со всеми, понимаете? Да, вот эти вот какие-то перед, мы странные, как будто мы не понимаем, как это делать, но хотим также, как в Америке. А потом, когда рэп смешался с тюремной песней, он стал очень особенным. Этот жанр тоже расцвел. Это было нужно
Speaker A
как сепарация, как вот есть такое понятие сепарация от родителей в юности, какой-то этап взросления. Вот каждому жанру тоже нужна сепарация. И тогда русский рэп стал русским рэпом, развивался дальше более индивидуально. Поэтому тюремной Америка — это здорово, спасибо. Памятник Михаилу Кругу — это прекрасно.
Speaker A
Ну что, я вообще не вне об этом сегодня хотела с вами разговаривать, и но так уж получилось. В общем, так вышло. А я хочу сегодня с вами поговорить обо всем, всем, всем. Но вы увидите, короче, будет все, все
Speaker A
все в очень сжатом варианте. Ладно, не буду томить. Он не сюда, на его направлять. О гениально. О чем мы сегодня поговорим? Что в нашем восприятии музыки зависит от физики, от нашего опыта. Когда мы слушаем какую-то песню, мы можем
Speaker A
про нее судить и говорить о ней словами, о своих ощущениях, например, что она веселая, что она грустная, что нам нравится, вообще категорически не нравится и так далее. И вот есть что-то в этом восприятии от естественных законов, что общее, а есть что-то, что мы набот
Speaker A
или когда нам было 2 года, 3 года и так далее. Ну вот в 2 и 3 — это прям самое важное, такой мы получили слуховой опыт, который дальше воздействует на наши вкусовые, вкусовые, на наши музыкальные вкусы. Вот так. Какие музыкальные средства вызывают
Speaker A
в нас эмоцию? Но потому что интересно, завершу. Делает эту песню веселой в конце концов. Как сделать также? Всегда задаем себе вопрос: как бы мне сделать так же хорошо, как уже, как композитор играется пространство в фильмах о Гарри
Speaker A
Поттере? Это такой универсальный пример. Вы знаете музыку из Гарри Поттера? Вова все знают и любят. Я очень люблю. Вот поэтому на этом примере здорово можно показать, как композитор может работать с пространством. Как Пифагор связан с музыкой? Он там сначала треугольники
Speaker A
всякие изобретал, теоремы, а на досуге занимался музыкой и вообще был один из самых главных музыковедов в мире. Кое-что пооткрывал, прям удивительное. И о многом другом. Универсальная концовка этого слайда, потому что кто проверит? Кто проверит? Ведь я уже про Михаила Круга с вами
Speaker A
поговорила о многом другом. Мы поехали. В целом вот когда я пытаюсь сформулировать, что для нас есть музыка, как она нас влияет, я бы вывела такую формулу: это ассоциации плюс опыт. Давайте, раз уж здесь есть надпись, я ее прочитаю.
Speaker A
Для всех музыка — это звуки, которые воздействуют на наши эмоции. Есть и простые звуки, не музыкальные, которые воздействуют на наши какие-то другие вещи, на явные, нины, эмоции, шумы и всякие там машины. А вот музыка как-то вот эмоции затрагивает, она создает поле, в котором
Speaker A
мы переживаем телесный, интеллектуальный опыт, напоминающий нам опыт из жизни, но спровоцированный не событиями, а звуковыми символами. И страшно горжусь этим долгим предложением. Знаете, когда-нибудь я напишу книгу, и это будет на форзаце где-нибудь. Но давайте я расшифрую, что это имею виду. Когда вы
Speaker A
слушаете, ну допустим, песню, даже не знаете слов, Елена, на незнакомом вам языке, то вы испытываете какие-то телесные переживания, и это похоже на то, как данная сначала грустно, потом она вдруг ведет нас к надежде и кра достиг веселью. Что-то случается, обо все
Speaker A
оборвалось, трагедия, ничего не произошло в нашей жизни, а наши биохимические процессы подсказывают нам какие-то эмоции. Это как бы похожий опыт, который мы переживаем в жизни по тем же законам, но вообще от нее отдельный. И вот как раз, чтобы этот опыт у нас получался, мы
Speaker A
должны наработать слуховой опыт, который помогает нам считывать эти сигналы. Как он нарабатывается? Вот представьте, вы еще совсем, совсем маленькие. Там Янина, я толком не знаю, сколько, это месяцев, лет, но явно до 3 лет. Ну вот допустим, вам два
Speaker A
года, и вот вам, не знаю, мама поет колыбельную, потом мама пошла на кухню, включила магнитофон, там песни "Руки Вверх", а я — девчонка, например, и низовых пришел папа, включил группу "Любэ". И вот, значит, получается такое звуковое поле от
Speaker A
из телевизора звучит очень, понимаете, самое такое живое, простое и так далее. И вот у нас что за опыт формируется? Не то чтобы мы после этого всю жизнь любим только "Руки Вверх" и группу "Любэ". Нет, так не работает, но работает несколько иначе.
Speaker A
В каждой песне, в каждом обычно музыкальном произведении есть некое окончание, то есть мы это не знаем, закончится ли музыка в этот момент. Я сейчас должна на... покажу вот и, но мы точно знаем, это уже удобно. Если я сюда
Speaker A
хожу туда-сюда, нормально. Окей, хорошо, договорились. Вот, например, слушайте вы Баха, и там такое, и вот я сыграла как бы с середины или сначала, не знаю, вообще непонятно, что сыграло, но хочется после этого немножко похлопать или выдохнуть, потому что эта
Speaker A
формула конечности. Да, вот конец случился, музыкальный конец. И в музыке всегда так: простой песню, сложной песне или там есть какая-то теплота и холод. Да вот, не знаю, так игра, там за это хороший конец. [Музыка] Это грустный конец.
Speaker A
Это конец, который прервали, не дали ему закончиться. И вот когда мы много тысяч раз слышим такие обороты, это наш мозг такой: "Оки, я понял, это конец, это тепло, это холодно, это тональность, это ступени, это неустойчиво, это красиво, это не
Speaker A
красивое". И он обретает вот такие понятия, которыми всю жизнь потом мы рассуждаем. Это работает только если мы выросли в европейской части этого мира, ну или в американской, потому что там по европейским законам музыка развивалась в 20 веке. Если мы выросли на Востоке, то
Speaker A
там вообще другие расстояния между нотами.
Speaker A
совершенно другая знаково символьная система в голове образовывается но вы знаете почему я сказала что до 3 лет но не знаю точно в два или там в год не знаю потому что у меня был такой период жизни когда я сдавал опять практику это
Speaker A
я училась в училище и на четвертом курсе в диплом должны были написать строчку там педагог а для этого нужно было педагогическая практика наши вели нас начале года говорят вам нужно выбрать себе группу из детей которым вы будете эту практику вести выбирайте детей
Speaker A
любого возраста вот 4 лет там когда там дети заканчивают музыкалку там 12 лет допустим вот и я такая ой ну возьму че-нить по-проще возьму подготовишь iq это не было просто это было ошибкой а я думала как это мило я вообще простой
Speaker A
просто поиграю с ними в нотки вот это вот все дети такие прекрасные очереди детишек это было сложно я почти пожалела но я обнаружила несколько полезных открытий которые мне потом при могли немножко взрослых больше понять например дети в четыре года не знают в принципе
Speaker A
ни одного музыкального термина но это тоже мне открытие да это не открытие но они прекрасно все чувствуют и могут описать своими словами то есть ты говоришь закончилась музыка не таки нет а теперь а а вот как под это танцевать
Speaker A
вот так как под это считать внутри то есть и ты такое оку хорошо это тепло или холодно тепло а это холодно то есть все сформировалась европейская система знака символьная все они готовы получать опыт от музыки как и мы с вами всеми поэтому
Speaker A
вот к четырем годам точно это формируются и вот смотрите какие мы элементы можем с 4 лет геннадий со скольки то там по крайней мере час точно воспринимать и какие будут оказывать на нас влияние я все эти элементы поделила
Speaker A
на две группы нижнюю я назвала подвал подсознания а верхнюю чердак сознания то есть подвал подсознания это те музыкальные средства которые не бросаются в уши да то есть они как это вот на нас действует но это не первое что мы начинаем описывать музыки когда
Speaker A
нас просят это сделать там аккорды аккорды я вам уже тут поиграл это эмоционально звуковые темные краски или пятна сейчас я этом отдельный слайд про не будет но аккорда это вот так тепло светло растерялись сейчас что-то случиться плохое там не
Speaker A
знаю а нет пронесло все хорошо то есть это аккорды дальше второй lat lat это набор звуков эмоционально цветовая палитра композитора допустим если я хочу написать песню и думаю так я не знаю какие звуки мне в ней использовать буду использовать такие
Speaker A
и [музыка] знаете когда вы тоже ребенку показываешь пианино он садится играет всё это играет но еще не знает в каком порядке звуки использовать и получается что палитра не складывается не складывается потому что здесь не понятно какой звук главный что
Speaker A
из этого конец как это вообще понимать тепло это или холл и неясно а если я такая прихожу на эти у вас были уроки музыки нет школе были я просто не знаю где по-разному преподают музыка я не знаю как при пойдут в твери но может
Speaker A
быть выпили что не такое там приходит учитель или учительниц м2 и вы такие все было такое ну что-то там такое было и эти звуки когда вы их поете они укладываются в какую-то систему между ними образовываться связи понятно да
Speaker A
какой петь где нам хорошо остановиться где нельзя остановиться и вот это как раз и есть лад плоды бывают разные из естественные которые сами по себе образовались и искусственные которые композитор и выпендривались и придумали да то есть есть композиторы 20 века
Speaker A
оливье мессиан это такое не очень известный композитор он такой достаточно авангардную музыку писал еще во время войны и вы знаете он придумал несколько искусственных ладов то есть порядок not который так необычно звучит и странно работает на слух и ты такой думаешь ну
Speaker A
ладно это все авангардисты но уж в эстрадной музыки этом в рок-музыке я не встречу такого не там будет минорную это не авангард а потом до такой встречаешь этот лад в группы radiohead думаешь боже мой наверное случайно а потом вот я вчера тыкала тыкала
Speaker A
википедии пыталась понять где участники группы radiohead учились музыки и там как раз прямо прямым текстом сказано что джонни гринвуд обожал музыку оливье мессиан а это все понятно я все поняла окей это лад оливье мессиан а так что бывает по разному пульс и темп тут
Speaker A
вообще ничего говорить я думаю что тут все и так понятно быстро эмоционально возбуждаем ся расслабляемся бит и постоянство которое в музыке присутствуют всегда очень нас собирают и на нас понятным образом влияют ну и есть еще последнее тоже понятно этот тембр
Speaker A
это облик звука по tempur мы понимаем инструмент живой неживое естественные и искусственные электронные или акустические мягкие или шершавые близкие или далекие в общем это то к чему нас эволюция собственно готовила эволюции была совершенно все равно мажорный у нас или минорный корд
Speaker A
но ей было важно чтобы мы услышали тигра за кустами и кто услышал тигра тот выжил размножился и поэтому мы все хорошо слышим тигры за кустами это все как-то осталось navi и тамбур это в общем то такой вот почти эволюционное понимаем мы
Speaker A
по определенным частотам как-то интуитивно что играет и где но эти средства не видев подвале подсознание они на самом деле всем рулят но мы обычно описывая музыку используем вот такие средства мы говорим про мелодию и ритм правильно вот мелодия это яркое
Speaker A
высказывание is not аккордов и лада то есть что я имею в виду кажется что мелодии это главное что есть в каждой песне на чем мы все держится строится но на самом деле ее но ты не хаотичны яркие ноты мелодии это ноты которые уже
Speaker A
содержатся в аккорде которая на нас влияет из подвала подсознания и это только верхушка айсберга получается а эти же но та не используются в ладу который композитор выбирает то есть мелодии то знаете верхушка айсберга лучше не скажешь и ритм это орнамент
Speaker A
который позволяет запоминать мелодию создавать крючки для тела вот пульс и темп это некое постоянство которое в музыке есть мы про электронную музыку можем сказать что это бит про но есть же и старинная музыка в которой он как бы присутствует просто мы говорим
Speaker A
о том что это эти и ритмической остинато почему-то никто не говорит что у вивальди зиме есть бит но он там есть до на самом деле мы просто его как-то по-другому называют а вот ритм это уже то что происходит на фоне то что
Speaker A
неравномерное и риту заставляет нас двигаться строго определенным образом мы сегодня попробуем пару экспериментов поставить и выяснить как мы под этот ритм двигаемся не палите если вы где-то видели это в другой лекции обожаю этот эксперимент если видели ничего не
Speaker A
говорить о сидите с умным видом ну вот смотрите некоторые из этих средств которые я вам показала они взялись из физики другие психо акустики третьи вообще непонятно откуда взялись вот давайте разбираться что из этого очевидно и а что приобретенная очевидно
Speaker A
смысле объективная такое для всех как на нас влияет физика звука вот тут я не знаю насколько хорошо видно но бороду видно хорошо это пифагор и пифагор и on tape идея ему пришло он держит треугольник который уже позанимался им и
Speaker A
смотрит на 4 молотка знаете легенду про пифагора и молотки нет от спасибо как здорово любимая легенда я и рассказываю каждый раз мне она очень нравится нам не не надоедает слушайте акта раз пифагор шел домой мимо кузнецы проходя мимо кузнецы он слышал как 4
Speaker A
кузнеца работают там и ударяют молотками по наковальне казалось бы ничего необычного но звуки которые извлекали кузнецы и своих молотков наковален показались пифагору райской музыкой он прислушался и получил огромное удовольствие но после решил разобраться что же так ему понравилась он сбежал в
Speaker A
кузницу и сказал кузнецы поменяетесь молотками они такие но в 1 по меня есть молотками продолжили атаковать и музыка по-прежнему была прекрасной и тогда пифагор не мог оставить это просто так это безобразие и он упросил кузнецов отдать ему свои 4 молотка на ночь на
Speaker A
исследование они такие ну ладно надо не значит пифагору своей молотки он понес их домой и всю ночь исследовал как он их как же он их исследовал но он их сначала измерил по длине но ничего не обнаружил такого что было бы логичным потом он их
Speaker A
как только не измерял но в итоге ему пришла идея их взвесить он их взвесил и получил такую красивую пропорцию точнее эта пропорция это что-то к чему-то равно что-то к чему-то так это сопоставление сочетания не да ну короче отношения он получил такое отношение
Speaker A
пускай так четыре цифры 12к 9 к 8к 6 так весь или молотки не важно в какой в единицах измерения чувствуйте как красиво до 12 k9k 8 6 ну какие то сочетающие там цифры друг с другом до их можно легко на простые разделить
Speaker A
посмотреть и вот особенно крайне цифры до 12 к шести простое отношение такого и в общем и он решил повторить эти эти цифры на уже видят длины струн то есть он взял четыре струны и 1 допустим по длине было двенадцать сантиметров
Speaker A
потом 9 сантиметров или дециметров это неважно в общем повторил и когда он сделал true брынь он понял что это райская музыка что он обнаружил консонанс и континенты это приятный укус созвучия которые являются приятными потому что их частоты не борятся друг с
Speaker A
другом ну вы понимаете что каждый звук это волна можно его нарисовать посмотреть какой программе выглядит и вот у частот am sorry и это немножко не совсем мое прям поле деятельности поэтому я здесь могу немножко корявого выражаться но в общем
Speaker A
звук у которого частоты это 12 и частоты которые 6а имеют очень похожие волны и они друг с другом сочетаются очень хорошо и мы это с вами легко слышим вот смотрите сейчас поиграю сочетание звуков а вы говорите когда хорошо и когда плохо
Speaker A
давайте если если вам нравится как это звучит поднимаете руку а если прям вот не нравится ничего не делаете не поднимаете руку ну давайте поехали ну конечно прекрасно звучит этот как раз было 12 к 6 ну то есть два к одному да
Speaker A
будем честными вот так просто но то а вот так казалось бы две одинаковые ноты до просто у второй частоты повыше а вот теперь давайте по-другому так поехали это нормально звучит вообще то просто не настолько хорошо он тоже нормально так
Speaker A
давайте дальше а вот это уже звучит выразительно но не очень хорошо как бы тут знаете так и дипломатично выразиться да вот эти частоты немножко друг с другом бьются дать еще один пример от интересненько робота к [музыка] голый человек в в ангар dist вам
Speaker A
нравится то что не нравится другим и наоборот вы удивительный человек но на самом деле вот здесь как раз частоты будут очень биться друг с другом потому что соседняя нота звучало бы хорошо а это прям шероховатость называет это не знаете что
Speaker A
это некрасивый интервал который нельзя использовать наоборот он в чем-то будет выразительнее чем стандартный красивый просто будет вызывать у нас такое что происходит на какой-то вопрос внутренние шершавость какую-то такую вы даже тревогу и в общем это обнаружил как раз
Speaker A
пифагор то есть он обнаружил консонанс и и диссонансы консонанс это сочетания звуков приятной для уха а вот диссонансы менее приятный но более выразительны ведь я так немножко сторону диссонансов чтобы и похвалите поругать до немножечко так вот дипломатично ну в общем диссонансе тоже
Speaker A
по-своему здорово это может проявляться и в интервалах и в аккордах интервалы это сочетание двух нот там все это прекрасно работает но и сколько бы ни было но там работает все абсолютно также там давайте я вам тоже поиграю аккорды
Speaker A
которые могут быть приятны или не очень приятное и мы с вами тоже самое по делаем да то есть если приятно поднимаете руку от радости в этой синей неприятны не знаю как-нибудь по-другому ну поехали ура я мне тоже нравится я бы тоже
Speaker A
подняла руку но как видите да и это такой знаете теплый добрый светлый спокойный он самый физически оправданной и не так как сказать короче вот как раз внуки молотков пифагора если их все сыграть и причесать друг другу поближе то
Speaker A
получится вот это то есть этот аккорд с точки зрения законов физики для нас обязывает быть приятным и ведь как хорошо мы с вами единогласны а вам понравился этот аккорд наверняка нет хорошо я так и думала давайте дальше [музыка]
Speaker A
но тоже спорно меньшинства подняли руку этот аккорд знаете нет диссонирующие аккорд если что но он вызывает у нас небольшую улыбку потому что он очень заезженной обычно с помощью такого аккорда особенно в старинной музыки изображали трагедию замечали там нет
Speaker A
сейчас его убьют о нет беги скорее мяч и уничтожен подниматься каждый раз да и вот один и тот же аккорд и вот и прям до абсурда нужны вам поднимать и в конечном итоге также устроена старинный речитатив он должен иметь
Speaker A
конец это все резко обрывается сейчас его убьют режим бегите а обеды из какой но последние должны быть консанант ой спасибо спасибо в общем это был диссонанс а еще парочку аккордов вам покажу как они работают но тоже про правила те же да
Speaker A
еще один аккорд мне он нравится [музыка] никому он не понравился ну почти я поняла оки крышу вы не обычные люди кому он понравился на самом деле ну такое себе но вот но он такой знаете уже с другой эмоции если тут был старинный и
Speaker A
немножко комичный то этот посерьезнее будет загадочное убийство я всегда говорю что этот аккорд должен звучать когда дворецкий проходит мимо серванта и тихонько кладёт серебряный нож себе в кармашек эти вот он проходит такой оглядывается и кладет наш кармашек и все понимает что
Speaker A
он будет убийца убийца выйдет дворецкий почему город спойлер детектива так что аккорда бывают самые самые разные их выразительность зависит от того сколько в них консонанс а поскольку диссонансов вот здесь были очень острые диссонанса и поэтому мы так бывают аккорды в которых так серединка
Speaker A
на половинку так джаз например устроен то есть вроде красиво вроде бы с интересность you позвонят нет это звонят там это кому-то звонит на стационарный телефон почему вы не выключили свои стационарные телефоны ну ладно не да ничего страшно кстати
Speaker A
телефон звонит диссонансом заметили нет на самом деле то есть как бы это чтобы мы не расслаблялись а вот как бы за тревожились как следует а вот обычно когда в дверь звонят тут у это консонанс чтобы мы наоборот не
Speaker A
испугались вот еще все равно страшно но ведь и сглаживать немножко еще знаете какая штука вот летаете на самолетах иногда вот и там обычно объявления самолете по моему не знаком с поездами по-другому тун тун тун тун вот уважаемые пассажиры и так далее вот
Speaker A
это консонанс и то есть мы таки что же нам скажут а если вы там были кен диссонанс там-то [музыка] уважаемые пассажиры и мы сразу настраиваемся на то что что то не так нечего пугать народ там консонанс и так
Speaker A
что это все еще психологично а пифагор обнаружил а мы-то сих пор используют боже мой какой какой приятный парень поехали дальше вот это я вам только что немножко показала здесь на картинке здесь у нас немножко это ярко езда большая я буду немножко рассказывать что
Speaker A
изображено на картинке представьте а может давайте без презентации выступать на эти представьте здесь на картинке должно было быть мона лиза да что не такое это две кисточки одна из которых рисует cinema 2 фиолетовым дело в том что если мы берем всего три
Speaker A
звука и сочетаем их в аккорд то краска может получиться разное но она в любом случае будет простой и чистый например синий красный желтый зеленый стоит нам добавить 4 звук в этот аккорд то наш мозг такой он начинает не понимать что это такое
Speaker A
он начинает думать что это два аккорда которые соединились в один и краска получается сложной ну какой фиолетовый охрой не знаю серо-буро-малиновый цвета морской волны и так далее то есть такое сравнение можно привести знаете тоже покажу ну вот аккорды из трех звуков
Speaker A
цвета случайные просто вы можете другие какие-то видеть может вообще не видеть цвета это чисто простое сравнение желтый голубой не законе теплый красный да и так далее а вот дальше наряде у наш мозг думает это с одной стороны так
Speaker A
с другой стороны так а вместе так какой это цвет и он его не понимает он такой это радостная грубость холодная теплота то есть понимаете да и цвет получается ментоловый и вот такой да бывают очень разные по эмоции на самом деле восемьдесят
Speaker A
процентов 1 60 60 процентов эмоций в песне закладывают в нее аккорды чувствуете как вы все остро на них реагируйте аккордовых структуры ездят ну около 20 то есть ограниченное количество не 100 вот таких вариантов и можно в них заложить относительно любую эмоцию и
Speaker A
даже сочинить какой-нить свой аккорд до сих пор наверное можно но это будет сложная эмоция и сложный цвет серо-буро-малиновый ok но это не единственное что с нами манипулирует в песне есть еще лад помните я вам немножко тут и колада что
Speaker A
если ребенок который не занимается музыкальной школе подошел к пианино то скорее всего он бы играл некие хаотичные звуки между которыми не неодинаковая роста не одинаковое расстояние до какой-нибудь неодинаковая на самом деле музыкант бы сыграл особенно и расстояние между
Speaker A
звуками видите тут перед вами пианино может он занимался когда-то на пианино никогда не было хорошо прекрасно но даже из никто не занимал сейчас все будет понятно это брата пьяная клавиатура там есть белые черные клавиши и обратите внимание черные клавиши образовывают некий
Speaker A
рисунок до их to dvi to try to 2 to 3 иначе мы бы не сориентировались никогда где у нас какая нота а так мы такие мы ориентируемся как по карте и вот здесь квадратиками обозначены ноты которые если сыграть будет красиво но пока
Speaker A
непонятно почему красиво сейчас должно стать понятнее будет смотрите надеюсь чуть-чуть сейчас будет видно вот на ту картинку первые посмотрите здесь я двумя квадратиками отметила наименьшее расстояние которое я могу взять на рояле видите о спасибо большое так лучше супер боже женя спасибо большое
Speaker A
хорошо спасибо спасибо смотреть до наименьшее расстояние то есть между этими двумя клавишами сейчас расскажу будет идти по и так понятно нету никакой другой но тут кажется ну то как можно еще несколькими способами сказать наименьшее расстояние между клавишами но я сказал это не зря потому
Speaker A
что посмотрите на вторую картинку кажется что там но ты по-прежнему соседние например вот эти вот они но как бы не так между ними есть черные клавиши видите обман какой-то вот эти тоже вроде бы соседней но между ними есть белая клавиша поэтому на самом деле
Speaker A
это немножко разные расстояния но хорошая новость том что их всего два и они несут в себе два смысла посмотрите теперь на картинке снизу там земля и луна луна спутник земли она вертится вокруг земли и никак не может от нее улететь не
Speaker A
может от нее сепарироваться потому что на земле в какой-то мере слишком близко но понимаете там какие-то работают этих законы и она звук бы если бы она была чуть чуть подальше как на второй картинке она бы улетела от земли но она
Speaker A
не может она слишком близко попадает в какой-то такой вот ну вы поняли и вот ну понятно ну смотрите если у нас есть маленькое расстояние между клавишами то возникает интонация тяготения сейчас я сейчас играю это а если она становится таким ну
Speaker A
не то чтобы маленьким возникает эндо надо просто шага до то есть притягивается маленькое расстояние давайте я вам сейчас играю полутон полутон это то что самого тяготение это когда я сейчас играю две ноты и на вторую вы почувствуете себя как дома как
Speaker A
будто мы пришли послушать и пришли чувствуете да есть но может быть это такие ноты взяла дать им сыграть полутон от другой ноты до тоже будет то же самое пришли наконец то мы дома но если я играют он ничего такого не получается
Speaker A
получается две ноты в которых хочется продолжать дальше кажется кощунственным на них останавливаться например [музыка] чувствуете до хочется следующую ноту вот такую хочется проскочить скорее то есть это был шаг и мы никуда не пришли мы наоборот отошли до вышли из дома
Speaker A
найдем еще какую то игра [музыка] то ли дело полутон пришли и в общем и хороший лад да вот это вот сочетание звуков нескольких это комбинация тонов и полутонов чтобы время от времени нам хотелось идти дальше а время 3 мне хотелось остановиться если
Speaker A
мы просто будем использовать тан тан тан тан тан тан тан тан тан тан та мы просто никогда никуда не придем этот лад рассыпаться потому что в нем не будет но ты в которой мы как дома обставляете быть без дома да то есть это такая же
Speaker A
трагедия как в жизни а если мы будем с ними использовать полутона то мы будем сильно куда-то приходить и уже на пятый раз наш мозг поймет что мы его обманываем какой-то я не могу пять раз быть дома я не дома здесь поймете там
Speaker A
важно не переборщить например схема мажора самого популярного и такого старинного лада звучит-то кто-то полутон-тон тон тон полутон чувствуете логично звучит даже по словам да то есть мы шли и шли передохнули пришли идем идем идем дальше пришли окончательно домой все хорошо да и так
Speaker A
далее это все всегда дело баланса но мало того лад еще и показывает ну лады бывают разные в разных странах и он может композитор с помощью лада переместить нас в какую-то страну где мы на самом деле не это не сейчас находимся
Speaker A
а вот музыкой он может у нас переместить потому что в разных странах немножко разные расстояния между нотами лада используют вот давайте по поводу первых двух ладов ведь я тут спалилась сразу да просто покажу вам на их примере а дальше
Speaker A
вы будете отгадывать иначе разберемся вот есть два лада от слева и справа который который используется во всей музыки миром в классической музыке европейской в тюремной и реки про которые мы сегодня уже поговорили там везде атаки универсальное расстояние вот
Speaker A
так звучит мажорный лад это то что вы пели на уроках музыки а вот так звучит минорный лад там только три ноты отличаются они немножко пониже и за счет этого он такой ножка прижали как будто пристыдили немножко он такой грустный
Speaker A
там расстояние я даже не помню тонн полутон то-то он полутон-тон тон ну тоже баланс чувствуйте то пару раз том потом полутон то три раза тонн потом полутон очень баланс есть а теперь давайте посмотрим на вторую линию как среднее да
Speaker A
я вам сыграю лад который ближе к евгению вот туда а вы расскажете в какой стране музицирует с помощью таких расстояния между звуками чувствуете там довольно большое расстояние между первыми двумя кубиками уговор на больше чем вот верхней линии потом были менее
Speaker A
адекватные но в целом not меньше до какой-то необычный лад хотя сыграю вам его [музыка] ну допустим это ж какая страна ххх похоже на китай на никитой я поняла вашу логику [смех] с и я согласны с и не переживаете к
Speaker A
текут говорил про кита это очень резонно но я щас покажу его следующий матч похоже сейчас это блюзмен который собирается сыграть свой blues просто он немного устал сейчас он отдохнет из играет блюз это блюзовый лад сейчас я положу микрофон на секунду я
Speaker A
вам сыграю один и тот же набор звуков и мелодию и accord там будет все вот как нарисовано и будет типа типа blues [музыка] ну типа того я там только одна нота изменилось мухлевала вко перед концом чтобы было по поострее а так в целом
Speaker A
блюз вот пишется из таких расстояний ай ладно все мутная короче муж заспойлерил сказала что сейчас и покажу китайскую к ладно простите меня ним на небольшие спойлеры давайте я вам сыграю все таки вот следующую вот это будет как раз
Speaker A
китайский лад послушать и я забыл [музыка] чувствуете вот она она по радости blue стопы этот к прямо с надеждой вот в этом году играть очень легко знаете как подходите к роялю зажимаете правую педаль только самую правую если нет педали можно без этого обойтись и
Speaker A
играйте все что угодно по черным клавишам желательно братьев более-менее подряд хотят не обязательно просто не зная нот она и [музыка] все получается китайская музыка вот это здорово они придумали мало кто знает но китайцы придумали черные клавиши для рояля чтобы играть свою
Speaker A
музыку это неправда на ну что и смотрите у нас остался последний лад но здесь будет найти загвоздкой загвоздкой ну давайте услышим ваши мысли на этот счет кто особо знаю чувствует в себе силы может даже посмотреть на расстояние между нотами если кто-то запомнил как их
Speaker A
считать по предыдущему слайду если нет ну просто послушайте [музыка] ну допустим так какие у вас есть ассоциации мысли по поводу такого лада море похоже один композитор с помощью такого loda из изобразил погружение в море он просто играл его сверху вниз но
Speaker A
погружение это вниз то есть тут он был прав и он вот так вот делал [музыка] это был римский корсаков и он изображал как сотку погружается под воду правда это было в озеро но это неважно это хороший вариант есть ли страна в которой
Speaker A
используется такой вас нет ее нету это не обладает говорит мне какой страны окей а если какая-то передача в которой используется похожий звук такая передача по телевизору довольно старая конечно это поле чудес помните минута на размышление или что-то такое
Speaker A
[музыка] помните да вот такая странная вело да да это он и есть это искусственный лад его придумали искусственный я вам чуть-чуть про это успела сегодня рассказать смотрите какие здесь расстояние между звуками они неправдоподобные первое расстояние этот он или полутон-тон
Speaker A
потому что есть еще одна клавиша второе то он третье тонн хотя выглядит странно да ну на самом деле здесь такой же тон просто одна клавиша есть и дальше тонн тонн тонн вы поняли там одни только тонны и нет полутонов к не бывает но
Speaker A
оливье мессиан попробовал на него получилось это оливье мессиан его плохо видно но видно что он в очках этого достаточно вот и после этого такой лад например использовали radiohead песни джаст если вам интересно и вы любите radiohead перри слушайте песню джаст ее
Speaker A
нижней голос поехали дальше быстренько про ритму пролетим все очень просто есть два вида ритмов принципиально отличающихся друг от друга ровный и синкопированный синкопа это любого рода ритмическая сбивка например syncope это то что используют рэперы когда зачитывают рэп ну короче это может быть
Speaker A
за сбивка я не знаю то есть например [музыка] допустим ровный ритм ta ta ta ta ta па-па-па па-па-па-па не очень джаза во да все таки [музыка] это чувствуете тыс я в последний год я и делал немножко не ровно потому что
Speaker A
должна была она быть to put to put up a но получать по детски как детских стрижках да где-то маша ела манную кашу и так далее там смешки дружила вот у нас раз такие ассоциации а если я нарушаю и
Speaker A
начинаю делать ноту раньше чем она должна была быть чувствуете to put to put the по должна была на быть сразу же после того как она сейчас прозвучало это syncope а вот джаз весь состоит из syncope все его подвиды вот то что я играла было больше
Speaker A
похоже на рэгтайм это один из ранних ранних видов джаза который был там в тридцатые годы популярен но тем ни менее там уже все вот это вот работает а есть прямой и ровный ритм который звучит не по-детски а наоборот очень решительно да
Speaker A
вот например у тойя он используется перманентно постоянно то есть это как бы работа с ровным ритмом когда мы слышим ровный ритм он погружает нас в решительную мантру мы чувствуем холодную решительность и танцем конечностями [смех] теперь у меня будет новый аватарка
Speaker A
ok вы поняли вот здесь слайд про обобщающий то что мы с вами выяснили то есть ровный ритм под который хочется танцевать конечностями так как тело расслабляется а я вот это не сказала что когда мы слышим синкопа как ошибки в ритме наше тело немножко
Speaker A
напрягается и думает что что-то происходит не так поэтому она ищет эту ошибку пытается компенсировать своими движениями причем танцевать мы хотим ровно на этого уже дома эксперимент поставьте будет совсем жестоко заставлять вас думать как бы вы совали ровные линии ровными плечами и бедрами
Speaker A
на самом деле танцуем ты достаточно ровно понимаете да то есть никаких сбивать мы телом не делом мы хотим компенсировать это сбитое движение вот а подробный ритм и расслабляемся не нужно ничего компенсировать окей так что композитор когда он пишет в
Speaker A
ровном или синкопированный ритме рассчитывает на строго определенную телесную реакцию понимаете вот например почему виктор цои не написал песни с синкопа me он что был дурачок надо есть понимаете он и что не умел но ты не вовремя сыграть это же красиво а он
Speaker A
такой бубубубу бу бу бу бу бу бу на самом деле нет он не дурачок это был его замысел я не знаю насколько рационально можно подсознательной когда мы долго долго слышим ровным ритм то у нас в теле начинает накапливаться это напряжение
Speaker A
вот этого качания которое нам хочется выплеснуть уже в какой-нибудь танец ровный ритм не позволяет нам этого сделать да он такой не это не будешь танцевать бедрами и плечами вот и поэтому мы таким на слушаемся песен соя и помните в каком состоянии
Speaker A
пребываем после этого бывает у вас заход на песни цоя какой-нибудь душевно нет нам не знаю и вот на слушать песни перемен да и такой она вся ровно в ровный д куб рукой помахал ногой потоптал головой покачал его ты
Speaker A
пребываешь состояние такого знаете b к которому ещё не показали красную тряпку то есть и такое только покажись тряпка да и как бы такой станет холодной решимости совершать эти перемены требовать так что это так интересная задумка вот всякие ребята которые
Speaker A
рэгтайм писали они как раз и хотели чтобы все танцевали до это по сути были диджеи своего времени поэтому они об этом задумывались так что композитор нами ловко манипулируют с помощью этих ритмов поехали дальше мелодия ведь и здесь как бы я попыталась
Speaker A
слова выписать так чтобы они соответствовали кусочком линий как бы куда мелодии идет ветер но когда вы послушаете будет понят т.е. стадо идёт немножко вниз to all my troubles in сафарова и поэтому вот такая штука короче это изображение мелодической
Speaker A
линии под слова сейчас схему перед вами духаст об суть а перед этим обсудим и вот что скажите какие эмоции вы испытываете от этой песни она по характеру для вас какая то есть у может быть она радостно ему что на грустная может быть как
Speaker A
crotch какой она романтична и умиротворение всю песню или вы и какие то моменты сейчас в умиротворении может быть вам нравится лекция ну хорошо я думаю что да умиротворение подходит еще интересно сожаление а если среди так романтично умиротворенные сожаления мне кажется
Speaker A
хороший микс который отражает реальность есть еще варианты печальная сентиментальная чудесно окей я знаю я жду чувствуют этой песни я чувствую это вы знаете радостную грусть холодное тепло ладно в общем вы поняли то есть я чувствую это такое на эти сожаления с надеждой иногда
Speaker A
такое бывает у меня в жизни я вообще тот еще любитель иногда пострадать вот бывают у меня прям накатывает я прям страдаю от тяжело мне выходить этого состояния с я уже начала понимаете все если ты начал плакать ты сидишь и в
Speaker A
общем а здесь эта песня нам похоже на мое состояние когда мне вдруг попало в глаз брус tinka например там ах как хорошо было тогда но я такая нет нет нет мы не можем у нас сегодня работа энди какой-то ног в компьютерной игре мы не
Speaker A
можем пойти и страдать весь день сегодня работа и тогда организм так немножко тебя не пускает туда то есть он такой это такой нет нет сейчас тоже все хорошо все нормально и тут у меня как раз испытываю умиротворение и сожаления и
Speaker A
какое-то спокойствие и что то в этом есть такой все-таки ностальгически романтичная такой сложный комок чувств когда-то не пускаешь себя сильно печалятся передайте посмотрим как устроенном мелодия этой песни здесь я использовала определенную цветовую палитру здесь есть кусочки мелодии которые желтенькие или
Speaker A
красненькие а есть синие холодные почему я так сделала потому что на самом деле эти участки мелодии мажорные и минорные до мажорные светлые минорные грустны обратите внимание на странную корреляцию то есть когда у нас кусочки теплые и нам хочется улыбаться мелодия
Speaker A
идет куда вниз а когда она нам очень грустно и хочется заплакать 100 мелодии дёт вверх то есть получается какая история из этой песни прорывается отчаянии она хочет прорваться вот эта грусть которое есть а мы и так нет не
Speaker A
надо мы туда не пойдем вы don't go уже есть такое видео на youtube we don't газа и это такой скетч про то как клиентка подходит приходит к психиатру и значит он спрашивает какая у вас проблема и он такой типа будет я типа
Speaker A
решу все ваши проблемы за пять минут на консультации стоит 5 долларов но очень там в этом смех и она ему начинает говорить о своих проблемах а он такой типа говорит стопы либо вы don't голы а вот и все как в этом шутка
Speaker A
но здесь на самом деле похожая ситуация потому что как только у нас начинает это отчаяние нарастать мы таки нет некую и в тепло его в тепло в тепло из и вот у beatles часто особенно в балладах еще разная музыка в балладах минор мелодия
Speaker A
наверх мелодия вниз вот ведет нас к успокоению как будто транслирует что все хорошо все в порядке все будет хорошо то есть сильная штука мы с вами ничего про слова не сказали не анализировали их я может быть мы их даже
Speaker A
не знаем песни уже рассказала про состояние когда мы не пускаем себя в страдальческую ностальгию по моему гениально то есть гениально это когда соединяются смысл слов и мелодии и можно отдельно каждый пласт рассматривать вместе они будут сочетаться по смыслу то
Speaker A
есть мелодия может работать вполне себе как и аккорды тоже всем спасибо грусть поднимаемся тепло опускаемся краткий итог и вот смотрите кто же пробита сейчас еще поговорим немножко про аккорды letitbit вы наверное тоже знаете эту песню beatles вот и там всего всего фку эти
Speaker A
восемь аккордов вмф войны cells in time завтра бал то есть каждый раз когда сменяется вертикаль сменяется состоянии это означает что сменяется аккорд я эти аккорды нарисовала вот таким образом в иной файл и cells in terms of trouble мази мэриком сумме и так далее до конца
Speaker A
аккорда здесь простые то есть и скольки но та не из трех или s4 из трех ни одна из четырех был бы джазец такой his wife in front of japan [музыка] вот это было бы из четырех звука во здесь все хорошо из трех звуков все
Speaker A
просто вот и само выразительность прячется не в том что они консонанс и или диссонансы они все консонанс и все хорошо а в том что они находятся на определенных ступенях лада на определенных нотах и играют роли либо аккордов где мы как дома либо аккорда
Speaker A
где мы не как дома вот смотрите начинается песня и первый аккорд мы в нем как дома в тон хороший для нас down отправная точка такой город называется тоника вы такие one fine массив еще ничего не произошло все класс а второй аккорд он такой
Speaker A
немножко знаете неуверенный удивленный он куда-то ведет я его нарисовала в виде деревца потому что там мы немножко чувствуем себя неустойчиво на ветру он куда-то качается man i find myself in time завтра пал хочется чтобы что-то произошло дальше дальше мы не можем на
Speaker A
нем долго стоять но после этого аккорда единственное чего вы хотели это чтобы мы вернулись в первый аккорд тогда песня звучала так one of wine in cells in time завтра бал мадам эриком ствами это было бы похоже на рекламу
Speaker A
чего-нибудь да там не знаю каком-нибудь средства мало мере до мадам эриком стве найти такой на ладошке но там так у этого аккорда не получается там случается трагедия смотрите я дома все хорошо я удивлена я корт хочу в 1
Speaker A
нет вместо того чтобы попасть первый аккорд я попал в минор до памяти у него не вышло вот этого оборота когда удивленный аккорд идет в грустный даже у классиков был свое название они называли его прерванный оборот вставляете то есть вот
Speaker A
это всегда была трагедия то есть мы хотели вернуться в тонику нет не вышло но тут приходит четвёртый аккорд который говорит возьми себя в руки и что вам сыграю вы почувствуете все хорошо я в тонике я удивленный аккорд неустойчивый
Speaker A
ах я попал в минор возьми себя в руки чувствуете на то есть это аккорд возьми себя в руки и субдоминанта он всегда звучит то всегда вот и смотрите в первой строчке у нас пока знаете как завязка конфликта это герой у которого не вышло
Speaker A
помните обычно фильм кто-то по треугольнику это короче не помню какой это триоли картмана нет по кругу который не до 28 вы поняли герой сначала должен попасть в передрягу и у него не вышло до в общем такая интрига но второй раз
Speaker A
должно получиться и вот послушайте вторая строчка начинается как первое спикер володю тоника все хорошо тот самый удивленный аккорд уезда дтп все получилось он не попал в минор понимаете да то есть в нужный момент пришел аккорд возьми себя в руки да вот
Speaker A
который солнышко и отправил нас поминайте усилием воли в эту тонику запихал вот так вот вниз пункт бум бум до такой и не надо никуда дальше и давайте последний раз по за ну ничего сыграю tanika доминанта неуверенная трагедии минор возьми себя в руки и заново пошли
Speaker A
пробовать доминанта возила себя в руки и спустилась в тонику и смотрите эта песня устроен атаку beatles что мы слушаем этот фрагмент песни много много много раз помните саму структуру песни то есть каждый раз но там есть небольшая приеме
Speaker A
шкалы тот byl etot б а потом опять заново и по сути каждый раз мы подсознательно переживаем эту трагедию когда она не вышла а потом получилось не вышло но потом то получилось и послушаем эту песню мы становимся такими помните это состояние такого радостного
Speaker A
воодушевления такой знаете а я проживу эту жизнь хорошо да вот такое какая-то до благостная сцене у меня получится у получилось прийти в тонику и у меня получится понимаете то есть это прям вбивается в нас битла мида что все
Speaker A
хорошо да и бог с ними со словами это происходит в аккордах это гораздо важнее чем то что происходит в мелодии в словах ну ладно нам пора двигаться дальше песню вы послушаете дома до чтобы воодушевиться и чувствовать что надо
Speaker A
жить эту жизнь хорошо к мотивационная песня какой какие уж там коучи да если есть песня в этот б мы с вами поговорим про пространство нас осталось две небольших подтемы на примере музыки из фильмов о гарри поттере вот знаете
Speaker A
сейчас кажется что этот вопрос не в тему правда не считая пространство пространство тут это как-то ее играет но на самом деле в этом вся соль а кто играл тему первый раз так есть вариант такой есть вариант такой есть вариант
Speaker A
такой смотрите либо это бокальчики фужер чеки либо странная штука на которой играют палочками с вытянутыми в точками либо пианино желтого цвета это важно вообще-то так давайте поднимите руки пожалуйста кто за первый вариант не могу сказать что вас много ног найти 1 5
Speaker A
зала кто за второй вариант у вас довольно много вас вполне себе три четверти зала кто за третий вариант вас трое хорошо окей и вы правы это третий вариант потому что это не жёлтая пианино это челеста не с такой инструмент
Speaker A
челеста года через то вот смотрите пианино принять за рояль и пианино это одно и то же просто у рояля стороны горизонтально пианино вертикально и по ним ударяют молоточки по металлическим струнам через то это пианино в котором молоточки ударяют по стеклянным пластинкам такие
Speaker A
знаете как используют химики когда подсовывают в микро это в микроскоп да вот такие штуки только тоники при тоненькие да и по ним ударяют молоточки и получается челеста например через ты использовал чайковский музыки ту-ту-ту-ту-ту-ту он ради этой музыки чудес ту в россии привез он тогда уже
Speaker A
был довольно именитой композитор москаль оки 1 вот как вы ok и вот потому что им очень это было нужно и обратите внимание когда вот помните эту музыку до пока играет челеста никто почти не может играть на фоне согласно и то есть могут
Speaker A
играть только струны чуть-чуть чапая струнке почему они не могут играть на фоне челеста почему он не посадил трубу играть на фоне чудес ты микрофон если не изобрели гениально через это безумно тихий инструмент ударить молоточком по стеклу это очень
Speaker A
тихо понимаете это прямо это нужно как-то прям вслушиваться в происходящее то же самое как не бывает сола арфы на фоне симфонического оркестра понимаете обычно арфа 1 все таки красиво замолкают и она переливается потому что иначе как бы арфист не старался причем видно еще
Speaker A
во время пути как иногда рф и играет вот этого никогда не услышишь но никогда это какой-то спецэффект прикол композитора такой ха-ха-ха никто не слышит но я то знаю что там играет are far to the case довольны наверно довольны
Speaker A
окей ну что давайте подумаем как это влияет на пространство и так ноту прекрасное то мы не успеем к тот короче здесь слайд про то как и имея каких персонажей обычно играют инструменты симфонического оркестра с а потом мы перейдем обратно к тому если
Speaker A
честно не помню вовсе до поставил этот слайд такое со мной бывает в общем стефани ческом оркестр и каждый инструмент играет более или менее свою роль кроме общих струнных от общей струны и заполняет все пространство работают 90 процентов времени
Speaker A
чего кто врач ли выйдет врач ли выйдет это фагот у чуковского есть какая то тема не могу вспомнить короче гобой это обычная утка флейта соловей которые здесь не видно кларнет это простачок ударные не имеют никакой роли это некие
Speaker A
украшения ктуба огромное это гул труба обязательно призыв валторна это охотник там обычно призыв из далекого леса мужской вокал виолончели женский вокал скрипка если они в паре работают то композитор пытался изобразить любовь мужчины и женщины и арфа это обычно магия но не
Speaker A
только арфа окей вот таковы стандартные роли инструментов в оркестре особенно в романтическом но вернемся к гарри поттеру вот у нас пошла главная тема фильма вот она начинается начинается чуть чуть да вот это вот помните да вот это вот и ее
Speaker A
играет ее через то обязательно вопрос где мы в этот момент находимся желательно выбрать из локации фильма в хогвартсе или в лесу учетом от леса а почему в хогвартс и в каменном большом зале ладно в каморке под лестницей вас очень много каллас на
Speaker A
хороших вариантов на не прямо почему на вокзале пойти по логике что или подождите нет я между представьте что вы не знаете чем фильм начинается вот это вот все там какие-то локации ok если бы мы были в большом зале то
Speaker A
скорее всего там было бы немножко другая акустика понимаете это как это было бы по другому записано потому что челеста если играет то помните на настолько тихо и что кажется что мы где-то должны быть рядом чтобы ее так услышать молдову она
Speaker A
так там записано и нету звуковых хвостов какого-то гула вокруг но таки не сливаются в одну то есть мы явно ее подслушиваю это больше похоже на музыкальную шкатулку до такой вот чего-то такое маленькое то есть это должно быть крайне маленькое
Speaker A
пространство в котором нам это играется на ушко я думаю что все таки я вот разделяю ваше мнение по поводу каморке под лестницей то есть это пространство небольшое потому что знаете наш мозг понимает что этот инструмент находится близко вне зависимости от того
Speaker A
присутствует он здесь или нет как громко женя для нас его включает понимаете у нас есть какие-то штуки которые нам это подсказывают потому что мы помним природные звуки ok потом начинается помните там таки струны начинают это делать и тема переходит к
Speaker A
валторне и валторны и и не знаю нужно напомнить не нужно нужно ещё раз послушать или нет нет окей ну мне бы что да мы даже можем не успеть и таком к на расскажу ну вот такой гул там [музыка]
Speaker A
надо войн уже серьезный валторна это все-таки такое вы поняли где мы находимся в этот момент струнные и валторна на улицу вышли точно выходим на улицы там валторна вообще-то логика хорошая то есть мы в большом зале а снаружи валторны
Speaker A
агрыза соответст валторны тогда приходит хагрид такой ту-ту-ту-ту-ту ты волшебник и таки это было вы знаете если бы гарри поттер был бы оперы [смех] постоянно в конце под конец фильма там была бы одна и та же музыка какая-нибудь о боже сейчас едет
Speaker A
карать это была потрясающая старинное опера мне кажется надо обязательно такое провернуть короче мысль у меня такая я думаю что когда валторна со струнными играют мы находимся вокруг поезда объясню почему валторна это такой инструмент который звучит вот как бы он
Speaker A
близко к нам не играл он звучит максимально далеко это происходит по двум причинам из физиологии инструменты исходящими первое раструб валторной направлен не на слушателя немного в бок получается что мы слышим этот звук все время как издалека и второе внутри
Speaker A
валторной три с половиной метра но они закручены поэтому звук проходит нехилый путь и выходит уже таким как будто он издали как нам пришел вот такой получается странный психологический эффект звук мягкий обволакивающее как будто за стенкой сидит а второе там
Speaker A
постоянно есть такие взлеты да вот как бы там вот со взлетами очень сильно композитор играет мне все время вспоминается как они едут в поезде с ним там сова совы какие-то слова при совы но про этот самый большой зал тоже неплохая
Speaker A
мысль дело в том что там потом когда все инструменты подключаются и всю эту тему уже играет большой симфонический оркестр со всеми украшал коми со всеми зверюшками помните в этой музыке столько всего вот там мне кажется уже большой зал то есть как будто это конечный пункт
Speaker A
то есть там все наконец расцвело свечи зажглись все сидят и пространство кажется огромным потому что наш мозг понимает так здесь играет явно инструментов 50 всякие скрип и не скрипке в трубы неважно они все не могут поместиться в каморку я говорит на мозг точно знаю это
Speaker A
большой зал и мы такие там большой зал понимаете то есть какой композитор может постепенно включать инструменты расширяя для нас пространство и меняя его а может еще и резко обрубить наоборот посадить нас обратно в каморку и это будет делаться оркестровым крещендо и
Speaker A
diminuendo крещендо когда добавляются инструменты diminuendo когда они их количество уменьшается по моему мы близимся к совсем-совсем концу буквально чуть-чуть осталось здесь я рассуждаю о том какой должна быть музыка чтобы быть гениальный я считаю что вот гениальная музыка это тов
Speaker A
который есть эмоции или состояния которое учитывается без слов и без объяснений большим количеством людей для этого ее слои должны работать за 1 то есть грубо говоря в чем мораль вот у нас есть аккорды мелодии тембр оркестровая крещендо отчетом у нас еще есть лад и
Speaker A
вот если все средства работают на что-то одно сознательно и подсознательно то все люди начинают это понимать без слов понимаете да каждый свой сигнал читает и музыка станет такой вот универсальным языком как про нее принято говорить и вот это я нахожу весьма себе гениальным
Speaker A
вот как убит вас получилось да да конечно гениально получилось и последнее что хотел сказать напоследок напоследок я вспомнила об этом относительно незадолго до лекции вам видно это по слайду наверное и я все таки решил об этом сказать это
Speaker A
очень быстро знаете как еще композиторы особенно поп композиторы нулевых и барочные композиторы такое необычное сочетание на композитор 17 века и 20 лет назад они очень любят манипулировать нами с помощью формы ловя нас на нашей человеческой слабости нашу человеческая
Speaker A
слабость музыки проявляется в том что нам нужно с одной стороны новая тема чтобы не было скучно но с другой стороны не слишком новое чтобы не было сложно понимаете то есть мы такие типы вот любим когда вот как то так да не так ну
Speaker A
немножко чтобы так чтобы был полный порядок и чтобы все было пройти безопасно но при что же время немножечко непредсказуемо да потому что что он на все одно и то же быть когда мы куда-нибудь пойдем это начинается и в принципе вот в музыке
Speaker A
есть такой баланс то между предсказуемостью непредсказуемостью которой усекли композиторы барокко и очень здорово и ловко использовали композиторы нулевых вот я очень люблю это показывать на примере песни группы руки вверх алешка эти печь на такое потому что есть алёшка у тебя про лежку
Speaker A
ты страдаешь зря оба лежки все твои мечты только про серегу показав бы влад и иви и слышно главное даже что песня то автобиографична я вот никакого там лирического героя нет можно представить но и поет знаете какая здесь была история мелодия которую я
Speaker A
пела она была каждый раз такая же но пониже ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta от следующей ноты вниз ta ta ta ta ta ta ta ta ta чувствуете одно и то же одно и
Speaker A
то же но от другой ноты от другой ноты с другой краской звучит понимаете и мы вроде бы как рады тому что там все ни одно и то же но при этом все безопасно это называется секвенция это вот верхние
Speaker A
кубики они спускаются вниз секвенции до повторно другой высоте есть самая прекрасная секвенция это которую изобрели супер-пупер давно использует по сей день всегда везде и как и так так так это не просто когда у нас тема спускается а когда она спускается как на
Speaker A
второй картинке смотрите немного наверх немножко вниз но нет все таки наверх чуть ниже чем было наверх и вниз послушайте вы узнаете все песни этого мира немного наверх все-таки вниз немного наверх узнаете немного наверх и наконец и вернулись узнали все песни
Speaker A
этого мира до [музыка] последнее это было не спрашиваете откуда это было неоткуда да это такое общее место у баха и убивали деген или у пахельбель о ты лиман это все барочный композитор используют такое место они как сговорились они такие как раньше
Speaker A
сейчас в рыб композициях вначале выкрикивает свое имя саунд-продюсер они такие давайте нас будет общее место типом и барочные композиторы чтобы потомки знали что это мы группа барочные композиторы но чем они как будто использую это место все потому что это
Speaker A
абсолютно идеально чувстуете мелодия одна и та же но она меняет окраску вот такие мы на самом деле как легко нами манипулировать на 3 или 4 виток мелодии мы думаем что это прекрасная песня медик сколько бы каждый раз когда мы слышим
Speaker A
песню снова и снова мы любим ее больше да поэтому делайте выводы сами легко ли вами манипулировать вот мной очень легко это все на меня работает и все про меня ну и здесь вы видите итоге да еще раз что у нас есть за музыкальные пласты
Speaker A
которые работают и как там нами композитор манипулирует мелодий рассказывает историю может создавать в напряжении и расслаблении ритмом позволяет нам называть либо головой рукой ногой либо плечами и бедрами да и мы при этом все одинаково это делаем это же хорошо
Speaker A
аккордами создать эмоциональной краски которые мы все принципе одинаково воспринимаем и он может засунуть какой-нибудь аккорд в песню так что у нас у всех прихватит сердечко ладом набором звуков может мимикрировать под американскую китайскую русскую музыку и так далее пульсом и темпом тут вообще
Speaker A
все понятно тут у нас сердечный ритм подстраивается и тембром например может создавать для нас ощущение живого неживого близкого и далекого потому что это мы на это тоже очень падки ну и формой может тоже нам найти делать приятное то есть заставлять нас любить
Speaker A
его песню черт возьми и вот раз мы обо всем поговорили как раз уложились полтора часа вот в принципе и это и все что я хотела вам рассказать сегодня спасибо [аплодисменты] спасибо большое спасибо если что еще знаете что будет
Speaker A
будет временно вопросы сейчас любят сама скажу гармонично секунду будет время на вопросы я всегда проговариваю эту штуку что официальная часть лекция закончена не является неловким уйти сейчас во времени на вопросы будет минут 20-25 если хотите можете спокойно остаться и
Speaker A
мы еще поговорим окей это я всегда говорю чтобы никто не сидела не думал черт у меня заказан столик на 2120 меня ждут вы поняли спасибо большое у нас есть еще такая часть перед вопросами это части подарочная этого сюрприз но не сюрприз
Speaker A
подарки да я люблю подарки на день рождения мне не сегодня на ничего вообще отваливалась очень пригодится у нас здесь антон из классной мастерской миром гусли мир гуслей где антон антон привет итак 1 шоссе антон и так как антон из мира гуслей то
Speaker A
догадайтесь что он подарит [смех] спасибо вам огромное за то что вы делаете мы я немножечко расскажу о нас просто многие в твери даже не знают мы под верю крупнейшее производство после в мире то что я сейчас подарю это гусли а
Speaker A
в душе они сделаны по этнографическому образцу из деревни авдошина псковская область и мои самые любимые гусли это ак-47 из мира гуслей ну что они очень эргономичный они классно выглядят [аплодисменты] [музыка] [аплодисменты] их удобно держать единственный нюанс я бы конечно хотел сыграть но во первых я
Speaker A
не умею во вторых они когда свежие они расстраиваются я сейчас их проверю мы послушаем как их порадуем я нагло воспользуясь просто нашей команде очень любят вашу работы я сам ее очень люблю я вот хочу испытать вот этот момент когда
Speaker A
я вам дарю их из рук в руки спасибо [аплодисменты] давайте [аплодисменты] пока свой строй напишут народная потом мы [музыка] [аплодисменты] спасибо возмущали вы меня да говори спасибо большое спасибо я поспорю с отмечу 8 спасибо у меня очень растрогали я
Speaker A
прямо за смутилась красивая теперь придется учиться играть на теперь могу собрать маленькой елочке нам понятная ноты короче просто непонятно как при нравится так чтобы к ним как к пианино на думаю я пойму спасибо вам большое друзья дай часть вопросов у нас остается
Speaker A
готова передавать микрофон да точно в микрофон нужно чтобы вас я-то вас всяко услышала чтобы вас услышали люди которые сидят более сзади чем вы так а а да давайте антон а потом он мало человек вон в той части надо запомнить спасибо
Speaker A
я не знаю насколько правильно об этом спрашивать в общем когда-то появлялись абсолютно новые ну такие фундаментальные жанры которые для нас сейчас уже являются чем-то очень знакомым там появился джаз появился рок появился хип-хоп а как вы думаете в какой период
Speaker A
времени стоит ожидать вот какой то следующий такой волны некой нову нового огромного музыкального жанра который придет придет ли он и с чем это связано или вообще мой вопрос неправильно не имеет смысла я подумаю вот блин не знаю слушайте надеюсь какая
Speaker A
штука вот вы сказали что пришел джаз он пришел как он пришел потому что американцы заинтересовались тем что происходит в них под носом и подняли жанр который уже существовал как появился рок вообще непонятно то есть был рок-н-ролл а потом его стали
Speaker A
исполнять на гитарах с дисторшеном значит а появились гитара с distortion то есть я пытаюсь понять что из подвигала но новые жанры появляться появился хип-хоп говорят что он появился когда разбили витрины и и потырили звуковое оборудование и стали читать
Speaker A
наджас начитывать рэп если правильно понимаю окей и как появился кто еще у нас но с электронная музыка появилась тут понятно программы появились их смогли крякнуть и скачать все что должно произойти чтобы случился какой-то новый жанр не знаю либо должны что-то
Speaker A
изобрести такое что всем понравится либо должно случится какое-то не знаю может быть а подождите как кей-поп же появился то есть как бы получается кто-то должен заинтересоваться тем что лежит под носом это как вариант ну или какие-то еще должны случиться влияния веник когда я
Speaker A
что новая случится не могу вам предсказать это просто по размышляла вслух возможно это сподвигнет вас нам если у меня нету ответа для вас прямого спасибо вам неспящий лонжерона к хлопая вот-вот дойти до у вас в твери сложные вопросы но спасибо
Speaker A
большое за такую классную лекцию за такой новый взгляд на мир музыки а вопрос следующий в чём-то продолжает вопросам то надо есть мнение что последние лет двадцать произошло некое такое такая остановка развития музыки дания к стагнации тоже и многие мои
Speaker A
знакомые музыканты они предпочитают музыку которая была написана гораздо ранее начинается только им лет им постарше гораций чем мы с вами да ну тем не менее сам очень любит музыку и кто раньше писалось да и не воспринимаю современному это мое мнение да есть
Speaker A
много сейчас классной музыки ваше мнение да если некая стагнация что сейчас вот на данный момент с развитием последние десять-двадцать до что сейчас создается насколько все печально да и что нам с этим делать что будет дальше еще один непростой вопрос дождь у нее
Speaker A
потрясающий вопрос опять же мнение для вас прямо прямого ответа но и воды или не буду я вам просто расскажу какие есть измышления на этот счет во первых современная музыка не изучается в консерватории все считают что шостакович это современная музыка
Speaker A
дальше никто не заходит потому что становится непонятно где непонятно там страшно страшно потерять авторитет и в общем и складывается подсознательное ощущение у профессиональных композиторов и музыковедов что музыку 21 века изучать не стоит это один из аспектов почему мы
Speaker A
сейчас не понимаем что происходит второе сейчас основной жанр который развивается это хип-хоп направлении если вам она не близко тогда это выпадает из вашего инфо поля кажется что ничего не происходит там происходит очень много всего сказать словами что там происходит мне не
Speaker A
хватает понятийного аппарата и она слушаю современную музыку много мы недавно меня телеканал культур попросил сделать лекцию про музыку stick тока не прижилось послушать всю музыку стрендов тех кто к 2020 21 я люблю музыку и stick тока но объяснить что там меняется да
Speaker A
вот от полугода к полу году да это довольно трудно единственное что могу пока сказать сокращается хронометраж вымеряется по 15 секунд по минуте музыка должна иметь четкий переход то есть потому что в тег токи так снимают и странные звуки которые тоже являются
Speaker A
одним из способов зацепить слушатель ска и внимание это второе что я могу сказать и третье меня так сильно волнует этот вопрос так сильно так сильно меня волнует если честно что я дорвалась немножко такое какого ответа вот буквально вчера я вчера полтора часа
Speaker A
мучил этим вопросом эльдара джарахова вот я знаю есть такой рэп исполнитель современный он блогер я прямо присел и вы расскажи ну расскажи а он говорит горит и сложно так говорит исполнители приводит говорит но там этот читает так а этот читает по другому ей же стиль
Speaker A
направлении вот ты же понимаешь да что вот оксимирон звучит не так как вот звучит там скрипта нет да действительно нужно выписать их ритмом и сравнить на это вот большая работа короче в хип-хоп направлении происходит очень интенсивные изменения связаны больше с ритмом и
Speaker A
экспериментами с перкуссией да вот чем-то таким во всем остальном никаких изменений не при не происходит рок немножко под затух поп-музыка она коммерческая на по законам рынка развивается они музыковедческих законом это немножко другое это не совсем из естественная эволюция но в целом происходит вот
Speaker A
наверняка в электронной музыке происходит очень всего чего я не знаю потому что это вне моего инфо поля но он человек мудр кивает головой значит точно происходит так что нет на самом деле сейчас все хорошо вот я так скажу о
Speaker A
наоборот какой-то там типа кипения бурления такое происходит и какая-то установка новой школы но видите тоже довольно расплывчато но все что знаю я сказала больше вы не знаю спасибо спасибо что вы такие добрые друзья спасибо еще вопросы а я уж испугалась что любой сейчас сказать
Speaker A
спасибо на этом все еще есть время здравствуйте а я вас смотрю на ютюбе мне очень нравится ваша лекция спасибо я хотел бы затронуть выпуск по поводу крем-сода использование регули рисковала да в этой песне где вас еще оркестр играл на выпуске
Speaker A
об этом я не названием точно не помню риски как так называется в этом хочу на тех надо там есть один аккорд из фригийского лада на все остальное ей богу в нормальном миноре но мне уже хотелось узнать воздействие волан ладов на подсознание
Speaker A
человека и как использовать их в музыке хороший вопрос ok вы имеете виду греческие лады вот эти пять что да да да их 5 не 7 да вы ж понимаете потому что 2 минут я думаю что так есть некие условные
Speaker A
образцы это и минор потому что мы уже сформировались вера печи в европейской части мира они для нас по умолчанию работают а греческие лады итак оклад по умолчанию в котором изменили какую-то ступени чуть повысив ее или чуть понизив и и когда мы повышаем любую
Speaker A
ступени мы немножко увеличиваем напряжение в той части лада и получается такой немножко того не знать напряженные например есть в котором повышается четвертая ступень ту-ту-ту-ту-ту и там например с таком ладу написано саундтрек из симпсонов да вы помните интересненько повысили напряжение вот
Speaker A
есть лады в которых понижаются некоторые ступени это мы наоборот прижимаем их к земле понижаем напряжение вплоть до меланхолия фригийский лад в котором низкая вторая ступень эти по если до этого мы такие ta ta ta ta ta ta ta ta
Speaker A
теперь у нас тут еще более грустно стало условно и это прям до тяжести в груди то есть я бы вам советовала так не обращайте внимание на у сложившиеся лады либо поинтересуйтесь ими но не зацикливайтесь особо пробуйте брать любую ноту мажора и повышайте и
Speaker A
увеличивая напряжение и смотреть как работают в этом много получившимся ладу известные песенки какие-нибудь там не знаю в поле с конём во поле березка стояла маленькой елочке холодно зимой а в миноре понижать ступени смотреть как это работает а понравившиеся вам варианты
Speaker A
заберите себе сделаете лады имени вас спасибо пожалуйста буду ждать лады меня вас друзья еще вопросы из есть вот так вот с той стороны удачную к девушка в непале да она спасибо большое за очень интересная лекция семья наверно чем примитивный
Speaker A
вопрос супер но это не значит что он простой вы рассказали о том как музыка нами манипулирует вы рассказали о том что должна сочетать себе гениальная музыка вопрос такой а нужно все это значит описать гениальную музыку или это можно
Speaker A
делать интуитивно на то можно делать нанду темно при большой на случайности мне хочется знаете так пофилософствовать а что такое знать знать это либо вербализовать уметь сказать но здесь уже не очень нужны термины короче все это можно сказать и без терминов понимаете
Speaker A
типа описав тем что тебе тепло весело описав задержание тем что но то не туда короче и так далее вот знать это скорее почувствовать процесс и уметь k&k коряво на своем языке но объяснить его типа как бы понимая систему по которой
Speaker A
это устроено они имеют точечных знаний вот такую систему можно иметь только если вы переслушали километр всего и можете какие-то свои измышления рассказать в этом плане знать необходимо а термины не нужны пожалуйста у меня тогда продолжение вопрос уже выдох парами решили это
Speaker A
нельзя уделяется вы рассказали как музыка влияет на нас как композитора закладываться вате свое видение музыки и жизни хорошо а нам тогда как к этому относиться так я понимаю что это философский вопрос но как поддаваться этому влияние или же противостоять
Speaker A
искать что-то свое писать свою музыку как нам к этому относиться вы имеете виду что слушаете beatles и так я не поведусь ах ты ли она иди сюда покрыть это смотрите во первых если музыка нами грамотно манипулирует нам нужно достать
Speaker A
из нее максимум удовольствия максимум удовольствием мы достанем если позволим ей вообще полностью манипулировать нами растворимся в ней по поводу того как бы я не поняла следствие то есть если музыка нами манипулирует то что же получается нам надо ее писать то есть и
Speaker A
вот этот вопрос я не очень виток вопрос поняла имеется ввиду раз есть известное средство так почему бы нам их не использовать конечно надо использовать до берете и пишите так чтобы она работала например я вижу это так либо x
Speaker A
дальше уже знаете это уже экзистенциальные этапы развития композитора сначала ты пробовать написать музыку которая работает в точности как ты захотел потом тебе становится в этом скучно ты хочешь всех удивить и пишешь такую музыку которой вообще непонятно как работает потом
Speaker A
пробуешь написать музыку которая не работает на зло всем потом либо возвращаешься в кино музыку на старости лет чтобы она работала либо не знаю ходишь в глубокий авангард но это уже вследствие а вначале конечно думаю что этот инструмент и освоить использовать
Speaker A
эту же не злая манипуляция понимаете это не музыка которая погружает вас уже упомянутый треугольник картмана понимаете да такая музыка которая спасает преследует вас и становится жертвой нет это нормально это типа как раз просто работающие механизмы чё к ним как-то относиться работают
Speaker A
пусть тебе работают надеюсь ответила хоть как то спасти большое скажите пожалуйста вот от чего зависит вот эти ну то что например европейцы реагируют на определенные там лады определенные какие-то инструменты манипуляции а там жители востока реагируют на другие как это складывается
Speaker A
от чего это понятно что это процесс долгий кого не училась что озвучил еще мы реагировали разные системы да вот какие факторы на это повлияли почему по-разному в африке еще как-то по-разному и прочее а сего окей это супер классный вопрос но у меня есть на
Speaker A
только предположения потому что точных фактов это слишком старая история чтобы их найти предположение так а в европе лады сложились в средние века с началом христианство и эта музыка 1 она была вокальной когда мы поем нам удобно петь тон и
Speaker A
не удобно пить четверть тона я даже не могу его спеть это очень мало понимаете там это понимаете нет вот смотрите я не могу спеть это маленькое расстояние вот эти как гитару настраивают да вот струну щиплет а немножко колок поворачивает от же
Speaker A
минимум это вот столечко я не могу это спеть поэтому в европе сложились вокальные лады в которых расстояние это полутон и тон который я спеть могу то есть достаточно широкие шаги если отмотать назад посмотреть на античную грецию то их шаг между нотами был меньше
Speaker A
полутона как раз вот тот самый который я спеть не могу потому что музыку у них было не вокальная они ее на лирах играли в основном леру можно так настроить им было о'кей с этим вот то есть мне кажется здесь такая причина есть по
Speaker A
поводу восточной музыки понятия в общении имею предполагаю что там тоже струны играют большое значение ну что они близко настраиваются что эта музыка такая повторяющая витиеватую речь да например как мула зовет на службу да это же вообще они считают что они не поют
Speaker A
при этом нисколько не спрашивала говорю покажите ноты по которым вы поете это он такой я ничего не пел и такой сейчас ты пел а я нет я говорит говорил я призывал я говорю но это тоже пел нет не пел то
Speaker A
есть удачно телец по кругу то есть как бы для них ты не локальность а просто произнесение текста естественно там и расстояние меньше а вот как мы когда говорим я сейчас говорю у меня тоже не полутон до между нотками а поменьше на
Speaker A
вот я думаю что зависит от того какие инструменты использовались в момент формирования музыкальных систем в этом народе это могут быть струнные инструменты голоса какие-нибудь еще инструменты но опять же это только предположение потому что очень древняя история по моему никто этого сейчас пока я не знает
Speaker A
понимаете типаж супер давно мы ещё не можем послушать музыку которая нотация сохранилась а как настраивать инструмент непонятно взять у нас есть ноты древних шумеров а и мы знаем что как и как они это пели но мы не знаем какие ноты они
Speaker A
использовали понимаете то есть там они не оставили пометочку это было 440 герц и поэтому мы не можем его воспроизвести мы понимаем их музыкальную логику ног как это звучит невозможно понять то же самое с египта по-моему и с чем-то ещё
Speaker A
одна из греками теми же по сути вот так вот поэтому невозможно что-то здесь будет уже узнать утеряна seba еще один вопрос мы можем взять и и чей он будет нормально никто не обиделся всем хорошо ну хорошо люба добрая драсти спасибо большое за
Speaker A
лекций осматривать спасибо живую это вообще не сравнимо хотела спросить в про как раз европейскую на случайность то что она у нас формируется с детства то что мы слушаем первый вопрос на чем выросли вы что вам стали до 3 лет и
Speaker A
стоит ли ребенку ставить европейскую музыку музыку и из индии из-за китая японии или это как-то у него была я смешается то есть можно ли тренировать на сложность ребенка надо ли это ну-ка или это только для музыкантов для какой-то семьи музыкантов классный
Speaker A
вопрос сейчас скажу вам что нужно ставить ребенку и китайскую японскую корейскую такую музыку а потом людмила петрановская будет читать вам лекцию про тревожность родителей плохая услуг хорошо я вас поняла очень хороший вопрос что мне включаю до трех лет я ни черта
Speaker A
не помню но я подозреваю что это было абсолютно обычная музыкальное не попали на любых готов у меня в принципе в семье никто не особо не увлекался классической музыкой но были диски и кассеты точно помню что на первом кассетном
Speaker A
магнитофоне у меня были была музыка из советских фильмов и сказок короче ничего удивительного тут вообще не скажу да верили мне родители мама не пела бабушка иногда пела моя любимая песня была по дону гуляет казак молодой вот это была моя любимая песня просил
Speaker A
опять меня больше и больше и есть много видеозаписи как я в разных год годах своей жизни пою эту песню там в одеяле в полотенце я короче сижу такая очень нравилось все то есть нет ничего необычного вот как на духу по поводу
Speaker A
того нужно ли ставить детям другим музыкальной системы я не пробовал этого делать я не экспериментировал а скажу вам только вот что сейчас только сформулирую подождите это важно до трех лет у ребенка может формироваться абсолютный слух если он слушает много
Speaker A
музыки в одной системе вот если это происходит много ос осознанно не знаю под рисование под какие-то процессы напевает подтанцовывать участвуют ну понимаете да то есть активные слушает когда мозг ребенка может запомнить не просто объективно найти звук этот повыше этот
Speaker A
пониже тот еще пониже он может реально понять что это note 2 3 4 5 6 и такая же но то заново понимаете то есть мозг может уловить эту фишку которую словами ребенку не скажешь о мозг может это понять нарушит ли это слушание других
Speaker A
музыкальных систем я не знаю я подозреваю что это может работать как здорово потому что это снимет некие рамки и ограничения так и может немножко нарушить процесс формирования абсолютного слуха вопросы интересные то только по 5 же предположение ну не знаю у вас небось
Speaker A
еще нет ребенка это вот так на будущее просто я знаю что меня куполе под машину времени оба или куда под крематорий и как бы для меня это абсолютно нормальные вещи и что-то из современного что пришло например запада хип-хоп еще что-то мне
Speaker A
слушать просто но неприятно это я понимаю что это не моё уже не куполе вас под хип-хоп что вы хотите цвета просто приходит ну то есть реально передается от родителей от того чтобы слушал детстве ты вот во взрослом состоянии
Speaker A
слушаешь примерно тоже не расширяешь и вот нормально это не расширять свой музыкальный кругозор ну во первых все есть нормально с вами все автоматически окей как и с любыми другими людьми хотите расширяете них ведь не расширяете мне большего лет когда спрашивают
Speaker A
нормально ли то что я не знаю не изучаю музыку или не слушаю симфонии но тебе не на будешь слушать симфонии там не будешь много знать быстрый состаришься условно если есть экзамен социальный кризис в душе я тебе хочется слушать шостакович и
Speaker A
это не делает тебя не хорошим неплохим а скорее стоит задуматься не пора ли к психологу то есть примите здесь есть вопрос да степень счастлива сте-не и не влияет степень знаний может быть усложняться и не надо по поводу того что
Speaker A
если мне нравится музыка которую мне включали детстве больше никакая другая не знаю вот тут уже мне кажется просто в какой-то момент окей какой-то момент можно дать другой музыки шанс и дальше уже посмотреть да или нет что такое дать
Speaker A
шанс искать я даю и шанс я слышу ее в тег токи до например чем ниже нет дать шанс это так дать шанс осознанно добавить в плейлист и идя по дорожке занимаясь там не знаю бегом или сидя дома когда вам эта песня
Speaker A
в плейлисте попадается трижды и и не переключить есть обычно люди пытаются дать шанс классической музыки дабы преданно добавляют себе в плейлист бохо но каждый раз когда до него доходит очередь случайно воспроизведение говорят я говорю тебе не сегодня да понимаете ну
Speaker A
вот дать шанс это трижды раз посмотреть сказать и не вы переключить понимаете сказать ладно играет вот и если вот как можно поэкспериментировать докшанский папу или классики или чем вы там хотите а можно и не вообще нормально все есть нормально
Speaker A
окей спасибо спасибо вам ну что все домой посление посланы последняя хорошо в последнее у меня очень маленький вопрос наверное дурацкий я вообще ни разу не музыкальный человек но у меня учиться дети играть на музыкальных инструментах и меня вот мучает вопросами дочь играть
Speaker A
на фортепьяно почему между сие да нет да полу . то есть почему между определенными нотами полутон есть вы же сказать что физические за четверть а надо просто мы их не можем например голоса воспроизвести но почему между двумя нотами на черный клавиши нет ну там на
Speaker A
фортепьяно неудобно искать но на гитаре например они жену как мы хотим так я запуталась подождите секунду а вопрос в черный клане почему нет полутонов между нотами то сне джесси там диета получается нет сидо это полутон целая нота есть допустим идет до диез
Speaker A
там ряда между ними есть вот этот до диез а после си ничего не сразу но я восприняла сиди и за да спасибо смотрите какая штука иногда педагоги грешат тем что чтобы деткам было проще да как бы объясняют что-то в начале музыкальной школы типа
Speaker A
упрощая что потом вызов вызывает сильный как интимный диссонанс например говорят что белые клавиши имеют название а черные клавиши это диеза и ре-бемоль и вот есть фа это белый клавиша фа-диез черные клавиши на самом деле диез бемоль от абсолютная условность которая
Speaker A
обозначает на соседнюю клетку да вот как в игре вот какая бы то ни было клетка иди на соседнюю клетку если там рядом белая ok черный ok есть сиди с есть до бемоль это все есть потому что диез эбби
Speaker A
мой клавиши не связан с идет светом клавиши любого цвета могут иметь ds1 никакого тот в общем вы поняли как это объясните ребёнку если вы это беспокоит понимаете это чистая условность это обозначение на полшага выше на полшага ниже и все вот если вы себе это скажете
Speaker A
все будет ok если вы дальше полезете себе задавать вопрос а где черт возьми много встретить сиди с во-первых легко можете соль-диез мажоре вы встретите ли вы где-то соль диез это уже неважно понимаете здесь главное чтобы это образовывала систему естественно там
Speaker A
будет более частые кейсы из cydia за них не случится вот будут более редкие главное система есть система да просто каждой ноты есть диез у каждой ноты есть бемоль вот к сожалению видите там диссонанс их такой просто поверьте я прошу вас
Speaker A
она спасибо большое спасибо банк вопросы спасибо большое у меня есть еще на напоследок такая небольшая просьба вы можете сейчас исполнить какую-то мелодию который у вас ассоциируется дверь я не буду играть владимир атмосфере по настроению , гуляла встреть примерно
Speaker A
час до лекции я ничего не поняла пока я сыграю волна я вам студии какую-нибудь полминутки вам сложно марком поле на барном стуле конечно если вы только на барном стуле [музыка] [аплодисменты] [музыка] [аплодисменты]
Topics:Анна Виленскаямузыка и эмоцииВиктор Цойтюремная лирикарусский рэпмузыкальное восприятиеПифагор и музыкаГарри Поттер музыкаконсонанс и диссонансэтические аспекты музыки
